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戏剧之家
省级期刊

影响因子:0.2

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戏剧之家杂志

主管单位:湖北省文学艺术界联合会  主办单位:湖北省戏剧家协会;今古传奇传媒集团
  • 创刊时间:1991
  • 国际刊号:1007-0125
  • 出版周期:半月刊
  • 邮政编码:430077
  • 国内刊号:42-1410/J
  • 邮发代号:38-321
  • 全年订价:¥ 720.00
  • 发行地区:湖北
  • 出版语言:中文
主要栏目:
  • 特别关注
  • 戏剧研讨
  • 音乐研究
  • 影视论坛
  • 舞蹈世界
  • 教育天地
  • 文化广场
  • 剧本新作
  • 戏曲悬念的独特性——兼论戏曲悬念与话剧悬念的区别

    悬念是一部戏剧作品中必不可少的因素,戏剧作品一贯重视设置悬念以吸引观众的注意力。然而中国戏曲在悬念的设置与运用上却与其他戏剧种类有着明显的区别。本文从戏曲的结构、叙述方式、观众心理与剧场反馈等角度,分析戏曲悬念的特点、形成此类特点的原因以及特点所带来的影响,乞望能揭露、呈现、探寻戏曲的独特魅力。

  • 试析宝冢版音乐剧《凡尔赛玫瑰》

    《凡尔赛玫瑰》是日本女性漫画家池田理代子于1972年在集英社创办的周刊杂志《玛格丽特》上连载的少女漫画。这部漫画以法国大革命为背景,讲述了在这段动乱的历史中主人公奥斯卡一生的爱恨情仇。作为日本家喻户晓的歌剧团,宝冢歌剧团于1974年将《凡尔赛玫瑰》改编为音乐剧搬上了戏剧舞台,上演至今仍然场场爆满。凭借浪漫梦幻的爱情,磅礴大气的音...

  • 浅析文化自信视域下的菏泽曲艺传承——以山东琴书为例

    本文以山东琴书为切入点,论述文化自信视域下菏泽曲艺的传承发展。认为山东琴书的传承发展具有重要的学术价值、较高的应用价值。并指出传承发展山东琴书的路径:在传承中创新,在创新中传承发展;创新人才培养模式,壮大表演人才队伍;培育青年观众,让山东琴书薪火相传。

  • 怀氏戏剧:《我们的小镇》叙事策略探析

    《我们的小镇》是美国剧作家桑顿·怀尔德的代表作品。其毫无说教的特点和剧中所出现的“舞台监督”这一从中国戏剧借鉴而来的元素,都给怀氏戏剧刻上了独特的烙印。长期以来,叙事学界本就注重民间故事、神话和小说的叙事,而忽视戏剧的叙事。通过对《我们的小镇》的分析,可以发现其中的叙事策略和传统戏剧的不同之处,从而也能理解怀氏戏剧的创新面...

  • 探讨舞美设计在戏曲创作中的重要性

    戏曲是一门综合性艺术,包含机械、音像、灯光、舞美、化妆、舞蹈、朗诵、表演、音乐、文学等艺术形式,只有确保各个艺术形式都能充分发挥作用,才能为整部戏曲创作质量的提升奠定基础。尤其是舞美设计,其是戏曲创作中的重要组成部分,对整部戏曲档次的高低、感染力的强弱产生重大影响。因此,戏曲创作者在重视作品内容的同时,还应关注舞美设计,以便...

  • 中西方思维模式影响下的戏剧叙事结构分析

    本文从分析中西方人们的思维模式差别中探索中西方戏剧叙事结构的差别,旨在通过举例对比分析中西方的叙事结构的优缺点,并从其中总结思考中国当代电影作品叙事方面的突破方向。

  • 浅谈“麻花剧”的喜剧风格

    开心麻花是国内知名的演出团体,以麻花式喜剧著称。开心麻花的成功离不开其一直坚守的喜剧风格。本文从开心麻花的喜剧风格入手,分析其风格的特点,并简要论述开心麻花作品的风格特点与当代喜剧的风格有什么区别。本文大致分为五个部分:第一部分,简述开心麻花作品的知名度,并简要论述当代喜剧作品的几种风格。第二部分,从开心麻花的功勋演员着手,...

  • 论当前中国传统戏曲的市场环境及发展危机

    对中国传统戏曲而言,其生态环境相比从前已全然不同。尽管戏曲还有一定的群众基础并且仍然具有独特的文化价值,但不可否认戏曲的市场正在急剧萎缩。改革完全打破了过去的秩序,但同时还未建立起新秩序,导致戏曲的生态环境失去平衡。眼下戏曲生存基本依靠政府自身以及来自其他方面的支持,由于缺少资源只能在夹缝中苦苦求存。

  • 浅谈舞台表演中化妆造型设计

    化妆造型设计作为舞台表演中重要的组成部分,是借以表达剧情中人物个性与风格的外在表现。对于化妆造型设计的研究,旨在提供剧情中人物形象设计的研究程序,为舞台表演中人物形象的塑造提供一个理论阐释。舞台表演艺术的不断发展和化妆技术的不断完善,要求舞台表演中人物的表现力也应该更加的突出,舞台上的妆面自然不同于随意的装饰,它应该更具有...

  • “戏中戏”结构在中国现当代话剧中的运用——以话剧《狂飙》为例

    虽然话剧《狂飙》值得评论的方面很多,比如剧本的结构方式采取了电影的手法;导演田沁鑫追求真诚和人性并存的个人风格等等,但我认为最有启发意义的是《狂飙》的戏中戏结构。田沁鑫运用五个“戏中戏”的故事,除了想从侧面折射出田汉这位戏剧家的创作轨迹外,也力图在舞台上体会所谓的“历史局限性”到底在哪里,因什么而存在。

  • 浅谈戏曲舞台灯光创作技术体现

    中国戏曲舞台灯光设计发展过程中,早已突破了传统观念,现代舞台技术的日益丰富和多样化,能使灯光设计师实现美轮美奂的灯光效果以融入到演出中,丰富了戏曲创作表现形式。当今戏曲灯光设计充分利用先进灯光科技,使中国传统戏曲艺术展现出全新的魅力。

  • 冼夫人文化传承的路径研究——以皮影剧为例

    冼夫人文化研究在岭南开展已经非常普遍,各个角度各个领域都有涉及。皮影本来在传统中国文化中是以戏剧戏曲的形式来展现其艺术魅力的,但用皮影为载体,以现代音乐剧的演唱来赞颂历史巾帼女将冼夫人的确少之又少,作为文化艺术研究者,通过编剧、作曲、导演、皮影制作以及各种皮影的舞台呈现方式,无疑对历史事件还是传统的艺术形式,都是一种全新的...

  • 戏曲剧本创作形式的多样化和不同价值初探

    戏曲艺术发展历史悠久,作为中华民族的传统文化,曾经给人们带来了很多快乐,戏曲也深受人民大众的喜爱,上至达官显贵,下至黎民百姓,都喜欢戏曲,可以说中国是一个戏曲的国度,但是戏曲发展到今天却面临着巨大挑战。戏曲曲目陈旧单调,慢慢的失去了群众。要想使得戏曲艺术重现生机就一定要创新。

  • 浅析台词教学中对白解读

    对白是指两人在规定情境内根据剧情而产生的对话,一般由两人组成,戏剧对白也是剧作家用来展现人物,铺垫剧情,矛盾冲突的一种重要表现手段。

  • 浅谈戏剧表演中台词的气息运用与变化技巧——以《莫扎特之死》萨烈瑞独白为例

    戏剧表演中台词是演员表达剧情、塑造人物、感染观众的重要手段,气息是表现台词的重要方法。运用好气息的各种变化与技巧,有助于演员更好地刻画人物内心情感,表达剧情所要传达的思想内涵。

  • 论戏曲舞蹈表演程式的艺术表现规律

    戏曲舞台上的演员,无论是肢体还是面部表情上,均具有规范和规律,经程式化的身体,将人物具有的情感取向进行传达。戏曲舞蹈表演程式一方面被美化以及舞蹈化,另一方面也是因生活所形成。加强分析戏曲舞蹈表演程式,能够对于增强戏曲舞蹈表演技法产生重要的影响。

  • 浅谈导演与小品的表现形式

    小品的表现形式表现形式是艺术作品向观众呈现的艺术表现手法,是导演给予作品在舞台上演出时的一种特有的艺术表现形式。任何一部作品(如电影、电视剧、戏曲、话剧、音乐剧等)在构思时、创作中、完成后,一定有创作者追求的表现形式贯穿和体现在作品当中。艺术作品没有表现形式,就不能体现艺术作品的思想内涵,更不能满足创作者的内心所望。表现形...

  • 浅谈戏曲音响设计

    戏曲音响设计是根据剧本并结合演出及舞台实际在扩声方面所做的具体方案及现场的二度创作。为了达到完美的艺术效果,音响师需要把音响设计和舞台扩声、调音技巧有机统一起来。

  • 谈戏曲打击乐的功能和重要性

    中国戏曲在世界众多舞台艺术表演形式中之所以独特,戏曲打击乐的运用便是其最为显著的一大特点。打击乐在戏曲艺术中有着举足轻重的地位,他以丰富的节奏型、多彩的音色,为烘托舞台气氛起到了不可磨灭的作用。演员不论在唱念做打,还是在手眼身法步等方面,都离不开打击乐的密切配合,由此可见打击乐在戏曲表演艺术中的重要性。

  • 浅析竹笛在戏曲伴奏中的重要性

    竹笛、扬琴都是我们日常熟知的中国传统乐器,是中国文化的瑰宝,特别是竹笛。它不仅代表了中国传统乐器的灵魂,更独具其艺术特色。同时它不仅在古典音乐的各种演奏中具有重要地位,而且在现代音乐中特别是现代戏曲中独具风味,其独特的魅力在戏剧演奏中发挥着独特的作用。

  • 吕剧表演艺术发展和传承的研究

    吕剧是山东琴书基础上演变出来的舞台表演艺术,具有浓厚的地方文化特色。目前,由于缺乏对吕剧艺术的全面研究,对其内涵的挖掘十分匮乏,不利于吕剧的发展。鉴于此,本文从文化角度出发,对吕剧表演艺术发展和传承进行深入研究,试图为之提供行之有效的可行性建议。

  • 浅谈贵州花灯戏《云上红梅》中音乐对人物情感的烘托

    贵州原创大型花灯戏《云上红梅》是一部以贵州省道德模范、“最美乡村医生”李金梅为人物原型进行创作的现实题材地方戏,作为一出情感大戏,音乐在戏中对人物情感的烘托起到了重要作用。

  • 青主音乐美学思想的新时代思考

    在我国近现代中青主作为音乐美学代表人物,其美学思想在学术界众说纷纭,本文主要以新时代以来青主的音乐美学思想的研究为对象,通过查阅各个时期对青主音乐美学思想的研究论著、期刊,归纳整理文献的方法,通过前人梳理出的青主美学思想,继续将20世纪至今的研究从三个方面进行整理,再对研究的社会历史背景和研究探讨的不同角度进行评价,达到对认识...

  • 探究戏曲音乐的民族特点

    在中国悠久灿烂的文化历史长河中,各地各民族在发展过程中都会产生别具一格且具有民族特色的艺术文化表演形式,戏曲音乐是中华民族传统艺术形式的重要部分。戏曲音乐的民族文化背景深厚,蕴含着丰富的音乐特性与艺术魅力,故通过探究戏曲音乐魅力的深层次内涵,在一定程度上能促进其他音乐形式的深入发展,尤其对民族音乐形式而言,少数民族音乐形式...

  • 日本平安时代的屏风歌

    本稿从寝殿式建筑与屏风、屏风画与屏风歌、纪贯之的屏风歌、屏风歌的特色等四个方面探讨了日本平安时代的屏风歌。屏风是室内的用具。随着“国风文化”的发展,屏风画从“唐绘”转变到“大和绘”的过程,同时也是屏风诗从汉诗的兴盛转变到和歌的兴盛的过程。纪贯之是著名的屏风歌作者,作品主要集中在《贯之集》中。通过语言的力量描绘出现实无法...

  • 《雨中岚山》两种演唱版本的比较分析

    《雨中岚山》是在日本留学时游览岚山所写下的诗,金湘作曲。歌词朴实无华,旋律具有浓郁的民族特色。艺术歌曲《雨中岚山》有两个具有代表性的版本。一个是迪里拜尔的演唱版本,委婉深情;一个是杨曙光的演唱版本,华丽大气。笔者对这首歌曲的音乐分析以及两个版本在演唱风格、演唱处理等方面进行了详细分析。

  • 探讨个性化声乐技巧在歌唱中的表现

    随着生活质量的不断提高,人们对精神生活有了更多、更高的追求,而歌唱就是人们生活中的重要娱乐方式,这就使得歌唱艺术具有广泛的群众基础。当前,群众喜欢歌唱艺术的主要表现方式是听歌手、歌唱艺术家的音乐会或演唱会,或者聚会唱歌等,同时也开始对个性化声乐技巧在歌唱者表现歌曲内涵与情感等方面的作用更加关注。个性化声乐技巧是歌唱艺术表现...

  • 简析贝多芬钢琴奏鸣曲《告别》

    奏鸣曲《告别》Op.81a属于贝多芬中期的作品,是他32首钢琴奏鸣曲中唯一一首由本人亲自标注标题的奏鸣曲,也被誉为是“最有特性的奏鸣曲”。本文将从创作背景、创作特点、演奏技术归纳三方面对这首奏鸣曲进行分析,以扩展加深对作品的认识,更好地指导于实际的演奏之中。

  • 浅谈单簧管的哨片

    单簧管哨片是由芦苇制作的。在演奏中,单簧管哨片起着至关重要的作用,本文主要探讨如何选择优良的单簧管哨片以及如何对单簧管哨片进行维护。

  • 试论钢琴音乐与民乐艺术的结合

    本文对钢琴音乐与民乐艺术的结合问题进行了探讨,文章从阐述钢琴艺术与民乐艺术的结合——民族特征的体现入手,进一步介绍了民族音调风格的处理手法,最后研究了钢琴音乐与民乐艺术结合的价值。

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