中国近现代音乐研究经过20世纪,进入一个新的时期。中国近现代研究具有自己的学科特点和研究对象,但对于该学科的研究者,仅明了学科特点和研究对象是不够的。作为对当代中国音乐发展具有重要意义的学科,中国近现代音乐研究需要明确学科的责任和研究方向,笔者以为"记录和引领"能够代表该学科的研究责任和方向,并能够使中国近现代音乐的研究更具有...
西方"中国风格"钢琴作品主要是指西方作曲家根据中国音乐文化的相关内容进行创作的"中国风格"钢琴作品。笔者对《来自西方的中国风》一书,针对其所选的12首作品进行探究,并通过其历史与时代、创作类型和文化融合精神三方面将这些作品的特点进行总结,领略西方"中国风格"钢琴作品的艺术魅力,感受其特点而所带来的音乐意义。
民歌在瑶族有着特殊的地位,是瑶族文化的重要传承形式。其中"坐歌堂"是瑶民办喜事或逢年过节中围火过夜的唱歌习俗。本文从粤北瑶族坐歌堂的程序、坐歌堂民歌的歌词、旋律及其曲式结构这四个方面,进行深入地研究分析,充分地体现了粤北瑶族坐歌堂民歌独特的艺术魅力。
本文从"跨界唱法"这一逐渐盛行的现象出发,从一名声乐研习者的角度思考在民族声乐教学中面对多元唱法的相融、相通的问题,归纳总结民族声乐教学中"多元融通"的一些办法。
钢琴曲《百鸟朝凤》改编自中国民间唢呐同名曲,经过王建中先生的改编不仅融合了钢琴曲所有的要素,而且保持了民族特色,在和声、旋律、装饰音等的保留,对民族特色技能和音色弹奏技巧的发扬。本文从作品演奏的民族特色研究出发,研究其在弹奏上对民族特色的模仿,在音色上对民族乐器的模仿,展现钢琴曲《百鸟朝凤》改编过程中对民族音乐的推动和完善...
本文试图通过对裕固族民歌的歌词曲调的研究,以伦理学的全新视角,力求对裕固族民歌中的伦理思想进行较为细致的研究,这对于社会主义新伦理体系的建构及对非物质文化遗产保护来说都具有重要意义,同时弘扬感恩意识,将传统感恩伦理内化为个人的行为模式,成为中国现代社会文明的重要精神支撑。
本文从根植传于统音乐的土壤、注重民族音乐的与时俱进、做好民族音乐的世界性传播和加强民族音乐的国际交流等四个方面,探讨了中国民族音乐传承与发展的途径,以期为弘扬民族音乐的魅力,促进民族音乐的持续发展提供参考价值。
婺剧是浙江省的一个地方性戏曲剧种,至今已有400多年的历史了,与京剧、越剧等剧种相比而言,京剧、越剧早已流派纷呈,各流派各占一份天地了,而比它们"年长"的婺剧至今为止尚未形成在戏曲家、剧作家以及大众群体中所公认的流派之说。本文就此问题进行探讨,以求找出当今社会戏曲难成新派的诸原因,为婺剧促成流派的出现做以微薄之力。
王仁梁博士曾任教于天津音乐学院作曲系,后定居美国。学生时期就显露出作曲才华,从事教学后为国家培养了许多优秀人才,赴美后开始了留学生涯。王仁樑博士的音乐会作品现已留存于学院,供师生教学演奏使用。
《彩云追月》是我国非常著名的钢琴独奏曲目,随着时间的推移,这首钢琴独奏曲越来越受到人们的喜爱,在最近几十年中人们对于这首曲目的研究也不断增加,在对其民族色彩、文化艺术风格、艺术表现手法等分析过程中,我们发现《彩云追月》这首钢琴独奏曲有着独特的魅力,吸引着我们去不断的发现和创造属于它的美。下面本文就通过对《彩云追月》这首音乐...
相比较起流行唱法的通俗性,声乐教学显得更加正规化。如何在声乐教学中消除流行唱法的影响,成了一个当今社会声乐教学者着力思考的问题。本文主要针对在人人都了解流行唱法之后再来学习声乐时所造成的障碍以及相应的解决方式做了简要的分析。
地方音乐是地方文化的有效载体,学校音乐教育是地方音乐文化传承的有效途径。本文以咸丰县的学校音乐教育来探究地方音乐文化的传承。咸丰县的地方音乐丰富多样,本文对此进行搜集整理,对地方音乐的传承的学校音乐教育提出构想。
根据诺贝尔文学奖获得者莫言中篇小说《红高粱家族》改编的长篇电视连续剧《红高粱》,自2014年在全国各大媒体热播以来,广受好评。其片尾主题歌《九儿》(何其玲、阿鲲词,阿鲲曲)更是以具有浓郁地域风格的旋律,层层推进的调性,塑造出主人公九儿单纯、质朴、豪放、不屈的艺术形象而得到受众的追捧。本文主要以旋律思维塑造人物形象,用调性思维推动...
歌唱就是用声音抒发、表述人的喜怒哀乐,因此,在我们学习唱歌过程中,首先要确立它是一门艺术学科,它的艺术、文化结构是多方位的。在学习中,尤其是音乐院校、高校的声乐研究学者,从单一的声乐技能学习中掌握演唱方法以外,还要注重各个方面的结合,尤其是歌唱情感的问题。最近,比较"火热"的"我是歌手"节目,那些流行歌手演唱时的情感是很到位的,而...
萨拉·列维不仅是德国巴洛克时期的羽管键琴演奏家、音乐收藏家、赞助人,还是19世纪上半叶最为著名的柏林犹太音乐沙龙女主人,然而她在举办沙龙方面取得的成就却较少被人提及。要对其音乐身份进行全面的考量,其所具备的维持音乐沙龙持久繁荣的能力及其在此方面取得的成就无疑应被同时纳入探讨的范畴。
本文以西方音乐理论发展的早期历程为研究对象,着重讨论了在柏拉图分离学说影响下形成的早期西方音乐理论知识结构规划的不同变体,并深入讨论了这些模型所体现出的早期西方音乐理论的研究范式。
幼儿素质教育组成最重要的一部分是幼儿园音乐教育,主要目的是促进幼儿全面发展,幼儿园音乐教育属于一门交叉学科,融音乐艺术与幼儿教育为一体,有很强的实践性。因此,怎样在奥尔夫音乐教育下开展幼儿园音乐教育工作,提高幼儿整体素质,使奥尔夫音乐教育与幼儿教育彻底融合,具有重要的研究意义。基于此,文章通过对奥尔夫音乐教育对我国幼儿园音乐...
音乐美学思想是关于音乐实践活动的美学思考,其渊源在西方可以追溯到古希腊罗马时期,对其后音乐美学的发展产生了深远的影响。本文取音乐美学思想的研究视角,在相关研究成果的基础上围绕着古希腊罗马时期产生的主要音乐美学思想展开论述。
作为世界公认音乐教学法,奥尔夫音乐教学法始创于德国著名作曲家和音乐教育家奥尔夫,并由众多专家前赴后继发展壮大起来的。该教学法主张在本民族传统文化的基础上开展音乐教学,使学生能够在熟悉的文化氛围中领悟音乐的美感,并达到欣赏音乐和创造音乐的最终目的。
巴赫是巴洛克时期复调音乐最杰出的代表,《平均律钢琴曲集》则是其极富盛名的作品之一,本文以《平均律钢琴曲集》为例,对演奏巴赫钢琴作品时应注意的要素进行分析。
斯克里亚宾是19世纪末20世纪初俄罗斯民族乐派的重要代表人物之一,他一生共创作了23首玛祖卡钢琴作品,本文以其早期作品玛祖卡Op.3 No.6为对象,从曲式结构的角度入手对该乐曲进行分析阐述,以期对斯克里亚宾玛祖卡钢琴作品的理解、研究有所裨益。
《牧神午后》是德彪西根据法国诗人马拉美的同名诗所做,是印象主义音乐风格的代表作。海菲兹是二十世纪杰出的小提琴家。本篇主要从和声,曲式,和演奏技法风格方面,比较改编曲与原曲的异同。
随着近年来管风琴在国内音乐领域的迅速发展,电子管风琴起源于管风琴,两者在演奏形式、外形特征等方面具有一定的共性:演奏时都需要手脚并用;包含多层手键盘、一层脚键盘;都具备音量踏板;不同键盘上的音色可以叠加;可以同时演奏出不同音色的多声部音乐等等。本文以巴赫c小调第二管风琴三重奏鸣曲为研究对象,系统结合电子管风琴及巴洛克时期的管...
奥尔夫音乐教学体系是自上世纪以来,最具影响力的教育体系之一,在国际音乐教育领域广泛传播。本文主要阐述了奥尔夫音乐教学法所提倡的"原本性音乐"理念及相关的教学方法,并分析了当前高校的钢琴教学现状与奥尔夫音乐教学体系在钢琴教学中的存在的问题。以奥尔夫音乐教学体系自身的特点为依据,表明其在高校钢琴教学中的重要作用,既能强化钢琴集...
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