汉画像石是我国文化遗产中非常重要的一个组成部分,除文物考古的史料价值外,它的艺术价值更值得我们发掘和借鉴。山东的武氏祠画像内容丰富,本文对武氏祠画像的画面构图、造型规律和画面处理等装饰特点加以分析。
一副"天价"的箱子,成就了李茂春的皮影生涯。箱子已渐老去,而当初对皮影单纯的喜爱,却已变成了心中不可磨灭的情结。浮躁繁华的盛世,与古老浓郁的皮影格格不入,它只能寄居在深山。是否有一天,皮影,将成为一个只能用来追忆的名词。就像即将消失的茅坝村一样,只有候车亭能证明它曾经的存在。
从成立到后来的寂寥,再到今日的成就,晨雨走过的道路虽不能算是崎岖坎坷,但也并不顺遂。作为华中师范大学成立最早的学生话剧社,剧社里流传着的、长达3万字的《晨雨成长史》记录了其行走过的印迹。尼采说过:未曾把你打倒的部分,都将使你变得强大。晨雨的蜕变,正是如此。而今,那些过往,早已深植于晨雨人的心中。路在脚下,梦在前方,今日的晨雨人依...
曲调悠扬、歌唱深情、舞姿绚丽,2009年9月12日下午,由湖北省文联和湖北省戏剧家协会联合主办的"隆重庆祝中华人民共和国建国60周年——百朵牡丹唱盛世"文艺演出在董必武先生于1920年创立的,具有红色传统的名
记得中国有句老话:有儿穷不久,无儿富不长。再大再好的家当,没有继承者是不会长久下去的。1990年前后,中国戏曲所面临的一个问题是人才的青黄不接,作为戏剧大省的湖北也不例外。戏剧的后继人才单靠那时
"一片异香天上来"。"湖北戏剧牡丹花奖"自1990年设立以来,共评八届,有143位中青年戏剧表演艺术家获此殊荣。他们犹如一朵朵绽放的国色牡丹,为沐浴改革开放春风的楚天百花园频添耀眼的艳丽,以其天香奉献人间。放眼楚天大地,这批
"牡丹花"是湖北省戏剧家协会专为表演艺术而设的奖。奖是鼓励,人需要鼓励。幼儿园的小朋友帮助阿姨扫地,奖他一朵大红花,他以后就更加乐于助人。幼时的鼓励有助于优良习惯的养成,对于成人社会,奖励
"湖北戏剧牡丹花奖"自创立至今已成功举办八届,我觉得这个奖项是发现和培养戏剧表演人才行之有效的一个举措。戏剧人才的培养要从基础开始,比如艺校教育等。但进入到人才的拔尖阶段,是需要拿剧目来说话的。剧目是实践,由此演员才能真正得以历练,才能在舞台上有所展
《梦寻咸宁》简介:去阳朔要看"印象.刘三姐",去昆明看"云南映象"。2009年11月6日启动的"中国.咸宁首届国际温泉文化旅游节",以一台大型民俗风情歌舞诗《梦寻咸宁》,展现秀美的咸宁、浪漫的咸宁、纯朴的咸宁。
地域民俗风情歌舞诗《梦寻咸宁》,以具有地域典型性、原汁原味的民俗歌曲表现形式为素材,以生产——生活——爱情——生命为主线,向人们艺术地呈现了该地域的文化风采。
大型鄂南民俗风情歌舞诗《梦寻咸宁》是由咸宁市歌舞剧团新近推出的一部以旅游文化为主旨,充分展现当地民俗风情、提升歌舞艺术品位的室内舞
黄梅戏音乐在发展的历程中,一贯遵循着"一曲多用"、"一曲多变"的创腔原则,而逐渐走向成熟。最早的传统剧目留下的音乐精品唱段是后来发展的基础。来之不易的"一曲"成为剧种音乐发展之本,后来剧本的诸多唱腔,总是或多或少地与"原本"音乐发生联系,从而实现"移步"与"换形"的统一。一方面应该下大气力做好传统黄梅戏音乐的继承与整理,另一方面应加大...
感觉无论在日常生活中还是在表演艺术中都起着非常重要的作用。感觉是事物直接作用于感觉器官时,对事物个别属性的反映。人对客观事物的认识是从感觉开始的,它是最简单的认识形式。感觉虽然是一种极简单
网络技术正在改变全球人类的生存世界,互联网的崛起和发展,正在深刻地影响着现代人类生活的各个维度和层面,而且这种影响还将持续扩展和深入。面对网络化的生存空间,人们已经自觉不自觉地生活在网络化的现实中了。本文对网际交往的社会特性和戏剧作者在网际交往中寻求数字化生存与发展的问题进行了探讨。
中国的传统戏曲艺术从早期露天广场的演出,到勾栏瓦肆的厅堂演出,再到剧场演出,并且随着影视业的发展,出现了广播、影视戏曲,当今网络技术的发达,也促使了网络戏曲的应运而生。在这所有的演变过程中,自始至终戏曲的传播和交流都离不开媒介,而伴随着新媒体技术的日益成熟和广泛运用,给这些媒介注入了新的元素,同时也使其发生了某些嬗变。戏曲艺术...
由长江流域十一省市戏剧家协会与安徽卫视《相约花戏楼》栏目共同举办的"舞动长江、歌唱祖国——庆祝建国六十周年首届长江流域戏曲青年演员大赛",历时两个多月,于2009年10月18日落下帷幕。
中国原始的舞蹈是在诗、歌、舞三者一体的形式中存在的。三者分离之后,在表现手段上都有着自己的独到之处。本文从舞蹈《秋月》的创作体会着手,试用诗歌般的舞蹈意蕴表现生活在深深的闺房之内的中国古代女子的爱情婚姻文化,她们望月兴叹,表达对恋人的思念和对爱情的向往之情。从舞蹈创作的角度,谈了舞蹈《秋月》的美学定位与追求、动作设计风格...
汉剧,作为湖北的古老戏曲剧种,现已由武汉市申报列入部级非物质文化遗产名录,荆州从事汉剧艺术的艺人们由衷地感到高兴。新中国成立以来,湖北汉剧得到了快速的发展,我省曾有汉剧院团23
2001年开始,武汉电视台推出了一档"武汉地区艺术名家亲自担纲,专业创作团队联合执笔,江城演艺名流联袂出演"的汉味栏目剧《都市茶座》。八年来,武汉人的喜怒哀乐、悲欢离合、酸甜苦辣、家长里短,都在这里得到了尽情的演绎,《都市茶座》已然成为了武汉的一张文化名片。笔者认为该栏目成功的根本在于其鲜明的地域意识和本土化色彩,本文将对其采取...
一段时间以来,电影《建国大业》的策划、拍摄、制作和上映前后的宣传,掀起了一场全民关注的文化热潮,形成了全民议论的娱乐焦点,已经在一个"眼球经济"的时代占尽风情,赚足注意力。这部浓缩
古琴的律调理论有着悠久的历史,自古相传有琴工在琴上确定徽位的方法——"摺纸法"和脱胎于律、声命名系统的宫调命名法。古琴的琴律是依附于三分损益律而存在;古琴的调名常兼有调弦法和宫
胡琴演奏者凭什么来征服观众?其重要的因素是由其娴熟的演奏技能、泌人心脾的情感音韵以及人格魅力所决定。这种美生机勃勃,境界开阔,好似"天苍苍,野茫茫,风吹草低见牛羊"质朴亲切、辽远深厚。如此美妙的画面,无人不想置身其间。要想抓住此艺术特点,唯反思胡琴演奏者的人格魅力与情感韵味之成因,看清其现状之得失。方能人琴合一、审时度势、光大...
歌剧演唱是歌剧艺术的灵魂和生命,而二度创作是歌剧演唱实践成功的关键,它不仅赋予了歌剧新的生命,而且为演唱者提供了更绝妙广阔的发挥空间。本文针对咏叹调中的二度创作问题,提出演唱歌剧选段时,不仅要在演唱技巧和演唱情感上进行二度创作,而且要通过掌握歌剧本身来对人物的艺术形象和艺术特征进行二度创作,从而演唱出真切、细腻、感人的作品...
最近,浠水县博物馆将馆藏的一套清代屏风送湖北省鉴定。屏风为木质框架,中间为瓷画,计有21幅人物画及4幅物品画,现被鉴定为国家二级文物。此屏风原藏于浠水县散花万年台,散花万年台是清
改革开放三十年来,随着我国市场经济的发展和城市化进程的加快,大量农村剩余劳力涌入城市,这其中大量是农民工。群文工作者在关注农民工生活待遇的同时,也应特别关心农民工的精神生活和情感问题。特别是要丰富农民工的文化生活,做好对农民工的文化服务。
随着生产力的解放和经济的发展,特别是近三十年来,农村群众文化活动在质量上发生着变化。究其原因,笔者认为,主要是随着改革开放的不断深入,文化建设也由单一性、低层次向多样化、高层次发展。这对增强广大农民的凝聚力、创造力和对和谐社会的建设都发挥着不可替代作用。
一场接受重托时间一九六六年春地点湖北省某县,钟雨州家景屏风式的堂屋,正中有方桌、两方凳、桌上有寿字铜蜡台和两支未点完的红烛,边有一老式花瓶。
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