线上期刊服务咨询,发表咨询:400-808-1701 订阅咨询:400-808-1721
艺术教育
部级期刊

预计审稿周期:1个月内

艺术教育杂志

主管单位:中华人民共和国文化和旅游部  主办单位:中国文化传媒集团
  • 创刊时间:1979
  • 国际刊号:1002-8900
  • 出版周期:月刊
  • 邮政编码:100013
  • 国内刊号:11-1188/J
  • 邮发代号:82-109
  • 全年订价:¥ 560.00
  • 发行地区:北京
  • 出版语言:中文
主要栏目:
  • 专家论坛_艺术与经济:艺术经济学之建构发展
  • 问学
  • 艺术学理论
  • 音乐与舞蹈学
  • 戏剧与影视学
  • 美术学
  • 设计学
  • 审美与教育
  • 艺术广角
  • 艺苑长廊
  • 普及中提高 实践中创新——努力开创高校艺术教育工作新局面

    艺术是人类心智与情感的产物,它与科学一道,成为人类文明发展的双翼。著名的科学家李政道教授曾经形象地将艺术与科学的关系比作一枚硬币的两面,他说:“艺术与科学的关系是与智慧和情感的二元性密切关联的。伟大艺术的美学鉴赏和伟大科学观念的理解都需要智慧。……艺术和科学事实上是一个硬币的两面,它们源于人类活动最高尚的部分,都追求...

  • 建构艺术专业教育新的人才培养模式

    我国艺术教育结构大致可分为三种类型:一是艺术专业(职业)教育;二是师范类艺术专业教育;三是高校从提高大学生素质教育出发而进行的非专业艺术教育,本文仅从艺术专业教育为切入点。研究和探索如何打破传统观念,建构专业艺术教育中“通才”与“精才”的培养模式。

  • 美妙的歌声从哪里来——访中国音乐学院院长金铁霖教授

    金铁霖说,要成为艺术家,就要做到“德艺双譬”,二者之中,“德”为先。歌唱家的演唱要具备“声”“情”“字”“味”“表”“养”“象”七个字。他认为,中国民族声乐要把今天的辉煌变成明天的经典,要屹立于世界音乐之林,让中国音乐彪炳世界音乐史册,就要坚持科学性、艺术性、民族性和时代性的观点,就不仅要有金铁霖,还要有众多的民族声...

  • 艺术特长生系列访谈(一):实行倾斜政策 鼓励艺教发展

    本期所座谈的主题是如何看待普通高校艺术特长生发挥的作用。我们请未了清华大学艺教中心主任、教授朱汉城,北京理工大学艺教中心艺术总监贺春华,首都师范大学团委副书记,北京大学生军乐团指挥刘炳全,中国人民大学徐悲鸿艺术学院音乐讲师周源,他们结合自身艺术教育工作经历,对艺术特长生的历史渊源及艺术特长生在高校中发挥的作用,人才培...

  • 艺术要走自信自强之路

    去年9月27日《新民晚报》上有篇《仰望巨匠》的文章,讲的是大型画册《吴冠中》读后感里所披露的一条鲜为人知的史实:1992年春,伦敦大英博物馆破例第一次为一位在世的画家举办画展,这位被首选的画家就是吴冠中。欧洲首屈一指的美术评论家,《国际先驱论坛报》艺术主编梅利柯恩说”吴冠中是中国的凡·高,是在有生之年被承认的凡·高……”

  • 学习钢琴与儿童的全面发展

    我国进入二十世纪九十年代以来,经济发展加快,很多家庭提前进入小康。这些家庭开始注重精神文化方面的建设和投入,其中尤其增强了对年幼一代的文化教育和早期艺术教育,以培养儿童的能力,促进身心的均衡发展。很多家庭努力为年幼的一代接受音乐教育创造必要的条件,把学习钢琴作为孩子接受艺术教育的首选,这无疑是很有远见的做法。儿童学习...

  • 被遮蔽了的中国音乐之艺术个性——对我国音乐教育现状的忧思

    鸦片战争以来,西方文化大量涌入我国,这种文化因具有“科学昌明”的特征而为不少国人所称道,进而在他们心中,西方文化日渐取得“强势文化”的地位。他们自觉不自觉地以西方文明为标准衡量中国文明,以西方的科学思维方式裁判中国的种种事象包括艺术(自然,西言文明确值学习)。

  • 浅谈音乐教师的专业发展之路

    20世纪初叶至今近百年的教育发展,已使“教师专业发展”形成了一股世界性的潮流。伴随着教育的终身化,全民化,民主化和多元化的新时代特征,人们头脑中固有的传统观念不断地受到冲击。在教师专业发展过程中,教师的情感态度,价值观,教学理念、知识技能以及种种行为表现需要不断地调整,修正、重新思考和审视,以不断地接受新的挑战和考验,...

  • 快乐舞蹈,成就人生——近看“中国民族民间舞蹈考级”

    民族民间舞教育正是素质教育、愉悦教育付诸实践的一种,推广“考级”,旨在沿袭民族文化、培养愉悦精神,在舞蹈素质学习过程中,学员从亲友那里分享到的掌声,正是快乐人生的体现。

  • 试析西方雕塑艺术的动感美

    在现实世界里没有任何事物是不动和不变的,古希腊的赫拉克利特认为,没有人能在同一河流里插足两次,因为前水已经不是后水。世界正是这样,一切皆流变。但是,“飞鸟之景(影),未尝动也”(《庄子·天下篇》)。一切运动过程的每一顷刻,总显示出其相对静止的状态。

  • 试论民间美术独特的造型语言

    中国民间美术,作为一种传统的文化资源,以其独特的造型语言,活泼多彩的表现形式、幽默夸张的造型、喜欢热烈的色彩、打破常规的环行透视等等、洋溢着劳动人民的真情实感,体现出中国民间美术的独特魅力。

  • 论中国钧瓷艺术的历史演进

    钧瓷独产于河南禹州神厘镇,因有夏启举行开国大典之钧台而得名。《增补古今奖品源流考》早:宋朝五大名窑:“官汝哥定,器皆单色,而钧窑则众色参互,五彩缤纷”,钧瓷“千钧万变,意境无穷”,独步艺术佳境,尽领瓷苑风骚,令人赏心悦目,

  • 《春思曲》的分析、欣赏和演唱

    “潇潇夜雨滴阶前,寒裘孤枕未成眠,今朝揽镜应是梨涡浅,绿云慵掠,懒贴花钿……”多么清新、典雅、优美、含蓄的歌词,寥寥几笔,便在人们面前描绘出了一幅丝丝清雨滤过的春夜后,佳人对镜自怜,日夜思念郎君无心妆扮的动人画卷。这是艺术歌曲《春思曲》的歌词。这首歌不仅歌词清新、典雅,有古诗词的韵味,而且它的旋律也非常精致、优美,富...

  • 《桃花扇》悲剧结局的独特价值

    在中国戏曲悲剧中,孔尚任的《桃花扇》以悲剧人物李香君和侯朝宗双双“入道”为结局,开创了中国悲剧的一种独特形式。而李香君和侯朝宗双双“入道“既是对南明王朝的邪恶势力的拒绝,也是对“开国元勋留狗尾,换朝逸老缩龟头“的拒绝。近现代以来,人们越来越深入地认识到《桃花扇》这种悲剧结局的独特价值。

  • 初识自然——对风景写生中的主客观因素的浅认识

    在欧洲绘画里,风景画最初是作为人物画的背景出现的。十五世纪尼德兰的凡·爱克已开始在绘画中描绘人们的生活场景了,从尼德兰的勃昌盖尔和意大利的弗朗西斯科,贝里尼等画家的画中,也可见到相对完整的风景画。但那时的风景画是从属的,主要是作为历史人物画的陪衬出现。

  • 试论色彩教学的“标准”

    “想象是比模仿更为巧妙的一位艺术家,模仿仅能塑造它所看到过的东西,而想象还能塑造它所没有看到过的东西,并把这没有看到过的东西作为现实的标准。”色彩写生训练是色彩学习的必经之路,是一个画家毕生的课题。只有通过大量的色彩写生训练才有可能获得熟练驾驭色彩的能力,并把色彩的表现力升华为情感的动力,成为一种精神的、完全超越客观...

  • 浅谈书法艺术教学与学生能力的培养

    2001年1月1日,《中华人民共和国国家通用语言文字法》正式实施。这令很多教师兴奋不已,中小学的写字(书法)教学总算有法可依了!但在兴奋之余,人们不得不面对一些重要的问题,“被人们淡忘多年的写字课究竟该怎么教?它与学生能力的培养究竟有何关系?”带着种种问题,笔者对写字教学作了肤浅的探索,认为应在以学生为主体的前提下,着重从...

  • 培养学生对艺术的兴趣

    2001年7月国家教育部制订的《美术课程标准》的基本理念:“激发学生学习美术的兴趣”让学生“在广泛的文化情境中认识美术”,“培养(学生的)创新精神和解决问题的能力”。《全国学校艺术教育发展规划》中还对九年义务教育的艺术教育提出了总体要求:“强调使学生形成积极主动的学习态度,倡导探索性学习,培养学生对艺术的兴趣……”如此看...

  • 加强高师院校学生艺术教育,培养未来合格教师

    高师院校担负着为21世纪培养合格师资的历史重任。它所培养的学生的素质直接影响着中小学人才培养的质量,影响着基础教育改革的成败。要提高高师院校学生的素质,必须重视加强学生的艺术教育,注重培养学生的审美情操和艺术修养,这对于培养未来社会需要的合格师资具有重要的意义。目前,在一些高师院校中,学生的艺术教育存在着诸多问题,必须...

  • 构建高师音乐教学创新体系的研究

    随着高师教育大众化的不断深入,科学发展现的确立,社会需求观的转变,人才成长观的进步,构建高师音乐教学创新体系显得十分重要。这一保证体系的主要内容包括:调整教育目标,构建新的课程体系,教学内容开放化,教学观念先进化,教学方法多样化,评价体系创新化等的目的,建立一个科学创新的人才培养体系。

  • 以课程标准为导向深化音乐教学改革

    在全社会都提倡素质教育和全面发展的今天,我国的音乐教育远远落后于时代的要求,可以说,音乐教育在我国还处于初级阶段。为了适应世界的变化,为了适应当代学生的发展变化,我们的音乐教学是否也应该发生某些变化呢?《音乐课程标准》的出台,给音乐教师注入了新的血液,同时也给音乐教育带来了更严峻的挑战。新的课程标准,需要有新的教学理...

  • 论现代科技影响下的高校公共艺术教育的发展

    在现代科技发展对教育体制的巨大冲击下,我国高校公共艺术教育存在的问题日益凸现出来。本文就现代科技发展对高校公共艺术教育诸多方面的影响展开论述,阐述在现代科技作用下的高校公共艺术的宽泛特征和基本要求,提出高校公共艺术教育适应是现代科技发展的相应对策。

  • 声乐教学中应注重歌唱艺术的完整性

    在声乐教学过程中我们经常会发现,往往会有相当一部分学生把声音、技巧看得很重,在演唱时炫耀自己的高音、完善的技巧,可总是给人一种不完全、不尽兴之感:教师在教学中也总是注重基本技能的训练,如气息的支持,音色的明暗等,对作品的风格、作品的内涵等忽略了,培养出的学生在演唱时技巧、声音都很到位,但表现作品很空洞。当然,要想唱好...

  • 谈声乐教学中美感意识的培养

    声乐艺术表现的目的就是进行美感创造。人们在歌喝中对美的感知、体验,表现就需要美感意识,美感意识能影响歌唱者审美创造的全过程,声乐教学是富有创造性的思维活动,学生思维能力的差异直接影响教学全过程,积极的美感意识能激发学生的艺术感知能力,提高歌唱者的艺术表现力。培养美感创造能力是声乐教学的重要任务。

  • 串起优美旋律 塑造美妙嗓音——谈歌唱中的呼吸

    呼吸是歌唱的动力,也是音乐旋律的物质寄托,如果说优美的旋律是一串珍珠项链,那气息就是连接颗颗珍珠的银线,正确运用气息的方法是学习声乐的一个重要课题。只有通过认真细致地练习,才能为塑造美妙嗓音奠定可靠扎实的基础。

  • 让中国“民歌”永保质朴风格

    本文所指的“民歌”是指在各民族民间生活劳动中所传唱的并被人们不断加以总结和提炼而成的歌曲,它具有鲜明的地域风格和民族特色,并在广大群众中传唱。它可以称之为“传统民歌”,不同于“现代民歌”。现代的民歌虽然在词曲方面没有过分地脱离本民族的特色,但从演唱方面有被通俗和美声唱法所同化的趋势,保护纯正的、原始的民歌应谈是我们所...

  • 谈声乐演唱的幕后与台前

    幕后与台前对于歌者来说是一个永恒的主题,众所周知,声乐演唱的最高境界就是歌者能轻松自如地站在舞台上,准确地抒发作品所限定的思想感情,从而感染观众,引起共鸣,达到寓教于乐的目的,完成它的演唱使命。那么追求这一最高境界的过程,也就是歌者从幕后到台前的过程。俗语说:“台上十分钟,台下十年功”。这就从某种程度上客观地阐述二者...

  • 民族风格 时代气息——冼星海《黄河颂》的艺术魅力

    冼星海的《黄河大合唱》是我国近代音唱音乐的一座光辉的里程碑。《黄河颂》作为它主体乐章以其内在的音乐旋律,奔放的诗歌语言,通过对黄河形象的描述和黄河历史的回顾,讴歌了黄河孕育中华民族、创造灿烂文化和造就文明古国的博大胸怀,表现了中华民族坚强不屈的伟大精神。

  • 艺术歌曲的缘起

    艺术歌曲是具有独特品质的重要的声乐体裁,在其独立成型之前经历了较漫长的历史发展阶段,本文试图对艺术歌曲的缘起进行一些探讨。

  • 论当代钢琴艺术发展的几个特点

    本文论述了当代以印象主义和表现主义为代表的钢琴艺术发展,描述了当代钢琴艺术的发展概貌,分析了当代钢琴艺术新音响、新音色和演奏新技巧等特点。

热门期刊