著名歌剧大师莫扎特。运用独特的音乐手法刻画了歌剧《唐璜》中多重的人物形象，剧中的莱波雷洛忠诚、善良的性格，以及诙谐幽默的人物形象被刻画得淋漓尽致。本文主要阐述歌剧作品中不只是主角重要，更离不开小人物的衬托．他们为歌剧剧情的发展起到了非常重要的作用。
笔者通过对莫扎特《G大调小提琴第三协奏曲》第一乐章的演奏实践，针对作品中出现的小提琴演奏技术特点与表现形式进行深入的研究，进而对整个乐曲的演奏和练习方法进行剖析，使学生能够在完整的掌握演奏技巧的同时提高音乐表现力。
肖邦一生中创作了非常多优秀而新颖的伟大作品，其中圆舞曲是作曲家具有代表性的体裁之一。这种音乐体裁在肖邦的手中发展成为极具特色的钢琴音乐体裁。《降E大调辉煌的圆舞曲》作品18，是肖邦早期创作的具有沙龙风格的圆舞曲，为之后的圆舞曲创作开拓了探索性。本文对《降E大调辉煌的大圆舞曲》作品18的创作风格进行了分析，并且从演奏角度对其...
拉赫玛尼诺夫的音乐创作深深植根于俄罗斯的自然风貌、社会文化和宗教信仰，将俄罗斯独特的自然文化元素、东正教抒情元素和俄罗斯式忧思等民族元素融入音乐旋律中，其音乐作品充满着感人至深的忧郁情怀，让听众在音乐欣赏中感受俄罗斯民族的独特风情，一起体味生命的真谛。
拉赫玛尼诺夫是19世纪末20世纪初现代钢琴演奏家，是后期浪漫主义风格的代表。他的《24首钢琴前奏曲》在创作手法和演奏特点上都极具个性，是俄罗斯乃至世界钢琴艺术中不可多得的宝贵财富。为了更好地把握这位钢琴大师的艺术风格，掌握其演奏方法，本文将通过对其中《g小调前奏曲》（Op23—5）的创作背景、结构特点、风格特征和演奏技巧等的分析...
取材于莫扎特《魔笛》中的一个小节的《魔笛主题变奏曲》一直被公认为是所有知名曲子中最为艰难的演奏。吉他作为音乐领域的三大乐器之一，是具有非常悠久的历史的。本文主要介绍三个方面：第一方面《魔笛主题变奏曲》的音乐自身的分析；第二方面介绍对吉他技术的演奏的方法并进行一些必要的叙述；第三方面主要研究吉他技术不同奏法在《魔笛主题...
《梅花三弄》作为广为流传的古琴乐曲之一，属于我国艺苑中的一朵奇葩，该古曲的创作有着深厚的中华民族传统文化渊源，从音乐曲体来看，《梅花三弄》结构精妙，即便在经过历代众多的古琴家对其做出不同的演奏后．依然以鲜明的乐形象和独特的艺术魅力，深受广大国人们的喜爱。而琵琶曲《梅花三弄》是由汤良兴先生根据古曲《梅花三弄》改编移植而...
民族声乐演唱作为中华民族独有的艺术演唱方式，以其风格多样、感情丰富的特点得到了广大群众的喜爱。每一位演唱者对于自己所要演唱的歌曲都有着自己独特的见解和个人看法，所以其实每一位演唱者的演唱都是对演唱作品进行二度加工的过程。一首好的民族声乐作品也必须由演唱者正确地进行处理，才能发挥出其本身的艺术魅力。而二度创作的过程，并...
王艳莉《上海工部局乐队研究》一书，全面介绍了上海工部局乐队的发展历程，论述了乐队的管理机构、艺术成就、经营状态等几项专题，对乐队运用现代化传媒手段进行宣传的史实以及乐队与中国音乐家的关系等特色内容具体展开，同时多采用清晰的图表形式使数据一目了然。该书内容全面，史料充分，是通过中国近现代音乐史个案来反映“西乐东渐”历程...
音乐剧作为一个“舶来品”，却已迅速的在国内生根发芽。但国内音乐剧发展却存在着许多的不足，本文将以珠三角地区为例，通过实地考察、访问、问卷调查等方式，对音乐剧在表演实践方面进行深入的探讨与研究，以期找出珠三角地区音乐剧发展的优势与困难，并寻求解决方案，思考并假设一种理想的院团结合模式，为音乐剧在珠三角地区的发展略尽绵力...
本文通过对广东海洋大学80周年的校庆文艺汇演基本概况的介绍，结合这次舞台实践中融入海洋文化重要性和必要性的分析．重点论述了如何将海洋文化融入舞台实践以及其研究意义和价值。希望通过本文的初探能引起更多人士对海洋文化与高校课堂融合这一课题的关注，并在这一领域进行更深入和全面的研究。
阳高民歌独特的艺术特征源于阳高方言的沃土，本文试从“方言学”的角度，分析阳高民歌中声母、韵母的特点以及字调对旋律的影响，探索阳高民歌和方言之间的联系。
在城市化进程加速的时代背景下，少数民族音乐组合作为民族音乐在当下的发展与转型的表现形式之一，在一定程度上承载着民族音乐的未来。本文以城市民族音乐学为视域，将少数民族音乐组合置于城市化社会语境下讨论，通过对广西少数民族音乐组合——“芼呢”乐队的个案分析，探析流播于城市中的少数民族音乐文化的变迁、融合等问题。
仫佬则是独具仫佬族特色的一门表演艺术，是集民族舞蹈、神话故事、歌谣、史诗等多种艺术的结合体。仫佬剧的产生和发展在保留仫佬族特色文化的基础上，吸收、融合了其他民族的音乐文化，彩调的唱腔、表演、语言元素深深地影响着仫佬剧，它们有着异曲同工之效，但又各自独显自己的艺术特色。
少数民族民间舞作为一种艺术，要与时俱进，要在继承中发展与传承，要在发展传承中不断的创新。少数民族舞蹈的发展离不开创作的推动。湘西少数民族舞蹈作为少数民族民间舞的一种。在剧目创作时却存在以下问题：一是民族属性彰显和编创“度”的把握不够；二是舞蹈艺术表现手法浅陋，缺乏民族文化认识与自信：三是片面追求经济效益，将艺术“商品...
江苏民间舞蹈传承重要的载体就是传承人，而对于传承人的传承研究则是可以进行多层次的多角度的研究，在这其中传承人口述史是其中重要的活态传承与发展，而这也推动了非物质文化遗产抢救工作的有效开展，所以为了让江苏民间舞蹈的精髓不至于失传就需要对传承人进行口述史的调查与研究，由此保存珍贵的文字材料。
20世纪90年代以来，我国土家族梯玛仪式音乐研究取得了丰硕的成果，而2008年其被列为部级非物质文化遗产，进一步推动了土家族梯玛音乐文化研究的发展。本文在文献分析的基础上探析梯玛仪式音乐研究的现状，并试图把握土家族梯玛仪式音乐文化的传承脉络。
泥泥狗是诞生于河南周口淮阳县的一种具有浓郁原始风格的中原传统民间泥塑艺术，本文从剖析泥泥狗的基本发声原理出发，对影响泥泥狗发声效果的几个因素进行了分析阐述，并对泥泥狗的传承发展提出了新的想法。
作为观者，从理性角度分析，很多不同风格的艺术精品都有自己的美感，这就是理性因素所起到的重要作用。这些理性因素有很多，例如构图的新颖大胆，明暗线条的完美处理，形式构成的巧妙，整体和谐的色彩，新型材料的运用，理性的数学运算，画面切入角度的独特等等。这些排除在感性因素之外的理性因素，统称为绘画设计因素，也叫做设计形式感。在...
自人类诞生之日萌芽，而后生长、成熟、繁衍，美学的思想在这文明社会千年传扬、百世流芳。“诗性精神”一词，18世纪始出于世，后被定义为心物和融的主体精神，“深情且智慧、立象以尽意”是诗性精神具体表象的高度概括。从美学视角下剖析诗性精神，是一项深刻而有内涵的艺术探讨。本文以美学视角着眼，从绘画造型和艺术设计造型两个方面，浅析...
随着我国经济的高速发展，油画创作的发展趋势非常好，人们挖掘出很多的油画枝法，把这些技法应用到实际的创作中，同时也获得了很好的成效．尤其是应用刀技法绘画的油画，它能速写油画的整体色彩，使油画的空间感、质感和厚重感也都有所增加。
绘画的主观能动性的提升是通过对绘画创作的主动性增加而改变，而要想对绘画更有自己的主动性，则需要通过对绘画思维的改变，技法改变和绘画语言的多样性这几方面来加强。摆脱“能品”的阶段，提升自己的艺术修养，增强对绘画创作的主动性，靠一种大胆的对艺术语言的提炼，艺术语言提炼不可能凭空出现，所以需要我们自己把绘画变成一种主动性的...
时至今日，电脑美术旱已经不是过去的个别电脑技术人员的专利，在逐渐被大众所熟知的同时，甚至也悄然融入纯艺术的殿堂。而本文中作探讨所涉及的作品形式，是从大美术的观念出发，不仅包含了各个中西画种，也囊括雕塑、摄影、平面设计、电影艺术等电脑绘画所参与到其中的部分，试图扩大知识面范围，从更多的呈现方式、更多角度去立体地观察研究...
我国的民族声乐艺术博大精深，历史悠久。其表达形式丰富多样，无论是国内还是国外，它都在彰显着民族的个性，同时也融入到了世界的艺术文化中。目前，我们的世界是处于多种艺术形式并存的状态，在这样的状态下。各国的艺术作品必须是各具特色的，因此它们之间会在交流过程中产生碰撞，从而会导致被抛弃，或者被借鉴和吸收，这是民族声乐发展的...
舞台风范在声乐表演中有着不可或缺的作用，树立良好的台风是声乐表演最基本的素质，台风在促使歌者建立自信，增强艺术感染力等方面都有着积极的作用。要培养良好的台风，需要从多个方面入手。对于经验不足的声乐表演者，应纠正其不利于作品的舞台表演，从而使歌唱实践更为完美。
理论和实践相辅相成，缺一不可。当前我们的钢琴教育对于音乐理论的重视不够，导致一些学生不能很好的把理论知识和钢琴演奏技巧的完美融合。本文将从音乐理论与钢琴演奏的关系、音乐理论在钢琴演奏中的应用以及当前钢琴教学中普遍存在的问题和对策等方面进行阐述，强调音乐理论在钢琴演奏中占据着不可忽视的重要作用。
钢琴演奏需要依托于良好的心理素质和专业水平，作为一门演奏艺术，钢琴演奏过程中需要保持心态平和、情绪平稳。然而，现今不少钢琴演奏者，尤其是年龄较小的演奏者在演奏过程中难免产生紧张情绪和心理，致使演奏过程中容易出现各种意外状况，包括肢体僵硬、乐感变差、音乐表现能力下降等等，无法展现出日常弹奏的最佳水平。为此，演奏者应积极...
笔者作为一名长期担任钢琴艺术指导的钢琴演奏者，在学习和探索钢琴艺术指导这一专门的表演艺术过程中．深刻体会到其对钢琴独奏表演艺术起到了十分显著的促进作用。本文主要以钢琴独奏表演艺术所必须具备的各种演奏能力和综合素质为出发点，针对日常学习与教学过程中不能尽善尽羡的各种问题，浅谈钢琴演奏者怎样通过担任钢琴艺术指导来促进、提...
如果说，一定要籽，提琴演奏中左右手技巧所占的比重来做一个分配的话，那么，右手（包括右肩、右臂、肘关节、手腕、手指等部位）运弓技巧应占总比重的百分之八十五左右。这是许多大提琴演奏家、教育家所公认的。大提琴演奏中右哥训练的重要性可见一斑，空弦练习则是对右手针对性训练的重中之重。
情绪与情感是人的心理活动的一个重要组成部分，并且伴随着认识过程而产生。音乐作为一种艺术、一种社会形态，反映的是人类社会生活、人类思想感情。
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