在道禅哲学影响下,中国美学出现了在师法造化原则下规避人工秩序的重要理论,这是决定中国美学特色、并对艺术和中国人的审美生活发生深刻影响的思想.本文尝试剖析这一理论的形成和大致内涵,对其中的规避人工机巧、超越美丑分别和摆脱情感束缚等思想进行了分析,认为崇尚天趣、排斥人工的理论要义,在对真实意义世界的追求,其落脚点在人的生命的安...
作为学科的美术史,其母语是德语,其具体写作则汲取了丰富人文资源融汇而成,尤其是18世纪晚期与19世纪早期康德以降的德国哲学美学.清季民初,德语世界的美术史及其相关的思想资源,渐被学人接受,并散见于各种著述.本文从德语美术史的背景出发,尝试分析宗白华和德语美术史传统的关系,阐述和反思宗白华先生所建构的"艺术学"体系和德语"艺术史"或"美...
2010年春,由浙江省文化艺术研究院和浙江大学人文学院联合主办的”2010’中国哲学与艺术精神高层论坛”在杭州举行.来自清华大学、北京大学、武汉大学、中山大学、浙江大学、中国美术学院及浙江省文化艺术研究院的20余位学者参会并发言.会议围绕中国哲学与艺术精神的议题展开了热烈讨论,在以下三个方面达成了基本的理论共识,这也是本次会议所取...
借助西方城市社会学理论资源,立足于新中国城市化进程,在正确认识其发展的深层问题与主要矛盾的基础上,建构中国城市发展的新理念与战略模式.西方城市社会学的知识谱系可以划分为三种模式,即传统城市社会学的"人口论"、新城市社会学的"政治经济论"以及人本主义城市社会学的"文化艺术论",是我们正确认识和宏观把握中国城市化进程最重要的参照系....
美国北长老会传教士队克勋在1919-1936年间对于杭州地区民间宗教信仰进行了广泛的田野调查和研究,并为当时的之江大学博物馆收集了两千多张反映民间崇拜的各种民俗画作品.过去我们对于这一段历史所知甚少.而在杭州西湖申遗活动进入重要阶段的今天,我们重新来审视和反思队克勋对于保存杭州地区民间信仰和民俗文化历史记忆所做的努力,更加凸现出这...
本文运用调查法,借助传播心理学的相关分析模型,探讨了大学生在观看韩美剧时的"媒介卷入"、"感知真实"、"性别差异"等情况,从心理层面分析了中国大陆情境下"超社会互动"理论产生的心理成因,从而解码当代中国传媒文化潮流的流行奥秘.
耍令、番曲流行于宋代市井,并可作为独立歌唱的形式与嘌唱、小唱等同用于唱赚的曲牌连缀中.耍令常含有少数民族音乐成分,番曲更是对北方民族音乐的统称,可歌可舞可奏.鼓板作为宋代最盛行的小型器乐演奏形式,其最初由契丹族音乐体制发展而来,并经历被宋朝廷排斥禁止、被默认、被宫廷沿用的发展过程.宋朝汉族与北方少数民族之间的音乐交流是双向的...
越剧创腔,不像歌曲写作那样,常以歌曲主题发展的手法,发展旋律,布局结构,塑造音乐形象,达到歌曲要表现的情感和形象;越剧创腔,它是通过越剧基腔的句式变化,遵循基腔上下句旋律、落音、字位、调式万变不离其宗的前提下,受角色情感的冲击,通过演唱语音润色、夸张,迫使基腔的旋律、落音、节奏、板式的发展变化创新.越剧创腔中的句式变化法,是越剧唱...
犴龙舞是一种即将失传的越地民间风俗,从其竞技特征来看,它不同于一般的滚龙舞,具有浓厚的浙东地方特色,是传承原生态古越文化的一种载体.本文主要采用田野作业方法,弄清犴龙舞的仪式和场记表演程式,并进一步考证犴龙舞的起源.
中国戏曲是人类戏剧繁衍史上一种独特的审美样式,文化背景与发展路径的不同,使戏曲与他种戏剧拉开距离,成为一种深入影响民间生活方式和精神方式的独有的社会型艺术.戏曲的美学原则,从整体审美把握方面说有综合性、写意性、抒情性,从舞台技术把握方面说有程式性、虚拟性和时空自由性,其思维方式和表现手法体现出中国传统艺术的共性特征:有机整体...
戏剧创作与观众的关系密切,如果在创作中偏离了观众的整体审美趣味,那么戏剧就无法得到观众的认可,也就失去了戏剧的生命力.重视观众研究观众的审美需求是戏剧创作能否获得成功的一个重要前提.戏剧创作不仅要适应观众,同时还担负起引导观众的责任,这主要体现在思想与表现形式两方面的引导上.
"样板戏"演出的美学手段将文艺形式与社会生活结合起来,实现了国家政治权力与人们日常文艺活动在思想上的高度统一,即文学艺术政治社会化,政治社会文艺化."样板戏"作为一种剧场行为将整个社会环境剧场化,形成了舞台小社会与社会大舞台的有机结合.从观众、演员与剧场三个方面的分析可以看出,"样板戏"的政治社会化表现在:观众与演员一方面通过接受...
萨特的存在主义哲学始终宣扬人的自由存在观念,强调人在自由选择时要发挥人的主观能动性,做出负责任的选择,这种强调主体性的观念贯穿在了他的文学作品和文学理论之中.本文通过对萨特戏剧的舞台文本、戏剧角色和创作理论进行分析,概括总结出萨特创作过程中所体现出的主体性特征,并来了解认识萨特的主体观念.
在数字技术和新媒介迅速发展的今天,电影的拍摄载体和播映载体逐步变得多样化,相应地,电影观众接受状态也呈现出多样化的趋势.载体的多样化必然会对电影的形式产生影响.本文对不同的电影拍摄载体、播映载体以及多样化的电影观众接受状态的特点进行阐述,并分析它们与电影形式的内在关联.
伴随着以信息共享(information sharing)、互动(interoperability)、用户为中心的设计(user-centered design)和合作(collaboration)为特征的Web2 0时代[1]的到来,手机电视所具备的电视媒体的直观性、网络媒体的互动性、携带的便捷性以及控制的个性化既满足了用户对手机功能越来越丰富的使用体验要求,其巨大的市场潜力也让业界对其未来充满了憧...
当前对黑泽明的研究以单个的电影作品艺术分析为主,而缺少横向的影响研究.事实上,黑泽明的电影艺术受到了梵高绘画艺术很大的影响,主要表现在重复性、色彩的装饰性与抒情性.前者是指黑泽明的电影致力于塑造武士和病态的人形象,后者是指黑泽明的电影在色彩运用和处理上也有明显的装饰性和抒情性倾向.
王家卫的电影总是在讲述着追寻与拒绝的故事.他选择即兴的拍摄手法,将电影的叙事文本模糊,通过人物的情感对白来表现对生活的真切感受,使得整部影片叙事的整体感变弱.本文通过对几部电影的比较总结,论述了这个性格导演的电影隐喻镜头语言下所体现出来的孤独、隐忍以及悲戚的含蓄之美.
魏晋南北朝书法艺术的宏观发展趋势可谓"古质而今妍",考虑到其中一以贯之的"清"、"素"品格,这一历程亦可称为"从素朴到清丽". 在此宏观视野之下,本文分三国、西晋、东晋、南北朝四部分描述了魏晋南北朝书法艺术之演变.
中华民族很早就进入发达的农耕文明,而"牛耕"则是其重要标志和视觉符号,宋代是中国古代农耕文明的鼎盛时期,民族传统绘画中的牧牛题材风俗画也在宋展成熟.经济的繁荣、农业的发展是牧牛题材风俗画成熟的现实基础;文化的融合与发展、理学的兴起又为牧牛系列风俗画注入了人文意趣和精神内涵;画院体制的完善为牧牛题材风俗画审美特征的形成保证了相...
本文透过全球视角考察文化指标并反映了指标制定的施行状况.文章回顾了文化指标的文献,提出了分析性和全球协调的问题,并采用了文献中较好的方案.本文认为,提升文化指标并非单纯为了提高统计方法的准确性:它也关系到如何更好地理解艺术活动的性质,提高艺术政策间的衔接,统计数据和政策之间复杂的相互关系,以及这种测度方法对艺术、文化领域"利益...
在以往有关电影产业的研究中,研究者曾就电影的艺术成就和经济效益之间的关系提出疑问.本文认为,衡量一部电影艺术成就的标准是看它是否得到了业内的认可,而经济效益则直接取决于包括票房等在内的商业成绩.前者和专业影评人与普通消费者的评价有关,直接表现是能否得到电影业内的各项大奖,而后者则取决于观众的关注度、口碑和网站点击率等因素,与...