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当代音乐
省级期刊

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当代音乐杂志

主管单位:吉林省文学艺术界联合会  主办单位:吉林省音乐家协会;吉林音像出版社有限责任公司
  • 创刊时间:1985
  • 国际刊号:1007-2233
  • 出版周期:月刊
  • 邮政编码:130021
  • 国内刊号:22-1414/J
  • 邮发代号:12-480
  • 全年订价:¥ 648.00
  • 发行地区:吉林
  • 出版语言:中文
主要栏目:
  • 当代音乐家
  • 教授专栏
  • 博士论坛
  • 音乐教育研究
  • 民族音乐研究
  • 外国音乐研究
  • 作曲技术理论
  • 表演艺术研究
  • 中国共产党建党100周年优秀作品选登
  • 学术论坛
  • 别样的审美与创造——中国声乐艺术女性文化的“主题歌”

    中国声乐艺术的历史长河中,她们——伟大的女性歌唱家、教育家,有男性歌唱家、教育家所不曾拥有的迥然相异的艺术品格和艺术魅力,正是由于有了她们的不断涌现,中国的声乐舞台方显得多姿多彩,正是由于她们创造的艺术成果。深刻地影响和改变着中国声乐艺术的历史进程……她们用自己甜美的歌声和楚楚动人的艺术形象,愉悦和感动了社会和大众的...

  • 基于《在希望的田野上》音乐学分析

    《在希望的田野上》是著名作曲家施光南创作的一首女高音领唱与混声合唱作品.是我国进入改革开放时期之后的经典优秀声乐作品之一。从音乐分析的角度来说,这一首作品是三大句(六小句)的单乐段分节歌曲式结构,其合唱与领唱之间具有一种一领众和、相互交融的声部编配特点。由于该曲是反映我国改革开放时期的第一首声乐作品,加上一批著名歌唱...

  • 卡巴列夫斯基音乐教育思想产生的理论基础

    卡巴列夫斯基音乐教育思想的理论基础在宏观上受苏联的历史性音乐思想发展影响。音乐先哲的教育经验,列宁的教育观都曾深深影响了卡巴列夫疑似音乐教育思想的构成;而在微观上,苏霍姆林斯基的音乐思想与实践叉为卡巴列夫斯基提供了音乐的本质观、审美观、社会观依据,如此深厚的基础正是卡巴列夫斯基音乐教育思想之所以丰富的原因。

  • 新中国手风琴发展历史源流探析

    手风琴艺术在新中国成立后得到了迅速普及和繁荣,由军队开始普及并且直接影响到地方。1950年被首度列入东北音专的专业学科。1966年后的一阶段,尽管创作方面受到政治历史环境的局限和束缚,手风琴家们为了适应历史环境,曾经创编了一些作品和教程.从而带动手风琴制造业也获得了发展的机遇。改革开放后,手风琴艺术和制造业迎来了空前的发展时...

  • 中法普通高校钢琴教育比较研究

    随着素质教育的发展,音乐教育越来越受到重视及普及,高校向社会输送的音乐教师队伍也越来越壮大,这类音乐教师在工作中出现的问题也反映了高校音乐专业教育存在的问题。笔者就中法教育的对比,以钢琴教学为例,浅谈我国普通高校音乐专业教育的改革。

  • 民族声乐教学改革的创新路径探索

    随着我国经济的不断发展,文化成为人们关注的重点,我国自21世纪以来已经进行了多次教育改革。致力于提高全民文化素养。民族声乐是我国各个民族极具特色的音乐演奏,而我国教育部对这方面的教育格外重视。然而在文化多元化发展的趋势下,我国民族声乐教学中存在的多种问题不断涌现,包括教学内容、方法、形式等问题,其严重制约了民族声乐的发...

  • 当前高校艺术教育中的问题及改革措施

    艺术教育是开展素质教育活动的核心,人格美则为进行艺术教育的终极追求目标。实践教学过程中应有效地将艺术教育同艺术性教育分割开来,开创丰富的艺术氛围。本文就高校艺术教育中存在的问题展开研究,并制定了合理有效的改革措施,对提升实践教学水平,优化高校艺术教育效果,实现全面升华,有重要的实践意义。

  • 《当代音乐》上旬(理论版)征稿·征订启事

    经国家新闻出版广电总局批准《轻音乐》更名为《当代音乐》。更名后的《当代音乐》分上旬版与下旬版两种,均为大16开本,每期各9印张144页。

  • 《当代音乐》下旬(作品版)版征稿·征订启事

    经国家新闻出版广电总局批准《轻音乐》更名为《当代音乐》。更名后的《当代音乐》分上旬版与下旬版两种,均为大16开本,每期各9印张144页。

  • 如何提升高校声乐教师的综合素质

    近年来,在高等教育整体大发展的背景下,高校声乐教学的质量也有了明显的提升。而作为整个教学活动的引领者——教师来说,更是在这个过程中发挥出了重要的作用。所以加强师资建设,仍然是高校高校声乐教学的一个重点所在。本文结合教学实际,对此进行了具体的分析。

  • 体验模式在高校声乐教学中的运用

    声乐是一门以情感体验为基础的表演艺术。然而长期以来,高校声乐教学都过分关注于其知识和技能的一面,忽视了对学生多种体验的引导。所以应该将体验模式尽快应用于教学中。鉴于此,本文从体验模式的含义谈起,并对其运用进行了具体的分析。

  • 高校视唱练耳多元化教学探究

    新时代下,高校视唱练耳教学实践面临更大的挑战,它需要对传统意义上的教学形式、内容和评估方式等方面进行深化改革和修正扩充,逐步发展成多元化的趋势,建立科学而合理的教学模式。本篇文章以高校视唱练耳方式的教学实践为研究对象,通过对其发展的重要性、存在的问题、成因和措施进行分析和研究,提出可以促进高校视唱练耳方式多元化的更具...

  • 高职音乐教育团系合一模式的实施探索

    在近年来的高职音乐教育中,学生实践和应用能力的欠缺,已经成为了提升教学质量和学生就业、发展的重要瓶颈。而依托于合唱团、乐团来缓解和改善该问题,则有着充分的可行性和良好的效果。鉴于此,本文从高职音乐教育团系合一模式的定义和意义谈起,就具体的途径进行了分析。

  • 《复兴初级中学音乐教科书》第一册三首歌曲教学分析

    《复兴初级中学音乐教科书》是中国音乐教育历史中极为重要的一套教材。其中的歌曲是教科书中最重要的部分以及教材最有特色的部分。其中很多著名的歌曲也依然被现如今的教材所引用。本文选取了《复兴初级中学音乐教科书》第一册的三首歌曲——《西风的话》《老大徒伤悲》《花非花》,对其词曲作者进行了介绍,对歌曲的内容以及演绎歌曲的要求进...

  • 浅谈奥尔夫教学法与童声合唱教学相融合的可能性

    近年来素质教育的普及带动了童声合唱的发展,但笔者在进行实践时发现了存在于童声合唱教学中的一些问题。为解决这些问题,笔者从教学角度出发,通过童声合唱教学与奥尔夫教学法在教学目的、教学内容、教学特点等方面的分析与比对,论述将奥尔夫音乐教学法引入童声合唱教学的可能性。

  • 因“节奏”而精彩--小学音乐课教学环节谈

    音乐作为创造性最强的一种艺术形式,要求我们要深入挖掘音乐教材的要素。不断改进教学方法。节奏是组成音乐的基本要素之一,任何音乐都离不开鲜明的节奏。激发学习兴趣、培养创新能力与思维,这是每位教师应当思考和尝试的。

  • 不忘初心方得始终——吉林省第七届中小学音乐教师基本功大赛引发之思考

    吉林省第七届中小学音乐教师基本功大赛已经结束了,给省内各地区的老师留下的大赛记忆依然美好和难以忘怀,奋进的激情依然在燃烧,音乐课堂教学的自信也开始增强,表现自我的风范也挥洒自如。毕竟作为音乐老师的声乐、钢琴、舞蹈、器乐、指挥等这几项基本功,是音乐老师赖以在课堂上存活的最基础的教学基本技能.虽然也有个别和偏远地区有其独...

  • 吉林省第七届中小学音乐教师基本功大赛获奖名单

    "五项全能十佳"名单 中学组:杨阳赵洪阳张艳杨凯淇王美琦聂婧姝通化县东宝中学通化县第八中学通化市第二十一中学吉林市毓文中学长春市第一。四中学长春市二十五中学

  • 论歌曲演唱的情感表达

    歌唱是表演的艺术,歌唱是最能让人们感觉陶醉、感动的音乐表达方式。对于一个演唱者来说,有着纯熟的演唱技术,而没有对歌曲的情感表达也是平淡无味的,不能让人为之动容,也无法达到演唱艺术歌曲的最终目的。因此,一个声乐作品在演唱时的情感表达显得十分重要。

  • 文化视角下意大利歌唱语音比较研究

    歌唱是音乐与语言的完美结合。需要掌握科学的声乐发声方法.也需要熟知不同种类语言独有的语音特征。文章通过对比意大利语与德、法、汉语语音特征对声乐发声的影响.探索不同国家语言在元音和辅音等语音特征上的差异以及对歌唱风格形成的作用,以期了解意大利语言对歌唱的影响。

  • 民族声乐艺术中的"字正腔圆"探析

    "字正腔圆"是民族声乐艺术中的重要审美标准。如何做到“字正腔圆”,既是声乐教学中的重要实际问题,也是声乐研究中的重要理论问题。本文围绕“字正腔圆’’的概念、技术要求和审美价值作了相应研究和论述。

  • 声乐表演教学中情感调控的重要性

    声乐表演是一种综合性较强的艺术形式,可表达出人类的各种情感,尤其对表演者情感调控能力的要求较高。因此,声乐表演教学中,教师应充分认识情感调控的重要性,寻找有效的情感调控方法,帮助学生理解与掌握声乐表演内涵,以进一步提高声乐表演水平。

  • 歌剧《爱的甘醇》中合唱的戏剧性探究

    歌剧中的合唱是歌剧的重要组成,其和声音乐和各声部人物之间,都会与歌剧的戏剧情节相联系或融合,描述歌剧中人物的思想情感、表现人物的情绪动作,而且它还载负了整部歌剧所需的戏剧使命。推动整部歌剧戏剧进程发展。本文将具体分析意大利作曲家多尼采蒂的二幕喜歌剧《爱的甘醇》中合唱的戏剧性。

  • 歌剧《野火春风斗古城》中杨晓东唱段诠释

    1945年,中国出现了首部歌剧《白毛女》,从此中国歌剧的大幕正式拉开.今天我要给大家呈现的是中国近代非常杰出的作品《野火春风斗古城》,可以说它是中国歌剧史上璀璨的一颗星,这部剧最开始是以文学的形式出现的,后来被改编为影视作品。2005年总政歌剧团将它改编成歌剧,演出并获得成功。本文主要是对《野火春风斗古城》一号人物杨晓冬作为...

  • 钢琴伴奏与声乐演唱的关系

    在传统的音乐演出中,声乐作为演唱的艺术表现形式,得到较多的关注,钢琴伴奏被认为是伴奏的主要形式之一.经常作为声乐演唱的辅助性演出方式。大多数的音乐人将钢琴伴奏和声乐演唱作为不可分割的整体.认为二者是“鱼”与“水”、“花”与“叶”的关系,缺一不可。不仅在情绪、旋律等方面相互依存.而且在意境、情感方面相辅相成,钢琴伴奏的...

  • “飞乐·超乐”——中央音乐学院举行建院75周年校庆典礼

    2015年11月1日上午9时,中央音乐学院庆祝建院75周年校庆庆典典礼在学院音乐厅隆重举行。北京市教育工作委员会常务副书记张雪同志、美国茱莉亚音乐学院院长约瑟夫·波利希先生、中国音乐学院院长赵塔里木、中央音乐学院真格基金创始人徐小平先生、中央音乐学院作曲系主任郭文景教授纷纷致辞。在中央音乐学院周海宏副院长的主持下,在“琥珀四重...

  • 二胡表演中风格特征的确立——论滑音的重要性

    二胡是一件非常具有民族特色的拉弦乐器,其演奏技巧丰富极具特色。其中二胡的滑音技法是作曲者和演奏者表达个人情感的重要方式之一。本文通过对二胡滑音运用的论述,简析滑音技法在二胡演奏中的重要作用,发掘中国传统民族乐器的魅力,推动二胡艺术发展。

  • 管乐教学中培养学生创新能力的实践与探索

    随着教育改革的不断深入,学生创新能力成为教学的一个重要指标,是各个专业教学都应当重视的内容。管乐教学是音乐专业的重要课程,在管乐教学过程中,做好学生创新能力的培养是教学基本要求。本文就对管乐教学过程中培养学生创新能力的实践展开分析,探索有效的教学方法,以有效提升管乐教学水平.提高学生创新能力。

  • 浅谈单簧管演奏的呼吸停顿和乐句划分

    单簧管作为交响乐队中的重要一员,既可以在管弦乐队中展现其独特的音色风格,又作为一种独具特色的soln乐器而受到观众的青睐。而关于单簧管演奏技法的研究中,呼吸停顿与乐句划分是非常重要的一环。本文以此为研究的核心,通过对“呼吸”一词在单簧管演奏中不同层面的含义,来说明呼吸停顿与乐句划分在单簧管演奏中的重要性;再通过对三种不同...

  • 浅析欧洲启蒙思想对贝多芬音乐的影响

    18世纪的欧洲处于资产阶级上升期,这一时期的“启蒙”思想对人们思想意识形态的影响.起了很大的作用。贝多芬作为古典乐派的代表人物,在这一时期,“启蒙”思想所提出的“自由”、“平等”、“博爱”,深远地影响着贝多芬的音乐思想。这一时期的贝多芬,其音乐作品更多地表现为资产阶级思想,与命运的抗争,对“启蒙”思想的思考。本文将对贝...

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