安格尔是新古典主义大师达维特最有成就的弟子,但他的作品却在许多方面与老师的风格相去甚远。虽然我们将安格尔封为新古典主义的最后一位大师,但他的艺术却充满了浪漫主义气质与对新古典主义的离经叛道。从不关心世事的安格尔一心钻研绘画,把对美、典雅、华贵作为其艺术精神的唯一指标。
有句老话说：＂耳听为虚,眼见为实。＂这话真是不差。十几天前听烟台美协主席团委员陈玉山先生说,鲁迅美术学院刘力教授77岁高龄,背画架、画箱、遮阳伞还健步如飞,我有点将信将疑。及至前几天到烟台山上拍片,亲眼见刘力教授的时候,才真正吃了一惊。
素描作品本身应是一件完整独立的艺术品,它不仅是学习绘画的初级过程,也是创作的初级阶段。一幅好的素描作品,除了能准确地抓住对象的外形特征和精神气质外,还要求融进作者对被画对象的深刻主观感受和独特的个人风格,并要以精湛的笔艺、完美的构图、恰如其分的艺术技巧,给观众留下难以磨灭的形象感受。
在开辟了通往欧洲窗口的彼得大帝时期,俄罗斯出现了绘画艺术的萌芽。18世纪,彼得堡成立了艺术院,融入全欧文化运动中。俄罗斯绘画中相继出现了巴洛克和洛可可风格,以及后来的古典主义和现实主义。19世纪下半叶,现实主义在俄罗斯绘画中占据主导地位,形成了俄罗斯绘画风格。20世纪,对真理的追求引致国家体制的改变。在一个统一国度建立伟大的共产...
刘海粟是新文化运动的先驱和实践家,我国现代美术教育的主要奠基人之一。他将传统绘画与西方印象派艺术融合为一体,西为中用,开创了近代中国画的＂写意＂新精神。他艺术上贯通古今,融汇中外,勇敢创新,不落陈套。他对书法精心研究,笔墨功力深厚。刘海粟追求创新的方法诸多,而＂贯通中外＂则更为明显,在他的画作中显示出两种形式的互相影响,重色皴...
作为我国古代肖像画的称谓之一的＂写真＂,其成熟并确立于唐代。至唐代,画家、画论家们在东晋的顾恺之针对人物画创作提出的＂传神论＂,即＂迁想妙得＂、＂以形写神＂这一系列绘画创作思想和方法的基础之上提出的＂外师造化,中得心源＂将顾恺之的＂传神论＂进一步推进,而形成唐代肖像画创作要求＂形神兼备＂、＂气质俱盛＂的形神观。
中国画笔墨语言须要在外修物象、内化心源的基础上加以整合,综合外因和内因,并且努力寻求吻合自身艺术气质的元素,归纳与提炼,三位一体,天人合一,达到语言创新。
宗炳（375—443年）,字少文,南阳涅阳（故城在今河南镇平县南）人。刘宋时期画家、理论家,也是著名的佛学家。宗炳从小就有着很好的家庭条件。祖父是＂宜都太守＂,父亲是＂湘乡令＂。由于他家庭经济条件尚佳,父母教子有方,他又聪明,青年时代就能写会画,颇有些名气。虽然有着很好的家境和学习条件,但是宗炳却一直不喜欢做官。东晋末,刘毅、刘道怜...
意象就是寓＂意＂之＂象＂,用来寄托主观情思的客观物象。传统中国画的审美特征用一个词来概括就是＂意象性＂。虽然在传统中国画的发展过程中也出现过写实的表现形式,但终究没有形成主流,意象形态可以说是中国传统绘画的精髓,这也是中国传统绘画观念同西洋传统绘画观念本质上的差异。中国画重在表意,强调主体的特征,与西方绘画重在模仿、强调客...
本文对山西省长治市上党大型延展性浮雕壁画的构图进行多方面的研究,阐述这项研究的意义、构图的特点、基本形式、主题内容与构图形式的关系等问题,并介绍该壁画的创作实践过程。
＂比兴＂是一种常见的创作修辞手法,是诗歌和书画之间不可忽略的纽带,尤其是花鸟画创作最擅长用＂比兴＂。
笔墨是中国画的基本语言和构成要素,不仅属于技法范畴,更是画家心灵、个性、学养、功力的体现。作为艺术家,苏仁山时刻走在时代的前沿。苏仁山是广东画史上一个非常独特的人物,人生历程十分坎坷,由于其作品的唯一性,他特立独行的性格和绘画艺术十分值得研究。
翁凯旋从四川美院附中、本科,直到研究生毕业留校任教至今已有三十余年,在他的个人创作脉络中,＂风景＂一直是一个重要的母题。翁凯旋曾谈到＂＂期间随老师外出写生的经历,那时考进美院后身边的同学在绘画方面都有各自的＂出身＂,他的出身就是写生。他自主选择的创作形式都是以风景写生为主。很多艺术家只是把写生当做收集创作素材的一种手段,而...
绘画创新是画家通向成功的道路,也是一条艰难曲折的道路。笔墨当随时代,中国画表现形式的创新必然成为一种趋势。画家只有秉承传统,推陈出新,不断提高自身的艺术修养,才能够在艺术的道路上走得更远。
自从人类进入文明社会以来,有关艺术是什么,艺术创作是什么的探讨一直绵延不断。艺术是一个神奇的领域,艺术是人类自我意识的特殊形式,是人类创造的最高形式,是人类审美活动的典范形式。一、艺术主体＂艺术＂这个概念包含两个方面的含义：一是艺术作品,二是艺术创作活动,前者是静态的,后者是动态的。
已经有1300多年历史的拉萨城,起源是在八廓街。人们都说＂先有八廓街,而后才陆续建起拉萨城＂。公元7世纪吐蕃王松赞干布下令在卧堂湖修建大昭寺。大昭寺建成后,引来了众多朝圣者朝拜,日久逐渐踏出环绕大昭寺的一条小径,为最初的八廓街。寺院周围陆续修建了许多家族式建筑,为远道朝圣的信徒或商人提供住宿地。15世纪后,随着大昭寺宗教地位的加强...
本文主要论述的是拉斐尔前派,＂自然主义＂是拉斐尔前派的主要创作原则,他们大多描绘的题材往往是一些虚幻的、历史的、空想的东西。
作为西方现代艺术的开创者,印象派画家作品中包含了许多新的造型因素。尽管在当时这种画法有悖于传统的表现风格,但是随着时间的推移,这些因素不仅动摇了传统的绘画观念,而且促成了传统艺术向现代艺术的转变。
怀斯出生在美国宾州费城郊外的查兹佛德,从小就对家乡产生了浓郁的感情。他一生除了每年夏天到缅因州度假外,几乎从未离开过家乡。可以说是家乡的一切孕育了他丰富的情感世界,其坚实而朴素的画风卓然而立于世界画坛。对家乡的依恋是怀斯一生创作的主线,作品中的精神世界通过蛋彩和水彩得以最充分地展示给这个纷纷攘攘的世界,带给这世界些许的安...
漆艺这个曾经在古代中国创造过辉煌的传统工艺,正面临着蜕变和再生的考验。本文从现代漆艺发展策略入手,提出相应的解决之道,以期能够对中国现代漆艺的发展有所帮助。
徽州石雕艺术是珍贵的文化遗产。古徽州民居中的石雕装饰图形线形造型丰富多彩,已成为徽派传统图形民族化造型,具有独特的审美价值和视觉美感。其装饰图形富于动态气势之美、生命力之美和细腻典雅之美。
雕塑艺术是一种精神产品。艺术的主体意识即个体精神的发扬才能导致艺术本体的自立与开掘,也只有在艺术的本体当中充分开掘,才能够真正地体现出雕塑的主体意识,体现出雕塑艺术家的自由意识、创造意识以及人的本质力量的对象化等。一、西方雕塑中的精神西方雕塑艺术产生了不同的美学形态与风格,但主要以＂再现性＂为特征。文艺复兴时期复兴了以人...
一件优秀的雕塑作品,其价值不完全在于形式和表象本身,因为形式和表象,并无太多艺术价值,只有当其具有感知世界的功能和具有思想时,才能真正称其为艺术工作。好的雕塑作品正是这样,只有我们通过形象思维活动赋予形式以真实的内容的时候,形式和表象才能真正显示出其重大的意义来。其实这个过程看似无中生有,但无一不和雕塑家深入和感悟生活,长期...
新时期中国画的材料在不断发生着变化,无论是从体面造型所增强的笔墨体量感,还是色彩造型所增强的色彩鲜活感,抑或材料变革所生发的多种无笔墨或非笔墨语言,都逐渐以材料的变革为发展主脉络。
潘玉良人物绘画的构图、人物造型和人物绘画表现语言,构成了她独特的绘画表现形式美。
陈逸飞是中国新写实主义油画的重要代表人物之一。他在创作中找到了属于自己独特的绘画语言和抒情方式,作品呈现出内涵深厚、立意简明、色彩强烈、人物造型优美、线条柔和的艺术效果。
本文通过对扬州剪纸历史渊源、传承关系、内容形式等方面的分析,总结出扬州剪纸造型艺术特点主要体现在绘画性、装饰性、写实性和实用性上。扬州剪纸突出了江南剪纸艺术个性化造型特点。
青州在南北朝至隋唐时期是山东地区的一个佛教文化中心,还是一个佛像制作的中心。龙兴寺的佛教造像风格丰富多变,其中风格独特的东魏、北齐时期的作品广受关注。佛像的服饰上的衣纹和样式也是多种多样的,在北齐时期的诸多青州龙兴寺佛教造像其造像风格以＂曹衣出水＂为代表,彰显了当时的表现手法和技巧,有着极强的艺术特色。本文就北齐时期龙兴...
本文从艺术发展的历史角度和特定时代所呈现的民族心理特征来分析汉文化审美体系形成的历史渊源,并在前人研究的基础上依此来探讨茂陵霍去病墓石刻的文化审美特点,以及对当代美术创作所具有的启发性价值。
唐朝是中国历史上的一朵奇葩,既有着特立独行的勇敢坚决又有张扬开放的大度。尤其是文化艺术方面,唐代的乐舞艺术达到了历史的顶峰,唐历代皇帝在这一领域都拥有极高的艺术修养和造诣,他们更是推动和引领了全国性的潮流。对于中国唐代乐舞历史相关方面的研究已经形成了一定的研究阵容。然而专门讨论唐代乐舞服饰—＂胡舞＂着装形象的论述却尚鲜见...
购物车(0)