王震亚,作曲家、音乐教育家。河南镇平人。1947年毕业于国立音乐院作曲系。1949年后长期在中央音乐学院作曲系任教,曾任作曲系副主任、教研室主任、副院长,兼任中国音协常务理事和《音乐创作》主编。主要作品有合唱曲《阳关三叠》、《胡笳十八拍》,管弦乐曲《九寨沟断章》、《繁星颂》、《潇湘水云》等。尚撰有《五声音阶及其和声》、《怎样写二...
哈萨克族阿依特斯时间：2006年（第一批）申报地区：新疆维吾尔自治区伊犁哈萨克自治州哈萨克族阿依特斯是哈萨克族曲艺的典型代表,是一种竞技式的对唱表演形式。其传统节目主要表现哈萨克民族的历史、文化和感情,从唱词到音乐都充满浓郁的哈萨克口头文学和音乐文化特点,具有突出的历史文化价值,被誉为全面反映哈萨克人民社会生活的＂一面镜子＂...
李恒，中央音乐学院民乐系教授，板胡演奏家、教育家、民族器乐作曲家。1959年考入天津音乐学院附中，1966年毕业于天津音乐学院民乐系。多年来，对板胡的演奏理论，基础训练的科学化、系统化、以及民族器乐作品的创作做了深入研究，培养了姜克美、刘冠廷、马东岩、牛长虹、张旭光、蔡阳、徐慧、胡瑜、王舒、李峰、单丹峰、武婷、
从1994年到2005年的11年间,我先后应台湾省立交响乐团、台北爱乐管弦乐团和南华大学之邀,几乎每年都到台湾访问,或讲学授课,或参加会议,或发表作品,或出任评委。作为这一段生命新历程的心灵记录和回馈台湾朋友的礼物,我分三个阶段潜心创作了8个乐章的交响组曲《台湾音画》,它以管弦乐的绚丽色彩,
《秦川行：李恒板胡作品音乐会》作曲家：李恒这张DVD光盘是《十一五国家重点音像规划产品》,中央音乐学院著名演奏家系列之一。收录的整场音乐会全部曲目都来自李恒教授的创作,包括高、中音板胡曲《秦川行》、高音板胡曲《沂蒙颂主题随想曲》、中音板胡曲《叙事曲》、次中音板胡曲《易水行》等。演奏者更是汇聚了李恒教授的得意门生,包括中央广...
左江革命根据地由于存在历史短暂、文化基础薄弱的原因,主要采用红色歌谣这种音乐形式为革命服务。这些红色歌谣的内容与革命斗争紧密联系,音乐曲调绝大多数都是采用口头传唱、借曲填词的形式,本文根据保留下来的现存曲谱资料,从音乐本体的角度分析左江流域红色歌谣的音乐曲调来源,展现这段虽然短暂却影响深远的左江革命历史画卷。
一些文章认为三百多年前的康熙皇帝弹过钢琴。世界上第一台钢琴产生于1710年前后的意大利,早期形式的现代钢琴在1750年上下才流入德国。康熙皇帝在位时间是1662年至1722年,那康熙皇帝怎么可能在1676年、1703年这样的年代就能够听钢琴或者弹钢琴呢？这些文章所谓的＂康熙皇帝弹钢琴＂的记载,其实是与钢琴无关的＂铁丝琴＂。钢琴首次进入中国,是在...
歌剧《白毛女》从创作之时到20世纪末期一直成为舞台演出最多的剧目。1945年一经公演后,风靡国内外,享誉盛名。本文以1911年至1949年的民国期刊史料为基础搜集整理了1948-1949年歌剧《白毛女》在上海与香港地区的演出情况。
《牧神午后》被人们认为是德彪西第一部具有代表性意义的印象主义作品。德彪西通过这一音诗,开创了一个新的管弦乐时代。而帕胡德的演奏则将长笛的特点性能和艺术效果发挥到了淋漓尽致。本文包括对《牧神午后》这部作品的简单介绍,以及聆听帕胡德演奏版本的心得与感受。
唐代的筝乐十分盛行,上至宫廷与官楼,下至民宅与商船,几乎处处都能听到古筝声。当然,筝乐的盛行必然离不开筝乐演奏家,更离不开他们精湛的演奏技艺。《全唐诗》作为我国文学史上的瑰宝,是诗人对那个朝代的社会生活的真实反映,本文主要通过研究《全唐诗》中与筝人有关的诗篇,来窥探唐代的筝人筝艺。
苗族是我国分布较为广阔的少数民族之一,主要集中在云贵高原及其边沿区域的黔、桂、滇、川、湘、琼等南方诸省。同一些逐水草而居的民族相比较,苗族主要生活在大山深处,属于沿山而居的山地民族,富有特色的苗族民居--吊脚楼,正是该民族生活环境的生动写照,这在湖南湘西的泸溪县也是常常能够看见的。本文重点研究泸溪县的苗族音乐文化,透过分析其...
山东民歌是中国民族音乐文化的一个重要支体,也是世界民族音乐文化不可或缺的一个门类。山东的民族音乐文化源远流长,音乐种类繁多,民歌的形式也是多种多样,且具有明显的、丰富的地域色彩。这首鲁南民歌《绣荷包》真切体现了山东人民豪爽、淳朴的性格。作为一个民歌演奏的学习者和研究者,本文主要分析了这首《绣荷包》的艺术特征,并从歌词、衬句...
＂化丑为美＂的文化内涵中的＂丑＂,有表现勤劳、勇敢、乐观、智慧的劳动人民的＂正丑＂,讲究＂丑行俊扮＂;还有多演绎地痞流氓、烟鬼赌徒的地主、豪绅的＂反丑＂,讲究＂丑行丑扮＂。为了学习、继承、保护赣南采茶舞,就必须对其＂化丑为美＂的文化内涵进行分析、理解、掌握。
＂走西口＂是存在于中国历史上的一个重要移民活动,发生于清朝初期到新中国建立初期,有许多相关民歌,对于中国民俗具有重要的研究价值。本文以2009年由李三林导演编导的《走西口》片尾曲《哥哥你走西口》为研究对象,研究山西民歌音乐的民俗性特征,体现作品表现出来的＂走西口＂民族音乐特点。
板头筝曲作为中原传统文化,具有丰厚的艺术价值。本文以南阳地区为中心,结合板头筝曲在当地的发展状况以及对当地老艺人的走访,对文化内涵及社会功能进行详细阐述。
中国民族民间舞丰富多彩,种类繁多,各个民族不尽相同的生活环境、历史文化、民俗风情、宗教信仰,造就了各种不同的体态、造型和表演特征。然而,在这种特性中,又因其相互影响、交流,呈现出某些共性。中国民族民间舞中的＂一顺边＂便是这种共性之一。本文试图从民间舞的动作形态和风格特征出发,通过对中国民族民间舞中＂一顺边＂审美特征进行调查...
湖南自古以来就是＂十里不同音,百里不同俗＂,在民族音乐文化领域中这一特点也得到了充分的印证。各地民俗不同,风格不一,有区别也有联系,音乐表现也不一样。因此,想要认识湖南竹笛艺术就要从其历史发展、现状,以及曲目风格,代表人物等多方面着手才能得到较为全面地了解。使我们深刻认识到中华民族悠久、灿烂的历史文化,深刻了解湖南竹笛艺术发...
《十面埋伏》是大型琵琶独奏曲,以＂垓下之战＂为背景演绎出的经典历史曲目,通过运用叙事的手法创作的琵琶武曲。《十面埋伏》着重描绘大战中场面的激烈情景,其中＂埋伏＂、＂大战＂、＂吴江＂是曲目中突出表现的部分,和同起源的《霸王卸甲》相比,《十面埋伏》是以刘邦的汉军为视角,是代表着胜者,全曲中情感是雄壮的,士气振奋。
柴科夫斯基是19世纪俄国最伟大的音乐家,其作品涉及多种体裁。本文通过对《如歌的行板》这一乐章背景的介绍、和声曲式的分析、创作特点上的归纳,使读者对该作品有更深的了解和认识。
在里姆斯基·科萨科夫《舍赫拉查达》中,主题塑造和情节组织是其音乐思维的个性体现。本文运用音乐叙事的方法,对《舍赫拉查达》的主题和情节进行分析,表现其主题符号化、情节动态化、结构组织统一化的特征。音乐叙事方法对音乐表达具有重要的作用,也为音乐学分析提供了分析路径和批评视觉。
崔世光是我国著名的钢琴演奏家、作曲家。他的《山东风俗组曲》是以山东的风俗文化为题材且富有山东地方特色的中国钢琴曲,此组曲集中体现出崔世光先生的艺术特色与艺术成就。本文从音乐的民族特色作为出发点,力求全面的搜索出《山东风俗组曲》中所代表的地方性音乐特色。接着对作品的整体特性进行概述,再对其中存在的个性即民族特性进行细致的...
＂格里高利圣咏＂曾是罗马天主教圣咏礼仪的统一规范和最高权威。在漫长的岁月里它由单声部素歌发展成形式多变、华丽丰富的复调音乐。从奥尔加农到经文歌的发展,每一次都能让我们体会到更多的惊喜。同时也更加能感受到在中世纪这样严肃、禁欲的环境下,人们内心情感的升华。
《孟姜女》是我国家喻户晓的传统民歌,上世纪80年代作曲家王志信先生在民歌基础上融入我国戏曲、曲艺的元素,以及丰富多彩的节奏变化,加入了一些外来音乐元素和时尚元素,将一首普通的民间小调改编成为一首大型的声乐作品,改编后的《孟姜女》在保持民歌韵味的基础上,充满着新时代的气息,符合现代人的审美观念和欣赏习惯。
贝多芬是19世纪西方伟大的作曲家,他是西方音乐史上集古典之大成者,他的作品充满浪漫主义色彩,其作品不仅继承了前人的优秀品质,而且对前人的作品进行大胆创新,把音乐内容与形式进行完美结合,演奏出独特的乐章。他创作的32首钢琴奏鸣曲将世界钢琴艺术推向了一个高峰,是对音乐艺术的又一次升华,丰富了世界音乐艺术内容。本文主要分析贝多芬钢琴奏...
莫里斯·拉威尔（Maurice Ravel）,法国伟大的作曲家,印象主义音乐的杰出代表之一,是世界公认的管弦乐大师、和声学大师。他在管弦乐创作中有着独特的配器思维,不仅丰富了管弦乐队的表现力,在写作技术上也有很多创新之处。《波莱罗舞曲》是拉威尔采用了西班牙民间音乐素材所创作的管弦乐作品,在作曲技法上,既采取了对欧洲古典传统的继承,又体现出...
勃拉姆斯的《第四交响曲》,承载着他事业和人生最巅峰时期的繁华与背景,也是他人生的一部写照。因此,在对于勃拉姆斯的艺术作品简单了解的基础上,笔者将对勃拉姆斯《第四交响曲》第一乐章进行深入分析。
罗伯特·舒曼是德国作曲家、钢琴家和音乐评论家。他强调音乐情感的自我表现,注重非音乐因素（特别是文学）与音乐之间的联系,具有19世纪30-50年代典型的浪漫主义精神。他的创作和评论,对欧洲浪漫主义音乐家有着深远的影响。本文试论其艺术歌曲创作,从浪漫主义对其艺术歌曲的多方面影响入手,并对其艺术特色进行分析,以探索其艺术歌曲在艺术上、思...
＂数＂是希腊哲学当中的一个重要概念,由哲学家毕达哥拉斯提出,这一概念也同时对西方古典音乐的创作理念和美感追求产生了诸多的影响。笔者围绕＂数＂在西方音乐的审美体验和美学形态中的种种表现形式,阐述了＂数＂与西方音乐美学趣味之间的内在关联。
本文以国际文化交流在音乐专业中的应用与发展为主题,并结合大连外国语大学音乐系的实际办学特色,从四个方面论述了国际文化交流在音乐专业中的优势及其重要性。
随着社会的发展,艺术教育的发展呈现出一个良好的趋势。音乐教育作为艺术教育中重要的一部分,受到了广大家长的高度重视,器乐学习逐渐成为每个家庭中儿童不可或缺的一项内容。然而,在儿童器乐学习的过程中,家长的陪伴作用是教师教学无法替代的。因此,家长在＂陪练＂的过程当中,运用一些适当心理效应,克服自身错误的心理问题,有助于提高儿童的学...
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