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美术教育研究
省级期刊

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美术教育研究杂志

主管单位:安徽出版集团有限公司  主办单位:时代出版传媒股份有限公司;安徽省科学教育研究会
  • 创刊时间:2010
  • 国际刊号:1674-9286
  • 出版周期:半月刊
  • 邮政编码:230001
  • 国内刊号:34-1313/J
  • 邮发代号:26-227
  • 全年订价:¥ 520.00
  • 发行地区:安徽
  • 出版语言:中文
主要栏目:
  • 教学心得
  • 视觉设计
  • 艺术菁英
  • 美术时空
  • 人文研究
  • 理论研究
  • 园林与建筑
  • 艺术资讯
  • 艺术欣赏
  • 非物质文化遗产
  • 动漫探索
  • 卷首语
  • 创作谈
  • 清心是一份天然的快乐

    每当周末睡到自然醒后,我都会悠闲地走走看看,没有紧迫的事催促,趁着早上凉爽,把成熟的黄瓜、豆角、茄子和西红柿采摘下来,尤其是红透的西红柿,若下架晚了,鸟儿就会啄烂吃掉。忙完这些,还可以拔一拔杂草,通上水管给蔬菜喷喷水,这样会抑制病虫害的蔓延,使蔬菜茁壮成长。植物的语言可通过其形态和成色读懂。一旦撒下种子,充足的水分和肥料,尤其是...

  • 国博展出120余件(套)新入藏文物精品

    2015年9月11日,中国国家博物馆新入藏文物特展揭幕。该展览以文物征集为主线,荟萃国博近年征集的120余件(套)文物精品,其中包括具有代表性的青铜容器、书画、佛教造像及其他国宝文物。

  • “浴火——赵奇画展”举办

    2015年9月13日,由中国国家画院、中国美术家协会等方面主办的"浴火——赵奇画展"在京开幕。这是纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利70周年专题画展,展期持续至9月21日。画家赵奇生于1954年,1978年毕业于鲁迅美术学院。在几十年的创作生涯中,赵奇一直坚持着以抗战为主题的创作,画了大量的作品,本次展出的画作也属此类题材。在绘画上,...

  • “版话峰会”——东西方艺术家的版画对话展举办

    由高更画廊、中央美术学院版画系主办的“版话峰会”——东西方艺术家的版画对话展,近日在北京高更画廊开幕。此次“版话峰会”酝酿筹备两年有余,经过多次学术讨论,汇聚60余位中外艺术家的众多版画艺术精品,分“跨时空对话”“传承与中兴”“新锐的光芒”三大板块阶段展出。

  • “可惜无声——齐白石笔下的草虫世界之二”在北京画院美术馆展出

    2015年9月6日至10月7日,齐白石艺术系列展“可惜无声——齐白石笔下的草虫世界之二”在北京画院美术馆展出。此次展览汇聚了中国美术馆、辽宁省博物馆、中央美术学院美术馆、荣宝斋、上海龙美术馆以及北京画院等多家机构收藏的齐白石草虫精品200余幅。这也是国内迄今为止最大规模的齐白石草虫精品展。展览题目“可惜无声”取自1942年齐白石创作...

  • “玉树临江——朱颖人花鸟画作品展”举办

    近日,“玉树临江——朱颖人花鸟画作品展”在上海举办。展览由中国美术家协会、中国美术学院、上海市美术家协会、浙江省美术家协会、中华艺术宫主办。

  • 吉林举办长白山画派教研成果展

    近日,由吉林省委宣传部、省文联、长白山保护开发区管委会主办的吉林长白山画派教研成果展在长春举办。此次展览面向吉林省内各高校、美院的在职教师和学生征稿,展示了长白山画派的艺术风格形成、画派技法提炼、画派艺术独特性,以及长白山画派历史沿革的学术汇总。近年来,长白山画派在国内外学术平台上日益活跃,

  • 人物画中色彩和线条的运用

    人物画在中国已有两千多年的历史,是中国绘画艺术走向成熟的标志。经过历代画家的不断创新与探索,近代中国人物画以其独特的艺术视觉和表现形式,崛起并屹立于世界绘画艺术之林。文章通过分析历代优秀的人物画作,结合现代绘画的线条和色彩运用、颜料选择与搭配、笔法对比与烘托等研究写意人物画笔法,以期为研究人物画提供一些参考。

  • 对中国画用笔的认识

    中国画是我国传统文化不可缺少的一类绘画艺术,其绘画特点、艺术风格都有独特的一面。在中国画中,画家作画时往往通过用笔表现自己的情感、兴趣和绘画风格。画家的用笔对一幅作品的成败有直接的影响。所以艺术家都在寻求用笔的个性化,以表现自己的绘画风格。

  • 地域特色造就彭城画派

    彭城画派是一个具有很强地域性的文化群体。文章通过查询相关资料和实地考证,探究彭城画派这一文化群体形成的原因。彭城画派的形成原因主要有:徐州所处的独特区域位置造就了特有的城市地域优势;徐州厚重的文化底蕴和近代新思潮的影响推动了徐州早期美术社团组织的形成;徐州艺术人才辈出,标杆性领军人物不断涌现。因此文章得出结论:彭城画派是...

  • 浅论素描人像的艺术表现

    对于美术初学者而言,素描练习是基础,表现的题材可以是静物、风景和人物等,其中素描肖像画是学习过程中必不可少的一部分。西方权贵画肖像画的习俗使肖像画延续下来,也使之成为一种可以独立欣赏的绘画形式,成为美术高考必不可少的考试内容。文章围绕素描人像,浅论提高学生素描人像艺术表现能力的几个方面和层次。

  • 浅谈对中国画笔墨的认识

    笔墨是中国画的精髓,它具有精神意义和文化符号性,同时也作为传递绘画内涵的手段而不断发展。中国画的一切审美评价与审美思维都是围绕笔墨而展开的,笔墨就是中国画的语言。抛开笔墨说中国画,就好比抛开刀刃说锋利一样,是不可能的。笔墨是中国画有别于其他画种的首要特征。我国传统绘画大都用笔墨绘在纸或绢上,笔墨是表现手法中的主体,所以评画...

  • 浅谈水墨肖像漫画艺术的特点与发展

    水墨人物画是中国绘画中重要的艺术形式之一,也是深受人们喜爱的一种绘画样式。随着我国漫长的绘画历史的演变,水墨人物画发展到一定程度便出现了夸张、生动、诙谐幽默的人物肖像漫画。传统水墨人物画蕴藏了中国文化的精髓,积淀了世代相传的实践经验。水墨肖像漫画是从水墨人物画中派生出来的,又吸收了西方现代美术的特征,形成了既幽默夸张、通...

  • 俄罗斯油画中的田野与森林

    俄罗斯是现代油画的发源地之一,其油画艺术风格自成一派,与西方的主流油画发展可谓和而不同。俄罗斯的油画更具有亲近自然的表现力,俄罗斯画家对俄罗斯的国土风景似乎更感兴趣,无论是涓涓细流还是原野森林,大多能够成为俄罗斯油画艺术家的笔下之物,尤其是田野和森林,几乎在俄罗斯油画发展历程的每一个时代当中都具有无与伦比的地位,都能够发挥出...

  • 论中国油画的民族性及其价值

    经过我国几代画家的努力探索和实践,油画已经取得斐然的成就。当代中国油画与西方油画实现了有机融合,既体现了当代性又体现了民族性,其中民族性是历史积淀的产物。中国油画是弘扬我国优秀民族传统的重要载体,受儒家思想的影响,当代中国油画一直追求绘画的意境美。文章简要阐述中国油画的民族性,以及具有民族性的中国油画的艺术魅力、艺术价值,...

  • 探究水彩艺术的抽象意味

    文章从水彩艺术的语言特征、符号特征、情感特征三方面入手,对其抽象意味进行系统分析,表达其与具象之间的具体差别。

  • 林风眠与关良戏曲人物画比较研究

    戏曲人物画由来已久,早在汉代就有了杂剧题材的壁画,到清代日渐成熟,但因其多以简单的民间绘画与细致的工笔画为主,所以不为文人所重视。近现代艺术家关良与林风眠都曾以中国戏曲元素为题材进行大量的艺术实践。他们早年留学海外,回国后努力实现中西融合,在各自的艺术生涯中自觉地走上了体现民族文化精神的现代艺术之路。

  • 浅析清代恽寿平没骨花鸟画的艺术特色

    中国花鸟画在晚唐时期就已经很发达了,到了五代时期又有了新的发展,出现了两种不同的绘画风格:第一种是以黄筌为代表的工整、富丽的工笔重彩风格;第二种是以徐熙为代表的不求工丽的野逸风格,即所谓"黄家富贵、徐熙野逸"。徐熙一派经过其孙徐崇嗣的创新,创造了没骨法,只是没有传习者,后学者无从祖述。到了元代,钱选、王渊等人继承、创新和发展...

  • 浅析超现实主义油画的形式语言

    从艺术家的创作方式、作品内容或者作品的形式语言上将超现实主义进行分类,充分显示出超现实主义绘画的语言特征和艺术技巧。简言之,超现实主义就是把绘画观念从现实形态中解放出来,将艺术的实与虚进行结合,从而体现绘画的超现实性和创新性。

  • 赵孟頫美学思想的影响

    赵孟頫在元代画家中地位较高,名声显赫,是元代新画风的重要开启者。重视传统是中国画几千年来非常重要的创作原则,中国画家学习前人的精华作为自己进步、创作的基础,赵孟頫也非常重视传统,因此提出了"古意论"。书法与中国画有着密切的关系,中国人作画讲究书法笔意,在作画时以书法用笔入画,画出来的画自然有新意。赵孟頫也强调"以书入画",将...

  • 有我之境 幻化天成——中国画真与趣问题探微

    中国画的真实性建立在作者的情感所幻化的符合"有我之境"的文化内涵上,而非简单地描摹客观对象,造成中国传统韵味的缺失,外表真实而内心虚假。绘画趣味的多寡,也取决于画者自身对审美价值的判断,品格、品位的取向,内心情感和文化自觉等诸多因素。

  • 油画创作中超现实主义与主观意识的内在关系

    超现实主义是绘画的一种表现形式,它要求艺术家有很强的写实能力和表现能力。超现实主义绘画是真实客体和主观意识的结合,是一种梦幻、神秘、怪诞的艺术表达形式。因此,主观意识对超现实主义绘画具有深远的影响。

  • 华喦花鸟画的艺术风格表现探究

    华喦是清代一位在诗、书、画各方面都取得杰出成就的职业文人画家。其艺术风格呈现出不拘一格、极具情趣的个性化特征,隽秀灵逸,文质相兼,在笔墨与用色技法上推陈出新;构图空灵疏宕;在形体塑造上有鲜明的个性特征,趣味性很强。其将文人画家的优点与职业画家的技艺巧妙地调和统一,在很大程度上创新了花鸟画的艺术趣味,他的技法变革和推陈出新,对...

  • 浅析书法艺术中的线条

    中国书法简洁而丰富多彩,雅致而奔放,线条作为书法艺术的重要组成部分,是衡量一幅书法作品气韵、风格的重要标准。线条可以使书法作品或流畅或滞涩,或平静或活跃,还可以反映出作者内心的情感变化。在学习书法的过程中多数人把精力放在章法、结构、墨法上,而对线条并未给予过多的思考,只是或多或少地提及。学书者在对书法整体的把握中应该把线条...

  • 论中国古代的送别诗与送别图

    中国古代的送别诗与送别图均是送别文化的重要组成部分,两者有着密切联系,诗与画相互生发、阐释。

  • 浅析汉代书体演变

    书法艺术是中国的艺术瑰宝,也是世界文化宝库中一门独特的东方艺术。几千年来,中国书法艺术虽几经演变,但始终以汉字为表现形式,运用简练的点画形态和结构造型,表达了丰富的思想感情,散发出无穷的魅力。汉代是中国书法艺术成型的重要阶段,篆、隶、草三种字体并皆通行,隶书字形已与今天通用的楷书字形相差无几,草书的出现则是书法艺术走向个人风...

  • 战国楚漆器之符号表征及其解读

    战国时期的楚国漆器艺术是楚文化的重要艺术形式和典型代表。凡观看过战国楚漆器艺术的人,莫不为其流动的富有韵律感的纹饰所感染,以黑、红两色为主的色调,构成了中国漆艺的代表性色彩,在此基础上,逐渐形成了中国人的色彩体系。所以说,战国楚漆器艺术是中国艺术的源头之一,对创造中国的现代艺术产生了巨大影响。文章从中国原始神话宇宙思维模式...

  • 苏南民间湿壁画工艺探究

    湿壁画起源于西方远古时代,鼎盛于文艺复兴时期,是用矿物质颜料或植物性颜料绘于潮湿未干的石灰底子墙面上的绘画。通过分析湿壁画的制作技艺,可以得知存在于苏南地区的民间灶壁画以及用此工艺在建筑上的装饰,其实质就是一种湿壁画工艺。文章论述了苏南民间湿壁画的工艺及其表现手法。

  • 传统广府实用绣的工艺之美及其当代启示

    广府实用绣历史悠久,具有鲜明的地域特色和工艺之美,是制作者智慧的结晶。在当今社会转型期,在我国消费市场业已细分成熟的背景下,探索广府实用绣的工艺之美,对其产品创新和技艺传承都是十分必要的。

  • 大足石刻观音菩萨造像的人文情怀浅析

    佛教造像如佛教壁画一样,原是特定历史时期的宗教宣传品,是广大信徒膜拜的对象,而不仅仅是教义的简单载体。在我国众多的石窟佛教造像遗存中,能够充分反映我国宗教文化艺术成就的佛像造型佳作个案甚多,但笔者认为尤以中国化的观音菩萨造像最为典型且深入人心。再次途经大足石刻,笔者又一次被其独特的艺术造型魅力感染,所以文章单从大足石刻观音...

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