＂一带一路＂战略为我国文化传播带来了新的机遇。把影视文化对外传播融入＂一带一路＂的战略整体布局,既能达到传播文化、建立影视文化认同的目标,更是检验中国影视文化发展水平,推动影视产业发展百年不遇的大好机遇。本文拟对我国影视文化传播现状进行审视,并找出在＂一带一路＂战略的背景下,我国影视文化对外传播的机遇,以期对我国影视文化的...
微电影是＂互联网＋＂时代的重要文化产业载体,在落实文化产业＂倍增＂战略中扮演着重要角色。微电影若要有大发展,必须在传播渠道上予以完善及创新,可采用扩展微信为微电影新媒体传播渠道;增强手机APP等移动终端渠道的开发、设计与传播;拓展传统媒体渠道,实现传播渠道的多样化;开拓受众参与体验渠道,开发微电影衍生产品等措施进行改善,形成完整...
电影与戏剧是两种本质不同的艺术形态,但它们之间却有着割舍不断的亲密关系。电影叙事吸收戏剧故事讲述的一些特征,承载＂戏剧模式＂,形成了商业电影的主要叙事策略。商业电影若没有精致严谨的结构,没有精彩、精巧的故事支撑,单靠＂讲究的画面＂或富于震撼力的声音,将没有办法令观众产生持续的欣赏兴趣,更难于在精神层面给观众应有的感受。因此,...
由乔治·米勒（George Miller）执导的《疯狂的麦克斯：狂暴之路》,是一部典型的＂废土＂题材电影,导演以浓郁的色彩结构、富有感染力的角色造型设计、跨界杂糅的朋克元素和现场式音乐为特色带给观众独特的视听震撼和审美体验,传递出对极端环境下人性的觉醒、生存与救赎的反思。研究分析影片的色彩结构、造型设计、朋克元素以及音乐可以为创作相...
无论中美,都有大量励志电影活跃在银幕上。励志电影不但为大众提供娱乐,还展现了人类不屈向上的精神,因而深受观众欢迎。由于时代背景、文化传统与审美习惯的不同,中美励志电影又呈现出不同的审美维度。对这些区别进行分析,将有助于进一步理解中美文化的差异以及这种差异在影像化道路上的呈现方式。文章从精神维度——民族精神之别,教化维度——...
近年来,美国生态电影大行其道,除了对观影者产生思想和观念上的冲击,使人们更加重视生态和环保之外,更对于生态文学创作产生了一定的影响。本文通过美国纪录片《海豚湾》拍摄过程以及结果等来研究美国生态电影的发展前景,提出生态电影影响之下的生态文学创作之路和发展趋势。西方生态电影要与生态电影实现完美的结合,相伴共生,互相支持,共同体现...
无论在艺术上抑或是技术上,好莱坞科幻影片都是当今世界科幻影片的领导者,这突出表现在以下两方面：一方面是在叙事策略上,好莱坞科幻片既有对现有知识体系的继承,亦有对现有知识框架的突破;另一方面,好莱坞科幻片形成了自己特有的文化符码,如＂救世＂概念、＂穿越＂主题、反乌托邦的警戒色彩等。文章对产业运作体系成熟的好莱坞科幻影片的叙事...
消费主义是指随着生产力发展和社会产品的丰富,消费取代生产成为利润实现的关键环节,由此形成的新的消费观念和思想形态。在消费主义语境下,徐克的3D电影《智取威虎山》在尊重原著的同时,在叙事方式、情节内涵、人物形象和图像呈现四个方面完成了对红色经典的重构,取得了良好的票房。但这种资本逻辑主导的改编方式,虽实现了红色经典与商业文化的...
喜剧电影总是以其轻松幽默的故事情节、辛辣讽刺现实的思想内涵在电影界占有重要的地位。周星驰的喜剧电影在中国电影发展史上写下了浓重的一笔,其无厘头的搞笑已经成为喜剧文化的代表,影响了中国喜剧电影的风格。周星驰的喜剧电影往往聚焦于草根社会,通过草根阶层与社会的碰撞来引发一个个笑点,但是却让观众在笑过以后引发一定的思考,小人物的...
电影《梦之安魂曲》以剑走偏锋、风格独特的艺术特征成为cult电影的代表作之一,其特立独行的拍摄风格和表现方式成为众多追求艺术个性的电影人争相效仿的样本。该片在cult电影的类型风格下包裹着一个令人心碎的悲剧故事,在双线叙事脉络之中将梦想的破碎、爱情的瓦解、生活的沉沦以残酷而直接的画面一一呈现出来。在拉康的理论视野下重新梳理该片...
从历届的奥斯卡最佳外语片来看,以欧洲电影居多,因为在价值观和意识形态上来看,美国电影和欧洲电影有着一定的相似性,文化的趋同性也使得欧洲电影更加被奥斯卡评委们所认可与接受。《入殓师》之所以能够在奥斯卡获得最佳外语片奖,不仅是因为电影过硬的艺术质量,而且还和电影所传达的文化特点有着很大的关系,电影中既有对东方文化的传承,也有对西...
以漫画改编的电影《蚁人》上映三天便以1.8亿元票房的良好战绩占据了国内周末票房的半壁江山。电影在主题、情节安排、人物设计以及拍摄视角上进行创新,使这部以英雄主义题材为主线的电影添加了诸多闪光点,并成功塑造了斯科特·朗这一形象,成为漫威公司旗下具有代表性的非典型平民英雄;在电影主题、情节安排、人物设计、拍摄角度、喜剧元素等方面...
好莱坞影片引进数量的增加,使我国电影院线呈现出一种大片当道的发展态势,大制作、视觉奇观化的影片不断冲击着受众的审美视野。电影《速度与激情7》2015年4月上映伊始就引发了观影热潮,最终在中国院线创造了24.2亿元人民币的票房纪录。该片的成功,一方面得益于该系列影片一贯的明星阵容和叙事情节,但更重要的一方面源于影片渗透的厚重的暴力美...
当一种文明代表着＂世界时间＂的时候,就仿佛锚定了一个坐标,世界上其他文明从方方面面向其学习,特别是文化上的学习。好莱坞文化在全球的风靡从根本上意味着美国文化在全球的扩张和渗透,本文通过对励志电影《当幸福来敲门》的对比分析,认为到21世纪,对美国梦的追求和表达已经进入到一个文化的末期,失去了以往大气、自信的特质,这其实是美国在全...
宫崎骏作为世界知名的动画电影导演,创作了许多享誉全球的动画电影。他的作品天马行空、画面风格细腻美好,更重要的是作品中包含和传递的人文思想可以给观众留下深深的回味和启迪。伴随国产动画电影《大圣归来》的票房和口碑的成功,我们希望国产动画能够制作出多年龄段甚至全年龄段的动画片,改变动画片低幼的定位。本文以《千与千寻》为例,通过...
克里斯托弗·诺兰是当下好莱坞炙手可热的＂天才级＂导演,是一个拥有着奇想能力的人,他的电影作品也具有明显的诺兰式叙事风格。《盗梦空间》从构思到拍摄历时十年,完全由诺兰原创、导演,本文以此为主例,在精神分析视域下,探析诺兰在其作品中的心理投射：诺兰的个人早期经验影响着他一生的电影创作风格,在《盗梦空间》中完成了自我的人格塑造,并...
作为＂悬念大师＂,希区柯克在世界范围内获得了广泛的认可,甚至＂希区柯克＂一词已经成为悬疑、惊悚类电影的代名词。希区柯克的电影拥有独树一帜的叙事方法,他善于在悬念的营造下讲述人类灵魂的脆弱与命运的荒谬。后继的克里斯托弗·诺兰、大卫·芬奇等人都对其进行了模仿。从叙事学视角对其电影进行观照,对于理解其创作手法与技巧有重要的意义。...
历来对达伦·阿伦诺夫斯基电影的研究,更多着重于其悲剧美学以及对人类欲望的展示,对其作品形式的关注压倒了内容,而甚少有人注意到其对于底层的关注。阿伦诺夫斯基对社会的关注,被遮掩于其个人风格强烈的、略带匠气的、迷幻诡谲的镜头语言中,但这并不意味着阿伦诺夫斯基与底层叙事无关。文章从阿伦诺夫斯基电影对底层人困顿生活条件的表现,对底...
克里斯托弗·诺兰擅长在电影中尝试各种各样的叙事方法,并最终凭借故事本身的精彩绝伦、悬念迭出而在好莱坞扬名立万,而其中陌生化叙事就是增强诺兰电影审美价值的重要手法。诺兰电影中的时空、人物、情节等往往都是观众所陌生的,需要一定时间深入感受和思考。这种回味过程是观影后审美行为的延续,也是诺兰电影与观众互动的保障。文章从新＂视像...
英国导演丹尼·博伊尔被认为是希区柯克、库布里克和昆汀·塔伦蒂诺三位导演的混合体,而博伊尔与库布里克的相同之处则在于,他们往往擅长创作带有黑色喜剧（Black humor）意味的电影。历来关于丹尼·博伊尔的研究,多着重于其影片中的意识形态与对青少年成长困惑与非主流文化的体现,而对于其黑色喜剧审美特征的解读却为数不多。文章从丹尼·博伊尔电...
北野武的电影往往是自编自导甚至自演,以保证电影能够充分地体现他的美学风格与思想观念。这种创作个性,最终成就了他在日本乃至世界影坛上独树一帜的风格——北野武蓝调。将北野武的作品纳入电影符号学的领域,分析其电影的审美特征,将有助于人们进一步领会＂北野武蓝调＂是如何写就的。文章从北野武对固定视角的选择、对蒙太奇剪辑的偏爱、对长...
要总结李安的艺术视域是颇为困难的,李安也拒绝将自己归类进某种框架内。但是无论是从电影的表象抑或本质上都不难发现,李安本人的审美追求和格调是基本没有改变的,而他所打造的画面都是导演个人意志的体现。因此,尽管李安电影在叙事上各有侧重,但是就其营造视觉影像的镜语而言,仍然可以让人摸索到他的艺术思想和审美趣味。文章从多样化的镜头剪...
尽管已经有众多导演注意到了喜剧电影市场的潜力,但近年来涌现的多部紧跟潮流的作品却粗制滥造,反响平平,只有冯小刚与宁浩仍然保持着较为良好的口碑与回报率。这其实是与宁浩没有简单地复制冯小刚的电影分不开的。二人在喜剧电影的拍摄上有不少重合之处,但两人在喜剧风格上也存在明显的区别。文章从主题风格——市民日常与底层绝境,叙事风格—...
有着＂电影民工＂之称的贾樟柯被视作第六代导演中的佼佼者,他的《小武》《站台》《任逍遥》等电影摆脱了传统现实主义的束缚,以一种粗粝、碎片化的叙事对生活真实进行还原。同时,贾樟柯的电影也具备浓郁的后现代主义价值观和美学诉求,甚至可以说,贾樟柯为中国电影的后现代主义构建起了基本的框架。文章从叛逆性——对权力话语的消解,敏感性——...
作为一位女性导演,许鞍华以其特有的女性眼光审视社会,表达自己的所感所想,充满了悲天悯人的人文情怀。目前学术界关于许鞍华电影的探讨涉及艺术特色、两性关系、美学意蕴和漂泊意识等,可以说研究范围十分广泛。实际上,许鞍华电影作品中蕴含的女性意识与女性立场十分明显,文章以此作为切入点,从女性形象的多样化塑造、女性立场下的叙事视角、影...
电影美主要体现在五个方面,分别是主题美、情节美、结构美、人物美和语言美,但是在第五代导演霍建起的作品中画面美便构成了电影的第六美感。在历史题材电影《秋之白华》和《萧红》中,霍建起导演将唯美的画面与人物命运交叉融合在一起,形成了明暗一体的独特表现方式。除此之外,霍建起导演还借助寄情于景的方式反映人物内心深处的矛盾心理,在主题...
香港邵氏影业拍摄的黄梅调电影开创了一种全新的电影艺术风格,它构建在电影语言基础上,用影视技巧融合戏曲的唱念做打,形成以大众市场需求为主的以戏就影的电影艺术风格。邵氏影业探索的黄梅调电影艺术风格首先反映在戏曲音乐的通俗易懂;其次是对中国传统文化素材、古典美学的挖掘;最后是它注重运用影视技巧来表达情景交融的电影情节。香港邵氏...
电影《归来》揭示的＂＂主题没有多少新意,它让平反后的陆焉识换一种身份＂归来＂,并将对冯婉瑜失忆的疗伤变成日常生活。冯婉瑜对丈夫陆焉识肉身的拒绝与精神上对他的依赖相互对照,并在这种时空错位的不断延续中使个体的痛苦最终变成了历史的背景。该电影启示我们对＂＂的清理和治疗需要更谨慎的态度。随着＂＂的被伤害者不断淡出历史,我们需要...
霍建起导演的电影《暖》改编自莫言小说《白狗秋千架》,在小说原著的叙事框架之下,向观众娓娓道来一段纯美却苦涩的爱情故事。霍建起在对小说原著进行影像改编时,在人文关怀的艺术视野之下,创造了一种诗意的美学风格,使影片成为一部具有独特艺术气质的文艺片。该片所构建的诗意美学风格体现在叙事方式、镜头画面和主题内涵上,实现了从文学语言到...
《一九四二》所呈现的是20世纪中国历史中的一段极为惨烈的片段,该片以深沉的历史厚重感、特定的关注视角以及令人过目难忘的场景营造等因素获得了观者的热烈回应。影片讲述的故事发生在中国河南,但其悲剧意蕴却超越了时间、地域,超越了民族、国界,因为影片所折射出来的生存悲剧问题已然上升到哲学层面,具有普适性意义。已有研究中鲜有从哲学角...
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