什么是语文?语文,包含着语言和文字、语言和文学。按我的见解,语文的一大功能就是沟通,今人与今人的沟通,今人与古人通过文字记载或者其他方式的沟通,等等。陈独秀、胡适、鲁迅等文化先驱们倡导白话文,是有一定道理的。文言文也好,白话文也罢,如汉字同英文一样,都具有自己独特的风格。汉字始于象形,其本身就是一种艺术。于是当今美术...
今年是中国国家画院建院30周年,国家画院将举行一系列庆典活动。据悉,这些活动包括“东方既白·中国国家画院建院30周年庆典大会”、“东方既白·中国国家画院建院30N年美术作品展览”、“全球化时代的中国美术”国际学术论坛、《水墨年轮》专题片展播等5项内容。中国国家画院院长杨晓阳介绍说,庆典活动以“东方既白”为名,“大美为真”为主题...
由中国文联、中国副协和重庆市人民政府共同主办的第12届中国戏剧节不久前在重庆举行。来自北京、上海、西藏等18个省、市、自治区和中直以及部队系统的院团在为期16天的时间内集中上演29台优秀剧目。重庆市歌舞团的舞剧《邹容》成为本届戏剧节的开幕大戏。革命历史题材剧目创作质量提升、题材形式丰富多彩、参演院团类型多样化、观众参与热情高...
不久前,第六届中国(北京)国际大学生动画节在中国传媒大学开幕。中国(北京)国际大学生动画节自创办以来已走过了5年,并逐渐发展成为国内外动画艺术院校、研究机构、制作机构以及创作者的重要交流平台。同时,此届动画节的举办正值中国传媒大学动画与数字艺术学院成立10周年。开幕式上,中国传媒大学动画与数字学院分别与日本讲谈社、德国...
2011中国动漫节、影视周于不久前在日本东京拉开帷幕。“中日合办动漫节、影视周”是2010年5月中国总理访日时两国领导人达成的共识。日方开幕式于今年6月在华举行,与日本首相特使麻生太郎出席了启动仪式。
为纪念梅兰芳先生逝世50周年暨诞辰117周年,不久前,中国艺术研究院、梅兰芳纪念馆主办了“梅韵流芳——纪念梅兰芳逝世50周年绘画书法展”。本次展览展出了周志高、李刚田、胡抗美、刘娟、马书林、陈士斌等近50位书画家的近百幅书法、国画、油画作品。展品题材广泛,或以书法歌咏梅派艺术“继承发展传统、广纳众家之精华”的艺术风格。
“徽州古城观民俗,徽商故里赏墨砚。”歙县第七届徽州古城民俗文化节于2011年11月2日在安徽歙县举行了开幕仪式。本次活动由中共歙县县委、歙县人民政府主办,中共歙县县委宣传部、歙县文化广电新闻出版局、歙县旅游委员会、歙县文明办、歙县新安古郡有限公司承办。
第二十一章 1931年,悲鸿利用暑假之便,去了南昌。他一到南昌,当地报纸就报道了他的行踪。这一来,找他的人便络绎不绝,其中多数是热爱美术的青年,来向他求教的。当时,著名画家傅抱石先生还处于困境,失业在家。有一天晚上,他正守着昏暗的煤油灯,潜心作画,忽然,有人用拳头重重地捶打他家的大门。
在薄伽丘眼中,乔托和但丁在艺术上的功绩可以相提并论,也足以和古希腊的哲学家和诗人比肩。这是因为如但丁复兴了诗歌一样,乔托复兴了绘画,故而薄伽丘在他的《十日谈》中给乔托留下了位置。
谐音是一种普遍存在的文化现象,它折射出民众的生存理想。谐音文化的产生可能来自于原始巫术,在远古的社会意识中,语言被认为具有某种不为人知的力量,先民们相信语言作为一种符号与它所表示的事物之间存在着某种必然的效应关系,甚至认为语言可以导致某种现象的发生或促成某种主观愿望的实现。尔后,当人们意识到这种发音上的一致与实际意义...
随着现代生活的日趋审美化,高雅与通俗、审美与消费、艺术与生活、艺术品与商品等传统的边界渐渐模糊。审美与艺术已经不仅仅是少数文化人的专利,也不再局限于某种特定的审美活动场所,而是开始借助多种传达方式慢慢走进人们的日常生活之中。
笔者介绍了传统美学观念与现代艺术生活冲突的现状,重点分析“视觉文化”与传统美术的差异与联系,并讨论构建现代美学观念的重要性。
折纸是一种将纸张折成各种形状的艺术活动。折纸同剪纸、纸扎、面塑、风筝等一样,是民间世代相传的一门风格独特的造型艺术,它作为手工工艺的一种,是手脑并用、技术与艺术相辅相成的民间技艺。笔者就折纸的起源和发展、类型与特性、教育教学价值等方面予以阐述。
上海美术专科学校能在中国美术教育史上具有广泛影响和重要地位,这与长期执掌学校的校长刘海粟的教育理念是分不开的。他力主中西并举,融古汇今,注重传统艺术修养,在中西融汇中探讨创造中国现代艺术的途径,从而使上海美术专科学校成为民国时期最具影响力的私立美术学校。
雕漆工艺是中国漆工艺中艺术表现力最强、最耐人欣赏的品种。在千余年的不断发展中,雕漆工艺已发展出剔红、剔黄、剔犀、剔黑、剔彩等多个品种,取得了令人瞩目的艺术成就。雕漆工艺的全面发展及兴盛是从元代开始的。元代是中国雕漆工艺发展的一个高峰时期,元代雕漆形成了名家辈出的局面,产生了不少精品,为后代雕漆发展奠定了基础。
中国佛教石窟造像是中国石雕工艺艺术品的杰出代表。佛教造像艺术伴随着佛教在中国的传入和发展,在融合了华夏民族的文化情感和审美思想的基础上,在传承、思考和创新中,最终形成了具有中华民族艺术特色的中国佛教石窟造像艺术。虽然佛教产生于古印度,但在中国佛教艺术被推向生活、推入社会、推上艺术顶峰,并发展成为中国宗教文化的艺术瑰宝...
事物总是经过一个产生、发展、成熟的过程,中国绘画的空间构图也是这样的。汉代早期的画像石由于绘画者不懂科学处理图画中物象的位置关系,尤其是不能科学处理空间的纵深关系,导致释读者对画像石的释读失去了准确性,甚至错误释读了画像石中的空间结构。因此,笔者对一篇考古报告中的两幅早期汉画像石空间中纵深结构的描述进行了再释读。
月令图是以描绘围绕着不同的节令而产生的丰富的礼仪节庆活动为主要内容的艺术表现形式。笔者通过对月令图源流的梳理和月令图重要内容的阐述,来说明月令图在完整地展现和传承中华民族的非物质文化遗产中的重要意义。
我们从不同时代的年画形象与艺术特色上,能够看出当时的民俗生活观、心理观和审美观,笔者从几个方面对此进行了总结。
新钢笔画是集众家之长却又独具特色的新画种。笔者分析了钢笔画在中国的发展状况,并对新社会背景下的钢笔画发展前景作出展望。
西安美术学院藏王翠仿赵孟颊《溪山春晓图》和仿王维《关山雪霁图》,赵、王两幅原作虽已无存于世,但我们仍然可通过对王犟意笔仿古画的解读,间接体悟两位大师作品所包容的山水诗画意象和内蕴深邃的传统审美意识。
尽管肖像油画在各个不同的历史时期都以人物为表现母题,但当代肖像油画的视觉隐喻倾向却更为显著。视觉隐喻是艺术表现的重心偏移与社会形态的发展流变等多种因素相互合力的结果。而笔者从不同肖像油画作品中的视觉隐喻进行分析论述,也是为了阐明这一主旨。
画者在绘画作品中所运用的艺术语言不外乎造型与色彩这两个基本因素。不同的画种在运用这两个基本因素时,都或多或少地存在着各种本质的差异,从而使不同的画种具有其自身的特色。而古典油画的优势在于造型语言的丰富性和表现力,其根本就是画者造型基本功的表现。
笔墨是水墨画的本质特征。笔墨的形态、结构和特质等诸多因素构成笔墨符号体系,它决定了水墨画的存在形态。笔墨既是技法语言程式,也是主体精神和哲学思辨,具有独特的审美特质。笔墨的发展传承体现了时代精神。
中国传统绘画的黑白色彩观受“天人合一”、“道法自然”的道家思想的影响,而中国绘画的材料也很好地表现了中国绘画的黑与自的艺术风格。笔者立足于中国传统的道家思想和中国绘画的传统材料,分析中国绘画的“黑白色彩观”。
在多种多样的藏传佛教艺术中,藏传佛教唐卡绘画是最具有民族艺术特色的。文章主要对唐卡的装饰风格特征进行分析和总结。
安德鲁·怀斯在坚持以写实主义画风创作的同时,努力追求自己艺术世界里独特的精神家园。文章论述了怀斯写实主义风格的形成及其作品中追求的象征主义意识。
在中国水彩画的民族化进程中,一直存在着“水”与“彩”的纠结。中国的“水”和西方的“彩”的结合使中国水彩画既具有民族性也具有国际性,这曾经是一个世纪命题,但也必将成为新世纪的“世纪命题”。“水”与“彩”在中西文化中具有不同的地位和文化属性,如何解读、协调它们之间的关系,并挖掘其潜力,是中国水彩画发展的“命门”,这也是文...
小幅水彩在整个水彩艺术中是不可分割和替代的重要方面,它从中国传统绘画模式到形式多样性,折射出中国水彩画的审美流变。而分析小幅水彩再度“时髦”这一现象,能促进中国水彩走好现展之路。
巩县石窟寺双面人像,在题材上较新颖,在创作上较独特,目前在全国石窟中较罕见。但是,学术界对双面人像的研究还不够明确,对其名称和来历的问题也争议不止。笔者依据佛教记载及雕像本身所处的位置及特征,认为此图像为鬼子母神像。