貔武振,凤凰来,铁流滚滚。 抬望眼,仰天长啸,壮怀激烈!这是一场令世界瞩目的庄严盛典,是一场全民族崛起的礼赞之歌。三军仪仗队铿锵巍然迈开矫健步伐;抗战老兵意志昂扬,亮出历史悠久番号;利剑甲盾雷鸣万钧,扬起大国军威。2015年9月3日,在中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利70周年之际,中华人民共和国迎来了历史上第一次胜利日阅兵,再次唤醒...
2015年8月22日，由文化部、中国文联、解放军总政宣传部、中国美协共同主办的“铸魂鉴史珍爱和平——纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利70周年美术作品展”在中国美术馆开幕。
2015年9月3日,由中国美术学院宣传部和美术馆联合主办的＂烽火艺程——中国美术学院师生抗日文献作品展＂在中国美术学院陈列馆展出。 抗战期间,中国美院有一段长达9年的西迁办学历程。此次展览展出的是中国美术学院师生、校友以抗战为主题创作的艺术作品,有创作于抗战时期的,也有新时期的新创作。展览以文献、图片为主,包括木刻版画、油画等近6...
为纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利70周年，不久前，由中国人民革命军事博物馆与西安市文联共同主办的“中国梦·强军梦——王海力油画作品展”在京开幕。
2015年是故宫博物院建院90周年,故宫博物院将举办一系列展览,其中,9月8日至11月8日将推出重量级展览＂石渠宝笈特展＂。记者获悉,此次展览分＂典藏篇＂和＂编纂篇＂两个部分,分别在武英殿和延禧宫同时展出。因展出的宋元珍品较多,展览将于10月12日更换部分藏品后继续展出,两个展场两期将展出故宫书画藏品283件。
2015年8月20日至25日，由诗刊社和上海观艺文化艺术股份有限公司联合主办的“梦笔生花——中国作家书画家翰墨展”在中国现代文学馆举行。中国作协副主席何建明、高洪波，《诗刊》常务副主编商震、副主编李少君，中国作家出版集团管委会副主任徐忠志等出席开幕式。
方成,斋号心墨堂,1951年12月生于安徽歙县,中央党校研究生。中国书法家协会会员,中国摄影家协会会员,芜湖政协书画院院长,芜湖市书法家协会名誉主席,芜湖书画研究会名誉会长,《安徽书画研究》杂志名誉社长。其从小受徽文化浸染,喜爱书法艺术,行草书临习王铎、于右任,作品曾获中国书法家协会举办的＂屈原杯＂全国书法大赛行书优秀奖,中国书画家协...
文章对塞尚被称为＂现代艺术之父＂的艺术原因进行了考察和梳理。塞尚所采用的色彩塑形和艺术变形成几何结构的方法,使现代艺术的平面化成为可能,正是这两点原因使其成为现代艺术的开端。
清初＂四僧＂之一的髡残,性格倔强,绘画用笔＂粗服乱头＂,对焦墨的运用十分独特。文章阐述了髡残绘画风格中的野逸美。
惠崇,北宋僧人,擅长诗画创作。惠崇的特殊经历和修养使得他在诗画上有着较高的造诣,开创了将山水与花鸟融合在一起的小景画。惠崇不同于江南的任何画派,他通过简约化的构图形式与对局部山水和花鸟的选景等,为人们展示了真实性较强、雅致、意境精妙的画面。惠崇的绘画作品丰富了宋代的绘画面貌,直接影响后世的绘画创作。
艺术形象与艺术意境是相互联系、相互依存的。没有艺术形象就没有艺术意境,精湛、恰当的艺术表现形式可以表现出作者寄托于作品中的意境之美。笔者认为,在艺术创作中要强调艺术意境,缺少艺术意境的作品没有感染人的力量。文章重点研究油画创作中艺术意境与艺术形象的关系,分析具体的意境营造,探索绘画的意境。
笔墨不仅仅是一种技法,更包涵着一种精神,技法是可以不断创造的,但精神是永恒的,应该被继承。当代水墨正是继承了传统笔墨的精神,拓展了传统艺术的空间。当代水墨的笔墨异化也是传统艺术在当代文化背景下的自我适应、变革和发展。
没骨法是介于写意与工笔之间的一种特殊表现手法,在中国画长期的历史发展与流变中一直保持着旺盛的生命力。在近些年的全国大型中国画展览中,没骨花鸟画创作所占比重逐年增加,这些没骨花鸟画作品并不仅仅采用传统的没骨法,而是画家融合西方现代艺术观念和形式技巧创造出的新艺术形式。这些创作在素材、材质、形式语言上都不同于传统没骨花鸟画,...
郭熙是北宋宫廷画家,早年没有老师教导,纯粹靠天性使然,后来学成,笔法大成。他对中国山水画的影响不仅体现在画作上,还体现在绘画理论上。文章通过介绍郭熙的生平、师承、存留下来的画作和画论＂三远＂来研究其艺术特点。
宋代山水画在中国绘画史上有着举足轻重的地位,宋代山水画一直以来被认为是中国山水画发展的高峰。宋代的李成、范宽、郭熙等山水画大师在绘画风格和人文精神上的贡献都是巨大的。文章通过对宋代的山水画风格和人文精神的分析,研究宋代山水画在风格和人文精神方面的精髓,让后世更好地学习借鉴。
设色山水是中国当代山水画的重要分支。文章从青绿山水、水墨山水的发展规律入手,主要阐述了当代设色山水的类别和发展趋势,以探究当代山水画设色的价值与影响。文章通过研究当代山水画设色的创作特点和创作观念,进而探究当代设色山水的发展趋势。对于这些问题的研究意在探讨当代设色山水画对于中国传统文化的继承与发展,唤醒国人心中对于＂国粹...
大写意花鸟以文人写意花鸟为基础,与传统文人画的精神内涵相一致,都是以一种出世和脱俗的态度观照自身的内心体验。纵观古今,大写意花鸟画作品的价值均来源于其艺术创作中的精神价值。但是,随着市场因素开始左右艺术家的绘画创作,大写意花鸟出现世俗化的倾向。作为精神产品的大写意花鸟画只有具备一定的精神内涵,才能彰显其生命力与活力。
陶瓷花鸟画在浩瀚的工艺美术中就像一颗璀璨耀眼的明珠,它是在传统花鸟画的基础上发展形成的,但又具有独特的笔墨意趣和情感寄托,在历史长河中形成了独具特色的美学特征。
文章简述石涛在绘画、诗歌、书法等方面的艺术特点和成就,以求对其＂三绝＂之誉形成完整的认识。
青花陶瓷坯体在炙热的窑内如凤凰于火中涅槃重生,其烧成后的产品釉面清爽透亮,画片和纹饰灵动,含蓄而沉静,清丽又清新,大有＂无极有来太极生＂之势。青花山水倾倒了古今,惊诧了世界。古今中外对青花山水的崇拜者众多。文章简单介绍青花山水画构图方法与艺术特征,期望为广大艺术工作者提供理论参考。
中国工笔画逐渐受到更多人的青睐,人们对工笔画的审美水平也不断提高,注重通过意境表现感受中国工笔花鸟画的灵魂。中国工笔画传承了中华民族优秀的绘画传统,观者通过绘画表达的意境可以感受到创作者的真情实感。意境赋予工笔花鸟画旺盛的生命力,各个时期的工笔花鸟画都能让人感受到其中的意境。文章重点对中国工笔花鸟画创作中的意境表现进行分...
由中国油画学会主办的＂最绘画＂是专为青年人打造的品牌性学术展览,旨在推动青年油画家的创作,为青年油画家搭建一个良好的学术平台。笔者有幸于7月18号在鲁迅美院的美术馆亲眼目睹了此次展览,这次展出的油画作品题材丰富,形式多样,内容深刻,加深了自己对＂最绘画＂的认识,为研究搜集了丰富的素材,也为创作打开了眼界。
清代中后期的各类官式建筑大木彩画在构图、用色等艺术表现形式上规范、严密,逐渐形成了固定的模式,具有特殊的审美风格。大木彩画的构图呈左右对称式,是崇高美的典范。大木构件根据长度分为＂三停＂,枋心两端的位置刚好处于黄金分割点上,＂五大线＂使得彩画的整体造型协调一致、层层有序,形成了特有的节奏感。清代官式建筑大木彩画构图规格化,...
色彩贯穿了生活的各个方面,是人们生活的重要组成部分,使人们的生活更加生动有趣。艺术作品作为艺术家对于生活的反映,色彩既是艺术作品的表现方式,也凝聚了每一位艺术家的情感和精神。在近代油画作品中,色彩是艺术家表现情感的重要方式。随着时间的推移,近现代油画在色彩表现情感方面出现了很多差异。
文章从绘画作品的形式语言入手,梳理绘画构图中形的概念和发展,总结绘画中形的表现形式,探寻绘画中形的艺术规律。
笔墨是中国文化的艺术语言体系。在一幅中国画中,笔墨是否用得精彩是评价这幅画品质高低的重要标准。黄宾虹先生是历代山水画家中把笔墨语言发挥到极致的杰出者,他在继承前辈的基础上继续探索新的意境,创造了浑厚华滋的艺术新境界。他经过不断努力研究与探索,最终将中国画推向了出神入化的地步,使得中国画的艺术语言更加丰富多彩,为后人学习中国...
关于顾闳中的《韩熙载夜宴图》,高校美术史教材一般列举的是故宫博物院史弥远藏本。这幅画之所以在课堂教学中可以形成一个妙趣横生的亮点,主要是由于画作中的历史原型存在大量的奇闻轶事,也就是谁委派画家创作了画稿,委任的意图何在,韩熙载到底是何许人也,其他夜宴角色是否符合史实交代,等等。文章重在运用系统实用的鉴赏方法,重估故宫本《韩熙...
中国画是中国最具有代表性的绘画艺术,题材则是创作者用以表现作品主题思想的素材,通常是指那些经过集中、取舍、提炼而进入作品的生活事件或生活现象,既是作品的基础,又对作品的风格和特征有着重要的影响。文章以第十二届全国美展金奖作品《儿女情长》为例,简要说明题材在中国画创作中的应用及其重要性。
原始社会美术中的彩陶艺术值得我们关注。彩陶艺术在造型、纹饰上都运用了形式美法则,彩陶纹饰中蕴含着新石器时代的文化,同时也展现出氏族部落的图腾。彩陶艺术在原始社会美术领域散发出灿烂的光彩。
随着时代的进步,科技的发展,具有中国传统文化特色的书法艺术在面对当代各色各样的新生事物时,呈现出一种百花齐放、百家争鸣的局面,由此带来的各种挑战,强烈冲击着中国书法艺术的传承之路。中国书法艺术只有充分传承和发扬中华民族的民族精神,才能具备纯正的中国血统。中国书法的民族化探索,只有走出形式主义的暗沟,才有可能从当代的文化背景中...
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