传媒时代的到来引发了社会生活的剧变，这种变化影响着音乐的创作、表演与传播。也对音乐学研究提出了新的要求。音乐社会学与音乐传播学学科因为与当前音乐生活的紧密联系而受到社会各界越来越多的关注。作为新兴学科，音乐社会学与音乐传播学正在由稚嫩的幼苗而逐渐成长，这个过程离不开前辈学者们的开拓与创新。中国传媒大学教授、南京艺术学...
中国当代音乐史，属于中国音乐通史之断代史研究。学界在其历史分期及其依据、当代人修当代史诸问题上均有不同主张。其实，“风格分期法”符合西方音乐史的实际，但套用到中国近现代当代音乐史的研究和写作中来，并不符合其历史发展的真实面貌。采用“政治分期法”应是合理的、甚至是唯一可能的选择。同样，当代人修当代史，在古今中外的史学研...
体操和音乐两个方面并重，才能够成为完全的人格。因为体操能锻炼身体，音乐可以陶冶精神。
本世纪初才提出的“非物质文化遗产”（也称“无形文化遗产”，以下简称“非遗”）保护，已成为当下社会热点之一。2011年颁布并实施的《中华人民共和国非物质文化遗产法》，标志我国非遗保护进入历史新阶段。但“非遗”概念易误解，且易与物质文化遗产相互割裂隔绝。我们认为，即便最典型的无形的音乐类“非遗”，也与其物质基础（物体振动产生...
音乐是心灵的进发。它不像化学那样能进行实验分析。对伟大的音乐来说只有一种真正的特性，那就是感情。
谭仲池先生一直在走着心境跟情境迥然不同的两条路：从政与从文。从政——最初从县委宣传部长做起，然后是县长、电影制片厂厂长、市长，及至后来做了省政协副主席、省文联主席；从文——小说、散文、诗歌、影视剧本、文艺评论、歌词、书法等多个文艺门类均有涉猎，且涉足的每个领域都硕果累累，出手不凡。
2014年11月7日至9日，第三届北京国际长笛周暨吹笛人两岸汇活动在中国音乐学院国音堂隆重举行。本次活动由中国音乐学院国际交流部、管弦系举办，有“台湾长笛教母”之称的著名长笛家樊曼侬女士率她的吹笛人室内乐团倾情加盟，法国知名长笛演奏家LoicSchneider、美国德克萨斯州音乐学院院长JamesScott教授也参加了此次活动。
三十多年前，我随尹志超先生学手风琴，首先学习的是他的《手风琴简易记谱法教程》，由此入门，后来我从事了手风琴专业。
2007年我国重启免费师范生制度，使我国的免费师范教育在停滞了十年之后又重新登上历史的舞台。文章深入分析了免费师范生制度提出的背景和必要性，研究了国家重施免费师范生制度给音乐教育事业带来的新发展。
在高校音乐专业教育中，钢琴即兴伴奏课以其体验性、知识性、技术性和创新性等特点，越来越受到人们的关注和重视。但是，经过了三十多年的发展，钢琴即兴伴奏课的教学效果却并不理想。究其原因，主要是高校音乐专业的教学体系不够科学合理，致使音乐学专业各门课程的教学相对孤立，课程相关知识点对外延展不足。音乐学专业的教学体系已经不能满...
但是我们还要说，音乐应该学习，并不只是为着某一目的，而是同时为着几个目的，那就是教育，净化，精神享受，也就是紧张劳动后的安静和休息。
在高等师范院校的音乐教育中，高师声乐教学始终占据着重要的地位。关于高师声乐教学的方法及教学特点，也是专业教师不断探讨和研究的问题。笔者从高师声乐教学中的相关基础知识入手，结合自身的教学经验，对如何打好高师声乐教学基础进行了创新思考。
声乐表演实践课程作为音乐综合性学科，其课程内容是丰富多样的，其涉及的学科知识也是比较广泛的。本文将此课程的课程内容分为专业基础课程和专业实践课程两部分，论述其课程的具体内容。其中专业基础课主要从声乐、声乐语言知识、舞台与表演艺术知识等课程内容进行论述：专业实践课程主要从独唱、合唱、歌剧、音乐剧四个方面的实践内容进行论...
不论他的想象力的幅度有多么宽广，要是他不具备足够的知识，他的理解力始终是有限的。他必须熟悉文化史，并能领悟音乐史上各个事件之间的联系。熟悉文化史可以帮助他判定作曲者取得其特殊形式的那种环境。领悟音乐史上的各种联系可以使他从时代的特性中把个人的特性解脱出来。他必须能够区别时代的风格和个人的风格，区别一般的习俗和个人的习...
在我国，电子琴以其价格经济、功能多、体积小、携带方便等优点，成为幼儿园、小学乃至中学音乐教学中不可缺少的一种乐器，尤其在经济不发达地区更为合适，其在教学领域的价值亦日益得到重视。本文重点分析了电子琴多声部合奏的教学价值，讲述了其中的教学方式以及合奏的技术要点，目的在于推广电子琴多声部合奏在键盘音乐教学的领域得到更广泛...
音乐教学的目的是培养学生的审美能力和艺术修养，发展学生的创造性思维，陶冶学生的情操。所以，在教学过程中，不能只限于黑板、钢琴，更重要的是要以优美的艺术形象感染学生、陶冶学生。运用多媒体辅助音乐教学，可以创设形象生动的教学意境，丰富教学内容，如实地传递、保存和反馈信息，并使各种信息类型的转换和过渡变得自然、平稳、迅速，...
在我国基础教育中，中学音乐教育相对其他学科还很薄弱。如何缩小与其他传统学科差距，改变原有中学音乐课程教学状况，提高教学水平及编写适合中学生的音乐教材是中学音乐教育中的关键问题。笔者想围绕此问题展开学术探讨与提出建设性意见，望能为中学音乐教育改革的进行提供可参考建议。
目前我国各音乐专业院校使用的唱名法主要有两种：固定调唱名法和首调唱名法，两种唱名法各有其练习的侧重点。高考乐理试题中的调式分析题向来是考生普遍认为较难分析的试题，由于高考乐理调式分析试题一般都为调性音乐旋律的分析，因此利用首调唱名法来视唱试题能达到快速识别调式调性的作用。
音阶、和弦、琶音的学习，对学生是非常必要的，因为通过这些练习，学生才能掌握那些基本规律。钢琴作品结构中的种种变化形式都是这些规律发展而成的。
乐器自古以来就是劳动人民进行音乐艺术再创造的器具。人类把它们当作表达或交流思想的感情工具。乐器中的旋律是以旋律中所表达的情感作为媒介来体现人们情感的传递。：而这种情感往往是一个民族最值得珍藏的历史民族文化。
学习技术必须耐心、刻苦，并持之以恒；没有技术，艺术就不过硬，就没有风格，没有特性。练习曲、音阶、琶音、和弦等是非常货真价实的，不能骗人。
三都县周覃镇布依族铜鼓刷把舞在布依族丧葬仪式以及节日中表演。传统农耕社会背景下产生的布依族铜鼓刷把舞在当下社会面临传承的危机，而危机产生的根源在于文化生态环境的变迁。借鉴民族学关于文化构成的理论，提出保护与传承布依族铜鼓刷把舞的关键在于保护铜鼓刷把舞赖以生存的文化生态环境。
如今，随着各地非物质文化遗产的申报以及民俗旅游业的开发，附带产生的经济、文化、政治效应促使各级政府部门开始重视民族民间文化的挖掘保护。其中，民族民间音乐因其直观性、娱乐性以及异乡情调等因素成为各级政府部门重点关注的对象之一。水族地区多所中小学校成为民族民间文化进校园的试点项目学校，增设了水族音乐等民族特色课程，但在教...
广西壮族自治区民歌种类丰富，具有民歌海洋的美称。而壮族排歌是广西特有的民歌体裁。广西壮族民间有这样的说法，“一首流传的排歌，就是一段壮族文学史”。由于广西壮族排歌歌词中载有诸多壮族历史故事。因此，随着时间推移，大量壮族排歌歌词被记录下来，而排歌的”歌”（音乐）却被人们所遗忘。“歌”与“词”是不可分的。因此，笔者以凌云...
理论对实践具有指导性作用，我国的声乐形成历史久远，在它的发展进程中形成了丰富的歌唱理论。在早期的理论论述中，虽然还处于不够完善的状态，还不能成为一个完整的体系，它确实地记载了先人们对歌唱艺术的探索，对声乐的发展起到了指导和推动作用，给我国现代声乐理论研究、声乐教学提供了珍贵的史论资料，为建立中国学派的声乐体系有相当重...
歌唱发声的“音源”就是指歌唱声音的源头、声音的材料，在声乐机能训练中，“声”与“鸣”是两个重要的问题，“声”是指歌唱的发音，“鸣”就是指共鸣，它们相互联系，相互影响，密不可分。本文将结合人体解剖学、声学等科学原理简要地论述声带的发声、咽管的调节、共鸣腔的协调等问题。
应该强调音阶、琶音及巴赫作品的练习。每天都练半小时以上的音阶、琶音，一定都要加上表情。只练那些旋律动听、自己非常喜欢的作品是很有害的，不能认为只把技术上困难的地方练好就是达到了目的。
视唱练耳课是普通高等院校音乐学本科专业的必修课程，它是为了提高学生学习相应专业课程音乐素质为目的的一门学科。视唱练耳课程是一门理论基础与技巧相结合的课程，是学习一切音乐专业的基础课程。合唱是一门集视唱练耳、声乐技巧和理论基础为一体的综合性课程，也是本科音乐学专业所开设的必修科目，视唱练耳水平的高低直接决定了合唱水平的...
陕北民歌“信天游”是我国民族音乐文化中独特的音乐艺术形式。它反映着陕北人民在艰苦的生活环境中，对人生的理解与对命运抗争的一种情感表达、．其内容丰富，感情真挚，是我国音乐文化宝库中的艺术瑰宝。本文将从“信天游”产生的地理背景、文化背景、艺术特征及其新发展等不同方面阐述信天游的艺术价值与社会影响。
合唱这种艺术形式，参加人数多、普及面广，与音乐教育和国民素质的提高密切相关。本文以合唱艺术的特点及在社会发展的不同历史时期的作用为主线，并以“合唱和谐”为导向，通过人们集体合唱活动建立社会和谐，从而说明合唱艺术在社会生活中，尤其是在构建和谐社会中有着重要的作用．是其他艺术形式难以代替的。
购物车(0)