音乐是人类文明的象征,是人类智慧与理想的体现,而歌唱是音乐艺术中最直接、最朴实地抒发思想感情的传统艺术。歌唱者除了要掌握好正确的歌唱方法,更应注重歌曲情感的表达。通过掌握歌曲的时代背景、风格特点,融入歌者的内心真实情感,用正确的咬字吐字来准确表达歌曲所包含的深切感情和内涵,从而体现了民族歌唱中情感表达的巨大作用和重要意义。
钢琴演奏是一项技术含量很高的艺术活动,如果不经过长期的技术训练,演奏者恐怕连小曲子都弹不出来。所以艺术门类如果要达到专业化的程度,都必须要经过漫长而严格的技术训练,研究钢琴演奏系统,就需要对钢琴、钢琴音乐、钢琴演奏技能、演奏心理等方面问题进行探讨。钢琴、钢琴音乐、与钢琴演奏技能与钢琴演奏心理之间的联系是及其密切的。他们是...
弦乐六重奏《升华之夜》是勋伯格第一部编号的器乐作品,也是勋伯格早期的标题性器乐作品。作品根据德国诗人夏德·德默尔同名诗歌的内容而创作,作曲家将诗歌中的人物心理与场景巧妙地融合为一部音乐作品。一方面,作品受到德默尔的同名诗歌的激发而创作;另一方面,作为独立的音乐作品,它不依赖于诗歌而显示出自身的独特价值。可以说,《升华之夜》是...
美声唱法的民族化,是我国美声唱法的一个十分重要的艺术命题。本文以民族化的重要性、民族化的可行性、民族化的具体性,对我国美声唱法民族化这一重要艺术命题进行全面系统、深入细致的论述
社会主义核心价值体系体现了社会主义意识形态的本质,是构建社会主义和谐文化的基础。艺术作为文化的重要组成部分,体现着特定时代的主流文化和价值体系。艺术人才的培养要体现社会主义先进文化的发展方向,要符合精神文明发展的内在要求。当今中国正处在建设社会主义和谐社会与先进文化的关键时期,探讨用社会主义核心价值体系引领艺术人才培养具...
一首好的声乐作品,只依靠演唱者用自己的声音去发挥再现作品内容及感情是不够的。需要一名技术娴熟的钢琴伴奏,来去烘托演唱者的声音情绪,所表现的音乐感情及内容则又是一种感觉了。
九首《巴西的巴赫风格》是维拉-罗勃斯创作成熟期的一部重要作品,作曲家以巴赫的手法处理巴西民间音乐,显示了独特的＂新巴赫风格＂,具有典型的新古典主义倾向;本文仅以其中第六首为例说明巴西音乐元素和巴赫技术在这个作品中的综合运用,透过这个作品,可以发现维拉-罗勃斯创作风格的某些重要特征。
本文对俄罗斯作曲家里姆斯基—科萨科夫的组曲《舍赫拉查达》的音乐主题进行了研究,从几个方面阐述了主题对故事人物的形象性以及全区发展的重要性。共分三部分：一、音乐主题贯穿性。二、音乐主题的配器与形象的结合。三、音乐主题的变形。
情感是音乐艺术最重要的特征之一。本文以音乐、音乐的情感、音乐的关系、音乐的的重要意义、以及音乐的手段几个方面进行论述。对于音乐情感这一重要艺术命题与美学命题进行了全面的、系统的、深入细致的论述。
中国民族调式中的七声音阶与西洋大小调的调式音阶构成上同是由七个音级组成,在形态十分相似,有时区分起来比较困难。但由于二者产生的文化底蕴与背景的差异,在音级关系、调式风格及旋法上的各具特色,又能为我们更好将其二者区分开来提供了前提条件。
演绎一部作品,我们不该仅仅满足于尊重杰作,我们的思维也不能仅仅把音乐作品归位到历史框架里,我们必须热爱他们、创作他们。一方面要从作曲家生活的时代、生长环境、音乐作品的风格及内涵等方面努力揭示本真演绎的理想与实质;另一方面要十分强调音乐作品生命的延续性,在今天乃至未来赋予他们新时代的生命力。这样对作品的理解与诠释才是值得我...
奥地利作曲家舒伯特被誉为＂艺术歌曲之王＂,在他短暂的一生中,曾经创作了600多首艺术歌曲,每首都有很高的艺术价值;同时,他还创作了许多经典的室内乐作品。《A大调钢琴五重奏＂鳟鱼＂》则是他所有的室内乐作品中最著名、最受欢迎的一部。这首作品旋律优美,充满明朗、亮丽的光泽,洋溢着生命的无限活力,令人难以忘怀。
萨克斯因其特有的音色,更加章显其浪漫和幽雅,如何掌握萨克斯演奏方法和技巧,拥有较高的演奏水平,达到最佳的演奏效果,作者根据多年的演奏和教学实践,在此浅谈自己的体会。
重奏是打击乐演奏中最丰富的领域之一,它的风格极其多样,音乐形象丰富、内容充实,能表达各种各样的内心体验。一、重奏训练应是打击乐演奏者的必修课,培养和提高学生的重奏能力,是打击乐教学中的重要环节与其他乐器的教学有所不同,老师从学生初学打击乐之时,就会对其强调与他人的配合。打击乐演奏者通过各种不同的训练逐步培养较强的合作意识、...
流行音乐之所以深受全世界人们的喜爱,是因为其优美、琅琅上口的旋律及独特的韵味,还有任何类型的音乐所无法比拟的甚广的普及性。流行音乐教学方式也是一种融入强烈艺术感染力的审美教育,它借助于倾听来感知音乐美、歌唱来表达音乐美、表演来发展音乐美,它具有不可低估的作用,其最突出的作用表现在培养下一代新人的想象能力、感知能力和创造能...
在中国近代音乐史上,著名音乐作曲家、音乐理论家、教育家沙青占有举足轻重的地位,从获得中国音乐金钟奖＂终身成就奖＂可见其一生为中国音乐事业,特别是黑龙江音乐事业所作出的突出贡献。
优秀的交响乐团是一个现代城市最重要的形象标志之一,尤其当这个城市同时还是联合国授予＂音乐之都＂（Music City-Harbin,China）称号时。近年来,我国交响乐事业的发展越来越被社会和各级政府所重视,中国爱乐乐团、中国交响乐团、北京交响乐团、上海交响乐团、广州交响乐团、深圳交响乐团、青岛交响乐团、杭州爱乐乐团等新老乐团，已成为具有代...
流行音乐的领域中,有一个重要特点,就是歌唱占据着重要的地位。它不像古典音乐,器乐和声乐泾渭分明。不论流行音乐形式怎样发展和变化,总是围绕着歌唱这个中心。随着流行歌曲被广大人群熟知和喜爱,流行声乐演唱也成为当今热门的追捧。要把流行歌曲演唱好,演唱方法就显得尤为重要。歌曲的层出不穷,风格各异,促使唱法的掌握和运用就更要娴熟自如。...
乐感是钢琴演奏艺术的决定性因素,是对音乐的感受与表达的能力表现,是演奏技巧与艺术领悟的融合,乐感需要先天的禀赋,更需要后天的培养。
在一节题为《汉族民歌》的高中音乐鉴赏课上,在欣赏歌曲《澧水船夫号子》时,授课老师采用的是先把歌曲中几个主要的主题旋律拎出来让学生聆听、分析,再完整聆听歌曲的方法,引起了听课老师关于高中音乐鉴赏课中的聆听应该是从＂整体到局部＂还是从＂局部到整体＂的大讨论。有人认为授课老师的这种做法还是沿袭的初中的教学方法，违背了普通高中音...
人们在舞台上看到的虚拟表演往往是登山、涉水、骑马、坐轿、上楼下楼、开门关门等等。但即使在虚拟这些生活过程、现象的时候,也绝不过分追求生活表面现象上的真实,而是着意于人物情绪、情感、思想活动的体现。所以。同是一匹马不仅因人不同而高低不一,更可因时、因地不同而骑法各异。同是一架楼梯,因人因时因地不同,上下的步法、轻重、速度也...
民族唱法和美声唱法的讨论在我国已经持续了半个多世纪,美声区别于其他唱法的最主要的特点是美声唱法是混合声区唱法。美声唱法从声音来说,是真假声按音高比例的需要混合着用的。从共鸣来说,是把歌唱所能用的共鸣腔体都调动起来。这种唱法本身有他自己特有的＂味道＂,特有的音响特色。民族唱法的特点是，口咽腔的着力点比较靠前，口腔喷弹力较大...
当前,吴碧霞以她特有的音乐素养及其对中国民族声乐作品、西方古典艺术作品和外国歌剧咏叹调的驾驭能力,赢得了国内外声乐界的广泛关注。本文主要以青年歌唱家吴碧霞对待中西两种唱法中成功采用的＂中西合璧＂的艺术实践为例探究中西声乐艺术的异同,尤其是从＂吴碧霞现象＂引发师范类声乐教育的办学教法几点思考。
高师音乐教育专业的培养目标是为中小学及其他中等职业学校培养合格的音乐教师。高师声乐教学模式的制定,应该根据基础音乐的需要进行适应性的变化,现有的声乐教学模式,在一定时期起到了促进教学的进步,但面对音乐教育形势日新月异的快速发展,现有教学模式的弊端也日益显现出来。本文分析现有两种教学模式出现的问题,提出改革的措施和建议。
钢琴练习中最基本的原则是尊重乐谱,再现作曲家的表现内容与创作意图。要做到这一点,需要习琴者具备一定程度的读谱、视奏与背谱的能力。一旦有不利于发展学习者视奏技能的习惯形成,如注意力不能很好有效地分配于乐谱与键盘之间,就会在以后的学习中形成技能发展的障碍,而且纠正起来也不容易。因此，教师必须在启蒙教学之初就明确要求学生一边看...
约翰·汤普森的钢琴小曲《中国大戏院》具有东方音乐的特征,运用了很多的不协和音,用不协和音表现美感是有理论依据的。约翰·汤普森充满不协和音的钢琴曲具有不协和的美。
在音乐教学及艺术实践中,钢琴即兴伴奏是一门应用广泛并不可缺少的技能,是将钢琴演奏和音乐理论知识紧密结合的一种表演形式。钢琴即兴伴奏能力的培养需要娴熟的钢琴演奏技能和扎实的音乐理论基础,加强钢琴即兴伴奏中音乐理论知识的学习是钢琴即兴伴奏教学不可缺少的的重要环节。
舞蹈这门艺术因隐含了人类社会多元文化因素,所以对提升人类的感情生活,提高人类的审美水平,使人类的个性获得全面发展起着至关重要的作用。它不仅具有极强的情感渗透功能,而且还具有极强的社会教化功能。在中国历史上,以舞蹈来凝聚群体,提升群体成员的素质的典型事例,不胜枚举。我们最早可以追溯到原始社会。在原始社会中,舞蹈是最为严肃的一项...
老旦是旦角行当中的一种,以扮演上年纪的中老年妇女为主。早期的老旦以念用本嗓,高、亮、宽、脆具全的唱腔为主,又通过娇、柔、脆、润、甜等音色的行腔多重唱功兼重做功的表现手法发展,唱腔虽与老生相近,但具有女性婉转迂回的韵味,准确深刻地刻画人物和最充分地表达人物的思想感情和精神面貌。本篇文章中我对自己塑造过的几个人物的一点心得体会...
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