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北方音乐
省级期刊

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北方音乐杂志

主管单位:黑龙江省文学艺术界联合会  主办单位:黑龙江省音乐家协会
  • 创刊时间:1981
  • 国际刊号:1002-767X
  • 出版周期:半月刊
  • 邮政编码:150040
  • 国内刊号:23-1062/J
  • 邮发代号:14-98
  • 全年订价:¥ 984.00
  • 发行地区:黑龙江
  • 出版语言:中文
主要栏目:
  • 音乐史
  • 插页_乐谱
  • 创作理论
  • 西方音乐
  • 民族音乐
  • 音乐技术
  • 品鉴与欣赏
  • 音教论坛
  • 泛音乐研究
  • 浅探魏晋南北朝时期雅乐于邺城的流变

    作为六朝古都的邺城,魏晋之时原是古雅乐的承载地,到北齐,成为“哀管新声”的发源地,最后沦为“城拆人散”的境地。文章主要结合魏晋南北朝雅乐的渊源流变,了解邺城的历史变迁,从而揭示音乐与社会的发展变迁以及统治者推崇与否相关联的道理。

  • 浅析礼乐制度的形成及其社会功能

    礼乐制度形成于西周时期,由最初的宗教祭祀活动发展为具有法律效力的典章制度。是统治者稳定社会秩序与维持和谐人际关系的一种政治策略。

  • 哈尔滨早期俄侨弦乐艺术家对大提琴的影响

    本文在何艺教授哈尔滨早期俄侨弦乐艺术发展史的学术研究成果基础之上,以哈尔滨早期俄侨大提琴艺术发展的脉络为研究对象,运用音乐学研究方法,针对哈尔滨早期俄侨对大提琴演奏及教育事业的影响和发展进程进行了尝试性研究。以期达到了解哈尔滨早期俄侨大提琴发展的深远意义。

  • 从文献看当代扬琴研究与理论发展现状

    当代扬琴研究与理论发展迅速,从文献视角来分析相关发展现状,可为这一学科的未来发展带来参考,也可为扬琴演奏者们的学习提供理论基础。

  • 溱潼窑工号子的历史与现状

    溱潼窑工号子,是一种具有地方性特色的民俗窑歌,属于劳动号子。独具特色,自成一体,按照制砖工艺程序,分成五个系列:抬顷号子、做砖号子、装窑号子、窨水号子、出窑号子。起于唐朝,盛于近现代,濒临灭绝于当代工业,非遗有识之士已经做了初步整理,关键是如何传承,作者建议从三个方面重视传承:民间文艺演出、旅游资源开发利用、高师音乐...

  • 艺术歌曲中钢琴伴奏的角色分析

    在音乐发展过程中,艺术歌曲在整个音乐发展历程中占据了重要位置,相对来说艺术歌曲的创作,不管中西方,钢琴伴奏在音乐当中都发挥着重要的作用。但是在实际演奏过程中,中西方在歌曲中钢琴伴奏谱例还是存在较大的差异。在一定程度上来讲钢琴伴奏不仅是一种表演艺术也是一门综合性较强的专业。

  • 中国小提琴音乐中的民族和欧洲传统——学术问题的理论方法方面概说

    鉴于20世纪在全世界,尤其在东亚地区当代音乐文化发展中小提琴艺术的高水平发展以及演奏技术的完善,我们有必要审视、研究和总结中国音乐中小提琴艺术从诞生到今天的发展演变史。中国弓弦艺术具有丰富的独一无二的民族传统(如民间乐器二胡),20世纪欧洲小提琴文化进入了中国,并广受欢迎,产生了独特的音乐演奏流派。中国小提琴艺术的发展和...

  • 钢琴教学中舞台表演意识的培养研究——学生们就钢琴演奏问题的主动思考与自发提问之解答

    现如今很多学生缺乏主动学习意识与自学能力,不善于对所学专业进行思考与钻研。为提高学生们的核心素养,作为一名钢琴教师,在教学中应为学生们提供自由交流的平台,引导学生们主动大胆的提出问题,并抛砖引玉的解答,培养学生们的求知意识。本论文是基于武汉音乐学院校级教学研究项目《钢琴教学中舞台表演意识的培养研究》,就学生们经过启发...

  • 音乐表演的现状

    虽然我国的音乐表演形式出现较早,但是系统化的对音乐表演进行研究和探讨工作却基本上是一片空白,基本上是在上世纪九十年代初期才有学者对音乐表演现状及未来发展的方向进行研究。本文就结合实际情况对音乐表演现状进行解析。

  • 对社会钢琴考级现状的思考

    当前,随着的钢琴迅速普及,钢琴教学的不断发展,钢琴已走进了广大平民百姓家庭。钢琴考级作为一项直观而又普遍的考核方式,逐渐成为我国钢琴教学中的一个重要组成部分。钢琴考级对推动我国音乐教育事业的改革与创新,提高全民综合素质,特别是提高广大青少年的音乐技能与素养方面,起到了十分积极的作用,已取得了十分显著的效果。但是,随着...

  • 浅谈华语流行音乐融入“中国风”的现象——以王力宏的chinked-out曲风为例

    21世纪以来,随着流行音乐风格多元化发展,“中国风”更多地吹进了华语乐坛各歌手的歌曲作品中,成为了华语流行音乐中的一股重要的力量。笔者通过对“中国风”概念的介绍以及其特征和意义的阐释,试图揭示华语流行音乐融入“中国风”这一现象。

  • 中国当代钢琴复调作品探究

    钢琴发源于西方国家,在二十世纪传入我国并得到广泛应用与高速发展,现如今已与中国传统音乐融合,深受音乐家们的喜爱,并衍生出具有中国传统音乐特色的复调技法。所以本文作者使用案例分析法和理论分析法,对钢琴复调作品及复调技法进行了详细研究,其目的是为了更深入的了解中国当代钢琴复调作品。

  • 美声唱法在少数民族地区的发展与融合研究

    随着我国经济社会的快速发展以及人们物质文化生活的不断提升,当前人们对于物质生活的满足在很大程度上也影响了精神文化的追求方向。尽管美声传入中国并没有太久的时间,但是由于美声强大的震撼力以及表现力,再加上与中国当地的民族文化相融合,发展至今可以说是发生了很大的变化。特别是在少数民族地区尤为明显。本文将就我国美声唱法在少数...

  • 当代情歌歌词的审美原则与美学风貌

    当代情歌歌词创作之审美原则主要有“狂热、新奇、真诚、滋味”等,其美学风貌则呈现出“无限柔婉、淋漓尽致、毫不做作、鲜活有趣”等审美特质。

  • 多元主体视域下对声乐作品价值评价的分析

    声乐作品的完成是一个由文本材料转换成听觉印象的过程。在这一过程中,创作者、教授者、演唱者与欣赏者之间由于各自所处的角度不同,对声乐作品价值评价的侧重点和标准也就不完全相同,甚至出现了“各执一词”、“众口难调”的局面。本文通过分析主要参与者的评价角度、内容、标准,得出声乐作品的价值评价体系应该建立在多元文化主体的审美视...

  • 由江苏省《音乐类专业省统考声乐曲目库(401首)》所带来的思考

    江苏省音乐类专业省统考使用曲目库三年的时间里对全省声乐考试产生了重要影响,文章从曲目库中声乐作品属性、声乐作品数量、声乐作品选择的目的性等多个角度进行思考,提出了曲目库中歌曲选择应注重曲目的基础性、发展性和多元性等因素,进而才能在保证考试公平性的基础上为国家选拔出优秀的声乐人才。

  • 勿以“级别”论英雄

    如果学琴的目的是为了摆正手型,为了拼个高级别的曲子,为了拿到一纸证书,即使教授方法、态度再专业,方向错了,可能永远达不到预期的目的,教师应该很好的引导学生学会听音乐,学会欣赏音乐,把真正的音乐感受从心底激发出来,表达自己所要想表达的,能更多的为音乐为自己而学琴。

  • 音乐发展中的检视与守望

    音乐艺术的本质是不断揭示社会发展中的潜在物质现象,这就使音乐艺术能把人的意志中特有的意识形态得以挖掘和开启,使天地神统一在一个虚构的旋律和节奏之中,虚构一个美好的画面,随着音乐变化不断交替出现,带动人们的意识游走在喜怒哀乐的内心世界。

  • 西方古典音乐在中国的历史与未来

    早在十七世纪,西方音乐便作为外来优秀文化引入到我国,并受到了相关领域研究工作者的高度重视。但是由于我国民族文化的局限性,使得在接受外来文化的时有所保留,不能将二者进行有机结合,从而导致西方古典音乐在我国的发展受到影响。对此,如何解决这一问题,成为当下相关领域研究人员所面临的挑战。文章就西方古典音乐在中国的历史与未来进...

  • 市场需求下中国原创音乐剧的民族化道路探索

    现如今,随着经济、文化全球化的发展,民族特色文化的发展备受社会各界的重视。在市场需求的背景下,对中国原创音乐剧的民族化道路进行探索,可以保证我国音乐剧的可持续发展,提升中国民族文化的地位。因此,国家相关部门应加大原创音乐剧民族化道路的研究力度。文章主要对市场需求进行了分析,并对我国原创音乐剧的民族化道路进行了探索,以...

  • 巴托克《小宇宙》中的教会调式运用

    巴托克的《小宇宙》在我国建国初期就已传入中国但一直未被广泛使用,作为一名钢琴学习爱好者,回顾自己的学习历程,以前对《小宇宙》这本优秀的钢琴教材认识较少,但在接触这本教材以后,发现这本教材不管是在钢琴技巧演奏方面还是音乐语汇方面都有自己独特的魅力,值得我们更进一步的认识它。《小宇宙》在调式、和声、节奏、旋律等众多音乐表...

  • 李斯特音乐会练习曲《叹息》的演奏技巧研究

    弗朗兹·李斯特FranzList(1811.10.22一1886.7.31),匈牙利作曲家、钢琴家、指挥家、评论家、教育家,交响诗的创始人,他是浪漫主义时期的代表人物之一。本文从李斯特音乐会练习曲《叹息》的演奏技巧与入手,通过对作品演奏技巧等方面的分析,从而进一步升华对李斯特练习曲的认识,不断提高演奏水平,为今后学斯特作品乃至整个浪漫主义时期的...

  • 悲情音乐诗人——柴可夫斯基

    俄罗斯作曲家柴可夫斯基作为浪漫主义时期伟大的作曲家之一,音乐作品具有独特的音乐风格。其中不仅蕴含俄罗斯民族音乐的特殊气质而且还融合了欧洲音乐的国际性特点。他用俄罗斯音乐特有的悠长凄美旋律创作手法谱写了一曲曲流芳百世的悲情作品,他用充满矛盾与冲突的织体结构创作手法塑造了一个个悲情的角色。

  • 《1922》组曲中体现出的欣德米特新古典主义音乐特征——新古典主义综述

    作为新古典主义的代表作曲家之一。欣德米特反对浪漫主义日益浮夸的表现手段,同时也对勋伯格为代表的表现主义音乐持保留态度。欣德米特提倡“纯音乐”,尽量使听众将注意力放在音乐本身,而不借助音乐以外的手段。摆脱“情感”的干扰,使音乐更“纯粹”。但欣德米特的创作也不是自我陶醉,而是希望更多的人能够欣赏。《1922》组曲是一套由五个...

  • 简论圣母院乐派兴起之历史条件

    本文从文化学的宏观视野入手,深入讨论了圣母院乐派兴起的历史文化背景与条件。并指出,圣母院乐派的兴起以基督教的发展为背景,但在继承发扬旧传统与宣扬宗教之时,客观上为开启中世纪晚期以至文艺复兴音乐艺术发展新局面奠定了坚实的基础。

  • 《街头音乐—美国社会和文化的一个缩影》之读后感

    洛秦先生以美国街头音乐为突破口,通过深入分析、调查最终撰写完成了《街头音乐》。书中淋漓尽致地诠释了美国街头音乐这一独特的文化方式,以一种独特的视角彰显美国社会特有的人文以及社会文化。作品不仅奠定了研究美国街头音乐的理论体系,而且还启迪着千万音乐学者不断深入音乐学研究。

  • 浅析作曲家Brain Tyler战争类电影配乐特点

    在影视艺术中,画面与声音是构成电影的两个要素。声音的真实还原,影视配乐的烘托,提供了形成电影节奏的重要手段。声画极大程度地丰富了电影传递给受众的信息和心理暗示,形成了完整的,立体的观影效果。电影《洛杉矶之战》故事情节中有大量的科幻战争故事情节。在作曲手法,音效设计上都有很高的水平,也很能代表好莱坞同类电影配乐的现状,...

  • 简析真实主义歌剧的演变由来及特点表现

    真实主义歌剧是饱含人文关怀的人本主义回归,虽核心力量作用于“人性”,但并不以“人物”为出发点。宏观的社会背景渲染,为的是透视折射出生活在当下社会中真实的人物悲剧。酿成悲剧苦果的原因,不归咎于命运蹉跎,而是拜黑暗社会亲手所赐。没有悬念,没有惊喜,朴实的音乐语言在平铺直叙中披露了一切真实的因果关联。欧洲歌剧在经历了百年发...

  • 再谈英国摇滚乐队Queen

    摇滚乐是20世纪下半叶西方通俗音乐中最活跃的一个领域,其文化价值迄今对青少年仍有极大的影响。本文介绍了上世纪70年代到90年代Queen乐队的创作进程与创作特色,并以青少年的视角和感受解读乐队的几首代表性作品。

  • 性别定型:西洋乐器选择的因素研究

    在上世纪70年代,西方已经通过调查研究发现男性和女性普遍认为西洋乐器存在性别定型和性别联想。本文主要以中国高校音乐专业以学习西洋乐器为主要方向的本科生和研究生为研究对象,从家庭、学校、同伴、媒介和乐器的性别定型这五个维度研究究竟哪些因素会影响他们选择西洋乐器。他们是否也认为西洋乐器具有性别定型,从而得出结论,对未来的西...

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