古人云：“状难写之景,如在目前;含不尽之意,见于言外。”画家魏兴无的水墨画《江南春》,正是以创新的思维,创造了虚实相生、情景交融的画面,给读者一股强烈的中国风。画中的“如在目前”是客观的实——远山、河流、烟柳、小桥、古屋、渔船……画中的“见于言外”是主观的虚,即画家通过对一个个小场景的表现,营造出整幅画的深远意境。谁在柳笛横...
2018年1月11日,由中国文学艺术界联合会、中国书法家协会主办,中国美术馆、浙江绍兴市人民政府、浙江省文学艺术界联合会联合主办,浙江省书法家协会、绍兴市文化旅游集团承办的第六届中国书法兰亭奖作品展在中国美术馆开幕.
2018年1月17日,由青海省委宣传部、中国美术馆、青海省文化和新闻出版厅共同举办的“雪域丹青？匠心筑梦——青海唐卡绘画艺术精品展”在中国美术馆开幕.
不久前,由中国美术家协会、中国国家画院、陕西省委宣传部、陕西省委高教工委、陕西省教育厅、陕西省文学艺术界联合会、西安美术学院联合主办,陕西省美术家协会协办的“时代精神——西安美术学院作品展”在中国美术馆举行开幕仪式.此次作品展是党的胜利召开之后,高等美术院校在中国美术馆举办的第一个重要展览,也是西安美术学院时隔25年向全国...
2017年12月29日,由中国国家画院主办的第七届“大家之路”中国画作品展在中国美术馆开幕.此次展览展出了李宝林、叶毓中、范扬、田黎明、杨晓阳、卢禹舜6位国内美术名家的近百幅力作,题材丰富、意境深远.参展画家以传承国画传统、呈现时代风采、弘扬民族精神为己任,关注国画领域的思想渐变,破解发展难题,继而引领当代国画推陈出新.
2018年1月16日,由中国国家博物馆、四川博物院和荣宝斋联合主办的“张大千艺术展”在中国国家博物馆开幕。此次艺术展共计展出100余件（套）作品,分“集古得新”“临摹敦煌”“大风堂收藏”“大千师友”“大千用印”5个单元,系统展示张大千的艺术创作历程。展品既有张大千不同时期的代表作如《龙泉寺检书图》《华山云海图》等,也包括张大千收藏...
2018年1月19日,由浙江美术馆、中国美术学院主办,浙江图书馆、中国美术学院绘画艺术学院、中国美术学院影视与动画艺术学院、朵云轩、春秋版画博物馆、虚苑e术、中国美术学院版画东方学视觉文化研究所协办的“水印千年——中国水印版画大展”在浙江美术馆举行.
李鹏,2003年毕业于中国美术学院,获学士学位;2009年毕业于中央美术学院,获硕士学位;2017年毕业于中国美术学院,获博士学位.现为安徽大学艺术学院美术系专业负责人、安徽省美术家协会理事、安徽省美术家协会壁画艺术委员会主任.2010年至2012年受聘中央美术学院城市设计学院,讲授水墨表现课程.2012年法国巴黎艺术城访问艺术家;2015年参加中国文联...
现代水墨人物画的笔墨不拘泥于传统,形象不被自然物象束缚,形式变化多样,具有较强的写意性,有利于意境的表现。能否表现出完美的意境,是一幅水墨人物画成败的关键。首先,创作前对作品整体意境的构思、酝酿很重要,意在笔先是水墨画创作的显著特点;其次,要清晰、准确地表现出作品预设的意境,需要合适、有效的方法;最后,作品的风格与意境有着紧密的...
中国的艺术创作理念和审美观念强调制作过程与各种物料使用的和谐。当下,随着科技的不断发展,越来越多的材料被运用在艺术创作中,新材料的使用范围变得更加广泛。因此,如何根据不同材料的特点进行合理的运用,从而促进招贴插画艺术的发展和各个要素和谐共存,是需要设计师认真思考的问题。任何艺术的发展都必须适应时代的发展与变化,这样才能实现...
中国花鸟画在中国文明历史中是不可忽略的一抹绚丽色彩,各个朝代巨匠频出,在历史长河中掀起了一阵阵巨浪。吕纪是明代杰出的花鸟画画家,他的画风不仅继承边景昭的工笔技法,而且水墨画中树石的用笔更加豪爽,同时禽鸟的画法在工笔细腻的基础上有所改变,用色也更加鲜明。《桂菊山禽图》就是吕纪继承前人并创新的典型代表。
自诞生之日起,油画就凭借独具特色的艺术形式而深受人们喜爱。21世纪初,我国油画艺术家开始将西方油画与我国传统绘画相结合,写意油画便是中西绘画形式结合的产物。该文作者以写意油画的色彩为切入点,对写意油画中的色彩语言进行了分析,希望能够加深人们对写意油画的理解。
现代重彩画于20世纪80年代开始复兴,是对中国传统壁画、传统重彩画以及民间美术的继承与创新。画家大胆地尝试新的材料和技法,使现代重彩画呈现出中国式艺术风格。
隐喻的基本含义是“用某种可以知觉或想象的图像标示或暗示某种不可见的意蕴”。情感与花卉符号的含义之间的同构是隐喻作用的心理基础,联想起着重要的媒介作用,从而构成了花卉作品中一种图像的隐喻形态。
中国风景油画具有较强的地域性,地域性特征对我国风景油画的创作和发展都有影响,东西方文化相结合,呈现出不同地域特色的作品。所以,中国油画风景的创作离不开地域性。要坚持以地域文化为基础,不断创造出更具有价值的艺术作品。
在八大山人绘画的晚期,其绘画水平更加高超,把遗民情感深埋在心底,不再像中期的绘画那样直白表达,更加重视寄托,把情绪隐晦、含蓄地寓于画中,其中的情感不似之前那样全是愤怒,更包含了平静、恬淡。
在油画创作中,地域性因素的融入为艺术创作带来了活力。该文以内蒙古地区的地域性因素为例,重点探讨了其在油画创作中的有效体现,以期更好地推动我国油画创作的多元化发展。
木刻版画发展至今,始终在我国艺术领域中占据一席之地,其鲜明的表现形式和艺术特征展现出旺盛的生命力。在我国社会发展进程中,人们的生活方式不断发生变化,审美思想也出现了一定的变化。为了让人民群众的审美要求得到满足,木刻版画蕴含的审美思想与色彩语言特征也应当随之改变。
明后期是中国山水画艺术发展的转折时期,在经济、政治、文化等多重因素的影响下,明后期山水画表现出了全新的审美追求,对之后的中国画发展产生了广泛而深远的影响。鉴于此,该文从明后期山水画发展的背景出发,以吴门四家的作品为例,分析这种审美追求的变化,以期获得更加深刻的认识。
城市山水画概念的提出虽只有短短的二十多年,但随着社会、经济、文化的发展,城市山水画作为一个崭新的绘画题材越来越受到业界人士的关注。城市山水画作为传统山水画的一个分支,丰富了现代化人文都市的艺术意境,满足了人们的精神需求。该文阐述城市山水画的概念和发展历程,结合相关实例,分析当下城市山水画的艺术魅力,以促进城市山水画的发展。
不同的国家由于地理环境、自然气候、风土人情以及文化意识各不相同,所以艺术风格也会有较大的差异,这就是艺术的地域性特征。不同的地域性特征形成了风格迥异的文化艺术,对世界艺术的发展起到推动作用。该文根据中俄两国水彩画风格的差异,探索中俄水彩画的发展历史、地域风格以及未来的发展方向。
在中国绘画史上,董其昌是一位很特殊的人物,他的特殊表现为自身的矛盾性与复杂性。在政治上,他热衷功名,却又屡遭贬谪,多次隐退,寄情山水;在艺术追求上,他服膺“心学”,沉溺禅悟,主张顿悟,但在艺术实践上主张“苦心力学”。他的南北宗理论更是在画坛甚至艺术领域被争执不休。该文梳理了董其昌的美学思想、艺术特征及其南北宗理论的美学意义。
徐渭,浙江山阴人,是明代中后期杰出的艺术家,其艺术创作活动范围较广且皆有不俗的成就。在绘画领域,影响最大的则是他的大写意花鸟画风格。他的这一画风对后世画家如朱耷、郑板桥、齐白石等人都有较大的影响。可以说,徐渭的大写意花鸟画风格开启了后世花鸟画一个崭新的局面。而情感在其绘画中的注入,是徐渭所开创的画风能够成功的一个重要因素。
美术指占据一定的空间,具有可视形象以供欣赏的艺术,一般是对除了建筑艺术之外的造型艺术的通称。美术从来没有一个固定的美的标准。艺术品的美用来表达艺术家的思想感情和对社会的评价。物品有两种属性：一是物质性;二是精神性。物质产品有优劣之分,同样,精神产品也有高低之分,较为庸俗的精神需求会让人思想沉沦,而较为高雅的精神需求会使人健...
中国书画源远流长,关中古地是滋养其发展的沃土。历史上在关中地区活跃的书画巨匠众多,他们的审美格调不仅以书画美的形式得以留存,更以一种群体性的认知逐步凝聚成这一地域所特有的审美共识。本课题以地域性艺术创作中的审美共识为论题,以颜真卿、范宽为例,通过分析他们的作品,研究关中地域书画艺术风格的审美同构性,进而挖掘中国传统文化的审...
明末清初是一个动荡不安的年代,文人士大夫借以抒情达意最常见的形式要数书法艺术,特别是隶书在清代得以复兴。清初,金石学的兴起使当时许多文人着眼于实际情况,开始钻研经史,重新认识汉隶,进而形成了一股趋古求实的风气。从某种程度上讲,清代隶书的复兴是清代碑学的先声,它在中国书法史上占据着不可替代的重要地位。该文首先分析清代隶书兴盛的...
在源远流长的历史长河中,中国传统编织始终保持着中华民族特色,并随着时代的发展而不断发展、变化,在现代呈现出了全新的艺术形式。从传统的编织艺术到当代的纤维软雕艺术,中国传统编织启示着当代纤维艺术的发展。
19世纪60年代中期出现的过程艺术（Process Art）,是与身体相关、伴有偶发性的艺术运动,其思想影响了观念、影像和行为艺术的发展。过程艺术的出现可追溯到波洛克的泼洒行为。艾娃·黑塞（Ave Hess）凭借其材料上的人性思考,被视为此运动的代表艺术家。
葫芦雕刻在我国历史悠久,始于唐,成于宋,明清时期为葫芦雕刻的全盛时期。葫芦雕刻技艺选材独特,内容广泛,设计精美,既有实用价值,又能作为高雅的工艺品供人们欣赏。葫芦雕刻粗犷、豪放的雕刻技法,具有独特的艺术魅力。
随着社会与经济的快速发展,人们的生活水平日益提高,旅游已成为人们工作之余的一种重要的生活方式。近年来,越来越多的人的旅行目的和要求发生了变化,从猎奇心态转向了内心体验,人们的目光从名山大川、名胜古迹转向了朴素的乡村。该文介绍四川乡村旅游的类型,提出将公共艺术融入乡村旅游,探讨公共艺术创作导向。
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