石斛花开在窗前,崭崭一新 生命年轮呈现夏天的灿烂色彩斑斓的世界令人无限愉悦夏花绚烂绽放如长袖善舞 清新淡雅却在层层剥落 进发一浪又一浪的激昂慷慨几许销魂缠绵,众将听遣 烈日下陈香簇拥怒放?
不久前,由中国美术家协会、江苏省高邮市政府共同主办的"邮驿路运河情——全国中国画作品展"在江苏高邮开幕。展览作品涵盖山水、人物、花鸟,题材广泛、内容丰富、形式多样,描绘运河两岸自然、人文风貌,深情表达了运河儿女的家国情怀。
2018年5月29日上午,由中共安徽省委宣传部、中国美术家协会、中国书法家协会、中国美术馆和安徽省文学艺术界联合会、安徽省文化厅共同举办的"新时代新徽派——安徽书画40年精品晋京展"在中国美术馆开幕。
2018年5月11日,由中国美术馆主办的"为万世开太平——于右任书法作品展"在北京开幕。 展览遴选于右任代表作品百余件,并展出部分碑志拓片,展览主要分为两部分:于右任生平事迹部分通过图片文字、实物以及出版书籍,介绍于右任的生平事迹与艺术活动;
2018年5月14日,"融——法国杜尚奖提名艺术家作品展"在清华大学艺术博物馆开幕。作为"中法文化之春"的重要活动,此次展览由清华大学艺术博物馆、法国驻华大使馆、法国国际艺术传播委员联合会共同主办。"融——法国杜尚奖提名艺术家作品展"展示了10位获得马塞尔?杜尚奖提名的艺术家的作品。
2018年5月12日,"讲中国故事——第五届全国架上连环画展"在重庆市美术馆开幕。这是自2007年中国美术家协会连环画艺委会首次提出"架上连环画"的概念以来,由中国美术家协会主办的第五届全国性的架上连环画展,也是"架上连环画"的既念以来,由中国专术家协会主办的第五届全国性的架上连环画展,也是“架上连环画”首次以学术品牌展的规模和品...
2018年5月19日,由中国美术馆主办的"典藏活化"系列展"丝路飞虹——韩乐然诞辰120周年中国美术馆藏韩乐然作品展"启幕。展览以20世纪40年代"丝路文化"探索浪潮为背景,共展出韩乐然作品97件,分布在中国美术馆五层19、20、21三个展厅,依次对应"革命与艺术人生""丝路考古""丝路写生"三个部分,以此展现他的革命艺术人生,缅怀他为中华民族...
自两千多年前,孔子俯观河川,发出"逝者如斯"的感慨后,水便不仅仅是生命之源、浪漫之思、上善之道,无数文人士子在将目光投向日夜奔涌不息的水时,心中便多了一份对于光阴、年华、容颜、生命等美好而脆弱、易逝的悲悯,和对于无常与恒常的哲思。
空间表现是绘画创作的重要组成,研究传统人物画的空间表现,有利于促进中国绘画的传承与发展。在中国人物画的发展中,传承与创新是艺术家需要不断探索的。当下人物画中,水墨人物画是对传统人物画的特色传承。该文在研究古代绘画的同时,从当下人物画中思考传统艺术形式的影响与意义。
艺术作品如一面镜子,明心见性。通过了解八大山人晚年艺术风格,可知八大山人的艺术是其内在心境对外部世界的映象。八大山人的美学理念在一定程度上来自佛、道、禅宗的思想,作品风格的形成除了与其对佛、道、禅宗等思想的深刻思考有关外,也深受其遗民思想的影响。八大山人的作品具有强烈的意象性,在他精心创造的"影子世界"中,尽显其艺术特色与...
该文通过分析个性化语言对水彩绘画艺术创作的重要性,阐述个性化语言对水彩艺术创作的启示,提出在水彩绘画艺术中应用个性化语言的措施。
点、线、面是造型的基本元素,不同的处理会带来截然不同的效果。油画作品中随处可见点、线、面的身影,从早期到现代,它们的艺术形态发生了巨大的变化,但在画面中永恒存在。该文着重分析点、线、面的不同运用所带来的视觉心理感受和思想内涵,尝试用平面构成中点、线、面的语言赏析油画作品,具体按时间划分为早期(19世纪之前/照相机产生前)、19...
国画艺术与笔墨文化都是我国传统文化艺术中的瑰宝,两者通过各自独特的艺术表现形式,阐述着我国的文化发展历程。同时,国画与笔墨两者关系紧密,互相依存,若只谈国画,不论笔墨,那么国画就失了魂魄;只谈笔墨,不论国画,那笔墨也失了神韵。在国画创作中,合理运用笔墨元素,可以使国画作品的意境更加深远,增强国画作品灵动、洒脱的气质,提升其艺术感染...
该文首先从水墨艺术、水墨技法和水墨意境三个层面展开分析,阐述现代陶瓷绘画中包含的水墨意境,然后从创新性、艺术性和科技性三方面研究了基于水墨意境的现代陶瓷绘画创作方式,以供相关人员参考。
水彩画属于舶来品,采用水调和透明颜色作画。水彩画讲究明暗层次,色彩关系属于环境色体系,追求对自然的真实感受。水彩画中光、色表现因工具、材料的特点充满了五彩斑斓的艺术效果。该文从人物形态的塑造、空间层次的表达、光影中的色彩表现三方面说明水彩人物画中光与色的艺术魅力。
超现实主义者根据直觉和精神分析的方法,进行潜意识梦幻世界的研究,这种创作形式不受理性支配而凭本能与想象。超现实主义致力于探索人类经验的先验层面,力求突破合乎逻辑与真实的现实观,尝试将现实观念与本能、潜意识与梦的经验糅合,以展现一种绝对的或超然的真实情景。
范宽是宋代山水集大成者,其所作山石极具骨法,雄伟厚重,在中国山水画史上留下了浓重的一笔,也为后代留下了不可替代的学习资料。《溪山行旅图》更是范宽技法成熟的真实见证,这幅作品的历史地位也是无可替代的。
中国当代油画需要传统文化的精神性以顺应时展的趋势。而它存在的必然性,属于主观精神性与传统文化客体之间的融合,在其浸染下,作品带着中国人的格调和文化见解。
中华文化博大精深、源远流长,其中山水画艺术是我国传统文化中靓丽的瑰宝。在山水画创作中,线条的应用显得格外重要。合理应用线条可以传神地描绘物体的形态,塑造出山水的艺术感,给人身临其境的感觉。山水画中线条特定的应用手法,展现出中华民族传统文化丰富的内涵。该文作者主要分析山水画中的线条美。
新疆绘画艺术的地域特点与民族性特色是新疆绘画艺术的精华内涵,在我国美术界产生了广泛影响。依托新疆地域性文化资源,发挥新疆民族性艺术优势,是开创新疆现代美术新局面和提升新疆美术在全国美术领域竞争力的战略性思维,具有较强的现实意义。
野兽派是20世纪盛行一时的现代绘画流派。野兽派画家喜欢运用鲜艳、浓重的色彩,以奔放的笔触、丰富的色彩,创造缤纷的画面效果,表达强烈的个性。其中,尤以马蒂斯最为人们称道。他把色彩作为感情的表达媒介,喜爱使用最单纯的色彩。他的画多以女人作为主题,影响他最深的就是女性之美。他反复画女人的形体,并且注意韵律的和谐与优美。马蒂斯的作品...
中国书法历史悠久,绚烂夺目,然而美的绝不仅仅是书体本身,更是书家写出的世道人心。该文作者撰文论及王礼贤的书法,不为整理其荣誉多少,只从"古""静""幽""玄"四个层面梳理先生的书法特色,并希望更进一步,以此警醒书界芸芸众生。
中国剪纸的传承由来已久,其品类多样,内容丰富,有着十分丰富的文化内涵,洋溢着幸福安康的氛围,为大众所喜爱。但是受多种因素影响,中国剪纸市场有待进一步发展。
晋系青铜器指受商文化和周文化等多重文化影响而形成的典型晋式青铜器。山西地处中原偏北,依靠黄河流域,在古代长期是经济、文化中心,文化的交流融合使山西地区出土的青铜器受多种文化因素的影响。晋系青铜器中鸟形纹饰和器形的表现,就是典型的文化融合的产物。该文拟对晋系青铜器中鸟形文化因素的来源进行探析。
中国是一个文化大国,自古以来,中华文化就以博大精深著称于世界。中华文化种类繁多,其中,传统民间艺术是不可缺少的一部分。民间艺术涉及种类繁多,历史悠久,可谓中华文化的一大标杆。随着时间的流逝、时代的变迁,在这个崭新的社会中兴起了一批新文化,对传统民间艺术造成了一定的冲击。因此,当下应该着力保护传统文化、民间艺术,同时应对其予以完...
唐三彩是唐代陶瓷史的重要组成部分,它的流行时间不足百年,与其他陶瓷风格相比,发展历程较短,甚至可以说昙花一现,如今却令很多人着迷,成为众多学者、陶瓷爱好者争相研究的对象。唐三彩有着较强的时代特征,与其他时期的陶瓷既有联系,又存在差别。在唐代的社会、经济、文化环境下孕育出的唐三彩具有独特的魅力。该文将唐代历史文化背景与唐三彩相...
长沙窑铜官陶瓷烧制技艺是国家公布的第三批非物质文化遗产,数字化时代需要对长沙铜官窑进行保护和传承,通过数字动画技术,挖掘铜官窑中的历史、文化、艺术元素并进行数字动画化的保护。创作系列数字动画作品,将有利于铜官窑文化的保护,也为弘扬铜官窑非物质文化遗产提供有效手段。
大漆艺术在我国历史悠久。从新石器时展到战国时期,漆工艺有了很大发展。到明清时期,中国漆器已发展到全盛时期。大漆螺钿镶嵌技艺选材独特,设计精美,既有实用性,又能作为高雅的工艺品供人赏玩。螺钿镶嵌的技法具有独特的艺术魅力。
魏晋时期是中国书法的重要转型时期,也是中国书法在社会、政治、经济影响下发展最快的时期。由于社会的动荡不安,众多的文人士大夫寻求书法的意境,从而促使这个时期的书法艺术达到非凡的造诣。
"艺术家必须有话可说,因为对形式的掌握并不是目的,而是要表达心声。"这正是康定斯基在其书中所表达出的对艺术的精神的一种思考。生于1887年的马塞尔?杜尚,正是"表达心声"的力行者。当时欧洲的工业革命如火如荼,社会混乱不堪,规则条框将艺术捆绑,此时的杜尚意识到观念性的开放比视觉带来的单纯美感更急迫地需要输出。1912年,他用立体主义...