书法美是一种直觉美,鉴赏书法不需要理念,不需要想象,不需要技巧,我们一看,瞬间就能感觉到是美是丑。这种直觉依凭的是潜意识,是潜意识中人类文化的积淀,或人文素养的积淀,或人生阅历的积淀。潜意识人人皆有,因此不论怎样的人,都会有一种对书法好或不好的＂一词评价＂。书法美是一种朦胧美,如雾中看花、帘中看柳、雨中看山。这种美,朦朦胧胧,隐...
为贯彻落实在文艺工作座谈会上重要讲话精神，经批准，由中国文联、国家财政部、文化部共同主办，中国美协承办的“中华文明历史题材美术创作工程”（简称“历史画创作工程”）在广大美术家的共同参与和努力下，历经5年的认真创作，精心打磨，如期完成——由146件（幅）作品构成恢弘壮观的“中华史诗美术大展”于2016年11月20日在北京中国国家博...
2016年11月14日，“共生共荣——2016中国雕塑邀请展”在中国国家画院美术馆开幕。此次展览是由中国国家画院主办、中国国家画院雕塑院承办的一次年度性学术邀请展，也是国家艺术基金重点资助的艺术推广项目。展览共展出来自全国各地的101位雕塑家的113件作品。本次展览主题是“共生共荣”，雕塑艺术是艺术门类中的一种，与其他艺术间有着共生共...
不久前,上海中国画院建院60周年系列展之＂文心烁烁——丰子恺、程十发艺术特展＂拉开帷幕,此次展览从上海中国画院发展的重要历史时段入手,聚焦丰子恺、程十发两任具有代表性的院长,在展现他们的艺术成就和人格魅力的同时,更关注他们对于海派艺术传承、
2016年11月22日上午,西安美术学院美术博物馆、陕西省唐三彩艺术博物馆联合举办＂雕饰如生——唐代陶塑艺术精粹展＂开幕式和捐赠仪式。展览分为5个板块：莺歌燕舞（唐代女性乐舞）、乐居长安（唐代胡人奴役）、文武之道（唐代文武力士）、神兮长在（唐代天王神煞）、良兽珍禽（唐代三彩釉陶动物俑）,
2016年11月10日，由中国人民大学、李可染画院主办的“另存Ⅲ——中国画材料与技法研究展”在北京李可染画院美术馆开幕，共展出中国人民大学艺术学院30余位已毕业和在读研究生的200多件作品。这也是中国人民大学艺术学院高毅、黄华三两位老师10年教学成果的集中展示。在本次展览策展人、中国人民大学副教授夏可君看来，中国人民大学艺术学院跨...
2016年11月22日上午,西安美术学院美术博物馆、陕西省唐三彩艺术博物馆联合举办＂雕饰如生——唐代陶塑艺术精粹展＂开幕式和捐赠仪式。展览分为5个板块：莺歌燕舞（唐代女性乐舞）、乐居长安（唐代胡人奴役）、文武之道（唐代文武力士）、神兮长在（唐代天王神煞）、良兽珍禽（唐代三彩釉陶动物俑）,
在明代院体花鸟画的代表画家中,吕纪可称得上是最具代表性和影响力的画家之一。他在花鸟画方面取得了很高的成就,其作品既有富贵华丽的宫廷气息,亦有闲淡野逸的文人风味,是中国花鸟画历史发展中不可忽视的重要人物。
河北衡水的冀派内画在艺术风格、工艺技法、市场营销、人才培养、社会影响等方面都处于中国领先地位。研究衡水内画艺术的创新方向,将衡水冀派内画的成功经验加以总结和推广,可以影响其他具有民族特色的民间美术,使民间美术得到更好的传承和发展。
文徵明基于自身的经历和对于元代画家王蒙山水画风格的借鉴,创造了繁密幽深的新图式。其作品所蕴含的伤感的抒情表现,使苏州的失意文人产生了来自心底的共鸣。通过画家间的交流,以及南京、苏州主流文人的推动,文徵明清逸深秀的艺术在明朝中期达到了顶峰。
巴洛克艺术起源于16世纪后期并延续到18世纪上半叶,巴洛克艺术几乎涵盖了那个时代的所有艺术领域,比较典型的类型包括音乐、绘画、建筑、雕塑、装饰艺术等。这一阶段上接文艺复兴时期,下启古典浪漫时期。巴洛克艺术具有热情和奋发的精神,给人一种华丽、夸张的美感,但同时也给巴洛克带来了宗教神权文化的特色和享乐主义的元素。如何评价巴洛克艺...
文章分析德加的舞女系列作品,诠释其画韵舞魂美的实现,分析其艺术之美。
油画艺术自产生就和科学技术紧密联系在一起：科学技术的发展对油画艺术的材料变革和表现技法的创新具有无可否认的推动作用;同时,油画艺术对科学技术的过分依赖也导致了业内对写实油画艺术的诟病,但油画家能够自觉实现自我突破,从而实现油画艺术的创新发展。
陈洪绶是明末清初伟大的画家,他的作品繁多,涵盖了人物、花鸟、书籍插图、纸牌图案等各种题材和门类。其中,书籍插图和纸牌图案由刻工制版,以版画的形式呈现出来,别具特色。文章通过选取陈洪绶各个时期的版画作品,分析他的艺术风格、表现手法的演变和发展。
文章通过分析国画精神与国画特点在水彩中的体现,阐述东西方水彩艺术的融合和国画元素对水彩发展的作用与影响。
我国是历史悠久的文明古国,我国的艺术体系独具特色。尤其是我国的写意人物画,继承了传统大家的创作技巧,深刻体现了我国悠久的民族文化特色。写意人物画集合了我国民族的历史背景、文化底蕴、美学观念、哲学体系等方面的影响,形成了当代独具特色的中国画体系。文章主要就中国写意人物画形式元素的创造与发展展开讨论。
写意人物画对人物的造型要求很高,要求人物造型具备神韵,生动传达人物精神。写意人物画的笔墨、线条经过历朝历代的变革,不断创新。写意人物画中景与人的融合更是表达了真实而又丰富的意境。
油画在国外经历了长时间的发展,进入我国也已经有较长时间。在油画创作中,主要的表现形式之一就是色彩。色彩不仅能够表现出油画的艺术特色,还能够表现出画家的情感与观念。文章从色彩的角度切入,分析现代油画艺术中色彩情感的表现方式。
进入数字时代以来,形形色色的图像不仅改变了大众的审美与视觉经验,也改变了艺术家的创作方式,使艺术作品的形式、技法、风格呈现出多样化和个性化的特点,当代绘画艺术也进入了新的发展空间。
唐代绘画在继承魏晋的基础上形成了独特的时代风格,以特有的构图、线条、用色、人物造型等绘画语言使工笔人物画进入一个新境界,对后世人物画家影响巨大。
工笔花鸟画作为中国画重要的组成部分,历朝历代都受到人们的关注。自诞生以来,历经无数变化,工笔花鸟画从未停止前进,在发展过程中留下了很多值得我们学习和借鉴的优秀艺术作品、理论知识和绘画技法。
中国传统绘画是中国文化的重要组成部分,它不仅体现了中华民族的民族特点和思维模式,而且蕴含审美意识和哲学思想。可以说,中国传统绘画是中国文化的象征符号,而中国文化是中国传统绘画的灵感源泉。文章首先概述了中国传统绘画的本质特征,然后分析中国传统绘画在中国文化中的具体体现,最后探讨两者的关系。
中国画是中国文化的载体和情感的形象表述,山水画中乡村题材的平静美是主要特征。今天,传统文化的继承和发展成为重要的问题,而深入研究乡村题材成为不可或缺的关键。
古典之美,美在感悟,美在精巧,美在细腻。古典油画之美,是作品精致而又细腻的美,是描绘物体所散发出来的韵味之美。古典油画像历史长卷之中的胶卷,是徜徉在黑白默片历史里浓墨重彩的一笔。
文章首先论述了《韩熙载夜宴图》产生的时代背景、绘画语言及其所描述的历史事件,然后具体介绍该画绘画语言的突破性。在人物画中,人物是关键,尤其是主体人物,并且遵循＂主大从小,尊大卑小＂的原则。背景是由简到繁地变化的,由无背景到有背景,然后用来衬托人物。人们一般用构图、色彩、用笔分析技法,笔法分析也是文章的重点内容。
人类借助语言进行沟通和交流,而绘画语言是一种艺术家和观者之间实现沟通与交流的无声语言。抽象的水彩艺术语言表达艺术家的情感,艺术家巧妙地借助自己的灵感和技巧等表现情感,从而表现自身对艺术的追求和向往。文章阐释了水彩艺术的抽象意味,主要从语言特征、符号特征、情感特征三个方面进行分析。
艺术源于自然、源于生活,色彩艺术是人们日常生活的抽象表现。甘南地区的藏族艺术所传达出的色彩观正是该地藏族人从古至今的生活提炼。藏族的宗教信仰、神灵崇拜、自然崇拜等赋予了色彩丰富的象征意义。甘南地区藏族艺术种类繁多,装饰色彩的表现形式也多种多样,表现在藏族人生活的各个方面,色彩整体绚丽稳重、对比强烈。在甘南地区,无论是金顶...
美丽的科尔沁地区素有＂版画之乡＂的美誉,出现了一批又一批版画艺术家。他们的版画作品具有地域特色和民族特点。随着时代的变迁,科尔沁版画将如何发展成更具有时代性、民族性的艺术形态,是每位创作者思索与追求的关键问题。文章对科尔沁版画现状与发展趋势进行分析与探索,为科尔沁版画的发展贡献一份力量。
徐州泥塑艺术的发展有着特定的发展背景,古代徐州泥塑艺术的发展为徐州现代泥塑艺术的发展奠定了坚实的基础。文章通过前期的调研和考证,分析徐州古代泥塑艺术的艺术特点和制作工艺,这些因素造就了今天徐州泥塑艺术特定的表现形式。
在百花齐放的世界家具大舞台上,能够占有一席之地的当属中国明式家具。明式家具在造型上以简为美,选材考究,结构科学,被誉为中国家具发展史上的巅峰之作,更在世界家具舞台上受到推崇。明代重视美术教育,绘画、手工艺等有了长足的发展,成书于明朝万历年间的《鲁班经》是关于家具制作的著作,对明式家具的发展起到了至关重要的作用,对明式家具在世...
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