黄慎生于清康熙二十六年的福建宁化,为“扬州八怪”之一,其在绘画方面,人物、山水、花鸟俱佳,尤以人物画见长,能诗,有《蛟湖诗钞》传世。所作人物画题材涉猎广泛,历史人物、佛道、樵夫渔父、市井平民,甚至乞丐等无所不包,从而拓宽了中国人物画的表现领域。
一、逸气 上海辞书出版社1989年出版的《辞海》中对“逸”字是这样解释的,①奔跑、逃跑。《国语·晋语五》:“马逸不能止。”
中国工笔画有着非常悠久的历史。从战国到隋唐、五代再至两宋,工笔画从幼稚走向成熟,元后,文人画的兴起,工笔画其势渐微。2
吴道子(约686—760),盛唐时期著名的画家,又名道玄。他的绘画作品具有鲜明的时代风貌,兼工佛道、神鬼、人物、山水、鸟兽、草木、楼阁等多种题材的绘画,尤其擅长佛道、人物,其主要创作为宗教绘画,被称为“冠绝于世”,尊为百代画圣,其创立的“吴家样”被后世奉为楷模。
“空白”是中国画形式美中极为重要的一个表现方法。“空白”可以理解成为留置一个合适的空间给主体对象有足够舒展自由余地的因素。
宋濂(1310—1381),字景濂,号潜溪、玄真子,其先金华之潜溪人,至濂乃迁浦江,是元末明初著名的文学家和文论家,为儒学宗师。
自罗明坚、利玛窦等西方传教士利用文化传教活动将油画带入我国,至今已有400多年的历史。在20世纪60年代以前,我国油画的创作基本上采用直接拿来的思想,在绘画技法上直接套用外国油画创作模式。
油画艺术在传入中国的时候,其本身在发源地正经历着一场巨大的变革。因而,从某一角度上说,中国油画艺术从最开始就诞生于现代意识与古典思想的夹缝之间。
近几年“名人版画”作品流行,且销售看好,众所周知当红艺术家其作品价格不菲,使很多藏家望而却步,同时由于数量少,也不能满足很多人同时收藏的愿望。
学养就是学识与修养,是指一个人在广博知识与学问等方面,经过长期学习锻炼和培养所达到的水平与完善程度。学养是成就人才必不可少的潜在营养条件,对于任何一个有所成就的人都具有至关重要的意义,艺术家也不例外。
艺术创作与表现,多数是通过其形象的描绘来展示其作品的内容与艺术的内涵。而传统的中国绘画却以其独特的表现形式和手法,在世界艺术之林中闪烁着异彩。
作为国际艺术界顶级当代艺术家之一的马诺罗.瓦尔代斯(Manolo Valdés),其创作领域涉及绘画、雕塑、综合媒体艺术等。其作品撼动人心之处就在于彰显着材质与形式之美。
在当代社会中,视觉艺术显得愈发重要,因为影像是产生思想、行为和日常生活等各种社会思潮的急速力量。绘画和其它视觉艺术能够产生启示性的功能,把再现凝固成为关于经验和视像的明确观念,展示出影像在媒介和消费社会中的角色,产生介入性的深刻洞见。
商亚东 沈阳市人,1965年生。 1990年毕业于浙江美术学院油画系,现执教于浙江商业职业技术学院艺术设计学院,环境艺术设计专业教研室主任,中国民主促进会浙江会员,浙江省美术家协会会员,浙江省油画家协会会员,浙江开明画院画师。
塞尚(1839—1906年)出生于法国普罗旺斯。原习法律而后献身于艺术的塞尚,一生的艺术生活都从自身接触自然而来。他认为“自然不是表面,而是有它的深度”、“色彩丰富,画面自然充实”。
在云南省文山壮族苗族自治州麻栗坡县城东1公里左右的畴阳河畔,干河岸高出水面约200米的羊角山坡上有一个与山体分开的巨石,大王摩崖画即处于此石崖壁上。大王摩崖壁高20米。画幅距地面3.5米,画面高8米,宽约6米,其中主体人物高3米。
根据考古实物和研究成果,木偶渊源于商、周时期殉葬用的“俑”。“俑”是由原始社会人殉习俗演变而来的。古代把木偶称为傀儡、魁儡或窟儡。
唐朝是我国封建文化最光辉灿烂的时代,狮子雕刻艺术也达到了一个新的高峰。唐王朝是当时的世界第一强国,有着博大、宏伟的大国风范和高度发展的艺术文化,这点也反映在乾陵石狮的造型艺术造型中。
在现代艺术中,裸体艺术蔚为大观,影响深远。裸体艺术系现代艺术中极其重要的一大门类,并且已经成为世界性的艺术题材。但作为现代艺术的必修课之一,裸体艺术的源流、性质及地位却未曾得到较为明晰的考证。本文试图从历史传播角度略作一点论述。
声音有乐音、噪音之分,色彩有悦目、刺目之别,阳光不只带给我们明亮和温暖,也带给我们五彩缤纷、千变万化的大自然色彩。从日出到日暮,从春天繁茂的森林到开满鲜花的原野,从夏日的浓荫到秋天红叶遍布的山冈,直到万物被银装素裹,一片白茫,色彩与我们结下了不解之缘。
我国汉代服饰图案经历了千百年的发展历程,蕴涵着我国深厚的文化内涵,是中华民族文化的精华。它既是一种视觉图案记录,也是传承本民族历史文化的重要媒介,为我国现代服装艺术的创新提供了很好的题材。
剪纸是中国最为流行的民间传统装饰艺术之一,以医巫闾山满族剪纸为代表的剪纸艺术以其淳朴自然的艺术风貌自成一派,以人为本的人文艺术特征突出,创造出别具特色的艺术文化,在方块寸纸中流露出原始的、淳朴的自然气息。
从现有的考古资料看,两汉魏晋南北朝时期就出土过很多的佛教造像,特别是四川、江浙、湖南等长江以南出土的如摇钱树、铜镜、魂瓶中的佛像以及单尊的金铜造像,都可以说是属于早期佛教造像,由于佛教传入中土时的特殊性,而让佛教造像披上了一层神秘的外衣。
在中国水墨山水画中,蕴涵着厚重的中国文化传统和东方的自然审美观。有艺术理论家认为,中国画有自己的“文脉”,它从观念到技巧运用都有一个十分完整的系统,落实到具体作品中就是表现出属于东方审美价值——特有的笔墨品格和境界。
李开能1961年10月生于四川西昌。1989年四川美术学院中国画系毕业并获文学学士学位,同年分配到乐山师范学院美术系任教。现为乐山师范学院美术学院院长、教授。
董洲山东工艺美术学院教授,山东美协会员,中国工业设计学会会员,山东油画学会理事,山东画院高级画师。油画作品多次参加山东省美展。