本文主要讨论不同的“人类学”理念是如何导致了对“艺术人类学”的不同理解。研究小型非西方社会的通行人类学观念影响下的艺术人类学关注这些社会或文化中的视觉艺术。人类学有时也被视为一种独特的方法，可以适用于任何文化中的社会文化现象，包括其艺术形式。这两种人类学观亦可被作为更具广泛性的跨学科人类学研究的补充。按照这种观念，艺...
大卫·特纳描述了20世纪60年代后期他如何在格鲁特岛上通过使用地理测绘、定位氏族界限、记录宗族亲属关系等方法完成了对当地音乐的初步研究。15年后，他返回该岛继续对当地音乐进行更细致的研究，并向之前采访过的乐师询问他所唱的曲子是如何创作的。一方面，文化传统中的能者大贤善用其智力资源构建物质世界。他们构建出作用于不同感官体验集...
2013年10月11日下午，我院在行政楼会议室举行孙志钧教授画册捐赠仪式，首都师范大学美术学院院长、博士生导师、中国美术家协会理事孙志钧教授，中国书法家协会副主席、自治区书协主席何奇耶徒教授，内蒙古澳醇投资集团董事长郭凌云，自治区国际文化交流中心常务副理事长王斌，自治区国际文化交流中心秘书长张晓龙，我院院长李玉林，以及学院相...
小河“拆楼”是流传于山西省洪洞县小河村内数百年之久的一种民俗活动，该民俗以惩恶扬善、主张正义的人文精神为内核，以迷幻的化妆手段展现出血腥暴力的视觉效果，传达出乡间民众朴素的伦理观念和表达方式。其中也包含了乡民自娱自乐的精神话语权和审美追求，这种带有半封闭特征的民间文艺形式，是乡民对于村落生活及其文化资源不断创造和维护...
服饰作为民族文化的重要标志，是一个民族在特定时代的文化风俗表象，是政治、经济、外来文化、风俗习惯等因素的综合表现。清末民初是一个新旧交替的时期，汉族民间服饰面貌受政治革新、西风东渐的影响，在秉承民族特色的基础上发生了诸多变革，服饰文化亦随变革的进程注入了新的活力。
苗族银饰产品是湖南省凤凰古城旅游产品市场的重要组成部分。从凤凰古城银饰旅游产品的品种和成色、经营模式、消费群体等进行实地调研，对凤凰古城苗族银饰旅游产品的市场现状进行系统记录，以期对凤凰古城银饰旅游产品的开发，乃至实现更大范围的旅游文化产业增值，产生一定的推动作用。
黄河三角洲的民间艺术品“河南张泥娃娃”，是发自民众心灵深处，满足着人们精神需求的艺术作品。它以物化的形态方式，诠释了当地农民祈子祈福的美好愿望。“河南张泥娃娃”的彩绘，用笔流畅，线条简练，色调热烈、鲜明，表现的题材也从不同角度表达了对美好生活的向往和祈盼。它独到的型制和色彩，不但展现着独具特色的艺术魅力。还缓解了人们...
中国作家协会和中国社会科学院于2013年11月10—12日在北京联合举办“‘中国梦’的多民族文学书写——2013·中国少数民族当代文学论坛”。本次论坛旨在研讨少数民族文学发展规律性问题，加强理论研究对少数民族文学创作的指导作用，促进少数民族文学的繁荣发展，提升少数民族作家创作的文化自觉。来自中国作协、中国社会科学院以及全国各地的30...
东北民间雕塑有其悠久的历史，经过长期的发展历程，至今已非常成熟，所涉内容丰富多彩，包括骨雕、角雕、冰雕、面塑、泥塑、石雕、蛋雕等，这些雕塑作品的内容多是反映吉祥如意、长命健康、富贵有余、儿孙满堂等方面的题材，用于民间传统节日、传统宗教活动或作为民族饰品等。造型生动有趣，流传广泛，代表了东北地区民众的传统文化和日常活动...
动画片的场景设计是构成动画片中视觉表现的重要元素之一，场景对影片风格的塑造、环境氛围的烘托、视觉效果的表现，都产生深刻的影响。场景设计的主要目的是展现影片时空、烘托角色表现、营造环境气氛，最终起到加强视觉感染力的艺术效果。少数民族有着诸多与汉族不同的生活习惯、宗教信仰、文化语言、居住地域等差别，所以对少数民族题材动画...
瓷枕在中国的陶瓷艺术中是一个非常独特的艺术种类，为陶艺领域的视野拓展，提供了大量的实物资料。仅就瓷枕的装饰工艺一点而论，其装饰手法的发展史即是中国古陶瓷历史发展的一个缩影。历朝历代的陶工们，将不同时期新颖时尚的装饰手法，运用到瓷枕的创作中，充分显示出瓷枕的不同时代风貌，也正因为如此，瓷枕才有如此顽强蓬勃的生命力，展现...
日本当代的岩彩画作品，由于使用了高科技合成的新岩彩画材料，在材料和技法上，相对于当代中国画的材料与技法，都有很大的不同。深入研讨日本高科技新岩彩画的材料和其在创作中的技法表现，可以引发当下的中国画创作者对新绘画材料的关注与思考，并对新技法的探索投注热情。同时，亦可探索在中国画创作中，将日本新岩彩画材料与技法与中国画材...
在传统的彝族社区中，“毕摩”作为精神领袖和文化传人这一社会角色，他们在祭祀过程中的行为方式早已引起学界的广泛关注，各路学者分别从不同的学术立场获得了众多的成果。但针对施巫仪式的“苏尼”这一社会角色的研究成果却相对较少，从艺术人类学立场进行专题研究的成果更是处于空白。正是在这样的背景下，本专题立足艺术人类学的学科方法，...
胡尔奇的知识和技艺通过传承而获得，也通过传承而得以延续。由于社会文化背景以及口头艺术本身的特点，在其传承过程中出现变异也是必然的。甘珠尔在继承传统的过程中，一方面模仿着师傅的演唱风格、创作技法以及伴奏手法，另一方面为了适应其自身所处的环境，不断地对自己进行调整，从而来掌握和积累更多的知识与技艺，完善着自己的说唱艺术。
本文从蒙古族文化思想史的视角对传统音乐文化的脉络和特征进行宏观地概括，并对这一脉络所产生背后的文化交融现象加以描述。与此同时，还阐释了如何建构蒙古族传统音乐文化的整体视野等问题。
蒙古族传统音乐的最基本特征是口传性，要想从根本上理解蒙古族音乐，就必须先从它的口传性入手。“口传音乐”是指口头编创、口头表演、口头传播、口头传承的音乐，从此意义上讲，蒙古族传统音乐体裁都属于口传音乐范畴，即蒙古族传统音乐便是口传音乐。《表演、文本、语境、传承——蒙古族音乐的品传性研究》一书恰是从蒙古族音乐的口传性特点...
作为一种研究音乐规律的方法，自律论音乐美学在诞生之初就面临强大的挑战，但随着时间的推移，被越来越多的人所接受，并在20世纪后逐渐散发出自身的魅力。随着自律论音乐美学在中国大陆传播的日益深入，本文在对中国大陆音乐美学发展脉络梳理的基础上认为其传播具有必然性。
2013年10月24日晚，音乐系在学院小音乐厅举办了史维生教授赴意大利声乐访学见闻讲座。史维生教授于今年8月，应意大利政府“图兰多”国际声乐比赛组委会邀请，赴意大利担任该赛事评委。期间，访问了意大利罗马、米兰、帕尔玛费拉拉等地的著名音乐学院、歌唱家及顶级声乐教育专家。
本文从中国音乐的线性结构分析出发，分别从线性结构的改变、简、繁化旋律、同宗民歌、突破调性组织的线条流动、“东学西渐”与中西合璧几方面进行论证，简述了中国音乐中具有本国特点的一些变化、发展旋律技法。并在此基础上，提出了中西发展结构差异的原因，及东西方互溶互通的历史必然走向。
唐山是评剧诞生的摇篮。从诞生至今，唐山地区的评剧艺术一直深受当地观众的厚爱，成为老百姓精神生活中重要的组成部分。本文通过对唐山评剧团、成兆才博物馆以及迁西县照燕洲民间白发组织的业余剧团三处进行实地采访调查，并对专业剧团和业余剧团的个案进行深入分析，尽可能全方位展示到唐山地区及周边区县评剧团的生存现状。
《走西口》是移民文化的衍生物，作为二人台的传统剧目，其艺术表现形式包括表演、音乐、舞台美术等，经过几代人的艰苦努力、学习和总结，得以不断完善、创新和发展。本文通过探索传统二人台剧目《走西口》艺术表现形式的流变，来把握其艺术特征，了解不同时期的人物表演风格、音乐唱腔编排和舞台美术设计。
《贡桑诺尔布致建斋书札考释》，为研究喀喇沁王贡桑诺尔布提供了第一手资料。本文结合相关史料，解读此书札。
2013年10月25日至11月27日，由中国艺术人类学学会，中国艺术研究院和山东大学主办，山东大学遗产研究院及中国艺术研究院艺术人类学研究所承办的2013年中国艺术人类学国际学术研讨会在山东济南顺利召开。在此次会议中，共有来自国内外100多所高校与研究机构的专家学者出席会议。提交论文140余篇，许多学者的田野工作翔实，内容丰富，涉及到艺术...
2013年10月13日～15日，中国音乐家协会高校音乐联盟2013年年会在山西省太原市中北大学举行，作为高校音乐联盟的团体会员单位，我院派出音乐系主任李世相教授与音乐学副教授、学院教务科研处处长苗金海等一行10人的代表团出席本届年会。
伊丹扎布（1948～），蒙古族，通辽市科尔沁左翼中旗人，蒙古族四胡科尔沁流派重要代表，民歌手、说唱艺人，蒙古族四胡音乐国家级非物质文化遗产代表性传承人，内蒙古大学艺术学院特聘教师，内蒙古民族音乐传承驿站特聘艺术家。
2013年9月22日至9月29日，内蒙古大学艺术学院师生艺术团一行32人，赴美国肯塔基州莱克星敦市的肯塔基大学参加“马文化周”艺术交流活动，这是中美两国之间进行的首次以“马文化”为主题的深度交流。美国的肯塔基州的莱克星敦市被誉为世界马都，而内蒙古大草原的蒙古马同样享誉世界。
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