2015年时光网获得众多电影衍生品的版权，如漫威、迪士尼等，作为国内正版销售的商，在时光网网上商城上线。与此同时，时光网在北上广深等国内各大城市的高票仓影院布局线下电影衍生品实体店。本文作者在实体店经过四个月的工作观察，了解到现今实体店销售的一些情况和困境，从门店、商品、顾客、店员、销售额五个方面谈谈实体店的经营状况。另...
相比起传统电影类型，视频网站中电影类型的生成受到各种因素的冲击，产生了新的分类方式。视频网站开发出的用户个人兴趣设置、用户给电影“贴标签”等功能给电影新类型的形成提供了有利条件，互联网文化也促使一些电影新类型的形成。电影类型的生成在各种因素的驱使下被打破，我们需要站在新的背景下，对视频网站中的电影类型进行观察，发现并...
中国古装类型电影诞生于20世纪20年代上海的城市文化中，是最具中国传统文化韵味的电影类型范式。新世纪以来，古装电影在中国乃至世界商业电影市场所爆发出的巨大能量使中国导演陆续投身于古装电影的制作，引发了内地古装电影的创作热潮。尽管古装电影不断创造票房奇迹，但其对于中国传统文化的表述却饱受观众的诟病。本文力图从电影叙事的角度...
1990年伯格．克柔斯提出电影疗法，在近30年的历史中，英美学界不断深化其理论研究和实践探索。在我国，电影疗法仍处于萌发阶段。中医心理学有丰富的理论资源，情志相胜说以木火土金水五行说为基础，认为肝心脾肺肾五脏主怒喜思忧恐五种情志，每种情志过度伤及对应的脏器，彼此之间还存有克生关系，把情志相胜说与电影类型结合起来思考，为探索...
四川作为中国纪录片发展历史上的一颗明珠，特色鲜明的“川派”纪录片在国内和国际上屡获大奖和好评。经历过20世纪90年代的“黄金时期”后，随着中国纪录片创作格局和整体环境的变化，纪录片“川军”逐渐断层，四川纪录片较之过去已然式微。本文将研究焦点对准了四川纪录片的发展流变，通过梳理其历史脉络和不同时期的创作风格，以期为纪录片“...
在当下高速发展的时代，不同的艺术门类不约而同地都在追求产业化发展，并形成了一种全球化浪潮。文学和电影也不能置身事外，如果想获得持续的发展动力就必须寻求新的发展空间和发展模式。陕西文学和西部电影在各自的领域成就卓越，已经形成了一种品牌优势。事实上，陕西文学和西部电影的合作由来已久，并形成了良好的互动关系。在产业化发展的...
国产伦理电影是一类极具中国韵味的影片，并且在整个电影史中都不曾缺席过。在西方影片的强烈冲击下，儒家思想堪称中国伦理影片的“营养基”，使其具有足够丰满的精神内涵。伴随着国产伦理电影的成长，儒家思想的文学本质也在不断地嬗变。在西方电影舆论下，儒学思想开始向着现实主义电影美学方向靠拢，同时为伦理片提供了源源不断的精神动力。...
银幕上的“孤儿”形象作为影像世界中无法消除的盲点，在以往的研究中缺乏对其背后指涉的社会、家国意义的分析。当我们重新审视“孤儿”形象时，一方面，作为传统观念中的“离散者”，他们以流落街头、无家可归的社会底层弱势形象出现；另一方面，电影以“孤儿奇观”的构建及现实问题的规避，完成了对于真实尖锐社会矛盾的虚焦。本文以一种二次...
近现代韩国电影人大胆消解着以枪弹为主的“热兵器时代”给人与社会带来的死亡恐惧，愈加归至返璞归真的稍带原始气息的冷兵器械斗，甚至是尽可能多地为观众带来强烈的感官刺激与心理冲击的赤身肉搏，在火药味十足的犯罪类型电影中算得上独树一帜。如果暴力是折射大众普世心理的明镜，那么新犯罪影像中关于此类细节的运用与渐成反比的人物调度方...
作为大众文化的重要载体，电影始终是社会生活和社会文化的艺术化呈现。在美国反映资本原始积累时期社会生活的影片及描写当代社会都市生活的影片里，我们都不难发现其中对消费主义的言说、反思与批判。本文首先在明晰消费及消费主义的基础上，引入《了不起的盖茨比》《美国丽人》《血钻》《洛丽塔》等影片为具体范例，解读影片中消费主义影响下...
2016年中国电影产业进入增长瓶颈期，同时，随着对引进片的进一步开放及国产电影的总体低质量态势，国产影片受到巨大冲击。美国既是进口片对象大国，同时影片在中国的高票房现象显著。因此，本文对中美影片在中国取得的票房进行影响因素的差异性比较分析，探析观众的观影需求及偏好，为国产电影的发展提供借鉴。基于此，本文选取了在中国内地上...
从《星球大战》到大放异彩的《魔戒》《骇客帝国》等系列电影，景观类型电影已占据了好莱坞的主流地位。好莱坞电影的景观视觉随着高科技手段的发展而日益壮大，电影视觉文化的中心也由传统的静观追求趋向于狂欢化的震惊效果。凸显景观符号的重要性，并以一种视觉狂欢化的方式嵌入大众生活空间，已然成为当代美国电影创作的主导意识。文章从话语...
随着电影艺术的深入发展，其创作不断寻求各方面的突破。常见的电影画幅多为矩形，而近来也有异形画幅的新尝试。圆形画幅一方面在精准传达画面信息、保持恰当的审美心理距离以及表达隐喻效果上起着积极的作用，另一方面为观影者带来与众不同的视觉体验。在中华文化中，圆形是一个具有丰富意涵、象征和隐喻的表现形式，本文旨在从视觉表达、审美...
《海边的曼彻斯特》是颇为成功的一部独立电影，在其斩获的18项国际大奖中，5项均为最佳剧本或最佳原创剧本奖。而该片的编剧艺术成就与享誉世界的契诃夫戏剧艺术密切相关。正是在契诃夫戏剧艺术的烛照下，该片典型地再现了静态性戏剧中特有的人物内部冲突、忧郁的戏剧情致以及独到的悲喜剧风格，不但实现了契诃夫戏剧艺术向当代电影艺术领域的...
从1932年霍尔柏林兄弟的《白色丧尸》开始，丧尸电影走进了观众的视野。2002年至2017年，陆续面世的六部《生化危机》系列电影，将丧尸题材和丧尸文化推向了另一个高潮。以《生化危机》系列为代表的丧尸电影，在以血腥暴力、恐怖惊悚、灾难毁灭等标签赚取上座率和曝光率，满足观影刺激体验的同时，也展现出背后隐藏的文化内涵。本文将从矛盾冲突...
希区柯克是好莱坞的知名电影导演，是当之无愧的恐怖片与悬疑片开拓者，其作品向来是类型电影的重要代表。然而，在独特的历史背景下，希区柯克却成为电影作者命名的第一批导演。明确与好莱坞主流电影分庭抗礼的作者电影理论却由对一名好莱坞导演的命名拉开序幕，其中充满着戏剧性。本文以类型电影理论以及作者电影理论为切入点，分析希区柯克获...
美国著名导演、编剧、制片人蒂姆·伯顿出生于20世纪中叶，于20世纪80年代开始从事电影创作，这位好莱坞另类鬼才导演常常以怪诞不羁且内涵深刻的作品震惊影坛，打动观众。在蒂姆·伯顿的影片中，无论是外在形象上的哥特化造型、阴森化处理，还是人物内心世界残酷而柔弱的矛盾呈现，抑或是与现实错位的另类世界中的个体存在，都常常带给观众以超越...
大卫·林奇的电影创作，始终有着挥之不去的黑暗色调。从其学生时代的短片《六个苍白的人影》开始，林奇就表现出了对于恐怖、病态题材的喜爱。在这些题材的背后，是林奇对于当代人的伦理道德、生存状况、生存价值等问题的思考。而焦虑则是林奇电影中人的一种普遍的精神现象，是人行为的深层动力，甚至也是抱持了入文关怀意识的林奇本人的一种心...
制作电影是一种商业行为，电影生产者自然要考虑观众群体的消费文化。大卫·芬奇在进入电影行业之前，其主业是拍摄广告以及MV，他深谙如何在消费文化下打造大众传媒，实现影片的商业价值。而从芬奇推出的一部部佳片中不难看出，他能够在适应消费文化游戏规则的情况下，全面展现个人的艺术才华甚至深层哲思。文章从芬奇对大众趣味的迎合，对消费...
21世纪以来，英国科幻电影开始注重题材的拓展和主题的深化，通过不同题材、不周主题的科幻言说凸显了对人类社会发展现状的生态思考，并通过特效技术的广泛运用带给观众以新鲜的视听刺激，而集编导于一身的保罗·安德森就是英国颇具代表性的科幻电影人。本文将以“生化危机”系列影片、《黑洞表面》等影片为重点，从影片科幻叙事和科幻内蕴两大...
张艺谋是一位擅长在电影中表现悲剧意识的导演，其悲剧性叙事早已在《活着》等电影中展露无遗。当人们对张艺谋以现当代为背景的影片给予较为一致的肯定时，又往往认为其古装电影只是“大片时代”下的形式大于内容之作，而忽视了其中与电影艺术性高度相关的悲剧性叙事。而事实上，透过绚烂的视觉影像，张艺谋古装电影中往往包含了时代错位、人伦...
以口头讲述为其主要媒介的口头叙事与电影叙事相辅相成，前者为后者提供多种形式的素材，后者成为前者的一种传播途径。《艾力甫与赛乃姆》堪称我国维吾尔口头文学中最为典型的一部爱情达斯坦（叙事诗），是维吾尔口头叙事艺术的代表之作。1981年，电影《艾力甫与赛乃姆》登上了大银幕，共同构建出一个多媒体叙事文本。这其实是其故事从口头媒介...
香港“新浪潮”的重要干将许鞍华的电影作品，往往渗透着她对社会政治抑或特定历史年代的审视与思考，而这种审视和思考则常常是着眼于弱势群体或边缘人物的命运展现。其中，对女性的生存状态和生命体验，许鞍华总是有着一种积极的介入姿态，如《天水围的日与夜》《姨妈的后现代生活》等。其新作《明月几时有》带有典型的“许氏”标签，而其中渗...
2017年7月，由吴京执导并主演的动作片《战狼2》上映，影片以56．8亿元的票房创造了华语电影的神话，成为国产电影的又一里程碑。毋庸置疑，当前电影人必须面对的事实就是创作语境已经进入了视觉文化时代，影像与图像所拥有的视觉价值空前突出。作为现象级的国产电影，《战狼2》的视觉效果具有足够的冲击力，其中数字特效功不可没。分析数字特效...
回望20世纪80年代的电影，尽管电影界喧天的锣鼓声中带着隐隐阵痛与苍凉的悲鸣，却仍洋溢着创作者对于电影创作本身的热情与期待。导演的艺术追求在一部部交织着个人风格与时代烙印的作品中得到厚重而内敛的表达，而由北京电影制片厂拍摄的《许茂和他的女儿们》无疑是其中的一颗明珠。时至今日，我们依然能够在导演将小说搬上银幕的改编中，看到...
乡村作为文学叙事的永恒母题，其展现的中国特色和沉淀的历史传统一直备受青睐。与刘震云其他作品的主题相类似，电影《我不是潘金莲》同样也是“直面生活、直面当下、直面社会、直面政治”的讨说法的作品。本文通过农村妇女李雪莲的上访事件，试图从中国传统特色与逻辑的形式、内容、历史根源等方面，探讨现代城市化与乡村发展之间的矛盾所带来...
影视作品的故事很多来源于文学作品，世界电影史上存在许多文学作品改编的成功案例。同为丛林冒险题材电影，且都是从文学作品改编而来，《奇幻森林》系列与《人猿泰山》有着众多形式和内容上的联系。文章选取《奇幻森林》（2015）和《人猿泰山》（1932）进行对比研究，从视角——从人的视角到丛林视角，主题——从情感故事到成长故事，效果——...
诗歌与电影分属不同的艺术门类，有着不同的美学范式和构成要素。但诗歌与电影都是包容性非常强的艺术，一方面，诗歌进入电影，给电影带来了无尽的意蕴生成空间，电影借助诗歌的因素丰富自身；另一方面，电影进入诗歌，也以自身的方式重构了诗歌。诗歌“脱离”纸媒，走进光影的世界，通过影像载体得以重新呈现、阐释，获得了新的诗学生命。本文...
动漫产业集群的发展标志着一个地区的经济及文化创意产业的综合实力。山西动漫产业集群的良性发展，体现了文化创意产业在山西经济结构调整的优化进程。山西动漫产业集群发展已取得了明显的成效，但剖析其发展模式仍发现动漫产业链存在着产业链的前端、中端、末端联系不紧密以及衍生产品开发未结合本省特色及营销环节滞后的问题。针对该问题，从...
动画电影以其丰富的色彩、通俗的题材、夸张的表现形式获得了越来越多人的青睐，其受众群体也由儿童扩展到成年人。中国动画电影多取材于中国传统小说或民间故事，因此自诞生之日起便以其浓郁的民族文化特征被世界认可，而随着动画制作技术的发展和全球文化的趋同，我国动画电影必须找到自己的文化立足点。文章从中国动画电影的文化意识、传统与...
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