付林飞1982年10月出生于山东，现居柳州，2011年毕业于景德镇陶瓷学院设计艺术学专业，
旅美华裔作曲家周文中先生以一种批判、反思现代性的哲学高度审视音乐文化的未来．站在东方和西方的交汇点上，结合亚洲传统美学和西方前卫技法进行音乐创作。周文中先生创立“关中艺术交流中心”．在中国与美国之间架设理解与对话的桥梁，对于世界音乐文化的未来发展，他认为其关键词是“独立”：独立于西方文化，独立于自己的文化，独立于陈规...
贵州省将大数据定为贵州的三大战略目标之一。特别是在大数据方面正在以“跨越式”的速度发展。“大数据＋大文化”为群众文化事业的发展提供了空前的机遇。本文借助贵州大数据迅猛发展的势头。结合文化馆工作的职能职责，力图在大数据促进群众文化发展方面做一些探索和研究。
民族音乐是我国不同民族的艺术瑰宝，具有很高的艺术、文化和美学价值。当下，民族音乐的保护和传承工作存在一些困境，对这些困境如果不能很好突破，民族音乐的发展将陷入停滞，甚至会部分消亡。针对这些问题，在民族音乐的静态保护上，要注重博物馆式保护模式和商业化保护；在动态传承上要注重为传承人构建合适的传承产业模式，提升民族文化在...
古筝作品《古城之忆》是中国台湾艺术大学张俪琼教授于2009年2月创作的一首现代筝乐，此曲以中国台湾恒春地区的《思想起》为素材以“引子”为起点，继而发展出“城门”“月琴”“老歌手”“忆”，呈现了作曲家来到恒春古城内心浮现出儿时的景象，表现出对过去的追忆。本文以作曲者与此曲的“缘起”为契机，结合作曲的曲式结构、演奏技巧、艺术...
《湘江怨》又名《湘妃怨》，是一首出自明代的《琴书大全》的琴歌，其描写了舜的两个妃子娥皇、女瑛悲痛寻夫的场景。本文运用中国传统音乐分析的方法和标记体系，分析了《湘江怨》的音乐结构，并对其调性关系、材料运用、旋律发展手法等方面进行简要的论述。
《海青拿天鹅》乃迄今为止我国年代最古老的琵琶曲，最早出现在元代。即便在经过了历代的流传后，该乐曲出现了很多其他乐器的演奏形式，但是以琵琶独奏的形式最为著名，在琵琶曲《海青拿天鹅》中，运用了丰富的弹奏技巧来表现，生动形象地为广大观众展现出了海青跟天鹅搏击时的激烈景象，但是因为该曲的演奏难度非常高，目前能演奏的人很少，为...
唢呐协奏曲《水之梦》是一首以中原传统音乐为主要素材的新型现代唢呐协奏曲目，该曲目富含民族特点，紧跟时代步伐，是一首值得深入探讨的新兴唢呐协奏曲目。本文从创新的角度对乐曲缺水、盼水、引水、唱水、赞水五个乐章分别进行分析阐述，为唢呐领域新兴曲目的创作发展提供了必要的参考。
音乐剧的发展已有百年的历史，百老汇的音乐剧、伦敦西区的音乐剧更是闻名遐迩，《猫》《悲惨世界》《妈妈咪呀》等音乐剧造就了无数的经典唱段，正是这些优秀的作品推动着音乐剧蓬勃发展。20世纪80年代音乐剧开始传入中国．在探索发展的前进道路当中音乐剧《花木兰》应运而生，它是中国人对音乐剧探索中的一次重要成果。本文将对音乐剧的起源、...
民族音乐则刚好相反，音乐类型反而是表达的目的，以至于要小心翼翼地去维护所谓的地域性。民歌作为民族音乐的一个重要组成部分，随着社会进步和民族音乐的不断传承光大，中国民族音乐是中国各个民族各个地区富有特色的音乐，自然也算中国音乐里面的一部分。近年来，由于民族声乐的发展，在教学、演唱中教材告急，因此，奔走求新，已成为普遍要...
民族音乐是我国各族劳动人民在长期的劳动过程中即兴创作出来的一种艺术形式．它经过不断的传唱和继承发展到了今天的模样。民族音乐是我国民族文化中的重要部分，但是在当今社会中，其进一步发展和传承遭遇了困境，导致了民族音乐发展受到阻碍。对此，我们需要强化人们对于民族音乐的认识，不断挖掘民族音乐的艺术价值和内容，加强各方合作，并...
复调音乐是音乐创作中最重要的技术手法和思维方式之一，巴洛克时期又将复调音乐的创作推到了顶峰，然而作曲家又创作了不同风格的复调音乐，斯卡拉蒂则是一个不同创作风格的典范。
《维也纳狂欢节》op．26作为舒曼的代表性作品，既彰显了其个性化的音乐创作理念与创作技法．同时也呈现出独特的情感表达效果。我们要想提高对该作品的训练效率与表演质量，则必须深化对其艺术创作特征的认识。本文在简要论述舒曼生平以及《维也纳狂欢节》op．26创作背景与情感内涵的基础上，从音乐风格、浪漫文学、音乐语言的角度，研究其音乐...
本文以勃拉姆斯《钢琴小品OP．118》为研究对象，从作曲家的生平经历、作品的创作背景衍展开来，发散到作曲家内心的精神世界及艺术情感特征。通过分析该作品的音乐结构、情感内容和演奏技巧，进一步探讨作曲家晚期的创作手法和理念。
德彪西是西方二十世纪音乐最伟大的作曲家之一，他是西方音乐史的革新者。德彪西开创了属于他自己的音乐语言，同时也推开了西方近现代音乐的大门。而他在钢琴作品《前奏曲》中旋律的运用已足以可以感受属于德彪西的特殊韵味。
德彪西（Claude Debssy，1862—1918）是19世纪末至20世纪初最著名的法国作曲家，音乐评论家。在他的艺术生涯中，开创了“印象派音乐”的音乐分支。所谓印象主义音乐，主要侧重于对自然中的景物和诗歌创作进行音乐表达，用音乐手法表现出对自然事物第一眼难以言说的心理动态。德彪西的钢琴音乐充分体现了“印象派”特征，以创新的和声结构和别...
拉赫玛尼诺夫是俄罗斯后期浪漫主义杰出的音乐家，他努力探索让人易于理解的曲目，光从这点来看，他就可作为柴可夫斯基的继承人。拉赫玛尼诺夫作品虽局限性大，但他的个人精神世界异常丰富，不但能体现悲剧的残酷性，还能体现国家地貌风光，精心的艺术曲目，使得俄罗斯民族文化与悲剧性的特性融为一体，这也是他的一大耀眼点。所以深入研究民族...
新民歌的创作与传播离不开民族音乐文化的滋养，离不开它们所生活的文化环境，笔者借助土家族民族音乐元素，融入现代作曲技巧进行创编，从而产生了具有民族风格和时代气息的音乐作品《清江画廊土家妹》。这样的新民歌作品，为民族文化的传承提供了良好的栽体，为打造地区民歌品牌以及促进民歌文化的传播注入了新的力量。
星子灯舞蹈是我国龙舞文化的璀璨结晶，是我国龙舞文化与烟花工艺的完美结合。星子灯龙舞不仅具有独特的艺术形态和文化价值。也具有良好的商业价值。本文以文化生态学及艺术生态学的角度对星子灯龙舞开展深入研究，以期充分挖掘星子灯龙舞的艺术形态和商业价值，为星子灯龙舞在新时代的进一步发展奠定基础。
坐落于鄂西北武当山北神道中段的青塘村，有两个古老的地方戏曲品种——调子戏、八岔子戏，被统称为武当神戏。该剧种在当地民俗进程中，具有一定的原生性与标本性意义，在调式、腔式等音乐形态、剧目内容等方面体现出南北交融的地域特征、神化特征。
丧葬礼俗是中华文明在长期发展中积累演变的非常重要的民间习俗，是不同文明和不同地域民众最有辨识度的一种文化活动和社会行为，也是人类文明传承中最具有地域性和民族性的活动。丧葬礼俗传承的稳定性也是特定社会组织、社会关系最生动、最集中的反映。从洞头斋醮丧葬仪式中。笔者试图研究民间道教音乐如何在严格传承了道教仪式的同时，又实现...
本文的研究重点是毛南族的傩舞文化，其本身具有极具特色且高辨识度的文化品格，并且已经形成了独立的文化生态艺术形式。如今，广西毛南族作为傩舞的传承地来说，至今还保留着大量的傩仪文化，毛南族人民对大自然有着十分崇敬的感情，同时还拥有着独有的原生态肢体语言。本文针对广西毛南族傩舞的历史变迁与舞蹈形态展开了较为深入的研究，同时...
羌族是我国56个民族中较为古老的民族之一，与羌人生活密不可分的刺绣作为独特的民间传统手工艺蕴含着深厚的民族文化内涵与审美价值，由于刺绣针法的差异才形成了不同的纹饰图案，为现代刺绣工艺及纹饰设计提供借鉴。
审美趣味是审美意识的一种形式，是主体能感知的审美客体，从而产生快感或不快感，区分现实和艺术中美和丑的能力。是一种审美评判机能。民族服饰是一种直观的物质文化，以形象和直观的形式体现着该民族的审美趣味。本文尝试从历史与美学的角度出发，以丽江坝区型服饰为个案，探讨服饰中体现的纳西族审美趣味。
中华民族五千年历史长河中，绘画艺术源远流长，中国画的精髓在于线条，其作为绘画中最基本的要素，在绘画中占有重要的地位，也是较之西方绘画独具特色的优势所在。中国绘画的线条不仅能够充分体现物体的轮廓和结构．更能通过线条本身的笔墨来展现独特的审美价值以及意境和情感。白描作为一个独立的绘画门类．在宋代的人物画中有着鲜明的体现。...
在中国历经百年发展中，油画经历了西学东渐的本土化、民族化历程，最终促使中国油画独具特色。油画风景创作属于一项艺术活动，以大自然景物作为描绘的对象，是直观感悟自然、认识客观世界的重要途径，在各类绘画中占据核心位置，风景油画艺术中蕴含着丰富的传统文化底蕴，已成为新时期重要的美术研究课题。因此，本文作者多角度阐述了中国风景...
艺术从确认自身到解体自身在当代艺术学者看来便是整个艺术史。油画创作的过程中，艺术家前期的艺术体验、生活实践等是后期艺术创作的主要思想来源。艺术家思想贯穿于整个油画的创作实践，并在油画作品中得到深刻昭示。艺术家的思想在油画中也就体现为艺术家的个人风格，这些思想在艺术家长期的艺术创作过程中逐步成熟，形成艺术家的个人风格。...
如果说旋律、节奏等要素是音乐的血肉，那么曲式结构毋庸置疑是音乐中的骨架!常见传统的曲式结构包括一段、二段、三段、三部、变奏、回旋、奏鸣、回旋奏鸣以及一些类似于三部五部的带有双重或多重属性的曲式结构，不常见的曲式结构一般称之为混合曲式、边缘曲式、自由曲式，这一类曲式结构大多无法用固定名称来命名，只能统称为非传统的曲式结...
古筝艺术源远流长并到今天得以发扬光大，这和古筝自身独特的艺术魅力有着直接的关系。古筝的美体现在其音色、造型和音韵上，尤其是众多的筝乐之声不仅可以滋养人的心灵，启发人对自然的感悟，还能激发人对生活的热情。本文将从古筝音乐典雅之美、悲情之美、壮阔之美来探讨古筝艺术的意蕴之美。
笔者根据自身经验，本文主要通过声乐技术、声乐心理和声乐记忆三个方面谈一谈声乐学习的体会。
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