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音乐时空
省级期刊

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音乐时空杂志

主管单位:贵州省文学艺术界联合会  主办单位:贵州省文学艺术界联合会
  • 创刊时间:1952
  • 国际刊号:1008-3359
  • 出版周期:半月刊
  • 邮政编码:550001
  • 国内刊号:52-1125/J
  • 邮发代号:66-5
  • 发行地区:贵州
  • 出版语言:中文
期刊收录:
主要栏目:
  • 音乐最新动态
  • 音乐作品欣赏交流
  • 音乐理论研究
  • 作曲技术理论
  • 原创曲目选登
  • 合唱艺术交流讨论
  • 音乐教育教学
  • 乡村音乐论坛
  • 浅析“启蒙运动”对莫扎特音乐创作的影响

    “启蒙运动”是兴起于17世纪的欧洲的第二次思想解放运动,在宣扬“平等”“自由”的基础上反对封建专制主义,掀起了一阵思想解放的浪潮,对后世影响深远。在这期间,启蒙思想的传播也对科学领域产生的巨大的影响,其中音乐创作方面就有莫扎特这样的欧洲古典主义音乐创作者为代表。本文针对“启蒙运动”为背景,对莫扎特的音乐创作进行研究,发掘其中...

  • 论普罗科菲耶夫《第五钢琴协奏曲》的主题旋律构成要素

    普罗科菲耶夫的创作是将“传统”与“现代”“继承”与“革新”进行了高度完美的有机结合,体现出俄罗斯音乐人的内在个性本质,他的《第五钢琴协奏曲》(Op.55)更是一部代表鲜明个性的,具有简洁、纯朴音乐风格的旷世佳作。本文以普罗科菲耶夫《G大调第五钢琴协奏曲》(Op.55)为研究对象,旨在以作品中多元化的音乐材料以及创作思维为研究视角,通...

  • 《波多黎各的回忆》与戈特沙尔克的叹息

    路易斯·莫罗·戈特沙尔克是美国十九世纪作曲家,也是第一位获得国际声望的美国钢琴家。他是第一位采用拉丁美洲和克里奥尔民间音乐旋律和节奏的作曲家,所以其音乐风格感伤而纯真。而钢琴曲《波多黎各的回忆》运用了美国路易斯安娜州的热带风格和美国法裔民族音乐的特色,并且作曲家也将其代表性的切分节奏运用得淋漓尽致,从乐曲当中便能感受到戈特...

  • 卡切尼、舒伯特、古诺《圣母颂》比较研究

    作为一个特殊的声乐作品,《圣母颂》有很多独特之处,其不但具有宗教作品的元素,还具有明显的艺术歌曲特征。本文正是立足于其创作特征,联系其歌唱特征,对比较具有代表意义的几个《圣母颂》作品进行比较分析,掌握他们的创作背景,明确他们的创作风格,以此提升对《圣母生》作品的鉴赏能力。

  • 古筝曲《袖梦》分析

    《袖梦》是中国古筝青年演奏家刘乐的代表作之一,由刘乐本人自己创作。乐曲的创作灵感来源于中国的古典民族舞“水袖舞”,该曲刚柔并济、跳跃性的快板体现出了水袖舞中“力”的节奏感,而流动的音乐线条则营造出“水袖”行云流水的各种形态令人如醉如痴。本文从表现形式、艺术特点、演奏难点来展开,希望人们更好地理解、演绎这首作品。

  • 《二泉映月》不同演奏风格对比研究——以张锐、田再励的演奏为例

    本文从分析《二泉映月》的基本形态入手,以张锐、田再励对该曲的演奏为例,来对比两位演奏家对该作品的不同理解,展现两者各异的演奏风格。

  • 当代筝乐创作多元化发展表现和思考

    古筝是中国传统器乐艺术的优秀代表,千百年来一直走在不断创新和完善的道路上。进入新时期后,当代古筝创作更是呈现出了多元化的发展趋势,表现在创作理念、创作题材、创作技法等多个方面,从本质上推动了古筝艺术在当代的繁荣。鉴于此,本文简要总结了当代古筝的创作情况,就具体的多元化表现进行了分析,以期获得更加深刻的认识。

  • 浅析浙江筝派的演奏技巧——以《将军令》为例

    《将军令》这首著名的古筝独奏曲,最早可以追溯到清荣斋所汇编的《弦索备考》,该曲被其中的“弦索十三套”收录,后又经过浙派筝曲的著名演奏家王巽之的精彩改编,最终使其成为筝曲中的典范之作。笔者首先即从该曲的溯源入手进行研究,然后又认真分析了其巧妙的结构组成,接下来细致地分析和讲解了该曲在演奏中惯用的一些手法和技巧:“摇指”“快速...

  • 浅谈花腔技法在中国民族声乐作品中的运用和发展

    “花腔”这一西洋演唱技法与中国民族声乐作品的结合不但丰富了中国民族声乐的表现力,更增添了中国民族音乐的感染力,通过对不同创作时期不同创作题材的中国民族花腔声乐作品的分析,从创作背景、民族意蕴、创作技巧、情绪风格等方面进行论述,阐述花腔演唱技法在民族声乐艺术的运用及发展过程。

  • 用方言演唱的民间艺术生存与发展刍议

    我国民间艺术大多处于发展瓶颈期,甚至有很多已经消失了,面对这种情况有必要对民间艺术的发展与生存问题展开研究。本文针对以方言演唱的民间艺术进行充分研究与论证,为此类民间艺术的生存与发展尽微薄之力。新形势下,要发展就必须创新,要创新就得保有市场,增加投入,如此才能形成一个良性循环,使此类民间艺术真正发展起来,而不是一味的“保护”...

  • 女书“坐歌堂”的仪式及音乐研究

    江永女书的“坐歌堂”有其独特的婚嫁习俗与“歌堂”音乐,它是女书创作、教习、传播的主要“载体”。本文在通过对江永女书“坐歌堂”仪式及音乐的特点进行深入分析研究,对“女书”歌堂文化中的艺术内涵进行剖析,让更多的女书研究者对“坐歌堂”音乐产生兴趣,为世界非物质文化遗产“女书”能够更好的传承,更好的在现代社会中发挥其文化价值和艺...

  • 浅析河套爬山调的历史背景与艺术特征

    河套爬山调是内蒙古西部极具特色的民歌歌种,其题材广泛、内容朴实、曲调丰富,是我国地区音乐文化的瑰宝。本文通过对河套爬山调的历史背景的梳理,去探寻其艺术特征,如:各种叠词的使用和地方俚语的运用,简朴耐听乡土气息浓烈,这都赋予了其独特的语言特点。

  • “非遗”音乐雾渡河民歌初探

    雾渡河民歌是湖北省非物质文化遗产,雾渡河镇也被评为“湖北省民歌之乡”、中国“长歌之乡”,现整理出的民歌共计2300首之多,其题材内容丰富,涵盖历史文化、科学知识、伦理道德、人文风俗等各方面。雾渡河民歌作为非物质文化遗产,具有独特的审美、文化、精神、教育、经济等多方面的价值。

  • 湘西土家族丧葬音乐研究

    湘西土家族丧葬文化,经过长期的社会历史发展,与本地的习俗、观念及行为息息相关,其丧葬仪式音乐中的固定因素与仪式本身是分不开的,充分反映了土家族人民生活是民族音乐的重要组成部分,凝聚着土家族人民千年智慧的宝贵遗产,是我国文化软实力的重要组成部分。了解丧葬仪式的整个过程,有利于我们对仪式的音乐的说唱和器乐演奏音乐进行分层研究。

  • 凤凰山畲族祖地服饰的调查与思考

    畲族是我国东南地区一个古老的民族,具有悠久的历史与灿烂的文化。畲族拥有自己的语言,却没有自己的文字,而服饰作为民族文化的载体,蕴含着整个民族的文化底蕴,是畲族文化研究的重要依据。本文以凤凰山畲族祖地为研究对象,在田野调查的基础上,通过对闽粤地区的畲族村寨的走访调查以及大量的古籍文献查阅,分析了畲族服饰的发展与现状,并在服饰现...

  • 当下美术创作手法初探

    目前的展览中常见现实主义的创作手法,回顾形成单一的原因有多重,既成事实也无法复制。关照艺术史寻找艺术创作手法的路径,偶有所得。在百花齐放的今天,导向倒向何方,艺术家个人又该如何坚守?风格多样化的艺术格局是人类社会发展至今的产物,固守单一的艺术手法不利于其发展。

  • 从观展感受谈我理解的当代艺术

    当代艺术是当今社会具有现代精神和现代语言的艺术,是基于艺术家在面对当下现实的感受。本来“当代”这个名字就颇具争议,那么当代艺术到底具有什么特点呢?结合一些展览和当代艺术的知识,本论文将从三个展览为例子通过观展感受来阐述我现阶段对当代艺术的理解。

  • 中国艺术海外传播的症候分析

    中国书法艺术是以中国传统汉字为载体的艺术表现形式,要使之走向世界必然要破除一些文化方面的隔阂、艺术风格的差异、传媒方式的限制。本文罗列了几点症候,并提出了解决形式。

  • 图以藏“礼”——岱庙天贶殿壁画《泰山神启跸回銮图》探究

    岱庙壁画《泰山神启跸回銮图》在美术史、绘画史、壁画史及宗教史的研究上,都有极为重要的价值。《泰山神启跸回銮图》作为少见的道教题材壁画,艺术水平极高,对这一山东民间艺人的伟大杰作做出研究是非常有意义的。本文拟从壁画反映的内容、壁画的制作方法及艺术特色、壁画中展现的“礼文化”三方面来对壁画作一番考察。

  • 情系自然,回归本心——浅议黎爱东山水画创作

    中国山水画自唐代开宗立派,山水画家王维开创南宗水墨山水,追求平淡清雅的文人水墨。近代山水大师黄宾虹有在此基础上将水墨至上的文人笔墨发展到极致,开创“五笔七墨”法,现有取法黄宾虹笔墨章法的画家黎爱东在自己的山水画创作中借古创新,绽放自己的风采。

  • “意大利艺术歌曲”大师班观摩记感

    意大利艺术歌曲是声乐教学各阶段必须学习的经典作品,其音乐思想内容完整、曲目旋律线条抒情优美,适合任何声部演唱。本文通过对意大利艺术歌曲大师课的观摩,总结大师在课堂上强调的语音和声音技巧问题,以其与从事声乐教学和声乐学习的工作者们分享。

  • 新疆风格钢琴曲《春舞》演奏技巧分析

    钢琴曲《春舞》是著名作曲家孙以强先生在1980年所作。它是一首有着浓厚的维吾尔族民族气息的乐曲,旋律优美动听,节奏欢快轻盈。本文通过对作品创作背景的分析、演奏技巧的探索,来挖掘作品的深刻内涵,从而提高演奏水平,和促进特色民族音乐的发展与传承。

  • 钢琴演奏中力度对比对音乐情感表达的重要性

    钢琴演奏时的力度对比是非常重要的,力度的变化就是整首乐曲情感变化的感情线。本文从钢琴演奏中的力度形态、情感的表达、以及情感的生成,客观分析了力度与情感的关系,从而解析钢琴演奏中力度对比对情感的重要性。

  • 中国近现代音乐史分期的若干问题分析

    针对中国近现代音乐史分期问题进行研究,隶属于历史哲学研究范围,而因该问题呈现出了自身的特殊性,使得本文的研究具备了极为重要的价值。针对这一分期问题中所呈现出的若干问题,本文在研究与探讨的过程中,从现有文献资料出发来探寻出路,并通过对音乐史分期的前提与依据进行分析,最后从术语运用出发,为如何解决中国近现代音乐史分期问题提出了具...

  • 高校音乐表演专业社会实践研究

    社会实践活动是高校音乐表演专业教学的重要组成部分,通过社会实践活动的参与,既可以使学生得到全面锻炼,实现教学目标,也能够充分体现高校服务地方发展的责任。鉴于此,本文从高校音乐表演专业社会实践的必要性谈起,并就如何更好地开展提出了针对性建议。

  • 声乐表演审美的三重维度解读

    文章以声乐表演审美的角度,对声乐表演中所存在的三重维度进行一一解读。主要围绕声乐表演的基本素质、技能技巧、声乐表现这三个维度进行,揭示了在声乐表演的审美中个人基本素质的首要性、基本技能技巧的重要性、声乐表现的关键性。

  • 气声在通俗唱法中的运用

    中国的通俗唱法最早始于20世纪30年代,随后的近百年得到了很大的发展,涌现出许多优秀的作品和歌手。其最大的特点是歌唱声音近似真声,在高声区可以使用假声或不太结实的混声,共鸣要求比美声唱法少。演唱时一边借助扩音器进行演唱,另外一边常常以独特的独唱形式为主,并配合适宜的肢体动作,追求声音的自然和情感的表达。气声是一种有意不让声带完...

  • 简析美声唱法对歌剧演唱艺术的影响

    中国歌剧艺术在我国的音乐艺术领域中拥有悠久的发展历史,在长期发展中,不仅传承了我国民族音乐的内涵,同时也实现了同外来音乐文化的融合。美声唱法对我国歌剧演唱艺术的影响是不容忽视的,正是由于美声唱法对中国歌剧演唱艺术审美文化、演唱技巧、发展态势的影响,才促使中国歌剧演唱艺术形成了独特的魅力。鉴于此,本文首先对美声唱法与中国歌剧...

  • 对民族舞的特点和发展趋势的研究

    舞蹈属于艺术表现的重要方式之一,同时也是一种从人体活动出发的基本艺术活动,可以陶冶人的情操与审美兴趣,提高审美能力。尤其是对于民族舞来说,已经成为了审美活动中集中的表现形式,所以学习民族舞不仅可以提高人们对美的感受,同时也可以增强对美的追求与感悟。基于此本文针对民族舞的特点以及发展趋势进行了简要阐述,并提出几点个人看法,仅供...

  • 关于中国民族舞艺术特点的探究

    作为一个拥有丰厚文化底蕴的国家,中国在舞蹈方面取得的发展成果是不容忽视的,特别是民族舞。作为一种少数民族艺术的重要表现形式,其可以将少数民族的生活方式、文化内涵充分反映出来,是我国艺术文化不可忽视的组成部分。但是因为地域等因素的影响,民族舞的艺术特点也存在一定差异性,因此,要想学好民族舞,就必须要先对其艺术特点做出全面分析与...

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