“不言之教,无为之益,天下希及之。”——《道德经》第四十三章2018年12月12日,第四届全国高校插图艺术作品展暨首届全国高校书籍装帧艺术展在北京印刷学院美术馆拉开帷幕。此次展览共收到国内一百七十九所高校一千二百余套作品,最终评选出三百三十六套参展。
西方现代主义发展以形式主义为主线,从印象派发端,到野兽派、立体派、抽象主义,以至战后的抽象表现主义、极简主义,一路发展下来,越来越脱离绘画描写具象现实的功能,直到摆脱绘画客体本身,发展出以观念艺术为主要形态的当代艺术。
满维起的青绿山水在当今画坛异军突起,在短短的数年间就为人们所熟悉、关注,被誉为“满家山水”。这种认知的形成实在是由于他的山水画个性太鲜明、面貌太独特。他在青绿山水领域进行了独具匠心的探索与创造,从而在景致、空间、笔墨与赋色等方面建构起新的视觉表达形式。
在当今中国水彩画坛,有一批中青年水彩画家已形成了阵容整齐、颇有实力的艺术家群体。他们在中国美术大军中或已崭露头角,或扬名已久,或正在作为新生力量而活跃着。他们的艺术思考常常关注社会发展的各个方面,呈现出扎根于本土文化、独特而多样的新一代多元化艺术风格。
本文基于哈林作品的不同形态深入探讨了其跨界及内在的精神性表达,通过与同时代和相似经历的艺术家的创作、经历进行横向与纵向比较,来探索其创作的动机和源头及其积极意义。
本文以对雕塑在解构后形成多门类艺术的相互整合为切入点,对当代雕塑介入的多门类艺术形式进行初步梳理,分析解构与整合对当代雕塑艺术的影响,提炼当代雕塑艺术的特性。
亚历山大·彼德洛夫是享誉世界的著名俄罗斯动画大师,本文通过对其作品的材料语言、创作手法、视听语言的解读,寻找其中蕴涵的诗意特质,发现油彩动画创作和表达的基本规律。
吴冠中绘画语言的抽象形态,具有西方现代几何化抽象与中国传统意象化抽象的特征。其绘画语言形态的关系构成,既建立在西方逻辑形式美学的基础之上,也以中国传统绘画意境美学为构成形式基础。吴冠中绘画语言的抽象形态与关系构成,是对东西方抽象绘画艺术表现形式与艺术精神的交融与传承。
本文仅从笔者的绘画实践出发,尝试以风景写生视角为切入点,对主观色彩的基本概念和主要表现模式进行理论分析,旨在提高绘画语言实验的可实施性,确保主观色彩表现方法与实践探索的有机结合。
本文简单介绍当代油画创作中色彩语言的基本特征,分析其在中国当代油画创作中对色彩语言的表现应用,并就中国当代油画色彩语言表现形式的丰富内涵展开探讨。
本文对水印木刻版画减版法的当代表现从技术方式上进行剖解,分析水印木刻版画减版法的技术要领和艺术表现规律,从而提升水印木刻版画的社会共识度。
山西晋中民居建筑传统纹样配置形式的现代设计构成意识。主要体现在以下三个方面:一是以纹样形式调动建筑的律动美;二是利用造型结构的关键部位强化疏密对比美;三是纹样的基本形态和内容构成的秩序美。
五毒肚兜是中国民间为祈愿儿童健康成长而制作的一种内衣,最晚于唐朝时便已出现,伴随端午习俗延续至今,是我国民间传统艺术载体之一。本文以具有徐州当地特色的五毒肚兜为研究对象,从形态语言、图案布局、色彩运用三个方面探讨其装饰审美特征及其蕴含的传统造物思想。以实际衍生再创应用为例,表明五毒形象在现代设计中的运用形式,为现代本土化设...
解构主义作为后现代主义思潮中最重要的思想,通过开放的思考和多样性深刻地影响了中国现代陶艺的发展,并体现出不确定性、去中心性和互文性等特征,对中国现代陶艺的发展有着深刻的社会意义。
在藏传佛教中,宗喀巴被誉为"第二佛陀""文殊化身",但纵观宗喀巴的一生,他与弥勒的因缘亦颇为密切。在藏传佛教寺院中,弥勒图像占有重要的地位,几乎每座寺院皆有弥勒殿并供奉弥勒图像,且藏传佛教寺院中最著名的弥勒图像皆出自格鲁派寺院。而藏传佛教中影响最大、规模最大的格鲁派正是由宗喀巴创立的。因此,我们可以说藏传佛寺中弥勒图像与弥勒信...
本文通过对云锦色彩意象的审美情感、审美表现以及寓意性特征的分析,来探究我国民族特色的文化观、色彩观与审美心理。窥探我国传统色彩观念在云锦设计中对色彩的传承与运用,进一步理解云锦的色彩语言。
唐代是道教与佛教相互竞争信仰资源的重要阶段。道家通过铜镜中具体叙事,向社会各个阶层传达长生、无为、坐忘、守静等思想;同时把道家的时空观、宇宙观与价值观浓缩为一个多层次的复合图像,利用抽象的道教符号向人们传递超然物外与万化冥合的自然理念。
本文对苏工明式椅的靠背进行详细分析研究,在大量的材料收集基础上归纳立材与靠背板的常见形式与二者的组合方式,从而分析得出其造型和工艺的独到之处。对比当代家具设计存在的问题,在如何解决方面提出了一些新的观点。
中国是世界上"琢玉为器"最早的国家,有着成熟的治玉工艺,而且治玉工艺的造型观与佛、释、儒等文化观念相结合,产生出各种各样的形态。纵观中国从古至今的治玉工艺,会发现治玉工艺的方式和语境发生了很大的变化,而治玉工艺的造型观却具有较强的稳定性,这与传统文化不间断的传承有着很大的关系。本文窥探中国治玉工艺造型观,对千百年来所积淀的造...
“2018年首届世界水彩画大展”是IWS国际水彩画协会与诸暨市政府联合主办的世界性高端水彩画展览,承办单位为诸暨市文化广播影视管理局和上海鸿美术馆。展览时间:2018年11月3日-2018年11月12日。展览地点:西施大剧院B区。本次展览收到世界各地70多个国家和地区发来的投稿,水彩画作品超过3000多张,由七位评委评审,评选出入围的100幅作品(含12幅获...
服饰图案在服装设计中具有很重要的作用,设计师应在掌握传统服饰图案文化的基础上开拓创新,重现和发掘服装设计的需求进行图案元素的变化,开拓创新、持续地探索和实践,创造出符合当代审美、具有高水准的艺术作品。
本文以上海地区的动力纺织机器设计为例,通过研究本土动力纺织机器的设计行为,探讨本土设计师们从模仿到改良再到自主创新的设计行为发展的过程,以及在西方工业化思想的影响下设计观念的嬗变。
秩序普遍存在于自然界和人类社会之中,设计活动中更是包含了许多人为建立的秩序。在视觉传达设计领域,对于秩序感的认知推动是平面设计发展前进的动力之一,视觉信息设计作为这一领域的新兴发展方向,着重强调信息传递的直观性与逻辑性,作品在信息搜集、框架搭建、元素提炼、版面排布以及色彩搭配等设计过程中,无一不展现着秩序感的艺术化表达。
"风格"是一个品牌永恒的话题,想要消费者快速关注并牢记品牌,作为产品展示重要途径的陈列就要有一贯的设计风格。如果把一个店铺看成一本杂志,那么橱窗就是它的封面。了解橱窗陈列的风格和表现方法,是做好"杂志封面"最重要的前提。
吉祥物不仅是艺术的化身,更是企业形象传播的"代言人"。本文主要以品牌情感为切入点,通过品牌情感需求对吉祥物的设计思路进行梳理和开拓,从而归纳出吉祥物本身的特点和其作为企业形象传播"代言人"的优势,促使企业获得更加丰厚的社会效益和经济效益。
本文通过借鉴国内外文化遗产数字化模式及经验寻求南阳玉雕数字化平台的理论解决方案。并结合南阳玉雕特点,构建南阳玉雕非物质文化遗产数字化服务供给新模式。
本文通过对高校分类垃圾桶功能需求和场景应用的分析,在绿色发展理念指导下,分析高校分类垃圾桶设计原则和设计方法。并从绿色发展视角出发,从造型、色彩、材料和工艺、情感文化的角度探索高校分类垃圾桶的设计方法。
对全运会视觉图形的设计特点及发展趋势进行深入的研究,不但能够丰富该领域的研究理论,更能够促进全运会图形设计工作的进步及发展。全运会的举办意义重大,不但能够为全国的体育健儿提供高水平的竞技平台,更能成为展示东方文化艺术的重要窗口,而作为该盛会的重要象征与标志,视觉图形的设计工作便显得尤为重要。
本文以传统的满族剪纸元素为研究背景,深度挖掘其内涵特征与艺术语言,针对传统的满族剪纸文化的原生艺术与美学形式进行分析,最终结合现代日用品设计实例,通过现代审美与创新设计法则把传统剪纸元素与现代日用品相结合,进行文化再生,让传统文化元素在创新和设计中生活化。
在"互联网+"的理念下,以低价和标准套餐以及"一站式服务"为旗号的互联网家装企业遍地开花,但经过近3年的发展和行业洗牌,不少带有互联网基因的家装公司却纷纷倒闭,如何让传统家装公司在"互联网+"的理念下健康运营,值得我们认真思考。
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