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北方音乐
省级期刊

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北方音乐杂志

主管单位:黑龙江省文学艺术界联合会  主办单位:黑龙江省音乐家协会
  • 创刊时间:1981
  • 国际刊号:1002-767X
  • 出版周期:半月刊
  • 邮政编码:150040
  • 国内刊号:23-1062/J
  • 邮发代号:14-98
  • 全年订价:¥ 984.00
  • 发行地区:黑龙江
  • 出版语言:中文
主要栏目:
  • 音乐史
  • 插页_乐谱
  • 创作理论
  • 西方音乐
  • 民族音乐
  • 音乐技术
  • 品鉴与欣赏
  • 音教论坛
  • 泛音乐研究
  • 中国戏剧演员梅兰芳和其20世纪在国际舞台艺术上的地位

    本文通过分析梅兰芳及其艺术成就并考虑到京剧风格的专业特点,研讨了伟大的我国著名京剧表演艺术家梅兰芳的作品。对新方法给出了综合评价,梅兰芳大师把新方法引入梅派,形成独特的东方戏剧表演体系,该学派和俄罗斯斯坦尼斯拉夫斯基学派,乌克兰库尔巴斯学派和德国布莱希特体系一起被列入主要世界戏剧体系中。

  • 声乐伴奏发展趋势与双排键电子琴伴奏初探

    声乐伴奏是一种能够把音乐艺术升华的方式,所以声乐伴奏在现代艺术中不可或缺。声乐伴奏包括歌声、舞蹈和诗歌朗诵,他们分别具有的特点是:感染力、渲染意境和催生情感变化。与声乐伴奏结合,不同种类的艺术都将会给观众带来独特美妙的感官享受。其中,双排键电子琴拥有的强大乐声表现力,使得这一乐器在当代音乐伴奏中扮演着越来越重要的角色...

  • 礼乐的结合——西周礼乐制的意义

    礼乐制存在的意义在于宣扬封建道德,巩固周王朝的地位,用以礼为中心的模式利用音乐来划分人们之间的等级,礼乐制的存在一方面服务于当时的社会,而另一方面也促进了音乐的发展,礼乐的结合为今后的社会制度和音乐的发展奠定了基础。

  • 李渔的戏曲创作方法论——以《闲情偶寄·词曲部》为中心

    李渔在《闲情偶寄·词曲部》中,探讨了戏曲创作中以观众本位为核心的戏曲结构设置、人物与内容的选取问题。《结构第一》一章中,“戒讽刺”、“脱窠臼”、“戒荒唐”、“审虚实”四部分,从创作方法角度论述剧本人物与内容选取问题,其戏曲理论观点的形成与个人经历密不可分。

  • 管弦乐队混合音色初探

    本文对西方管弦乐中混合音色的构成与类别进行了分类梳理与归纳,并通过不同时期代表作曲家的作品谱例等,探讨了西方管弦乐中常见的混合音色的表现手法。笔者通过对不同时期西方管弦乐代表作品的总谱分析,将混合音色在西方管弦乐中的表现及地位作为研究对象的目的,其主要是:通过梳理,归纳并描述了管弦乐作品中常见的各类混合音色的构成,逐...

  • 浅谈乐曲的节奏美

    音乐是由乐音组成的。乐曲是按一定的规律组织起来的,乐曲可以没有曲调,不用乐音,但永远离不开节奏。可见,节奏是音乐唯一的“生命线”。本文说明了节奏在乐曲中的重要性,阐述了节奏美在乐曲中的具体体现。

  • 民族五声调式和声技法特征分析

    中华民族音乐文化源远流长,而五声调式作为民族音乐的代表内容,直到当代依然在我国音乐艺术领域发挥着重要的作用。为了让从事音乐教育与学习音乐的人更加科学地认识民族五声调式,本文从五声调式和声特征分析入手,分析了五声调式的和旋结构。

  • 基层群众文化活动中音乐创作的突出问题及应对策略探讨

    随着社会经济的飞速发展,人民的生活水平也随之不断提高,人民群众的精神文化需求以及对文化活动的专业程度的要求也与日俱增。现阶段,在构建社会主义精神文明的大潮中,组织基层文化活动的作用也日益凸显。但由于文化队伍的基础薄弱,构建过程中出现各种问题,使得音乐创作进行缓慢。鉴于此,本文将对基层群众文化活动中音乐创作中出现的突出...

  • 德语艺术歌曲德语正确的语音与美声演唱相结合

    本文主要研究德语艺术歌曲正确语音与演唱相结合,文章会从《奉献》声乐曲和国际音标(IPA)入手,探究德语艺术歌曲的发展历史、音乐特点,探究德语艺术歌曲德语歌词的正确发音,结合现实情况,分析正确德语发音与美声演唱结合对德语艺术歌曲的发展现状及对其未来发展方向的思考。

  • 20世纪西方音乐调性的变革——勋伯格十二音体系的确立

    二十世纪是一个高速前进,科技不断创新,艺术追求千变万化的时代,此时的音乐在技法、风格、音乐观甚至美学观念、审美上也都有了突破性的变化,形成了创作上千姿百态及令人眼花缭乱的局面。其中,十二音体系是二十世纪音乐创作中最重要的手法之一,也是西方作曲史上重要的“里程碑”。至今,十二音技法还影响着许多作曲家。十二音体系可以说是...

  • 浅析巴赫复调音乐作品的风格特征

    巴赫是十八世纪上半叶欧洲具有影响力的作曲家,其音乐作品尤其是复调作品呈现出鲜明的个人风格。巴赫复调音乐作品代表着他本人的音乐巅峰,同时在整个音乐史上都占据着十分重要的地位,是将其个人内涵与哲思以音乐的形式表现出来,从而实现音乐形式与音乐内涵的完美融合。本文在对巴赫音乐创作历程加以概述的基础上,分析了其复调音乐作品所呈...

  • 亨德米特及其铜管器乐奏鸣曲

    保罗·亨德米特是西欧现代派音乐的一位杰出领袖,本文分析了亨德米特在铜管乐器教育中占有非常重要的地位和具有很高代表性的铜管器乐奏鸣曲,并对他的奏鸣曲特点进行分析,其乐曲最显著的特点是乐曲中都出现了华彩乐章。

  • 李斯特钢琴作品创作特征之钢琴交响化研究

    弗朗兹·李斯特Franz Liszt(1811-1886),匈牙利著名的作曲家、钢琴家、指挥家,伟大的浪漫主义大师,一生创作了艺术歌曲、钢琴作品、交响音乐作品等各类体裁的艺术作品。其中,在钢琴上的成就尤为突出,他不但将钢琴技巧发挥到了无与伦比的程度,还创造了钢琴交响化的音响效果,极大地丰富和拓展了钢琴的艺术表现力。

  • 浅析印度音乐文化艺术特色

    提到印度,我们首先会想到印度的音乐和舞蹈,它以特有的艺术魅力在世界民族音乐文化中独树一帜。音乐是折射一个国家历史的一面镜子,是当时社会背景、民风民情的真实反馈,不同地域的文化必将孕育出独具特色的本土的音乐文化。

  • 巴赫平均律第一首演奏分析

    约翰·塞巴斯蒂安·巴赫是巴洛克时期的代表人物,十八世纪德国伟大的音乐家。他的音乐对巴洛克音乐产生和世界音乐的发展有极大的推动作用。在其众多的音乐作品中,《平均律钢琴曲集》是他键盘音乐中最伟大的成就,这套作品是巴赫音乐创作的巅峰,被人喻为音乐上的《旧约圣经》,是当今世界钢琴学习的必弹之本。本文将对巴赫《平均律钢琴曲集》中...

  • 少数民族音乐产业化对现代音乐发展影响

    作为我国璀璨文化中浓墨重彩的一笔,少数民族音乐不管是在表现形式上还是在其所传递的民族文化和民族精神上,都有着独特的文化内涵与艺术价值。民族音乐是经过时间的洗礼、经过地域文化的渲染后才在历史的长河中形成的一种带有强烈民族色彩和独特表现形式的艺术沉淀。在我国广袤的领土上,生活着众多的少数民族,他们在不同的地域上、不同的文...

  • 西北“花儿”的文化特征与保护传承

    西北“花儿”有着独特的文化形态,这种文化形态是在其独特的地理环境下、地域文化中和地区历史传承下形成的。西北“花儿”是一种需要保护的地域文化,有自己独特的歌词格律、曲式结构以及思想内容。本文将主要从西北“花儿”的社会功能、发展现状以及文化形态三个方面进行研究,笔者在思考、探讨西北“花儿”文化特征的同时,进而提出如何对西...

  • 传统文化与太平鼓舞艺术

    中国舞蹈源远流长,它和古老的中华文明同生共存,中华五千年的历史,每走一步,都有舞蹈的足迹。中华文明因舞蹈而多姿多彩,熠熠生辉,舞蹈又以它独特的魅力彰显着中华民族的生命与活力。在舞蹈中看文化,在文化中观舞蹈,本文结合古老的民间舞蹈艺术,深入探析太平鼓舞艺术与传统文化之间密切而又微妙的联系,从中感知中国舞蹈的辉煌与美妙,...

  • 江西南丰傩舞的音乐特色研究

    南丰傩舞历史悠久,积累了几千年优良传统文化,有着非常深厚的群众基础。不仅舞姿值得我们去深入的研究和探索,它丰富的伴奏音乐也是值得我们投入精力和时间去研究探索。随着历史发展和背景地域的不同,南丰傩舞的伴奏音乐也不断发生着改变。关注傩舞音乐的变迁,对我们深入研究南丰傩舞起到重要的作用。

  • 民族声乐文化的传承与发展

    有效传承和发展民族声乐文化极有必要和意义。民族声乐文化在音乐艺术中占有独特的地位,传承与发展民族声乐文化需要从理论研究层面深入进行。有效传承与发展民族声乐文化需要博古通今,不断提高自身的人文修养;分析民族声乐作品的旋律,充分理解其曲词,体会其中精神主题;自觉融入作品,积极进行再创作。

  • 湖南湘西苗族民歌的传承和发展——以吉首市凤凰县为例

    苗族是一个历史悠久的民族,在漫长历史演进过程中,形成了自身独特的传统文化。湘西苗歌作为湘西苗族人民语言艺术的珍宝有着它独特的魅力,随着社会的发展,传统的民间音乐文化逐渐受到现代多元化的音乐冲击,苗族文化艺术的生命内涵在年轻一代的认知中悄悄蒸发和消退,苗歌的传承和发展遭遇危机。

  • 京剧元素在民族唱法中的应用

    随着现代文化多元化的发展,不同风格文化间的交流和融合,使得我国文化艺术展现出丰富多彩的表现形式。本文从京剧元素在民族唱法中融合的必要性出发,分析了现代民族唱法中涉及到的京剧元素,结合具体的音乐作品探讨了京剧元素在民族唱法中的应用和表现。

  • 浅析山西长子鼓书的艺术特点

    长子鼓书是清末民初产生于上党长子地区的一种民间说唱艺术。它的初始形态是艺人在街头道古,发展到后来,逐渐形成了8人左右的班子,带有伴奏乐器,演员说唱、走场的艺术表演形式。长子鼓书作为一种生长于民间的说唱艺术,长期以来难以引起政府官方和研究者的注意,但在它默默生存的历史里程中扮演着愈来愈重要的角色,其音乐研究价值也随着它...

  • 略论民族声乐艺术特色的继承与创新——以广西少数民族歌手班的发展为例

    我国的民族声乐艺术有着悠久而繁荣的历史,在世界民族音乐艺术宝库中具有相当重要的地位。继承、发展和创新我国民族声乐艺术,要在培养艺术新人上下功夫,广西少数民族歌手班在培养民族声乐艺术新人有独特的做法,并取得了很大的成绩,为我国培养民族声乐艺术人才提供了宝贵的经验。

  • 广西毛南族“木面舞”的文化价值研究

    广西地区的毛南族有一种独具地方特色的木面舞,由原有的傩舞演变而来的,有很深的文化内涵。在广西毛南族地区遗留保存下来的木面舞依旧保存着先祖的原生态肢体语言以及非常丰富的自然崇拜精神。下文简单的叙述广西毛南族木面舞的由来,就广西地区毛南族木面舞的文化价值阐述一些自己的观点,希望可以为广西毛南族木面舞的研究有所帮助。

  • 观华阴老腔、皮影非遗节目展演有感

    2017年4月15日下午两点半在扬州市音乐厅上演了一场震撼人心的表演,演出单位是陕西省华阴市老腔保护中心,为观众带来了中国最古老的音乐之一的老腔艺术和皮影艺术。2006年,华阴老腔入选了第一批部级非物质文化遗产名录。十多年来,老腔艺术已经在海内外多个国家进行了演出,这次在扬州进行展演,令人激动,看完演出,有一些感想。

  • 论民族声乐作品演唱中形体表演的效应——以歌剧《木兰诗篇》为例

    近年来,我国的民族声乐作品层出不穷,涌现了很多优秀的具有中国民族特色的作品。文章主要分别介绍了民族声乐作品演唱和形体表演的效应,以民族歌剧《木兰诗篇》为例进行分析以形体表演辅助民族声乐作品演唱的效果,更完美的呈现和诠释民族声乐作品。

  • 滇缅德昂(崩龙)族民歌文化研究

    德昂族是云南特有的少数民族,也是中国与东南亚国家中一个典型的主体在外的跨境而居的民族。在跨境民族音乐的研究中,冲破地理学上以国家疆域为界限的束缚,从更大的自然地域去进行音乐文化上的探索和研究尤为重要。研究滇缅德昂族民歌文化,既能探究跨境民族音乐间的共性,又能了解民族文化知识。

  • 中国钢琴创作的民族化分析

    中国钢琴创作已有百年历史,出现了无数的优秀音乐家,留下了一批具有鲜明民族化风格的钢琴作品。随着新世纪的到来,文化市场竞争日渐激烈,中国钢琴创作机遇和挑战并存,仍然需要注重民族化表现,才能走上长远的发展道路。因此,本文从不同角度入手客观阐述了中国钢琴创作的民族化具体表现路径。

  • 试析新时期藏族民歌的流行化趋势

    我国是属于多民族国家,藏族是我国重要少数民族,藏族有着自己的语言和文字,创造了灿烂的民族文化,在文学、音乐、舞蹈等等各个方面都留下了丰富的文化遗产。现如今随着藏族音乐的继承、发展、创新和突破,让藏族音乐从小众音乐逐渐的走向大众音乐,藏族民歌的演唱风格也出现了巨大的转变。本文就新时期的藏族民歌的流行化趋势进行有效的分析...

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