线上期刊服务咨询,发表咨询:400-808-1701 订阅咨询:400-808-1721
北方音乐
省级期刊

影响因子:0.14

预计审稿周期:1个月内

北方音乐杂志

主管单位:黑龙江省文学艺术界联合会  主办单位:黑龙江省音乐家协会
  • 创刊时间:1981
  • 国际刊号:1002-767X
  • 出版周期:半月刊
  • 邮政编码:150040
  • 国内刊号:23-1062/J
  • 邮发代号:14-98
  • 全年订价:¥ 984.00
  • 发行地区:黑龙江
  • 出版语言:中文
主要栏目:
  • 音乐史
  • 插页_乐谱
  • 创作理论
  • 西方音乐
  • 民族音乐
  • 音乐技术
  • 品鉴与欣赏
  • 音教论坛
  • 泛音乐研究
  • 明代宫廷音乐研究现状评述

    明代宫廷音乐是中国古代音乐史的重要组成部分。学界对明代宫廷音乐的研究主要集中在礼乐、俗乐、音乐机构、乐人四个方面,这些研究丰富了我们对明代宫廷音乐的认识,具有重要学术意义;但既有研究注重专题探讨,缺乏整体考量,在礼乐本体、礼乐与俗乐的互动、宫廷音乐与民间音乐的关系等方面思考不足。

  • 浅谈古筝音乐美学的起源与发展

    古筝自战国时代就广为流传,可以说是历史悠久,作为传统乐器能够保留至今,是因其乐声优美、音域宽广、演奏技巧多样,具有很强的表现能力和感染力。不同的演绎方式可诠释出不同的情感,或悲情或壮美,很容易引起人们的共鸣。本文探讨了古筝音乐的起源,并且对古筝音乐美学的发展历程进行分析,希望古筝可以作为传统演奏乐器继续发展,保留历史...

  • 全新视角看辽金元的歌诗与乐论——《辽金元歌诗及乐论研究》书

    《辽金元歌诗及乐论研究》出版于2015年9月,是作者韩伟在其博士后出站报告的基础上略作调整而成。该书将音乐文学层面的歌诗与理论层面的乐论相勾连,选题新颖,视角独特,无论从音乐学领域还是从文学领域,都是一部非常有价值的著作。

  • 浅谈北宋琴诗研究

    古琴在北宋文人士大夫的生活中占据着举足轻重的地位,它既是雅乐乐器又是复古精神象征,因此琴诗研究成为观察北宋文人生活交游、审美情趣的一个重要方面。本文将从北宋琴诗繁荣的原因、题材内容出发,对北宋琴诗艺特色做一个浅尝辄止的分析。

  • 浅析西周乐教内容的人文精神

    西周乐教,即音乐教育,与夏、商时相比具有较大的区别。夏、商时期的乐教充满了对宗教、图腾崇拜和统治者的称颂,而西周的乐教更具伦理化、政治化以及人性教育功能等人文精神。论文从西周乐教的三大内容——乐德、乐语、乐舞出发,对西周乐教中所蕴含的中国传统文化中的人文精神进行探讨分析。

  • 莫扎特歌剧中男高音咏叹调的写作手法及演唱特征

    本文从莫扎特的代表性歌剧作品《后宫诱逃》入手,对其四首贝尔蒙特男高音咏叹调分别进行写作手法分析和演唱处理研究,并结合音乐本体与二度创作,着重以华彩句的演唱、倚音的演唱,以及递变旋律音程的演唱这三个方面为切入点进行详细地探讨与阐述,一定程度上揭示出莫扎特男高音咏叹调中的部分写作手法与演唱特征,为其咏叹调的声乐教学和实践...

  • 浅谈“支点”在歌唱中的作用

    声乐是人类的声音,人体本身就是一种乐器,同时也是一个演奏者。歌唱器官形成一个完整的歌唱乐器,歌唱训练的最初阶段就是建构自己的声乐乐器,使之能够自由地运用歌唱技巧来表达自己的思想感情,更好的运用这件乐器。本文通过探讨“支点”在人声乐器建造中的应用,说明了“支点”在声乐演唱中的重要性以及怎么样运用声音的“支点”来提高声乐...

  • 巴托克《罗马尼亚民间舞曲》的创作特点与演奏技巧

    贝拉·巴托克是20世纪上半叶伟大的匈牙利作曲家,二十世纪新民族主义的重要代表人物,以其独特的民间曲调和现代作曲技法享誉世界,形成了具有鲜明个人风格的音乐语言。他创作的小提琴独奏曲《罗马尼亚民间舞曲》表现出极其浓郁的罗马尼亚民间舞曲的特色,开拓了小提琴演奏新的表现形式。本文从乐曲的创作特点与演奏技巧方面进行分析研究。

  • 犹太宗教音乐沿革及特征

    音乐在犹太民族的历史长河当中扮演着极其重要的角色,是犹太文化的重要组成部分。尤其在将近2000年的大流散时期,犹太音乐成为犹太人情感联结的纽带,也是犹太人自身宗教认同的重要因素。作为一个虔诚的民族,犹太人的宗教特性也在音乐当中体现得淋漓尽致,大流散时期,犹太人在本民族音乐的基础上,对寄居国音乐的吸收和融合使犹太音乐更加丰...

  • 浅谈古典时期钢琴作品中的音色把握

    钢琴演奏中的音色把握直接影响到作品的表达效果,体现了演奏者的艺术修养。古典时期的钢琴作品在钢琴艺术史中占有极重的地位,对于一个好的演奏者来说,研习古典时期的钢琴作品是不可或缺的。本文通过探讨音色的相关概念、归纳古典时期钢琴作品的基本风格、总结海顿、莫扎特、贝多芬三位古典作曲家的钢琴作品的音色表现,最终得出把握音色表现...

  • 浅谈亨德尔咏叹调唱法

    乔治·弗里德里希·亨德尔是世界知名的作曲大师,其女高音咏叹调作品尤其华美大气,充满艺术魅力。这些声乐作品,不管是激扬式的,还是赞美式的,都流畅舒缓、一气呵成,带有真挚、丰富的情感。亨德尔所创作的一部分作品虽然要突出庄严的氛围和阳刚之气,但也很少使用激扬刚毅、站住不动的高音或强音,以女高音中声区为基调的长句则常常被使用。...

  • 茶上的音乐——赣南采茶戏音乐研究

    赣南采茶戏广泛地吸收赣南地区的民歌、民间戏曲、舞蹈、民间灯彩等艺术精髓,是我国戏曲剧种一朵亮丽的奇葩,深刻地反映了赣南地区多元化的民俗文化特征。然而随着社会的发展以及人们审美价值取向的多样化,赣南采茶戏在当今社会的发展中出现了一些困境。本文试从赣南采茶戏的唱腔、音韵、语言三个方面入手,研究其内在的音乐特点,这对赣南采...

  • 探析河南筝曲的音乐风格和演奏特点

    我国的古筝历史悠久,流派众多,各个流派都涵盖了当地的特色和独特的旋律特点,具有一定的区别性。本文通过对河南筝的文化历史、音乐风格和演奏特点等进行论述,分析其美学价值。

  • 从壮族师公戏之形成论民族音乐文化的传承与保护

    师公戏是壮族戏曲的一种形式,也是该民族的非物质文化遗产。形成时间虽不算长,可溯至古代的巫舞,孕育于宗教文化之中。在漫长的发展过程中,屡经历史的洗礼,仍能传承至今,足见其有顽强的生命力。从中可以窥出民族文化的自我保护意识,是民族文化赖以传承的主要原因。民族音乐文化的传承与保护,在对外文化交流不断深入、音乐品种越来越丰富...

  • 浅谈美声唱法在蒙古语歌曲演唱中的运用

    美声唱法是一种科学而又实用的演唱方法。想用美声唱法唱好蒙古语歌曲,首先要熟练掌握美声唱法的歌唱发声的技巧。歌唱时的呼吸就是歌唱发声的动力,声带是歌唱发声的发音体,身体内部的空间,包括头腔、喉腔和胸腔等是我们主要的共鸣腔体。气息冲击人的声带发出声音,声带发出的声音经过共鸣腔体时得到加以扩大和美化,形成美妙动听的歌声。其...

  • 论原生态民歌的传承与发展

    民歌是我国传统农业经济环境下的精神文化产物,现代社会小农经济环境被打破民歌的生存环境堪忧。民歌作为我国优秀的精神文化产物,想要得到传承就需要对其进行保护。民歌保护工作的主要途径有资料记录、展演、民俗、课堂教育、传媒等五种方式。民歌传承最重要的是做好与现代化社会的结合,传承既需要继承原有的文化更需要引入新时代因素,进行...

  • 关于粤语流行歌曲式微现状的思考

    粤语流行乐从兴起到兴盛再到式微这五十余年的光阴中给我们留下浩如繁星的粤语歌曲、创造了闪耀的粤语歌星,为流行乐坛创造了辉煌的历史,如今的衰败不得不让热爱它的歌迷们不去探讨其原因,希望能从原因中找到让其继续发展的动力。

  • 不朽的弦律·民族的号角——伟大的《义勇军进行曲》

    《义勇军进行曲》是超越民族、跨越时空的声音,是中国及世界音乐史上的不朽之作。词曲的字里行间,都充满着民族的呐喊,人民奋起反抗帝国主义侵略和爱国主义精神力量;《义勇军进行曲》是中华民族的最强音,是值得中国人民世代传唱的歌。

  • 马头琴艺术及演奏风格研究

    作为一种极具民族特色的二弦乐器,凭借其独特的演奏风格和所蕴含的民族文化魅力受到了人们的广泛喜爱。就历史的发展衍生来看,马头琴在蒙古族所具备的历史代表性也可被看做是用于传承和反映历史的重要媒介之一,基于此对马头琴的特点、艺术与演奏风格以及其演奏的技巧等进行分析研究就具有重要意义。

  • 环县道情皮影的艺术特色研究

    随着社会的不断发展以及经济的进步,现阶段,人们对于传统艺术的继承和保护力度逐渐加大,尤其是对环县道情皮影的研究。众所周知,环县的道情皮影具有非常强的地方特色与乡土气息,并对多种造型艺术以及表演的元素进行了集中,在2003年度,环县道情皮影已经被列入我国首批10个民族文化保护的试点工程。

  • 论陕北民歌风格的形成——以《兰花花》为例

    陕西民歌艺术是我国民间艺术中的一个明珠,由于拥有者独特的地理优势和人文环境,陕北民歌形成了丰富的艺术风格。本文意在讨论陕北民歌风格的形成背景,从历史地域原因、民间音乐、方言等角度来对其进行探析。

  • 山歌在音乐创作中的重要性研究

    山歌作为中国民间歌曲的基本体裁,广泛流传于高原、山区、丘陵各地及各民族,是人们在劳动时编唱并广为流传的曲调,具有鲜明的民族风格,并成为专业音乐创作的源泉。作曲家往往在旋律、手法上采用山歌作为创作的素材,并加以创新,赋予作品民族性与时代性。本文将厘清山歌概念及分类,探讨山歌在各种音乐体裁创作中的应用,总结探讨山歌在音乐...

  • 从《诺恩吉亚幻想曲》看中国手风琴作品的民族化

    从手风琴传入到中国以来,没有停止过民族化的脚步。中国手风琴作品创作在民族化上也取得了非常大的成就。本文就以天津音乐学院王树生教授创作的《诺恩吉亚幻想曲》为例。对中国手风琴作品民族化进程做一个梳理,使手风琴这一乐器能够植根于民族土壤,让中国手风琴音乐更加突显民族魅力!

  • 浅析赞美诗对小水井苗族文化及歌唱的影响

    赞美诗为基督教文化中最重要的组成部分,对滇北苗族文化发挥着重要作用,赞美诗是基督教礼拜仪式中最古老的赞美上帝的歌曲。小水井唱诗班的出现给我们带来了全新的视角,淳朴、原生、未加雕琢的姿态和面貌为我们带来一种纯洁之美。作为西方文化的赞美诗在一种“随风潜入夜,润物细无声”中来到了云南苗族人民的生活里。一种作为文化而不是“技...

  • 中国民族歌剧发展脉络之探析

    歌剧是集歌唱、诗歌、舞台美术、舞蹈、音乐、器乐等元素于一体的一种新的音乐样式。上世纪二十年代传入我国,与传统歌舞、戏曲、戏剧、民歌等音乐元素相融合,形成了独具中国特色的音乐表现样式,深受人们喜爱。作为一种新的文化现象对其深入分析、研究、总结,无疑是对中国当代音乐文化发展的科学探讨,必将有助于我们更好地认识中国音乐文化...

  • 张掖民歌的发展及特色分析

    张掖地处甘肃河西走廊中部,自古以来就是古丝绸之路上的重镇。张掖地理位置独特,西出阳关进入新疆,北连内蒙古高原,南接青藏高原,东面和内地相通,因此,张掖一直以来就是各民族的交汇地和聚集地。多民族交汇的特点,使得张掖的人文文化一直都呈现出一种百花齐放、异彩纷呈的特点,张掖的民歌文化也不例外。

  • 黔东南苗族音乐的现状与展望

    想深入了解苗族传统民歌的历史性,首先就要了解苗族的历史文化背景。苗族是一个历史悠久的民族,分布地域广阔,回眸历史上下五千年,尽管在没有文字的记载,仅仅凭借口传心授便使诗意浓郁的苗歌顽强地生存下来,但是随着社会的发展,电子信息时代的到了,外来文化的渗入,传统的苗族民歌已经受到了很严重的冲击。

  • 试论萍乡春锣的传承与发展

    萍乡春锣是流行在萍乡及周边地区的一种民间曲艺形式,它以其通俗的语言和便利的表演方式成为人们所喜爱的一项萍乡的曲艺艺术,然而随着时代的发展,多种艺术形式层层涌现,百姓的欣赏水平不断提高,民间老艺人的离世,专业的春锣艺人减少等原因,萍乡春锣已出现青黄不接的局面,此文正是从创办春锣专业艺术团体、走进音乐课堂和借助媒体等几个...

  • 试论陕西民间音乐的地域特征与生成背景

    在我国传统文化宝库中,陕西民间音乐占据着重要地位。陕西民间音乐反映了社会的历史变迁,记录了时代的发展历程。与其他地方音乐相比,陕西民间音乐的种类更多,民歌体裁更加多元。陕西民间音乐受地域文化的影响颇深,因此具有突出的地域特征。本文将具体探讨陕西民间音乐的地域特征与生成背景,希望能为相关人士提供一些参考。

  • 笙在民族管弦乐队中的应用效果

    作为我国乐器当中具有少数民族特色的吹管乐器—笙,其应用不仅仅之局限于独奏中,更多的被运用到民间的合奏当中,并在其中充当着重要的角色。作为颇具代表性的乐器,笙的应用广泛。本文将围绕它的应用进行展开,以其在民族管弦乐队中的应用为切入点,对笙的种类、特点进行详细地分析,对在管弦乐队当中所充当的成分进行详述。以此来展示出笙的...

热门期刊