西方音乐的历史悠久,最早可以追溯到古希腊、古罗马时期。古希腊神话是欧洲文学艺术的源泉,与这一时期的音乐有着密不可分的关系。本文从音乐的源头、古希腊的乐器、宗教仪式中的音乐与神话以及古希腊音乐中的神话四个方面分析了古希腊音乐与神话的关系,以期为古希腊音乐文化提供更全面的解读。
扬州清曲是中国江淮地区古老有影响力的汉族曲艺之一。她历史悠久,有六百多年的发展历程,使她拥有了鲜明的音乐艺术特征;她包容兼蓄,吸收了各地民歌小曲之精华,有着丰富的曲牌和称词;她的套曲题材内容广泛,能表现各种丰富细腻的人物感情。她是江苏最具地域性和特征性的地方曲艺,同评话和弹词并列为扬州曲艺＂三朵花＂。但她也同时遭遇了因外部环...
时代在飞速发展,社会在不断前进,随着改革开放的不断深入,世界经济、政治、文化都呈现多元化的发展趋势,中国民族声乐教学也在潜移默化中发生着变化。在培养民族声乐人才过程中,作为教学中间环节的教师对其所提出的要求也越来越高。本文通过显示在当今中国民族声乐教学中对教师的要求,将教师的重要性进一步提升,以加强民族声乐教师全方位素质的...
交响组曲《乔家大院》描写了清朝末年山西商人乔致庸坎坷的一生,具有强烈的民族风格和浓郁的山西韵味。其中大量素材都是植根于民族民间的沃土创作产生的。文章通过运用音乐形态比较的方法剖析了这部作品对山西民间音乐的借鉴与再创造以及作者是如何巧妙地将山西民间音乐素材与博大的晋商情怀融入作品的。
伴随着经济社会的快速发展,教学改革的逐渐深化,音乐教学在培养学生素养方面发挥重要作用日益凸显,成为了各个院校教学中的重要构成部分。然而,由于种种原因,在普通高等院校的音乐教学之中呈现出了西方化的状态,忽视了传承民族音乐文化,本文拟从分析出在普通院校之中传承民族音乐文化的现状入手,来分析其对策,为普通院校本土化的音乐教学提供参...
靖州锹里一带的＂歌鼟＂是当地自古流传下来的一种＂口传身授＂的原生态多声部民歌,它是在独特的地理环境和文化背景下产生的。在当今社会经济高速发展的形势下,苗族歌鼟正经受着剧烈的冲击,处于濒危状况。为了保护和传承这一珍贵的非物质文化遗产,幼儿音乐教育者应该肩负起歌鼟教学的重任。文章通过实地调查苗族歌鼟在靖州幼儿园音乐活动的传承...
唐山市最具代表性的舞种＂拉花蹦蹦＂由清顺治年间辞官还乡的杜阁老（名不可考）所编创,是一种以＂八卦＂定位转场图调度,形式独特,风格别致的传统民间舞蹈。其独特的艺术特点,别出心裁的编创形式,都是民间艺术中不可多得的宝贵财富。笔者通过对＂拉花蹦蹦＂的艺术特点,历史起源以及今后的发展方向做了一次调查分析,论述其发展,解读＂拉花蹦蹦＂...
民族民间舞蹈文化是组成中国传统民族文化的重要内容,具有广泛的人民群众基础,以舞蹈艺术的形式展现民族文化与精神。文章通过从民族民间舞蹈艺术的整体角度对其起源与特点进行概述,分析了民族民间舞蹈的传承规律与发展现状,最后从原生态与舞台艺术相结合、运用现代编舞理念对民族民间舞蹈进行创作、促进民族民间舞蹈的现实主义的发展、促进经典...
侗族音乐传承的这种形式与方法是当下学校音乐教育所急需的,为当下社会民族民间音乐传承带来新的气息。侗族音乐依然能在唱侗歌的地区原汁原味的传承下来,侗寨地区的族人也依然热情不减的主动去学习自己本民族的传统音乐文化,打破传统的学校民间音乐教育的知识观、学习观,这是值得让每一个从事音乐教育事业的人去关注。基于在建构主义理论的学习...
在中国传统的民歌中,以《绣荷包》命名的民歌为数众多,分布在全国多个地区。而在这其中,又以山西、山东及江苏等几个地区的《绣荷包》最具代表特色,也在人民群众中得到了广泛的传唱。同时,随着人们审美水平的不断提高,对于民族音乐的热爱之情不断增长,在民歌《绣荷包》的基础上,又发展出了器乐演奏的形式,为这一传统的歌曲注入了新的艺术活力。...
＂基础是事物发展的源泉＂,万丈高楼平地起,如果基础不牢固,便难以砌成大厦,在二胡学习中,积累好扎实的基础也非常重要,而这个积累的过程不能是盲目的,需要科学方法的指导,以便于高效率的达到目标。本人自幼习琴十余载,于是结合自己的经验,浅略的与大家谈谈关于二胡基本功的学习。
我国有着十分悠久的历史和丰富的民族文化,而民族舞蹈中正是由于融合了民族文化才显得更加具有魅力。民族舞蹈与其他的舞蹈之间最大的不同就是当中的文化内涵,哪怕一个简单的动作都能展现出我国的独特的文化底蕴。因此,将民族文化渗透在民间舞蹈教学中对学生的发展和民族文化的传承都将起到重要的作用。本文主要对民族文化在民族民间舞蹈教学中...
我国是一个历史悠久,民族种类丰富的国家,有着灿烂辉煌的文化底蕴,造就了造诣极高的声乐艺术。我国的民族声乐是将传统的说唱、民歌、戏曲等的艺术形式与欧美唱法相结合而逐步产生的别具一格的歌唱艺术。是融合了传统与现代,东西方文化的艺术表现形式。当前很多高校或艺术院校在民族声乐教学中都特别注重对美声唱法的借鉴与融合,力求将民族声乐...
总的来说,为了进一步提升我国民族声乐艺术的水平,既要传承优秀、经典的艺术传统,又要积极学习西方声乐文化理论,吸纳美声唱法的技术、技巧。因为只有这样,我国民族声乐才能更系统、全面,才可能达到更高的艺术境界。鉴于此,本文将对我国民族声乐唱法的传承发展进行探讨。
中国传统民歌作为中国传统文化中的地位非常重要且极具代表性,在历史的长河中其经久不衰,一直活跃在大众的生活之中。作为民族音乐的根基,传统民歌的民族性与传承性不得不引起我们的重视。本文结合传统民歌在当代社会中发展的现状,阐述对于传统民歌传承与保护的价值所在,进而希望能够找回传承责任的缺失与忽视,重新奠定传统民歌的艺术、文化、历...
贺绿汀的《牧童短笛》创作时间处在钢琴刚进入中国时期,作品中既有钢琴演奏的西方复调写法的创作特点,又结合中国的民族特色展现出浓厚的民族特色。本文通过对《牧童短笛》创作背景、创作手法和历史意义的分析,浅析其存在的民族特色,展示出贺先生的创作艺术价值。
太和清音是一种流传于安徽省太和县的戏曲曲艺形式,是一个濒临失传的地方剧种。由僧人所创,后来流传至民间,深受文人雅士的喜爱。太和清音唱腔清丽优雅、婉转动听,颇有江南小调的韵味,令人过耳不忘。为了对太和清音有更多的了解,笔者于2015年来到太和清音传承基地进行实地调查研究,亲身体验皖西北颖水畔太和清音的温婉与优雅。
中国是一个具有几千年文明的古国,各民族的音乐也都具有独特的表现形式。而钢琴作为的器乐之王,逐渐在中国发展起来。随着中西文化的不断交流与融合,中国钢琴音乐作品以其独特的哲学性、美学性和艺术性,承载着中华民族的传统文化,传承着民族音乐的精髓。本文拟回顾中国钢琴音乐发展历程、音乐作品创作及特征,概述民族特性在中国钢琴音乐作品中的...
近年来,祭祀仪式音乐受人类学家关于人类情绪的影响,许多民族音乐学家也将注意力放在探讨音乐、情绪、仪式以及文化之间的互动关系上,其研究宗旨是通过理解音乐的社会背景来探讨音乐声音的本质。本文对民间祭祀仪式音乐相关概念的外延和内涵以及中国民间祭祀仪式体系下仪式音乐的研究理论构架与研究范式进行梳理和探讨,并再解读与再认知。
拿波里的悠久历史与绮丽的自然风光孕育了独具魅力而久经传唱的拿波里民歌。大量当地民歌喜爱用的一些创作手法逐渐形成了具有代表性的拿波里民歌特色。鲜明的曲式结构,独特的音阶旋律进行以及歌唱家对拿波里民歌的诠释,体现了人们的情感及城市特征。拿波里与拿波里民歌相辅相成的发展着,带给了人们无限的美好向往。
2012年7月13日浙江卫视播出的《中国好声音》一夜爆红,打败了诸多家电视台,收视率位居全国第一,再次掀起了电视选秀节目的收视热潮。这让我们不得不思考,在选秀节目层出不穷的今天,《中国好声音》何以再次开启电视选秀节目成功的大门,＂好声音模式＂对我们的声乐演唱教学又有怎样的启发呢？本文将试图对这一问题做粗浅分析。
大众音乐文化是大众文化的一种重要形态,具有较为鲜明的时代性。大众音乐文化在新数字媒体视野下具有浓重的商业性质和娱乐功能。众所周知,大众音乐主要以大众需求和审美作为其基本价值取向,这正是由于其发源于大众文化中的世俗生活领域。大众音乐文化构成元素和存在目的以及精神需求在于讨好、取悦观众,但在自主自律的层面上则属于一种新的艺术...
音乐是一种人类的情感的艺术表达,它源自人们的内心,通过乐器,歌声传达内心的感悟。音乐具有独特的魅力,它不像文字表达的那么直接,它也不像图画表现的过于简单。音乐的表达,是值得推敲和回味的。人类因为分布的区域不同,创立的文字不同,导致语言也不同,但是在音乐方面,人类却又有惊人的相似性。我国的民族音乐起源于劳动人民,是最直接表达内心...
近年来,＂众筹＂一词被不断提起,逐渐进入到大众的视野,为大众所熟悉。在刚闭幕的十三大上,提倡全民通过众筹的方式,深入文化产业内部。众筹模式为文化产业发展带来了新的思路,也给文化产业经济结构改革带来了新的渠道。但众筹模式还处于发展的初级阶段,仍存在一系列亟待解决的困境。
随着现代科技及互联网的飞速发展,音乐会的举办和传播不再局限于现场这种单一的模式,而是依托互联网等现代化的传播媒介开辟了更多方式,实现了通过网络平台和一部手机、电视、电脑等智能接收终端即可收看并可参与其中。本文通过运用美国市场营销专家麦卡锡教授提出的4P营销理论,对O2O形式的在线音乐会的营销模式进行探析,从而为在线音乐会的未来...
布努瑶是至今唯一一个还大量保留有＂啵咧＂音乐文化的瑶族支系。田东梅林村至今仍流传着一整套较完整的仪式曲目,每首曲目都有自己独立的风格。都与当地传统婚俗文化紧密相连,具有较高的音乐文化研究价值。笔者将从＂啵咧＂的历史沿革、艺术特征、传承发展等几个方面对梅林村布努瑶＂啵咧＂仪式音乐文化进行全面介绍。最后希望能让更广阔的社会...
林夕是香港著名词作人,由其创作的歌词被王菲、陈奕迅等诸多歌手演唱,并广泛传诵。林夕的歌词中,没有通常流行歌曲中为了抒情而滥情的成分,而是更多将情感与哲学相结合,传达其积极的、具有哲理的处世态度。本文试图利用庄子的思想,解读林夕为陈奕迅创作歌曲《失忆蝴蝶》歌词背后的意涵,从而窥见词作人对情感的哲学诠释。
钢琴音乐的发展经过了巴洛克时期、古典时期、浪漫时期以及现代时期。这一时期的音乐与其他时期的音乐相比,有着很大的差异。弗拉季格罗夫的创作也深受其影响。对于他的音乐,本文做一个浅析。
钢琴改编曲《弄臣》是李斯特根据威尔第的同名歌剧改编而成的一首乐曲。通过李斯特对歌剧素材的重新整理,使歌剧中的演唱乐段出现在炫技而又辉煌的乐谱之上,将舞台上的歌剧情节在琴键上呈现。本文结合个人的学习演奏经验就曲目中的技术难点做出了分析,通过本篇文章,希望能帮助演奏者以后在演奏这首作品时能够更加完美的展现出琴键上的歌剧。
她的艺术人生闪耀着光芒,她的作品富有个性,达到了非凡的创作高度。她始终用精神振奋的道路来指引自己高度的艺术追求。她就是世界著名的钢琴家、教育家——安娜·扎哈洛夫娜·玛伊。
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