新年伊始，湖北省戏剧界新春联谊会和省剧协六届五次理事会在武昌举行，全省艺友同仁和应邀领导来宾欢聚一堂，共话戏剧。为此，本刊将与会人员的发言整理成《新酉说戏》，为全年热闹而务实的开篇。
2005年1月30日。湖北省戏剧界新春联谊会和湖北省戏剧家协会六届五次理事会在武汉举行，来自全省各地的戏剧界人士和省委宣传部、省文联、省剧协领导、来宾70余人与会，新朋故友欢聚一堂，想得最多也讲得最多的自然是戏：编导们津津乐道的是艺术创作的悟与思；获奖者们感触万千的是坚守舞台的甘与苦；院团长们开怀畅谈的是全新的出人出戏思路；...
楚天空阔，楚地情深，荆楚大地的一方水土养育了一代又一代优秀的楚之骄子，楚剧艺术大师沈云陔便是其中杰出的一位；楚音缭绕，楚舞飞扬，荆楚文化的悠长诞生出独特的民风民俗，楚剧便是极具代表性的艺术瑰宝。
新年伊始，第三届楚剧艺术节热闹非凡、盛况空前。楚剧同仁倾情投入、广大戏迷热情参与，在江城武汉营造了浓烈的节日氛围。来自省直、武汉市和其他市县以及大型企业的11个演出单位，演出了11台节目。其中，有三台新创剧目尤其引人注目，它们是武汉市楚剧团创作演出的大型楚一剧《湖广总督林则徐》、
《锁麟囊》是一部优秀的京剧传统剧目，也是我国京剧艺术大师程砚秋先生经常上演的代表剧目之一。剧情讲的是登州富商之女薛湘灵出嫁时，在春秋亭避雨，恰遇出嫁的贫士之女赵守贞，因感身世凄凉在轿内啼哭，薛湘灵慨然以嫁妆锁麟囊隔帘相赠。几年后，薛湘灵因遭水灾与家人失散漂泊异地，沦为奴仆。偶见当年锁麟囊，不觉哭泣。
自古楚女多风采，樊姬是继庄侄、邓曼、郑瞀之后又一受人尊敬的贤妃，她以聪慧贤淑助楚庄王霸业有成而闻名于世。作为楚地以锐意创新著称的湖北省京剧院，凝聚楚才聚焦楚女，精心打造一出让人耳目一新的《樊姬夫人》，可谓不辱使命，令人为之欣喜。以创作剧目为载体，以演员为核心，
《临时病房》去松滋演出，剧组并没有邀请我。也对，戏排好了，在舞台上合成了，就犹如产品组装完毕，可以出厂了。舞台监督就象产品使用的操作者，以后一遍遍的日常演出就由他掌握了。
从数量上说，2004年北京话剧舞台上演出的剧目大约有70多台，其中国家艺术院团30多台，民间剧团演出10多台，外国剧团演出5台，戏剧院校和校园剧社演出近30台，艺术创作上也出现了一些令人关注的戏剧现象和值得人们思考的创作问题。
我与赵瑞泰同志相识于上世纪70年代初，掐指算来，已近三十五年。
徐慕云原名徐长虞，是从徐州走出的一位戏曲史家和戏剧评论家，1900年生于一位清末举人家庭，1974年卒于湖北武汉。他早年毕业于上海大同大学，毕业后曾学戏于陈彦衡先生，对谭派艺术做过深入研究。自20世纪20年代末期起即从事中国戏曲的评论、戏剧史及京剧京韵的研究工作，发表了长篇戏剧史料《故都宫闱梨园秘史》，
由上海京剧院全力打造的新编历史京剧《廉吏于成龙》，以戏剧艺术的独特形式屋不给当代观众曾被康熙皇帝誉为“天下廉吏第”的古代官吏形象，人物正直无私、清廉爱民的品格操守，让人们在近距离接受他、欣赏他的同时，也被他深深感染和鼓舞。
《红梨记》是明代徐复祚的作品。梨花者．气质淡雅、洁白如玉。金代诗人元好问《梨花》诗日：“梨花如静女，玉颊洗风露，素月淡相映，萧然见风度”。但在本剧中，白色梨花何以称“红”呢?显然，作者试图跳出一般才子佳人爱情故事的俗套，如“落难公子后花园，进京赶考中状元”，借助一种奇花，讲述男女的一桩奇闻，描写一段不同平常的爱情奇事...
曹禺戏剧创作的突出成就集中体现在他早年创作中，这里提到的曹禺名剧指《雷雨》、《日出》、《原野》、《北京人》和依据巴金同名小说改编的《家》。在这些作品中，第三幕都占有极其重要的地位，也最引起关注，引发讨论。其中，对于《日出》第三幕的争议曾是曹禺剧作研究史上的一个重大事件，包括美学家朱光潜在内的一批学者认为第三幕奇峰突起...
1月27日。由湖北省“五个一工程”领导办公室组织召开的广播剧《女儿结》作品研讨会在湖北省委宣传部举行，来自省委宣传部、省文联、省妇联、省老龄委及武汉各大高校从事文艺评论的专家领导认真审听了该剧。与会的专家们认为：广播剧《女儿结》真正贯彻了“三贴近”的要求，通过展现普通人的生活，反映了在社会转型时期构建和谐社会的主题。
如果说“广播剧”是一种播给大众听的戏剧，那么根据同名小说改编的《女儿结》就是一部好听的广播剧。说它好听，不仅在于其演播者嗓音悦耳动听，更在于剧中的人物和故事能抓住听众，耐人寻味。
2005年2月19日、20日，湖北省京剧院在美国纽约林肯艺术中心演出京剧《孙悟空三打白骨精》大获成功，此次演出是应中国驻美国纽约总领事馆和美国CVM集团的邀请而举行的一次文化交流活动。三场演出场场爆满，精彩的演出征服了颇为挑剔的美国观众，还有些来自英国和澳大利亚的观众为看演出提前一天赶到纽约。
960多万平方公里的泱泱中华，地名千千万，而能与一出现代京剧同名并跻身旅游景点的，非沙家浜莫属。
戏剧作为一门综合的舞台艺术，以舞台的表演为戏剧的最终完成。近年国内的戏剧研究，多集中于导、表演方面。本文的研究对象则是在中国上世纪80年代探索戏剧中比较有代表性、引起了一定的影响的戏剧文本的语言，包括作为主体部分的人物对话语言和舞台提示语言。通过对80年代探索戏剧文本语言这个人们往往忽视的因素的研究，更深刻、全面地理解这...
改革开放以来，历史悠久、人文荟萃、资源丰厚的湖北在一些资深老专家的奋战和指导下，出色完成了一批戏剧基本史料的整理和基础理论的建设，出版了一批重要史料和论著，在全国戏剧研究领域具有较高声望。早在1990年11月，在研讨、总结湖北省京剧团十年艺术道路和余笑予导演艺术的基础上，
世界文学人物画廊中不乏吝啬鬼形象，巴尔扎克笔下以数金币为人生最大乐趣的葛郎台老头，《儒林外史》中临死前为油灯里多燃着一根灯草而久久咽不下气的严监生，还有法国喜剧家莫里哀的剧作《悭吝人》等等，这些被文学艺术家以喜剧夸张笔墨塑造出来的人物，实在是可笑、可悲又可恨。中国古典戏曲舞台上，
曲六乙早年就读于四川大学工学院机电系，1948年2月先后在开封中原大学、武汉中南文艺学院学习，1956年任中国戏剧出版社编辑，从此开始了戏剧艺术评论工作。新时期以来先后任中国戏剧出版社副总编辑、中国戏剧家协会研究室主任、《中国戏剧年鉴》主编，著有《中国少数民族戏剧》(1964，中国戏剧出版社)、
著名湖北小曲表演艺术家何忠华，在同业圈内是一位德艺双馨、口碑甚佳的表率。在四十余年的从艺生涯中，她对曲艺事业始终坚韧执著，勤学苦练，精益求精，探索创新，不仅充分继承了湖北小曲的传统艺术精华，而且推进了这个曲艺品种的变革和发展。她本人也因此从一个为老艺人导盲学唱的乖“小丫”成长为湖北小曲的当今代表人物。
众所周知，戏剧通常总是由一系列互相矛盾而又彼此关联的人物群体所组成的。由于该群体中的人物有主次之分，在剧中的地位与作用不尽相同，因此如何使他们在剧中各尽其职、各显其能，从而构成一个纵横交错、和谐统一的艺术整体，这种戏剧人物的设置问题。便自然成为戏剧创作中不容忽视的一个重大课题。戏剧人物若从表演空间看，不外乎出场的与不...
戏剧美学是一门既古老又年青的学科，从西方古希腊亚里士多德的《诗学》和古罗马贺拉斯的《诗艺》，到东方古印度婆罗多仙人的《舞论》、我国清代王骥德的《曲律》、李渔的《闲情偶寄》和近代王国维的《宋元戏曲考》，就其戏剧美学思想发展来看，已有几千年历史了，但作为一门独立的学科建立，还不到二十年。无论是确定其学科地位，还是把握其研...
“牡丹花戏剧奖”是湖北省戏剧家协会主办、《戏剧之家》杂志社承办的戏剧(戏曲、话剧、儿童剧、歌剧)表演艺术专家奖。
他是近年活跃在武汉话剧小品舞台上惹人注目的演员，与李铁、邱玲联袂在强手如云、佳作如林的中央电视台喜剧小品大赛中，靠《一件棉衣》捧得银奖；他在武汉话剧院接连推出的方言小品剧《搭白算数》、《你啉我》中饰演重要角默大世界》、武汉电视台的《幽默大师兄》、湖北经济电视台的《股市日记》等喜剧色彩浓郁的文艺栏目中频频亮相，赢得掌声...
戏剧大师曹禺成名作《雷雨》问世已70年，其影响之大，流传之广不言而喻。说到这部戏，有一个人是不应该被忘记的，那就是率先决定将剧本《雷雨》搬上中国的话剧舞台，也是第一个在中国大城市的剧场里上演《雷雨》，而且在大江南北引起轰动并使“《雷雨》热”持久不衰的演出人。这个人的名字叫做唐槐秋，
今年87岁的京剧表演艺术家郭叔鹏11岁从艺，在上世纪四、五十年代就唱红了武汉三镇、湘鄂两省以及宝岛台湾。曾先后与周信芳、李万春、李玉茹、王鸿福、高盛麟、高百岁、厉慧良、郭玉昆等老一辈京剧大师同台演出。在他几十年的艺术生涯中，曾得到菊坛皇后戴绮霞的提携，受到田汉先生的赞誉、为梅兰芳先生改过词。
继“汉剧泰斗”余洪元之后．堪称汉剧艺坛领袖人物的有两位。一位是董瑶阶(牡丹花)．另一位是李春森(大和尚)。牡丹花先生在解放前和弘一法师李叔同一样，看破红尘。皈依佛教，上了庐山，直到建国后才被请下山来。一九五二年。在参加全国首次戏曲汇演中途患病折返，不久逝于武汉。
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