《茶花女》也是对中国近现代文学和文化影响最大的艺术译介作品之一.它镌刻着中国人在小说、话剧、歌剧等艺术领域开拓的足迹,中国第一部最具影响力的翻译小说、中国最早的话剧演出以及第一部由中国人演唱的歌剧都是《茶花女》.从某种程度上说,《茶花女》引领着中国文学与艺术的现代化进程.
形体课程作为话剧影视表演专业的必修课程,一直以来承担着培养提升演员整体气质、塑造角色形象特点、烘托特定剧情氛围的重要作用.对于一名专业的话剧艺术表演者来说,具备良好的形体基础和专门的形体指导是区分其与非专业表演者的重要标志.系统的形体训练不仅能让演员在话剧舞台上表现得更加从容自如,同时也会给观演者带来美的享受.随着话剧艺术...
“赵氏孤儿”故事的演出历来容易忽视程婴妻子的形象.而现代演剧则越来越看中程妻形象,并多次在剧中作为一个重要角色予以强调.本文旨在探索“赵孤”戏剧作品中程婴妻子形象的演变和当代性诠释,以新编汉剧《失子记》为例,解释程妻形象所体现的当代内涵.
《国家宝藏》,是继《中国成语大会》、《中国诗词大会》和《朗读者》之后,央视新推出的一档文化综艺类节目.自节目播出之始,就备受观众尤其是年轻人的喜爱.《国家宝藏》将传统文化与现代艺术相结合,给冰冷的文物、厚重的历史赋予情感、态度和温度,让国宝真正“活”了起来.
赛博科幻电影作为一种表现形式,近期热映的《头号玩家》也借鉴了其手法,并将批判矛头指向技术理性下的机械是社会关系及生产方式.但是当我们再回头对这种批判方式进行审视时,我们会发现这种影像化批判最终还是坠入了其极力批判、全力反抗的对象所营造的生产体系之中.
本文从《玩偶之家》中阮克医生人物性格以及同他人的关系入手,挖掘其孤独阴沉与聪明妥帖的性格矛盾面,展现他在《玩偶之家》里扮演的各种角色,及背后的心理需求,力求还原真实而丰富的阮克医生形象,进一步探索他在推进剧情和展现主题上发挥的功能性作用.
随着各项经济文化交流活动开展,起源于西方的歌剧艺术已经走向了世界,并在我国产生了新发展与变化.基于此,本文针对中国歌剧发展不同阶段的时代特征进行阐述,并分析了歌剧对社会产生推动国际化思想深入、提升生活文化质量、引导观众品味与思想等方面影响,为研究中国歌剧发展提供了参考.
在报告中指出“文化是一个国家、一个民族的灵魂.文化兴国运兴,文化强民族强.没有高度的文化自信,没有文化的繁荣兴盛,就没有中华民族伟大复兴.要坚持中国特色社会主义文化发展道路,激发全民族文化创新创造活力,建设社会主义文化强国.”诚然,文化是民族的血脉,是人民的精神家园,具有几千年历史文化积淀的戏曲文化,正是中国优秀传统文化的内核与...
新时期下,随着我国文化产业的蓬勃发展,戏剧作为我国经典艺术逐渐登上了世界舞台,为世界人民展示我国优秀的表演艺术和戏剧文化.戏剧表演对演员的表演能力和综合素质要求较高,演员只有通过对角色的有效分析,将角色与自我充分融合,处理好角色与自我的关系,才能赋予角色以全新的阐释,塑造出个性鲜明、形象饱满的戏剧人物.本文主要针对戏剧表演与角...
戏剧是一种集语言与动作于一体的艺术形式,是以舞台、道具及其他艺术形式为载体的立体舞台艺术,它自身具备的审美高度是其他单种艺术形式所不能比拟和超越的.它是其他艺术种类的层递和延伸,也是艺术形式的集中概括和体现.戏剧的发展离不开创作者、导演、演员、观众甚至其他艺术的渗透与融合,它是一种循序递进、相辅相成的三维艺术进程,具有独特...
演员表演节奏对于艺术展示具有重要作用,能够响应舞台效果.通过表演的节奏可以为人们展现各种语言以及具有含义的动作,进而为观众提供较好演出效果.本文主要对演员表演结构的意义及特点进行介绍,探析演员表演节奏把控的影响因素,强调演员表演节奏把控的重要性,最后介绍演员如何更好地进行节奏把控.
本文通过对人物性格、心理及身份、环境的分析,简要探讨了如何塑造南剧《唐崖土司夫人》中“覃宗尧”这一角色.该文既是作者本人的经验之谈,也是表演学习之方向.个人浅见尚不成系统,望诸位读者多有包涵,不足之处还望指出,共同学习进步.
戏曲是我国的国粹,在人民群众中有广泛的基础和传播渠道.近年来,随着我国精神文明建设的稳步推进,以戏曲为文化建设核心的团体也如雨后春笋般蓬勃发展,对于丰富人民群众的业余生活,提升群众的艺术素养和文化内涵起到积极的助推作用.本文将以群众文化发展为核心,探讨传统戏曲文化将如何快速、有效地融入群众文化中,以推动戏曲文化的传播和发展,有...
舞台剧,是戏剧中重要的组成部分.是可以定义为呈现于舞台的戏剧艺术.舞台剧按内容可以分为喜剧、悲剧和正剧.按照表现形式可以有歌剧、舞剧、话剧、诗句、哑剧、偶发剧、木偶剧等诸多表现形式.是戏剧艺术中的重要组成部分.而构成舞台剧的诸多元素中,舞台结构显得尤为突出和重要.舞台结构的构成是否合理恰当,是舞台剧演出是否成功的重要因素.
中国的戏曲源远流长,剧种繁多,它植根于中国的历史文化土壤中,与传统文化有着密不可分的关系.戏曲创作具有抒情性和高度的自由性特征,包含了叙事和诗歌这两种艺术表现形式,有其独特的审美形态.
戏剧表演是一种以情感表达为核心的艺术形式,而台词作为戏剧表演当中的语言形式在传递信息和情感方面发挥着重要作用.在台词的支持之下,戏剧演员能够将人物形象刻画得更加生动逼真,也可以有效揭示剧情和展现剧本的主题思想.为了保证继续表演的效果,戏剧演员需要明确认识到台词的重要作用,以便在思想上提高重视,在行动上不断加以改进.
每段戏剧故事的开始必有一个反转的结局在后面等着,从某种程度上来说,这已经形成了一种新的套路,只不过对于新接触的观众来说,这种新鲜感还是非常刺激一不会让人做太多思考,直接短促地制造接连不断的笑果.
蓝人秀在市场检验下持续27年之久.本人于2017年8月去美国参加工作坊,在拉斯维加斯看完该演出后产生了一些思考.它的艺术美学内涵、技术构成、演出行为构架与商业运作模式等值得我们研究,本文将对此进行展开.
情感是话剧演员表演的重要组成部分,正是因为表演过程当中情感的呈现才增大了话剧表演的艺术魅力.情感表达效果和话剧演员的专业水准有着密切的关系,只有做到了正确的情感表达,才能够引起观众的共鸣,优化整个现场的表演呈现.话剧演员需要在舞台表演当中将情感表达作为核心要素,在实践当中总结经验,积累情感表达的技巧与方法,淋漓尽致地展现话剧...
哈尔滨要创造国际戏剧节,应该以繁荣戏剧事业,培养戏剧创作人才提升戏剧作品的艺术水准,拓展戏剧市场为目的,旨在加强国际交流发展和繁荣哈尔滨的戏剧文化,进而实现哈尔滨的文艺复兴.
戏曲是我国一种传统的民间艺术表演形式.它历史悠久,起源于原始的歌舞,后结合武术、音乐、服装等各项因素,形成现在的戏曲艺术.由于结合的因素种类繁杂,且融入了多样化的地域性特点,因此形成了现在各色纷杂的曲苑艺术,主要有以京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧为代表的五大剧种.且随着人民生活水平的逐步提高,对生活质量的要求也是与日俱增,因此...
泗州戏为国家非物质文化保护遗产,群众基础深厚,唱响淮河两岸.《母亲的嘱托》用泗州戏这一艺术形式,讲述了沈浩从家乡宿州萧县走上工作岗位,到凤阳县小岗村任党委第一书记,为群众办实事、办好事的事迹,生动演绎了沈浩的奋斗和奉献.当观众看到沈浩为让小岗村获得更快的发展,舍小家、顾大家,呕心沥血,倾注全部精力,并最终累倒在工作岗位上的感人剧...
在二十一世纪这个信息时代,发展非常快速,而各类舞台的设计也渐渐加入了多媒体手段、灯光等来让整个舞台达到了多彩绚烂的效果.在这个创新为主的社会里,新型的科技手段层出不穷,这样的背景也让舞美和灯光设计中的界限模糊化,这大大推动舞台艺术水平提高.
关于舞台美术设计的作用,许多戏剧艺术家和理论家都作过专门的强调和阐述.我国当代戏剧艺术家及理论家焦菊隐有过一个简明扼要的论断或描述“一出戏的演出,成功或失败,舞台美术几乎起着一半的决定作用.”我们推广开来,能否这样估量:中华人民共和国成立以来的戏剧成就,有一半属于舞台美术设计.
新时代,对广大文艺工作者给予厚望,作为一名文艺工作者,如何牢记使命与责任,并把优秀的精神食粮呈现给广大人民群众显得尤为重要.
快板书是一种以粗犷、明快、幽默为风格,且具有浓厚生活气息和地方风味的曲艺.快板书是将天津时调“大数子”进行改革、发展而演变来的.它不仅深受天津人的喜爱,同时也成为其他省市群众所喜爱的一门曲种.
贵州黔北花灯调《摘菜调》广为流传,曾以多种艺术形式展现,深受人们的喜爱,但以板胡独奏的形式展现却是首次.曾健雄老师创作的板胡独奏曲《摘菜调》让板胡这个北方乐器拥有了“南方口音”,让它在贵州多了份“亲切感”.
黄梅戏不同于京剧等通用戏曲,属于地方戏的范畴之内.黄梅戏的表现形式多样,从早期的地方戏曲逐渐地被大众所熟知,是在戏曲的“唱念做打”的基础上进行不断的更新和自我的革新.随着社会的发展,黄梅戏的表演形式也在不断地发生变化,其内容也在不断地更新.本文从黄梅戏的表演形式和入手,对其内容进行了一番探究,以便为黄梅戏更好地发展提供一些建议...
2015年10月,大型花灯戏《盐道》上演,这是自《月照枫林渡》、《征人行》以来贵州省花灯剧院创排的第三个大型原创剧目.首演至今,《盐道》参加了全国地方戏曲南方会演、第十五届中国戏剧节及全国基层院团戏曲会演等全国重大艺术活动,并在省内外多地巡演,获得了观众的喜爱及专家的好评.该戏不仅对剧院产生了重大的影响,于我个人而言也有着特殊的意...
伴随着清末民初“学堂乐歌”的兴起,我国近现代学校音乐教育开始萌芽,这也意味着我国的音乐教育事业从非正式的“师徒传承”逐步向正式的“学校音乐教育”迈进,“学堂乐歌”的出现在我国音乐教育史上具有里程碑式的意义,对确立近近代学校音乐教育的地位也做出了划时代贡献.本文以“学堂乐歌”为切入点,分析了“学堂乐歌”前后的中国音乐教育,并...