本文从整体上对中国声乐艺术的发展、现状和美学原则加以论述,又以科学性、民族性、艺术性和时代性为重点,进一步论述了中国声乐艺术像朝阳工业一样,有着巨大的潜力和发展的空间。
音乐学的成长需要音乐文献的支撑,前人留下浩瀚的文献是音乐学发展的基础与养分。本文试从音乐学研究时常遇到实际问题入手,剖析文献研究对音乐学波及影响,进一步论到诠释文献可能性,最终得出有效运用文献经典化文献与加强音乐文献检索的必要性。
流行唱法已经成为与民族唱法、美声唱法以及原生态唱法并置的一种演唱形式,其在社会音乐生活中占据着重要的位置。流行唱法中高音部分的演唱又是其重点和难点内容。本文从站姿、呼吸、腔体的打开、共鸣、声带调节五个方面,对流行唱法中演唱高音时需要注意的问题进行阐述。
间插段是赋格写作中重要的组成部分。作为赋格曲非主要乐思的连接段落,间插段以其灵活的材料组合、多变的声部织体及丰富的调式调性变化穿行在各主要乐思之间,勾画出起伏有致的结构线条,实现赋格曲体的完整统一。本文以巴赫《平均律钢琴曲集》第一卷c小调赋格为例,试图通过整体布局、材料来源、织体形态、调式功能以及声部排列五个方面,对间插段...
心理体验是音乐教育对大学生幸福感施加影响的桥梁,音乐教育的目的和作用是提高大学生审美力、创造力、处理人际关系的技能和处理社会关系的技能,幸福感是由这些因素共同作用而产生的个体对自身存在与发展状况的一种积极的心理体验。
2016年7月,吉林省音乐家协会组织全省20余位词曲作者及各市州音协负责人,进行了为期六天的吉林省音协＂重走抗联路＂歌曲创作采风活动。踏寻革命先烈的足迹,体验中国革命的艰辛历程,讴歌中国共产党领导下取得的丰功伟绩。通过重走抗联路、铭记抗联历史,激发词曲作者的创作欲望和灵感,催生出更多、更优秀的音乐作品。采风团由音协主席许民、副秘...
作者结合自身实践,针对高师声乐教学中如何轻松、自然地歌唱,怎么看待范唱,怎样指导学生唱高音以及如何正确处理发声理论与歌唱实践的关系等常见问题展开分析和讨论,论述了树立起一套正确发声观念的重要性,并提出了兼顾知识、能力、技术和艺术等多要素的声乐教学思路。
钢琴演奏是声音的艺术,其优美动人的音色需要来自于手指、手腕、手臂和身体各部位的完美参与和协调。其中,手腕作为连接指尖与手臂的桥梁,在钢琴演奏中扮演着至关重要的角色。我认为,在钢琴基础教学中需重视手腕训练,不仅要让学生了解手腕的各种运动方式,还要循序渐进地引导学生合理地应用到具体的弹奏中,充分发挥手腕的枢纽作用,这样对于学生的...
本文首先通过解释美育的概念及特点、钢琴教学艺术的概念及特点,论述美育在钢琴教学艺术中的重要性。重点探析了钢琴教学艺术的审美实践途径,其中包括感受与鉴赏、表现与创造两个维度,并通过对二者的理解与阐释,对钢琴教学艺术的审美追求进行解读。
＂计算机音乐＂这个新兴的学科领域已经在我国高校获得普遍的发展,相关配套的音乐教学理论和音乐教学体系也在不断地进行完善。这门新型学科深受广大师生的喜爱,但是由于这门新学科的发展还不完善,使得我国各大高校的音乐教学应用中存在一些弊端已经面临着一些困难。本文以分析高校的计算机音乐教学的发展现状为主要内容,旨在通过本文的研究,提...
高职院校的最终教学目的是为国家培养优秀的幼儿教师。为了这个教学目的,所有的高职院校都在尝试不同的教学方法与教学理念,以达到培养更优秀、更全面的人才教师,而教师音乐素质的高低直接影响了幼儿教育事业的健康发展。音乐素质培养有别于一些专业技能的培养,而是提高学生人文科学、社会科学以及自然科学的综合素质与全面能力,为以后学生的就...
中国传统音乐作为中国几千年历史文化的一部分,具有丰富多彩的表象形态和极其深厚的文化与精神底蕴。但是,当中国传统音乐在传播中在中国国内遭遇西方音乐艺术的冲击、信息时代背景下中国传统音乐面临商业化流行音乐的挑战、由于中西方文化差异导致的中国传统音乐很难被西方主流文化所接受等等方面的影响。高校音乐教师们作为中国学院派音乐的代...
党的十八届三中全会召开以来,高等教育进入了以提高质量为主旋律的内涵式发展新阶段,转型发展已经成为全国地方本科院校面临的共同课题。在以市场为导向、以就业为标尺、以专业结构优化为重心的转型模式下,地方本科院校的音乐专业转型发展应该更多的立足于本土艺术文化,建立紧密对接地方音乐艺术产业链的专业体系,全面深化校地、校企合作,提高办...
由于琵琶流派音乐文化发展的特殊性,因此产生了众多名称重叠的作品,曲名相同,部分旋律类似,但演奏的技法、音色、表现风格等却是大相径庭的,本文旨在通过对琵琶大套武曲《霸王卸甲》的两个不同演奏版本即汪派与浦东派版本的深入比较,强调在两派音乐文化发展演变过程中,在遗留曲目上虽有重叠部分,但却是能淋漓尽致地体现出两派的流派艺术特色的,...
苗歌是苗族人民的口头文学,历史悠久,极具风情。本文以城步苗族山歌为研究对象,从其产生的历史渊源、地理环境及当地苗族人民的风俗习惯等方面着手,对其独特的艺术特征及其主要种类进行了初步解析。
黄自是我国著名的作曲家、音乐理论家、音乐教育家,是中国近代音乐史上一位杰出的音乐大师。《峨眉山月歌》是作曲家于1933年发表在《复兴初级中学音乐教科书》上的一首旋律优美、构思巧妙且在诗乐结合方面考究的音乐小品。本文即从诗乐结合方面对《峨眉山月歌》进行分析研究,并总结出作品的诗乐结合特征。
本文按照历史时间顺序综述了各个朝代的音乐教育以及特征并延伸中国古代音乐教育对现代音乐教育的影响和启示。
长久以来钢琴演奏在整个音乐作品中往往以其独有的优越特征占有一定优势,特别是在各种音乐作品的伴奏里面已经得到了普遍的应用,而声乐钢琴伴奏是作为钢琴演奏里面重要的组成部分对于音乐作品和演唱者来说都是一种非常重要的音乐表现形式。只有全面了解声乐钢琴伴奏的特点,才能够更为得心应手地将其运用到音乐作品之中,才能更好地体现音乐艺术的...
中国古诗词艺术歌曲是具有浓郁中国民族特色的声乐体裁。它对中国传统文化的继承与民族风格的发扬有着十分深远的意义。昆曲是艺术形态极为成熟的中国传统戏曲,由联合国教科文组织列为首批＂人类口头和非物质遗产代表作＂,其艺术价值得到了世界的公认。本文通过对昆曲经典的剖析,以中国古诗词艺术歌曲《长相知》为例,来探研昆曲唱腔在古诗词艺术...
民歌是中国民族音乐的精华,民歌的传承不能只借助媒体宣传,需要教育界人士与大众的广泛参与。各地专业院校应当承担起本土音乐传承的重任,开展本土音乐理论研究、教材编写、进行教学实验、请民间艺人进课堂等等,让民歌可以在传唱中得到新的生命。基于此,本文将结合笔者擅长的视唱练耳领域,对湖南民歌演唱的相关问题进行探索。
在声乐教学中,演唱中的＂字正腔圆＂只是手段,＂声情并茂＂是努力的方向,而＂富于感染＂才是最终目的。只有将语言和音乐有机地融为一体,才能使歌唱即是音乐化了的语言,又是语言化了的音乐。本文通过对朗读、朗诵和歌唱三者理论关系的论述;阐明了朗读和朗诵在歌唱艺术教学实践中是不可或缺的重要有机组成部分之结论。
阿希尔·克洛德·德彪西（1862-1918）是浪漫主义后期向现代主义音乐转变的重要作曲家。他的音乐带给人们一个新的天地,被称作＂印象主义音乐之父＂。他在音阶、调式、和声以及结构等方面均有着自己的创新,为现代音乐的出现和发展奠定了基础。《为钢琴而作》组曲是德彪西钢琴创作风格改变的代表作品,本文将针对组曲《为钢琴而作》,从意境美的美学...
2016年8月2日上午,由天津音乐学院和美国奥城大学巴斯音乐学院共同主办的2016夏季音乐剧工作坊在天津音乐学院隆重开幕。该院徐昌俊院长,现代系书记张巍,音乐教育系主任辛恩利出席开班仪式。国际交流处处长孙佳怡主持开班仪式。本次工作坊8月2日开班,由奥城大学巴斯音乐学院的四位音乐剧领域的专家全程授课指导。
视奏的快与慢体现着演奏者在音乐各方面的能力,视奏的准与快一方面需要演奏者日积月累、勤于练习,还在于方法与技巧的掌握。本文以此为出发点,从符号思维、音程和音型、如何将音乐图像化等方面探讨钢琴视奏的方法与技巧。
网络平台的优越性与先进性对声乐教学模式的革新作用是前所未有的。声乐学习需要学生多体验、多感悟、勇于创新探索。教师改变传统的声乐教学模式,让学生更好地学习声乐、喜欢声乐、享受声乐。利用网络平台进行声乐教学,可以完善原有的教学模式,提高教师的工作效率,丰富教学途径。并且可以激发学生的学习兴趣,增强他们学习的积极性,从而使他们主...
由中国教育学会舞蹈教育专业委员会主办,东北师范大学音乐学院舞蹈系承办的＂2015普通高校舞蹈精品课程研讨会＂于2015年10月12日在东北师范大学净月校区音乐厅拉开帷幕。本次研讨会应邀赴会的有延边大学、哈尔滨师范大学、东北石油大学、沈阳音乐学院、西北民族大学、华南师范大学、上海师范大学和河南大学,汇集了中华大地东南西北中的各精英院...
二十五年前根据《新开河人参的传说》改编并排演的大型神话舞剧《人参女》,是由吉林省歌舞剧院资深编导陈香兰总导演和数位编导创作完成的。这是吉林省歌舞剧院至今排演的唯一一部大型原创舞剧。演出场面非常宏大,汇集了近百名极具专业性的舞蹈演员,每场演出都由近百人的交响乐团现场演奏。这在当时可谓极其罕见,也极具震撼力。此剧一经推出就在...
被誉为＂世界艺术宝库＂的敦煌莫高窟,至今还保存着极其丰富、珍贵的乐舞形象,在有关舞蹈的壁画中,蕴藏着我国丰富的舞蹈文化,舞姿造型千姿百态,栩栩如生地反映了当时的舞蹈形态和风韵。它们拥有不同的时代风貌,又具备着统一的风格特点和审美的取向。
本人通过读《当代中国戏曲》,了解了当代中国戏曲的改革发展历程,对建国十七年的当代中国戏曲、＂＂十年、新时期当代中国戏曲的复苏与发展各个时期的方针、政策及会议主要内容进行了归纳、分析和梳理。
演奏教学是音乐教育中的有机组成部分,随着时代的变革和社会的发展,演奏教学在义务教育阶段的音乐课堂中发挥出巨大的作用,音乐教师在具体的教学案例中将理论进行实践化,致使演奏教学得到的创新性发展。
购物车(0)