线上期刊服务咨询,发表咨询:400-808-1701 订阅咨询:400-808-1721
音乐时空
省级期刊

预计审稿周期:1个月内

音乐时空杂志

主管单位:贵州省文学艺术界联合会  主办单位:贵州省文学艺术界联合会
  • 创刊时间:1952
  • 国际刊号:1008-3359
  • 出版周期:半月刊
  • 邮政编码:550001
  • 国内刊号:52-1125/J
  • 邮发代号:66-5
  • 发行地区:贵州
  • 出版语言:中文
期刊收录:
主要栏目:
  • 音乐最新动态
  • 音乐作品欣赏交流
  • 音乐理论研究
  • 作曲技术理论
  • 原创曲目选登
  • 合唱艺术交流讨论
  • 音乐教育教学
  • 乡村音乐论坛
  • 高处的坚韧与苦涩的诗意——耿翊油画风景系列中的贵州精神

    艺术简历耿翊1965年9月生于沈阳,现居贵阳。贵州大学艺术学院副院长,教授,硕士研究生导师;贵州省省管专家,贵州省政府特殊津贴获得者;贵州大学学术骨干;全国艺术专业学位研究生教育委员会美术与艺术设计专业分委员会委员;中国美术家协会会员,贵州省美术家协会副主席,贵州油画学会副会长,贵州画院特聘学术委员。在耿翊的油画作品中,触动我内心深...

  • 坚韧的诗意——耿翊艺术访谈录

    “我所展读的,是一个执拗的画者为我所呈现的大千风景,不用追问作者为何而画,因为绘画已嵌入他的个人生命,罗织在日常经验之中,与其它琐屑的事务混合在一起,难以割舍。在此,绘事已经融入画者的血液,成为了本能。画坛中芸芸众者,总还是太多聪明机智,几人诘问心灵真诚?芸芸画者中,最稀缺的,是面对自己的心灵,辨别自己的真实。而耿翊确实是真实面...

  • 韧者 画者

    我所展读的,是一个执拗的画者为我所呈现的大千风景,不用追问作者为何而画,因为绘画已嵌入他的个人生命,罗织在日常经验之中,与其它琐屑的事务混合在一起,难以割舍。在此,绘事已经融解入画者的血液,成为了本能。时下中国画坛十分热闹,应衬着时代的浮华,然而在华服之下,有多少尊干缩的病躯?画坛中芸芸众者,总还是太多聪明机智,几人诘问心灵真诚...

  • 一种迷茫

    天空散发出早春的热气,大年初二,公路上很安静,早就看中的一处地方,能停车,还能支起画架……耿翊的风景绘画,近几年收获真的不少,几乎可以成为生活的插图了。不是么?公路隐约地匍匐在一片农舍前,可有可无的,有点落寞,大年初二的早上,人和车都还在梦中吧。经冬的荒芜在农田里泛出土黄,让人联想到暖冬时,天空已不总是灰暗的。郁郁的柏树是这个季...

  • 古典主义与浪漫主义时期小提琴练习曲的特征再叙

    作为个性特征鲜明的现代弓弦乐器,小提琴的演奏技巧往往要求极高。想要提升小提琴的演奏技术,需要大量的专业练习,而且要重视对小提琴练习曲的选择和应用。本文将通过探讨文艺古典主义时期与浪漫主义时期的小提琴练习曲的特征,旨在掌握这些特征,从而更好地掌握不同时期的音乐艺术风格,体会练习曲的创作特点和作者用意,能够有效地启发练习者掌握...

  • 论李斯特钢琴练习曲的音乐风格与演奏技术

    弗朗兹·李斯特是浪漫主义音乐的主要代表人物之一,被人们誉为"钢琴之王"。李斯特的钢琴作品充分挖掘了钢琴的音响功能,开创了音乐风格与演奏技术的新天地,对键盘音乐的发展作出了重大的贡献。李斯特创作的钢琴练习曲更是在钢琴音乐史上占有举足轻重的地位。通过对李斯特所创作练习曲在音乐风格与演奏技术上的分析,来深刻了解李斯特以及他的练...

  • 浅谈格拉纳多斯的音乐创作——以《热情的快板》为例

    格拉纳多斯是19世纪末20世纪初西班牙民族乐派的重要代表人物之一,素有"西班牙的肖邦"的美誉。他的音乐别具一格,虽不像同时期的阿尔贝尼兹那样有浓郁的西班牙民族风格,却在较为沉寂、忧郁感伤的色彩中又透露着喜悦,并将其转变为更深层次的情感,在无形之中传达出高度的浪漫主义音乐的意向;他的音乐兼容并蓄,不仅继承了浪漫派音乐前辈作曲家的...

  • 浅论刘德海《天鹅》琵琶作品的艺术继承与创新

    我国20世纪著名的教育家、民族音乐家、琵琶演奏家刘德海先生在传统基础上,针对民族性、传统性、世界性等方面对琵琶演奏以及发展进行创新研究,并取得了极大成就。其演奏技艺博采众长、出神入化,促进了琵琶演奏的作品及技艺丰富与发展,具有新颖、独特的艺术风范。其创作的琵琶作品,不管是题材演奏技法还是音乐的构成元素都充分体现出新的琵琶演...

  • 以《在水一方》为例浅论声乐的三种唱法对作品表现所产生的影响

    本文分别浅要探讨了美声、民族、通俗三种不同的基本唱法,并分别简述三种唱法各自的特点,在声乐演唱中处于怎样的局势。着重分析了三种唱法在演唱作品《在水一方》是怎样运用技巧、运用了何种技巧来表现作品的思想内涵,分析比较了三种唱法是否在表现作品内涵时令听众产生了不同的情感体验。本文的论述意义在于通过分析具体作品比较三种唱法对于...

  • 多元文化音乐教育中的文化自觉——《后现代音乐教育学》读后

    由南京艺术学院教授、博士生导师管建华先生所著的《后现代音乐教育学》从文化人类学、全球性视角出发,对"现代"与"后现代""工业"与"后工业"等音乐教育发展的社会背景做了历时的梳理,从共时的角度跨学科、跨文化地对构建适合中国的后现代音乐教育学提供了多观点的理论支撑,彰显了作者广博的学术视野和严谨的治学态度。本文在对该书逻辑...

  • 2012-2016年中国-东盟音乐周高峰论坛中的“东盟元素”

    2012-2016年中国-东盟音乐周在广西艺术学院历经五届,其中“东盟元素”是其一大亮点,本文着重盘点历年高峰论坛中的“东盟元素”。

  • 传承经典与创新转型发展——以河池学院刘三姐大学生艺术团打造大学生版大型彩调歌舞剧《刘三姐》为例

    近来,由河池学院刘三姐大学生艺术团精心打造的大学生版大型彩调歌舞剧《刘三姐》在河池学院表演厅首次公演获得很大成功,随即并召开了河池学院大学生版大型彩调歌舞剧《刘三姐》研讨会。本文通过对大型民族彩调歌舞剧《刘三姐》的传承创新过程进行分析探讨,得出彩调歌舞剧《刘三姐》在传统经典文化传承、创新实践教学平台、民族地区地方本科院...

  • 浅谈新疆木卡姆艺术及其保护与传承

    十二木卡姆是新疆的古典音乐、我国的非物质文化遗产,也是维吾尔族人民的灵魂、流淌的血液。因其体系庞大又是口传心授加上外来文化的碰撞和现今人们对民族传统文化的淡漠,木卡姆艺术已经陷入传承危机之中。本文浅述了新疆木卡姆艺术的形成发展,以及其濒临灭绝的原因,从而提出了几点保护与传承新疆木卡姆艺术的建议,希望能借此让广大青年朋友意...

  • 非物质文化遗产视域下冀东民歌的发展现状

    民歌是劳动人民在日常劳作中自编自唱的一种口口相传的小调、歌曲,因其曲调简单又通俗易懂,被广大人民所喜爱。冀东民歌属于民歌艺术中的一个重要组成部分,随着时代的发展,很多的冀东民歌在传承上出现了断层,这也为民俗文化的保护敲了警钟,因此作为非物质文化遗产中的冀东民歌需要人们对其重新认识并使其能够继续传承下去,本文就针对此现象进行...

  • 山东民歌钢琴伴奏的艺术特征研究

    随着社会不断的发展,人们对中国民间艺术文化给予了高度的重视,而山东民歌就是民间艺术中的重要组成部分。山东民歌具有非常悠久的音乐历史文化,正是因为这些文化背景和文化环境孕育出了成千上万的山东民族歌曲。山东民族歌曲意蕴悠长、选材广泛形成了国家、社会的宝贵财富资源。而钢琴是乐器之王,山东民歌与钢琴伴奏的结合可以有效的将山东民歌...

  • “郎-姐-娘”的三人情境与女性思索——白茆山歌情歌分类中的情境创设问题

    出于口头传唱的需要,白茆山歌的歌词在历史发展过程中出现了一定的套式,其情歌分类下的“三人情境创设”模式则是本文讨论的重点。笔者在对"情境创设"这一概念的阐释中立足文本内部,对“三人情境”进行了一定的分析,并在此基础上进一步指出,此种情境的中心--农村年轻女性,在其追求爱情的过程中显露出了初步的女性自我意识。

  • 台州民俗中的传统音乐文化研究

    中国传统音乐与民俗有着极为密切的联系,以台州地区这一特定的区域为切入点,通过对台州民俗的种类及其特点进行论述,对台州民俗中不同传统音乐样式的论述,可以管中窥豹的了解传统音乐与民俗之间的关系。同时,也挖掘和彰显出台州传统文化的价值。

  • 论四川岷江上游羌族民间剪纸艺术的风格特征

    羌族剪纸作为羌族妇女的一种手工技艺是羌族民间艺术中的一朵奇葩,在百花齐放的艺术花园里与其他民族的艺术争奇斗艳,灿烂地绽放在峡谷、村寨之间。这种独特的艺术符号凝聚着羌族人文、历史的精神所指,是功利性和审美性的高度统一。

  • 毛南族傩舞的发展与传播

    毛南族傩舞盛行于广西环江毛南族自治县毛南山乡一带,它依附于毛南族傩仪发展至今,是当代文明社会遗存的活化石。其动作语汇源自宗教、生产劳动、原始文化等,反应出毛南人乐观向上、谦虚融合的民族精神。本文从毛南族傩舞历代传承沿袭的多种形式阐述毛南族傩舞的发展历史。同时在现当代社会科技发展新技术的推动下,媒体传播成为毛南族傩舞新一代...

  • 浅谈地方高校对本土客家山歌的保护与践行

    随着社会经济与科学技术的高速发展,人们的文化生活也经历着突飞猛进的变化,客家受到各种艺术形式的冲击,而作为客家文化艺术象征的客家山歌也受到来自各种现代音乐的冲击,故要深入了解发掘客家山歌的历史渊源与发展过程。分析地方客家山歌的现状,制定合理有效的践行保护及传承体系,发挥客家山歌所在地地方高校以及当地政府机构的积极作用,建立...

  • 浅谈中国民间艺术元素在国画创作中的应用

    中国民间艺术的形式多种多样,其内容包罗万象,丰富多彩,是中华民族传统文化中的重要内容,是古代劳动人民智慧、精神、思想、观念的高度集中,也是古代劳动人民社会生活的完美体现。经过长期的演变,中国民间艺术已经融入到了人们的生活之中,成为人们社会生活与精神生活的重要表现形式,且随着时代的发展,中国民间艺术已经渗透到了中国文化的方方面...

  • 静穆的力量——论玻璃杯高光在素白色调画面中的中国诗意精神

    光,向来具有积极的力量。而白色,在中国的文化语境下,大多数时候亦代表着正面的力量,它能在人的精神世界里产生引导,让人向往和谐与善良,并引起诗意的情怀。把平常的玻璃杯放置在整齐铺开的白色棉布背景的正中央,借助同样具有朴素气质的棉布,给玻璃杯一个极致简洁的烘托,让无色透明的玻璃杯展现更本真的风貌,这是笔者对中国传统创作思路的一份尝...

  • 隐喻的“流变”——从艺术史的角度探讨耿占春先生《隐喻的极限》

    耿占春先生在《隐喻的极限》一文指出,人类通过语言中“空间方位的隐喻”“物的隐喻”,以及“结构性活动的隐喻”来感知未知世界,这是隐喻的极限。本文从艺术史的角度进一步提出,早在语言诞生之前,人类就通过感官直觉的“隐喻”对未知世界展开想象,随着人类时间观念与空间观念的转变,这种直觉的“隐喻”方式发生了变化,这一变化直接体现在不同时...

  • 论数字技术下插画艺术的新发展

    受到当代数字媒体的影响,数字插画艺术在技术发展和文化积累的过程中发生了变革,作品的表现形式已不再限于屏幕之上的二维空间,有向声音、嗅觉、触觉多方位多媒介的创作和呈现方式不断演变,展现出多元交互的方向发展。

  • 美声唱法的起源与发展

    美声唱法原指17世纪在意大利产生的一种歌唱风格,以音乐优美、发声自如、音与音连接平滑匀净、花腔装饰乐句流利灵活为特点。美声唱法不仅是一种发声方法,也是一种演唱风格和音乐风格。历经数百年的发展,美声唱法成为代表着科学规范的歌唱技能技巧的一种发声训练法。

  • 略谈音色在声乐演唱中的运用及表现

    随着音乐艺术的迅速发展,可以最大限度的丰富社会公众的精神世界,为其带来与众不同的享受。就声乐演唱而言,是音乐艺术的重要类型之一,对音色运用有着较高的要求,进而展现不同类型的音乐内涵。音色是声乐演唱效果的重要影响因素,因而有关人员应加强对音色的研究,使其能够在声乐演唱中有着更为合理的运用,以表现更强烈的艺术效果。对此,本文主要...

  • 流行音乐元素融入视唱练耳训练的理论探究

    伴随时代潮流的快速发展,流行音乐已经成为当下主流的音乐元素,受到社会上大部分人的欢迎。然而,在流行音乐教学中,虽然教师已经取得一些教学成效,但是仍旧存在一些问题,影响学生的学习成效,这就要求教师应转变传统的教学理念,改进和完善教学方法,充分发挥学生的主体地位,使学生能够积极主动的参与到课堂教学中,激发学生的学习兴趣,扩展学生的音...

  • 浅议钢琴艺术指导在声乐演唱中的重要意义

    钢琴艺术指导在声乐演奏中是一门独立的学科,它通过钢琴演奏的方式与歌曲演唱者进行合作,使歌唱者的整体水平可以尽情的发挥,同时由于钢琴的伴奏起到一定协助作用,也使得歌者对所演唱作品进行更好的演绎。所以,在声乐演唱的艺术表达中,钢琴艺术指导对演唱艺术同样发挥着艺术性作用。

  • 浅谈钢琴演奏中的识谱

    毫无疑问,乐谱对于任何一件乐器来说都是至关重要的传播媒介,钢琴也不例外,它是我们获取音乐信息最根本、最重要的来源。所以我们对乐谱正确的理解尤为重要,这直接影响到我们的演奏。本文主要阐述在钢琴演奏中的识谱包含了哪些方面,如何有条理地、科学地认识乐谱、理解乐谱和诠释乐谱。

  • 谈作曲的线形思维与纵横思维

    在西方的音乐术语中,复调、对位其实是同一个名词,英文“counterpoint”,形容词,对位的,英文contrapuntal。counter意为计算,point是点,"点的计算"指的是纵向"碰掩产生"的和声关系,横向各层仍然主要强调的是各自的旋律性。也就是说,在写作思路主要放在写作横向旋律的同时,也要考虑纵向的和声关系;而事物的主要方面还是音乐横向线形运动中的...

热门期刊