集体记忆是一个社会建构的概念,表征着人类群体之间的文化区隔。共享的集体记忆是人类群体身份认同和沟通交流的重要基础。文学经典影像对于一代人的影响,不仅是审美,还包括群体的身份认同以及社会归属感等方面。基于图像传播的直观性、形象性和生动性等特征,文学经典影像比纸质文学经典更易成为一代人的文化记忆。一代有一代的文学经典影像,文...
从1985年标志性的＂黑色幽默＂电影《黑炮事件》到近年的《我的唐朝兄弟》,＂黑色幽默＂电影在我国已经走过了20多个春秋。中国特色的＂黑色幽默＂电影,具有浓烈的道德感与社会存在感,敢于直面社会现实。它保持着在日常生活中的外在表象,却又不乏讽刺和戏谑的内在本质,已经深入到每一个百姓的内心。本文着重透过对几部影片的分析来深入剖析其发...
大片这个词现如今是电影界炙手可热的名词,中国电影市场正是受到了好莱坞的冲击与影响才产生了这一独特的形式。但是在发展的过程中并没有按照我们事先预计好的路线前进,而是进入了进退维谷的尴尬境地,文化上的媚俗主义与营销手段的使用不当使得现行的中国电影陷入怪圈之中。所以我们需要对大片进行深入的探讨与剖析,希望通过对问题的分析提出解...
当代中国电影蕴含三种思想元素：传统、现代、后现代。传统思想主要是儒家思想和法家思想。现代思想包括理性思考意识、自由意识、自主意识、平等意识、权利意识等。后现代思想的主要特点是：追求个性张扬和纯粹自由;非理性化,提倡本能、欲望和感觉;娱乐化、搞笑化;拜金化、功利化;推崇消费主义和享乐主义。在当代中国电影的思想元素结构图中,三...
二战后,美国发动的历次对外战争及卷入的地区冲突,大多缺乏合法合理的道德基础,及至2011年的利比亚战乱更是让全世界人民看清楚这点。但在二战后涉及战争题材的美国电影却表现出另一番格局。一方面在银幕战争英雄的塑造中有效地植入西方意识形态;一方面在反省战争的影片中塑造着民主、自由、具有高度反思精神的美国。
本文通过对《让子弹飞》《狄仁杰之通天帝国》《十月围城》等最新的几部电影的研究,总结了电影剧作中人物戏剧性需求的设定方法和规律,并且进一步指出,商业电影中主人公的戏剧性需求不应该求助于启蒙叙事,而应该把人物戏剧性需求放在观众熟悉的亲情、友情、爱情等情感体验上,以产生电影的移情作用。而对剧本人物戏剧性需求的设定是电影戏剧张力...
人性是电影的底色,离开了人性的表现与深刻揭示,电影则是苍白的、空洞的、无法真正感动人心的。正是由于对人性内蕴的重视与表现,电影才超越了政治、民族与国界,获得了各地观众的青睐。本文以人性作为视角,分析了电影表层人性的表现与电影深层人性的开掘。电影需要挖掘出人性深层本质的东西,越是人性的,越是最好的;越是人性的,越是世界的。
第二次世界大战是日本电影史的一道分水岭。1945～1967年,战后日本国内高压的政治环境和萧条的经济环境催生出了电影界的＂新现实主义＂运动。这里的＂新＂,更多的是用来加以区别之前的艺术形态,并用以区别于小说、戏剧、诗歌、绘画等传统艺术方式,同时期的日本新现实主义电影却自成体系,受意大利新现实主义电影影响甚微。因此,厘清日本新现实主...
美国的动画电影,能把沉重的话题轻松愉快地表达出来。为了更好地服务主题,突出情节,抓住观众,每部动画主角的外在形象都尽可能地与其性格和情节符合。本文主要讨论动画电影人物外在形象与性格关系,包括形象塑造原则、方式和方法等以及技术发展进步对动画人物外在形象的支撑作用,以为我们提供借鉴。
影片《山楂树之恋》摒弃了3D的华丽炫目与震撼,也杜绝了导演视觉上习惯性的色彩强暴。它褪去浮华呈现了电影这门年轻艺术最本真的模样,致力发挥电影手段的表现空间,用镜头＂书写＂影片,变得内敛、沉静、富有＂灵晕＂,它再次展现了导演在艺术创作上新的高度。本文欲从追求＂灵晕＂、日常生活瞬间的捕捉和朴质叙事三个层面来探讨张艺谋的艺术升华...
徐克是20世纪90年代中国武侠电影中最具代表性的导演,他的成功不仅得益于其影片中华丽绚烂的动作场面,更得益于其影片中表现出的传统意蕴和现代精神的契合。徐克影片中的传统意蕴主要来自于对传统文化思想、民族性格的阐释以及对民族艺术韵味的表达;而其影片中的现代精神则主要从现代批判精神和现代人性意识两个方面体现出来。本文尝试通过对徐...
苏曼殊在世人眼中是一个多才多艺之人,同时也是一个充满传奇与矛盾色彩的人物,他厌倦尘世曾数次剃度,但是身披袈裟的他内心却没有皈依佛门,他不遵守佛门戒律,放荡不羁,追求爱情,向往自由,充满了浪漫主义情怀,他的浪漫情怀可以从其作品、人生行状、对英国浪漫诗人拜伦和雪莱的崇拜中得以表现。
电影中的服饰,作为一种象征（Symbol）使影片的人物更加深刻、情节更为引人入胜、戏剧的斗争更为激烈。本文以20世纪40年代至60年代的六部好莱坞影片为例,来分析服饰象征的角色内心的转变、服饰象征的角色的个性特征、服饰象征的角色的阶层所属以及服饰象征时间的流逝四个方面。
本文通过对我国传统水墨动画片的故事情节、画面的形式、背景音乐等具体的分析,阐明这些元素对传统动画片是极其重要的,它们为动画片气氛的渲染起到很大作用;同时,创造了一种国人一致推崇的意境美。＂意境美＂是中国文学、音乐、美术等领域追求的至善之美的精神境界,传统水墨动画从画面形式、音乐上营造意境美,旨在唤起重视我们的传统艺术形式和...
中国文化有五千年的历史,传统动画艺术的历史也很悠久,但在我国的动画创作中,传统的艺术风格和艺术手法已不多见。中国动画正在走向没落,我国的动画正接受外来文化的侵袭,我国动画要摆脱外来的影响,探寻一条适合我国自己的文化发展道路,使动画创作建立在自己的传统文化与传统艺术之上。把传统艺术优势提升到文化战略高度,打开中国动画的思路,把...
在国际化背景和新的时代文化语境下的中国动画面临巨大的挑战。在新的文化语境下如何进行动画创作,使动画作品适应时代的发展是中国动画艺术走出低谷的关键所在。本文从动画创作的思维出发,探讨新语境下受一定社会或一定时代、一定集群审美理想、流行趣味等现实需要的制约和渗透的动画创作思路,动画创作对传统文化和前人成果的继承与革新的关系...
动漫影片画面中的美术色彩是特别重要的视觉之艺术要素,更是动漫影片之存在形式。动漫影片运用丰富的美术色彩展现虚幻的人物角色与故事情节,最终给人们带来某种内心深处的触动。这恰好是纯净美丽好看的动漫电影带给无论是少年儿童还是成人群体之娱乐无限的遐想空间与艺术魅力。五彩缤纷的美术色彩就是在动漫影片之中,才让它切实具有艺术层面之...
在当今的动画发展中,国外的一些动画受到观众的好评,我国的电视电影动画作品在汲取国外优秀动画的基础上发挥本民族的文化优势,积极促进我国动画的美学特质的发挥。本文就是在这样一个背景下分析动画作品中蕴含的美学特性,并提出了增强电视电影动画美术艺术特性的见解,从创作到成型都是需要各个方面不断地努力。
日本动画作品《巷说百物语》改编自日本推理小说家京极夏彦的同名原著,并在日本掀起了一股志怪类动画的潮流。本文从动画艺术的基本要素场景设计、镜头透视和角色造型等角度切入,分析了该片在造型风格、色彩指定、光影设计等多个方面的艺术特色,并与迪斯尼多部动画片进行对比,剖析了美日动画在动画艺术风格演变中的异同。此外,本文还从日本神道...
影片《小鸡快跑》是一部以母鸡为主人公的黏土动画喜剧,讲述了这群母鸡在Ginger的带领下,经过无数次失败与努力,终于获得自由的故事。本文试从女性主义文学批评理论角度出发,全面解读与分析本片中的象征所包含的丰富意蕴,力求深入理解《小鸡快跑》的主题与思想内涵,解读她们是如何反抗压迫,最后成功获得自由的,进而体现＂女性主义＂这一潜藏的重...
色彩作为造型语言的表现手段之一,是体现影视动画整体形式风格、艺术追求的重要因素。风景作为场景的重要组成部分,在色彩的配置上,决不能忽略角色的主体意义和整幅画面的美感需要,因此除要与主体色彩形成鲜明对比以衬托主体外,还要协同主体形成和谐统一的美感,奠定画面的基调,渲染某种气氛和情绪。此外,色彩的设置要为塑造角色性格提供环境氛围...
《地球公民》这部影片通过介绍人类如何把动物作为宠物、食物、衣物、娱乐对象和试验品,系统全面地揭露了当今人类是如何大规模地屠杀和虐待动物的。片中对人类的中心主义和欲望的膨胀进行了批评;呼吁观众能够认识到人类和动物互相依存的重要性,尊重其他生物的生命,控制自己的不断膨胀的欲望,培养与万物和谐的生态责任心,从而创造地球上适宜包括...
电影艺术与现代奥林匹克运动会有着十分紧密的联系。由历届奥运会主办方拍摄的官方电影运用了娴熟的电影拍摄技术,具有较高的艺术价值,其中有许多佳作获得了电影界的崇高荣誉。本文结合影片实例,对奥运电影中体现的体育文化与体育精神进行深入的分析阐述。
体育题材电影应该深刻体现出一种被大众所普遍了解和接受的无形价值观,最终达到能影响大众、被大众广泛传播的效果!更好地发挥体育题材电影对人类发展的影响,使励志精神得到传播的价值,推动促进社会和谐发展。
80集的大型情景喜剧《武林外传》一经播出就引发了收视狂潮,它颠覆了以往情景喜剧的模式,给观众耳目一新的感觉,使得＂郭芙蓉＂＂佟湘玉＂等人物形象深入人心,成为人们心目中的经典之作。5年之后,电影版的《武林外传》带着观众们的期待亮相于银幕,围绕当今社会的热门话题,纵观武林中的人生百态,它就是现实生活的真实写照,在嬉笑怒骂中给我们揭示...
看大片,学时尚,已经越来越成为人们追求流行、丰富自我的一种方式。早些年人们看电视看电影,不过是为了打发寂寞,看个热闹而已。现在的人已经学会模仿电影,从影视剧中发现亮点,并迅速地融汇到生活中去。可以说电影电视作为宣传媒介,其表现出的独特内涵,已经走入寻常百姓家。装饰和装修作为影视背景的陈设,也被越来越多有心的观众发现,在潜移默化...
陈凯歌的电影《赵氏孤儿》对传统故事进行了创造性的改造,主要关注的是程婴、屠岸贾、赵氏孤儿等人在政治斗争和命运漩涡中无奈的挣扎、反抗和思考,易简单为复杂,化陈腐为新奇,让这个妇孺皆知的故事重新焕发出生机来,拥有了新的人性魅力与戏剧张力。遗憾的是,陈凯歌赋予电影中主要人物的那种具有现代意识的爱,有时却表现得心有余而力不足,尚未做...
对南京大屠杀这一历史事件进行有效的重述,这是影片《南京!南京!》的叙述目的。影片的编导从一个超越国界的人性视觉来重新对日本人的侵华战争进行审视与质询,本文则对影片《南京!南京!》的叙述视觉、片中的人物形象及一些独特的＂有意味＂的叙事细节进行具体分析,并从学理的高度剖析一下《南京!南京!》所存在的艺术缺憾。
《赵氏孤儿》是中国传统经典剧目,对它的演绎,有很多版本,且各有特色。陈凯歌版电影《赵氏孤儿》试图从现代人性的角度重新诠释这个经典故事,突破传统故事演绎中的平面化、模式化倾向,以呈现人性中更加复杂的一面。但是综观整部影片,陈凯歌在人物形象的塑造、理念的张扬等方面,依然存在一些价值上的偏颇,特别是在对立端点张力的把握上仍有商榷之...
本文探讨姜文导演的影片《让子弹飞》怎样实现＂站着挣钱＂的愿望,指出基于票房因素的考虑,影片在台词、细节与演员方面制造了强烈的喜剧性,而出于导演个人意愿的表达,又有意识地在主要角色和叙事结构方面回避了喜剧元素。通过对喜剧元素的运用,姜文的英雄主义情结被掩盖在了喜剧表象下,与反英雄主义的大众文化达成了表面的和解,实现了导演＂挣...
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