意大利古琴漆的配方已经失传．凌震华有自己的“独门秘技”．并绝不外传。熬漆时他常常一个人躲起来．熬上一两个月才能敖出一锅。而给一把琴上漆，需要半年．上一层晾一阵再上一层．一共要上30遍．他每年都去意大利小提琴原产地克莱莫纳小镇采购木材．有些木头经过琢磨后发现不具备成好琴的条件．他再带到乐器展会上卖掉．而这些仍是众多厂商争...
恒大音乐成立已经超过一年．这个依托地产商雄厚资本的音乐公司并非传统的唱片公司．代表着华语乐坛的新气象，而因为宋柯和高晓松的掌舵，更显得高调而又神秘。从“直通春晚”到推动席琳·迪翁站上蛇年春晚舞台．从热闹一时的“我是歌手”到筹划中的”匣大星光音乐狂欢节”．刚刚一周岁的恒大音乐已经开始开花结果．
2013上海迷笛音乐节，在浦东世纪公园圆满落幕。上海迷笛历时三天．乐队阵容包括北京、上海及周边地区的几十支当红优秀乐队．并有十余支来自欧美的知名乐队倾力助阵．音乐风格囊括流行摇滚、独立摇滚、硬摇滚、金属、硬核、电子等，汇聚在Tiger-唐、清、元三个舞台，为来自世界各地的乐迷奉献了精彩的现场。
借吉讽今刀刀见血解困迷局猿啼声声悲切 戏剧《新青猿》在剧本创作完成的十年后终于由作者自己操刀执导．于2013年9月19日在蓬蒿剧场上演。故事以叶芝短篇小说为原型．对“施恩者与受恩者之间的关系”这一母题展开探索。不仅仅借古讽今．诚邀观众一起直面现实迷局．也试图从架空的历史背景中探寻外文化对中国社会格局的影响．12位不同背景的成熟...
我们经常会听到很多改编的老歌翻噶．有的将摇滚改成流行或者民谣改成说唱等等各种形式的创新。但这些除了挑战经典歌曲的勇气可嘉之外．改编后旧瓶装新酒如何能让人有耳心一新的感觉这才是最重要的!改编歌曲不但要求编曲者功力的专业和实力．也需要歌者用心去演绎才能让整首歌焕然一新。就像这首李听芸和李泉演绎的《艳遇》，老歌新唱令添别样...
《中国，我可爱的母亲——陆在易作品音乐会》在中国国家大剧院音乐厅隆重举行。本场音乐会以“人民心中的梦”为主题，精选了一批陆在易先生的优秀作品，由上海之春国际音乐节组委会特别推介演出。
漫长的故事应该从哪讲起呢？从Jonathan Davis坐在街边听着八十年代另类摇滚／硬核，看着一帮街球孩子在身边跑来跑去而脑子里却只在思考自己该玩什么风格开始．这支乐队实在有太多内容了。那些疯狂的往事，那些絮叨情谊，反目，释怀或者药物上瘾的传说，但今天我们都明白，
20世纪50年代二战结束后．当人们开始厌倦紧张刺激的Bebop时．流行音乐和文化重又抬头．爵士乐手也开始寻找新的音乐方向。“CoolJazz”与“热爵士乐”相对应，也称“凉（冷）爵士乐”，它在演奏上偏于轻松从容．是一种柔美的爵士乐风格。由于集中在美国西海岸，故又称“西海岸爵士”（West Coast Jazz）。
众所周知人类往脸上涂东西的历史简直比那些远古的壁画还要长。但它究竟是如何起源的则一直众说纷纭，而所有的说法都显得那么有道理。一些人认为是宗教的原因让人类开始了这个习惯．他们通过这种方式驱魔辟邪：一些人的想法则很实际，在物竞天择更为明显的上古时期。人类想要在大自然中存活下来就必须通过这种方式伪装自己。另外的几种想法可能...
十年前甚至更早的时候，一批接一批热爱音乐．特别是热爱独立音乐的孩子，开始从全国各地涌向北京．他们觉得这里是全国信息最发达，参与人最多的城市。他们希望在这里实现理想，不误青春。十年后，如他们所愿，现在的北京拥有大量的乐队，也拥有最浮躁的气氛和最莫名其妙的小圈子。历史上．文艺青年一直占北漂族中很大的成分，在北京，各个艺术...
“风格标签”、“每一小节的旋律”、“用了那些技巧”、“是如何编排的”．这些东西真的是乐队在考虑的吗9大部分乐队在接受采访的时候都不愿意讨论这些．这是个只有乐评人还在试图解刨音乐．用逻辑和文字表达结构的时代．乐队的创作好像已经变得和不懂音乐的乐迷听音乐那样简单。
姚谦本打算去非洲的，结果被困在阿联酋三天，没去成，非常遗憾，他希望明年可以去一次非洲。去非洲的原因很简单，他认为自己距离老年越来越近了，所以说先挑远处的地方去，“比如非洲、中美洲、南极北极，其实坐船坐飞机都需要体力的。”
“我想知道。你看见了什么？”LadyGaga问，她的声音混合了诚挚的好奇和刻意的挑逗还有她固有的挑衅。这个首次在《女装日报》出现的问题，来自于Gaga新单曲（Applause）的封面，是她于今年十一月即将在Intersc·pe唱片公司发行的第三张录音室专辑《Artp．D》的第一首发行的单曲。这张由lnezvanLam．sweerde和Vin·dhMatadin拍摄的照片色彩强烈．...
李健翻看杂志3月号的专题《2012年，你该忘掉的6张唱片》里面出现了曲婉婷《我的歌声里》时，他表示这个不准确。“曲婉婷这个非常好，专辑我买了两张。”他指了指其他五张唱片，说”：这些应该扔掉。”
专辑介绍：《复原》不仅是薛凯琪词曲创作的“处女作”．也是讲述她对去世爱猫的心里话。整首歌用拟人化的手法，面对面一字一句回忆彼此相处的缠绵时光，贪恋过去回忆的美好。当薛凯琪回忆《复原》的创作灵感，谈到在爱猫去世的隔天，她像往常一样用画画的方法缓解低落的情绪，但这次伤痛却无法缓释．不知不觉她就哼出了第一句歌词和旋律：“对...
笔者出于自己对后调性理论进行学习、研究和教学之需要，与研究生常沁轲一起完整地翻译完了约瑟夫·N．斯特劳斯的《后调性理论导读》（第三版）一书。在整个翻译过程中，笔者曾经翻阅了国内几乎所有的相关文献资料（尽管数量是非常有限的）．结果笔者发现：后调性理论中一些较为基本而常见的概念或术语，尽管在国内已有的文献中已经出现过，但其...
任何艺术作品都有创作者．音乐期刊作为艺术文化载体之一．也有自身的作者群。当前我国音乐学界对音乐期刊的作者群分析主要集中在某些学术性音乐期刊．作者进行创作的过程是一项高级智力的活动过程．作者的写作有明确的目的性和针对性。音乐期刊的作者需要通过音乐期刊发表和交流音乐文化信息。不同的作者群体可以影响和塑造音乐期刊的风格．
音乐是舞蹈塑造艺术形象的支点。舞蹈课上，舞蹈音乐贯穿了整个舞蹈课，合理的选择舞蹈音乐显得尤其重要，适合的舞蹈音乐能够使课堂生动、活跃，能够激发学生的想象力和创造力。钢琴伴奏老师只有了解舞蹈的特点。掌握舞蹈课的要求，把握了舞蹈音乐的结构，才能做出正确的判断，选择正确的音乐配合舞蹈老师完成一节高质量的舞蹈课。
“长安”，一个人杰地灵的宝地，见证了十三个王朝的历史兴衰，积淀了不同种类、丰富多彩的文化艺术成就。在文化底蕴深厚的这古都中，孕育出一种具有陕西特色的民族音乐流派，称之为“长安乐派”。目前，“长安乐派’’中主要以“秦派二胡”、“秦筝”为代表，并已完成了较为完善的理论论证。笛子作为重要的吹管乐器，应该在“长安乐派”中占有...
流传于南宁市邕宁区的壮族南路八音是一种集吹打与丝弦为一体的综合乐种．它是壮族人民在生产实践过程中审是活动的产物。邕宁壮族八音在当地有着深厚的群众基础，凡举行婚嫁、祝寿、新居落成、迎宾等喜庆性活动一般都离不开八音的助兴本文以邕宁壮族八音为例，从局外人的角度切入，试图对其共时性现状做一番有益的思考。
衡阳渔鼓是流行于湖南衡阳等地区的一种民间说唱的曲艺表演形式。文章对衡阳渔鼓的历史、传统剧目、伴奏、唱腔、结构等特征作了简要的介绍，对渔鼓在当代精神文明建设中积极的社会功能进行了分析与阐述。
科尔沁蒙古族优秀的民族文化，使科尔沁草原被国家文化部、中国文联命名为”民族歌舞之乡”。科尔沁文化是蒙古族草原文化的重要组成部分，其民歌艺术又是该区域文化的重要代表，因此研究其民歌艺术的形成与研究现状是了解科尔沁文化乃至蒙古族草原文化的一项重要任务。
现代名曲《教我如何不想她》完成于1926年，最初刊登于1928年的《新诗歌集），由刘半农作词，赵元任作曲。这首歌曲以其清新含蓄、细腻真实的情感表达和优美流畅、朴实简练的旋律赢得人们的好评和喜爱。也因此被誉为中国第一情歌，并一代代传唱至今。尽管词、啦作家都具有留学海外的西方文化背景，但是这首歌曲却具有浓郁的民族特色．这也是此歌...
在多元艺术并存的时代，各种充满竞技手法的舞蹈技巧尽可能的将舞蹈完美的展现给观众，来赢得观众的亲密和提高票房收入。民族舞蹈为了迎合舞台表演的需求在编排上也进行了修饰．致使民族民间舞蹈的内涵和精神发生了变化。本文分析了编舞技法在民族舞蹈编排中运用以及对编技进行分辨，以便把握编舞技法在民族民间舞创作中的尺度。
歌剧选段《杨白劳》是一首民族歌剧选段，在演唱时，尤其是男中低声部很容易在用声上出现很多问题．本文着重对这首歌的声音形象和声乐技巧上加以研究，倡导一种能让广大观众能接受的并且科学的音色，从而引出男中音民族j匕的建议。
双簧管作为一种典型的西洋木管乐器，其本身具有鲜明的个性特征。自改革开放以来，双簧管被引入中国后，受到本土音乐文化的冲击，其自身特有的表现力和中国民族风格不断融合，加之作曲家们创作或改编了许多具有中国风格的优秀双簧管作品，使得一件典型的西洋管乐器在中国民族音乐中的表现尤为突出。
多元文化教育的目标，就是使来自于不同民族、地区的风格各异的民族音乐文化通过适当方式保持共生共同，并在民族音乐文化传承的过程中不断更新，适应新时代的发展需要。本文从多元化教育的相关理论出发，阐述了音乐文化与音乐文化教育之间的关系。注重分析了多元文化音乐教育对民族音乐文化传承的作用，表明一定要重视多元文化音乐教育工作。推...
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