本文在简述黑龙江、吉林、辽宁三省的民歌发展历史及风格特点基础上,选择《中国民间歌曲集成》中以女性为主题的民歌,并按照类型进行梳理分析与文化解读。从音乐风格和演唱方法上具体分析女声民歌的特点。剖析和阐释东北女声民歌所渗透出的与黑土地之间的乡土情缘以及两性间的文化差异。本文以全新的视角和研究维度,对东北地区民歌和东北女性做...
斯特拉文斯基的《火鸟组曲》改编于同名芭蕾舞音乐,是作曲家第一创作阶段——俄罗斯时期的代表作之一。作品按照当时绚丽多彩、带有东方色调的芭蕾舞惯例创作,采用个性化的音高材料、新颖的节拍节奏、独特的演奏法与配器、非传统的和声以及基于传统又突破传统的曲式结构,呈现出鲜明的个性特征。论文结合芭蕾舞剧情,对作品的音高材料、节拍节奏、...
悲剧起源于古希腊农民对宙斯跛子——酒神狄奥尼索斯的祭祀活动,是戏剧的主要题材之一,主要表现剧中人物所经历的不可调和的矛盾和最终面临的悲惨结局。悲剧意识和悲剧精神作为悲剧的两个构成要素,在悲剧舞蹈作品中呈现出各自的特点,本文结合具体案例,从对丑陋人性的暴露、对悲剧命运的抗争和对悲剧真相的追问三个方面进行思考与分析,具体阐述了...
北京音乐家协会、吉林卫视关于举办 “2017《放歌中国》——‘音为有你’原创音乐作品展播”活动的通知 为贯彻全国文艺工作座谈会讲话精神,繁荣社会主义文艺,丰富人民群众文化生活,打造新人、新作,唱响主旋律,传播正能量,北京音乐家协会、吉林卫视联合举办“2017《放歌中国》——‘音为有你’原创音乐作品展播”活动,现面向全国征集优秀作品。
传统琴乐思想,深受儒家思想、道家思想等中国传统文化的影响,在琴乐的功能方面确立了修身和养性两个主要方面;在琴乐的审美方面确立了以和即中和、平和、淡和为美,肯定琴乐的表现力,反对烦手淫声,排斥郑声、悲乐、俗乐。
电台对我国来讲,属于外来物品。随着我国人民生活水平的提高和信息化技术的发展,音乐电台凭借着自己独特的特点和优势,拥有了大批的移动听众。目前电台收听者的文化水平和知识结构更加的完整,对音乐电台节目的需求也越来越高,所以音乐电台需要在理性和知性收听的基础上对听众的需求进行满足。音乐电台节目需要有一个具有文艺气息和人文关怀的外...
大众化时代下的质量观亦走向特色化与多元化,由于办学主体、培养目标以及需求的多元化,使得音乐院校必须确立多元化的质量观,而不同层次、不同地域的各音乐院校在办学过程中所追求的质量是不同的。
独立学院音乐表演专业在生源、招生方式、学生的基本素质和能力诸方面与专业音乐院校及普通综合性大学的艺术生都有所不同,培养目标以应用型复合专业人才为主,教师结构、课程设置、教学方法、艺术实践、教材建设等方面都有自己的特点。本文以艺术实践为切入点,结合北京科技大学天津学院音乐表演专业的艺术实践现状,对如何做好独立学院音乐表演专...
高校正处在一个高速发展时期,专业建设的核心是人才培养模式的创新,但是教育资源短缺、师资力量薄弱、教学环境单一、实践体系不完善等因素,制约了高校的发展。音乐教师的培养迫在眉睫,本文试从系统培养的理论角度出发,探索音乐教师人才培养的新模式。
视唱练耳课程是文化事业管理专业的学生学习的一门专业基础课程。本文从课程特点在文化事业管理专业的显现以及教学新观念的建立两方面进行探讨。
作为教学主干课程的“视唱练耳”课程,在具体的教学建设中不断扩展教学思路,不断更新教学理念,以提高教学质量为根本,不断强化对教学—研究—实践的“学研产”一体化教学体系的研究。本文就视唱练耳课程中趣味教学的方法手段及其重要作用进行探讨,力求达到充分调动学生在视唱练耳教学中的学习主动性及学习参与性,加强视唱练耳教学中师生的互动能...
音乐审美教育和实践教育是音乐教育体系中的两个重要思想,在钢琴教学中合理应用音乐审美和实践教育,对教育现状的改善和教育质量的提升产生着一定的积极影响。本文从钢琴教学中音乐审美教育和实践教育的有效应用入手进行分析,希望能够为钢琴教学的优化开展提供一定的支持,促使我国钢琴教育质量得到全面的强化。
器乐演奏是我国高等师范院校的基础课程,伴奏教学作为一种教学手段在器乐演奏教学中扮演着重要角色。本文从西洋管弦乐器演奏的角度出发,重点论述了西洋管弦乐器演奏教学中各种伴奏形式,并对其在教学中的作用进行分析总结,希望能从伴奏教学的角度来拓宽高师器乐教学的视角,提高器乐演奏教学的水平与质量。
电子琴集体课是高校音乐学专业的一门实用性的器乐表演课程。它对于培养学生的器乐表演技能,提高学生的音乐素养,培养学生的音乐合作能力都起着很大作用。时代在发展,教学方法也要改革,我们要不断地对高校音乐学专业电子琴集体课的教学进行探索,不断地进行改进,以适应新时代对音乐人才培养的要求。
非艺术院校音乐赏析课教学已成为音乐教学界的一个新课题。在实际教学中归纳,下足功夫,广泛收集、积累教学资料是调动学生学习音乐赏析课积极性的重要基础;运用现代教学手段,使教学内容直观化,是调动学生学习音乐赏析课积极性的重要途径;讲授与示范相结合、讲练结合是调动学生学习音乐赏析课积极性的关键。
手风琴课程是在高等师范院校音乐学专业中,不可缺少的一门课程。手风琴课程体系和教学内容的改革直接影响到音乐学专业手风琴课程的发展。本文介绍音乐学手风琴课程建设、教材建设方面,培养学生全面的手风琴能力,完善教材建设,以实现培养目标要求,并对现存的问题进行合理的对策研究。
高校大学生艺术团是高校校园文化建设的重要载体,是实现素质教育目标的主要途径,以提高大学生的审美能力、艺术修养为目标,培养其健全人格为宗旨。笔者针对当前高校大学生艺术团的建设与管理中存在的亟待解决的问题,从艺术作品的创新性、实践平台的创新性、师资队伍配置、学员的积极性、硬件设施配备等几个方面进行探究,并阐述了一些行之有效的...
2016年11月18日,天津交响乐团(以下简称“天交”)在天津音乐厅举行了一场富有意义的音乐会,这场音乐会在“天交”的音乐季中是带有特殊性的。音乐会演出的全部曲目是著名作曲家叶小纲的作品,尤为引人注目的是,由“天交”委约的,作曲家新创作的《天津组曲》在当晚首演,而这个首演则有着全国乃至世界性的意义,它用事实说明,作为全国音协主席的叶...
课堂语言是教师的职业语言,是教师必备的教学技能。课堂语言到位与否不但直接影响课堂效率,还会影响教师的教学形象,影响教师的进步。高中音乐鉴赏课堂教师语言要更加精美,才能与诸多优美的音乐作品相匹配,为学生营造舒适的音乐课堂氛围,更好地体验音乐作品的美。
新的中学音乐课程标准明确指出,要将各地各民族音乐作为音乐教育的重要内容。作为江苏省来说,有着历史悠久、类型丰富的本土音乐文化资源,理应与中学音乐教育充分融合,并在这个过程中获得新的传承。鉴于此,本文简述了江苏本土音乐文化概况,分析了两者融合的必要性,并就具体的融合路径进行了分析。
一直以来,如何解决弦鸣乐器高音区音量严重衰减是一个民族乐器的难题。而如今,通过一种能迅速提高弦鸣乐器声学品质的复合共鸣装置的研发,以及苏州福合天韵的公益推广活动,弹奏者手中弦鸣乐器的声学品质将大大得到提升。2016年11月18日,福合天韵在中国音乐学院举行打造弦鸣乐器的公益活动。
统治者“兼容并蓄”的思想使得唐代的音乐文化在继承前代音乐文化与吸收外来音乐文化的基础上无论是深度还是广度都更加丰富起来。其中唐代燕乐得到了极大发展,燕乐的繁盛,得益于唐朝的多民族音乐并存,也得益于隋代音乐体制得到了较好的保留,使得燕乐的发展存有肥沃的土壤。
惠东、潮汕两地的渔歌大体相同又各有特色,对比研究两地渔歌异同,是人们更快更全面了解粤东渔歌的重要途径之一。本文通过介绍两地渔歌概况、实例分析,侧重分析了它们在渔歌类型、曲调、衬词、曲式结构等方面的异同。旨在让人们更进一步地感受到渔歌的文化韵味以及更深入地了解两地渔歌的特别之处。本文通过笔者实地采风、考察得出的结论,在理论...
古语有云:“童子歌曰童谣,以其出自胸臆,不由人教也。”一般说来,童谣是在儿童间相互传唱的最能反映一个地区或一个民族儿童生活和情趣的简短明了、音韵和谐的歌谣,往往蕴含浓郁的地域色彩。若要了解一地的民风民俗、方言土语、人文意识等,听其童谣便可感知一二。所以,童谣被认为是传统文化的艺术瑰宝,是非物质文化遗产的重要组成部分。在笔者...
安徽花鼓灯打击乐“锣鼓”是花鼓灯中的重要组成部分,本文对“番子锣鼓”“灯场锣鼓”艺术特色与特点展开分析,为丰富、完善、建构安徽花鼓灯学科体系,以及其他地域的汉族舞蹈传承与发展,提供一些可供参考的经验,以及值得学习的方法。
本文就山东琴书的历史概况、吕剧的历史由来、琴书与吕剧音乐形态等方面对山东琴书与吕剧进行对比,将琴书这一曲艺形式发展到戏曲的过程做一简单的研究,并尝试通过说唱与戏曲的对比、音乐本体研究,以及民俗学等视角进行阐述。
琴音乐韵谱华章,群贤共聚展辉煌。2016年11月22日晚,国家大剧院音乐厅高朋满座,琴声悠扬,柏斯音乐三十周年盛典系列活动之“长江钢琴之夜—中国几代优秀钢琴家大汇演”在这里华丽上演。这场汇集了中国老、中、青、幼几代15位优秀钢琴家的音乐盛会,不仅展示了中国钢琴音乐的光辉成就,
瓦格纳的歌曲《梦》出自于他的套曲《魏森东克歌曲》,这套歌曲是与他的里程碑似的歌剧《特里斯坦和伊索尔德》同时创作的,而仅从伴奏特色上来看,《梦》是五首歌曲中最具特色的。本文以《梦》的歌曲伴奏为分析对象,通过对歌曲的前奏尾奏、半音化的声部进行和管弦乐队的编配这三方面来具体探讨。
本文以田野工作获取的第一手资料为基础,从局内人的视野出发对作为口头艺术的Rap给予了概念层面的清晰界定,解读了这一当代说唱音乐独特形式的由来及历史源头。
刘德海在2001年创作了独奏琵琶曲《昭陵六骏》,该曲可以说是众多琵琶作品中的精品,不管是演奏技术还是对音乐的掌控都是对演奏者极大的考验。下面从《昭陵六骏》的创作背景入手,主要分析和探讨该琵琶曲的曲式结构、音乐特征,并介绍演奏技法,希望能为琵琶曲爱好者们演奏《昭陵六骏》提供一些借鉴。