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艺术教育
部级期刊

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艺术教育杂志

主管单位:中华人民共和国文化和旅游部  主办单位:中国文化传媒集团
  • 创刊时间:1979
  • 国际刊号:1002-8900
  • 出版周期:月刊
  • 邮政编码:100013
  • 国内刊号:11-1188/J
  • 邮发代号:82-109
  • 全年订价:¥ 560.00
  • 发行地区:北京
  • 出版语言:中文
主要栏目:
  • 专家论坛_艺术与经济:艺术经济学之建构发展
  • 问学
  • 艺术学理论
  • 音乐与舞蹈学
  • 戏剧与影视学
  • 美术学
  • 设计学
  • 审美与教育
  • 艺术广角
  • 艺苑长廊
  • 艺术学:呼唤突破“一级学科”的瓶颈——全国综合性艺术院校第十三次交流协作会暨“艺术学学科定位与建设发展高层论坛”见闻

    2007年12月7日,全国综合性艺术院校第十三次交流协作会暨“艺术学学科定位与建设发展高层论坛”开幕式在南京金陵江滨国际会议中心隆重举行。来自解放军艺术学院、山东艺术学院云南艺术学院、吉林艺术学院、新疆艺术学院、广西艺术学院内蒙古大学艺术学院、南京艺术学院等院校领导以及来自全国艺术学研究领域的近50名代表参加了会议。江苏省人...

  • 提升艺术学学科地位,适应高等艺术教育发展的新形势

    2007年12月7日,“全国综合性艺术院校第十三次交流协作会暨艺术学学科定位与建设发展高层论坛”在南京召开,共同研讨艺术学学科发展的大事。作为东道主,我打算先就提升艺术学学科地位问题谈谈自己的看法,抛砖引玉,以期引发各位专家作更加深入地研讨,发表更为精辟的意见。

  • 综合性艺术院校发展的机遇思考

    在中国艺术迅猛发展的大趋势下,专业艺术院校、综合性艺术院校、综合大学及师范大学的艺术学科发展都同步高涨,艺术教育的良机已经呈现。在此背景下来专门探究综合性艺术院校发展问题,很有价值。非常感谢南京艺术学院的邀请,作为综合大学的艺术教育工作者,得以和综合性艺术院校领导一起,研讨艺术学如何跃上一个新台阶的相关问题,意义重大...

  • 教学必须科研 科研促进教学——和艺术学科教师谈科研与教学

    有人说:“教师的上课,是一滴水与一桶水的关系。”虽然课堂上倒出来的只有一滴水,但是教师肚子里却需要一桶水。也就是说,只有具备了渊博的知识,只有钻研得深透、真正理解了的东西,才能讲得生动,讲得透彻;只有自己有较为深刻的体会,而且有独到的见解,才能讲出新意。这生动、透彻和新意,就是来自于讲授者执著的科研。而不可能是“以其...

  • 弘扬民族声乐文化重构高师声乐教学体系

    高师声乐教学是我国声乐教育中最庞大的教学体系,它是随着改革开放发展和壮大的。今天,高师声乐教育的发展,已经成为我国精神文化建设中不可或缺的重要组成部分,随着“全球化”进程的推进,高师声乐教学面临着前所未有的新的挑战。当今世界各国重视本国传统文化的传承和抢救工作,在世界范围内推崇“母语教育”,使人们从中寻找已经逐渐丢失...

  • 2007:中国艺术教育向大发展大繁荣迈进

    2007年10月,中国共产党第十七次全国代表大会在北京隆重召开。同志在十七大报告中从中国特色社会主义“四位一体”的总体战略布局出发,从我国新时期新阶段科学发展、和谐发展、和平发展的根本要求出发,从保障人民文化权益、满足人民精神文化需求出发,把文化建设摆上空前重要位置,指出:“文化越来越成为民族凝聚力和创造力的重要源泉、

  • 专业精神与办学理念——记中央戏剧学院院长徐翔教授

    人们通常会用“星光灿烂”形容中央戏剧学院建树卓越的人才培养成果。的确,这所中国戏剧艺术教育的最高学府,不仅最早构建了中国至今仍在延续的表演、导演、戏剧文学,舞台美术等系统的戏剧教育科系设置格局,而且在五十多年的办学实践中培养出田华、姜文、巩俐、章子怡等一批亨誉中国和世界的戏剧影视人才。透过星光灿烂的光晕,远离商业都市...

  • 中华文化复兴的理性思考

    文章从学习、领会党的十七大报告精神出发,立足于我国文化产业特别是北京市文化创意产业快速发展的实践,就中华文化复兴的必然性、含义与表征、核心任务、产业发展道路等问题进行了一系列的理性思考。

  • 福建省社会艺术水平考级现状、影响及对策

    2004年福建省艺术馆成立了福建省艺术馆社会艺术水平考级委员会,先后与上海音乐学院考级委员会、中国中等艺术教育学会等级考试委员会联合举办音乐,中国民族民间舞蹈考级活动。四年来,在全省建立了考站(点)68个,参加考级人数共18,000余人,产生了积极的社会影响,并使社会艺术考级工作逐步具备科学性,规范性、权威性。

  • 浅论古希腊美术的繁荣及其成因

    古希腊美术带有自己鲜明的艺术特色,长期影响着欧洲美术的发展方向。古希腊美术的发展先后经历了荷马时期,古风时期、古典时期和希腊化时期。古风时期是希腊社会的根本转变时期,政体的改变使自由民作为一个阶层登上历史的舞台。荷马史诗《伊利亚特》和《奥德赛》的诞生,形成了以希腊神话为主要题材的希腊美术,为希腊美术繁荣时期的到来做了...

  • 弱竿擎雨重 劲叶带风斜——杨建侯先生墨竹艺术抉微

    风雨雷霆并至交发,弱竿劲叶摇曳颤挚,只觉得枝在晃、叶在抖、竿在动,将人带入一个风雨世界。笔者情不自禁地为这泼辣雄浑的用笔、深邃高华的意蕴、奔放而恣肆的激情所折服。此间自然可以想见画家作画过程中大笔排奡、笔飞墨舞,飚发电举、情涛纵横,倾注着不可遏止的激情,把竹的坚劲挺健之气度和高伟雄强的风骨表现得淋漓尽致,水晕墨彰,好...

  • 文化底蕴对美术精品力作的意义

    何为“艺术”,《辞海》解释它是人类以感情和想象作为特性的把握世界的一种特殊方式,即通过审美创造活动再现现实和表现情感理想,在想象中实现审美主体和审美客体的互相对象化。具体说,它是人们现实生活和精神世界的形象反映,也是艺术家知觉、情感、理想、意念综合心理活动的有机产物。作为一种社会意识形态,艺术主要是满足人们多方面的审...

  • 跨越20世纪的彩虹——法国杰出音乐家福雷传

    加布里埃尔·福雷(Gabriel Faure)是19世纪末20世纪初法国著名的作曲家、教育家、钢琴和管风琴家。他一生有着不同寻常的经历,虽然在当时他没有像瓦格纳、圣-桑,李斯特等受到世人瞩目,但他在音乐上的贡献是非凡的。特别是他对音乐的革新思想,创作上的严谨态度,影响了下一代作曲家,对法国20世纪初的音乐发展起了很大作用。

  • 浅谈湘西苗族服饰刺绣、蜡染中的装饰艺术

    苗族装饰艺术充满着幻想的色彩,是一种独特的幻想艺术。有着高度的抽象性和概括性。它源于生活而又高于生活,将实际生活物象中带有美感的部分归纳起来,重新进行加工,按照不同的装饰对象、装饰手法和特点,进行幻想构思,进行提炼和概括,以突出情感的需要。

  • “夸张”在服装效果图中的应用

    夸张不是无限制的,一定要有度。运用夸张时如果把握不准应夸张哪一部分时,可以和主题相结合来找到切入点,还可以从其有特色的地方入手,夸张表现其好的一面、容易出效果的一面。

  • 普通高校开展大学生音乐素质教育的新思路

    大学校园是构建和谐社会的重要组成部分。实践证明,校园文化具有重要的理论功能,体现社会主义特色、时代特征和学校特点的校园文化对于良好的校风、教风和学风的形成具有无可替代的作用。作为校园文化的重要组成部分——音乐艺术教育不仅对于当代大学生健康成长具有重要作用,同时对于构建健康高雅的校园文化,形成良好的社会氛围,促进社会主...

  • 论音乐教育对儿童综合素养的早期开发

    对儿童的音乐教育的早期开发活动是素质教育的重要环节,它对儿童以后的成长起着决定性作用。在儿童音乐教育的早期开发中要注意抓住儿童的心理思维及生理感知,要注重其发育规律,从儿童发育的各个不同时期进行启发式的教育以达到全面科学地提升儿童综合素质的目的。

  • 浅谈对《全国普通高等学校音乐学(教师教育)本科专业必修课程教学指导纲要》的认识

    国家教育部于2006年11月印发的《全国普通高等学校音乐学(教师教育)本科专业必修课程教学指导纲要》,从各方面对高等音乐教师专业必修课程进行了更新,进一步优化了学科的知识结构,为培养适应社会所需要的、高素质的中小学音乐教师提供了必要的手段,是高校音乐教师教育课程发展的新里程碑。

  • 关于“重写音乐史”论争之思考

    文章以大历史的眼光,回顾中国近现代音乐史学科发展历程和20世纪中国音乐的四次思潮,认为“重写音乐史”的论争折射出的问题是音乐史学学科的根本性问题——如何写史——对纯学理之思索,并从中国近现代音乐史学学理、学科建设的角度来思考“重写”。

  • 普通高校音乐欣赏课程的教学改革

    我国普通高校音乐教育起步较晚,现阶段普通高校音乐欣赏课在教材建设与选用、教学形式和教学方法的改革、课程评价机制的构建、师资素质的提升上都存在一些问题,对这些问题进行探讨和研究具有深刻的现实意义。

  • 对高师音乐教育专业课程结构模式改革的探索

    文章尝试结合当前社会的实际,提出以“学生全面发展,学习内容求质”为课程结构原则;以“紧跟时代步伐,母语文化为本,多元文化并重”的课程设置为导向;坚持以培养合格的中小学音乐师资为主的课程设置目标的整体思路,来探索更完善的高师音乐教育专业课程结构模式。

  • 浅谈美声唱法教学

    美声唱法的特点是什么?美声区别于其他唱法的最主要的特点,用一句话来概括就是美声唱法是混合声区唱法。美声唱法从声音来说,是真声假声都用,是真假声按音高比例的需要混合着用的。从共鸣来说,是把歌唱所能用的共鸣腔体都调动起来。这种唱法本身有它自己特有的“味道”,特有的音响特色。学习和掌握美声唱法的过程,等于用我们的歌唱训练来...

  • 论民族唱法的声乐教学

    民族唱法是一个内涵丰富、层面深刻、品位很高、造诣很深的演唱方法,因此民族唱法的声乐教学,是一个复杂的系统工程。传统的民间歌唱艺术,声音高亢、音色明亮、风格浓郁、特色突出,但音域相对狭窄,中低声区不浑厚、缺乏弹性与力度,发声方法上也缺少科学性,技巧上不全面。民族声乐自上世纪50年代进入高等艺术院校后,经过几代人的努力,得...

  • 综合性大学音乐表演专业开设艺术管理课程之设想

    如何解决综合性大学音乐表演专业的大幅度扩招造成就业形势严峻的问题,文章认为应该改变传统的课程设置,增设其他包括艺术管理在内的与时展同步的新课程。对综合性大学音乐表演专业开设艺术管理课程的必要性和可行性进行了简单的分析。

  • 高师音乐教育专业应加强艺术实践环节

    高师音乐教育专业人才培养目标是中小学合格音乐师资。艺术实践是学生完成音乐审美任务的一项社会实践活动。加强艺术实践可以提高高师音乐专业毕业生的专业水平和社会工作能力,为我国培养出更多合格的中小学音乐教师人才。

  • 高师音乐教育实习的探索

    教育实习是提高学生综合素质,实现音乐教育专业培养目标,使学生毕业后能尽快适应实际工作需要的重要教学环节;是一门综合各科知识技能和教育教学理论的实践课。其目的是通过有计划的观摩、见习、实习等综合实践活动,使学生将学会的基础知识、专业知识和基本技能综合运用于教育教学实践,从而提高从事教育教学工作的能力与水平。

  • 师范生艺术综合能力培养的探索与实践——在音乐教育教学实践中培养学生的艺术综合能力

    无论是教师还是学生,若想发展个人的能力,都必须经过学习和实践。音乐教育教学和实践,是培养和发展学生艺术综合能力的最好途径,学生的音乐学习和实践是一个主动认识和体验的过程,艺术能力的形成,必须通过艺术实践活动而获得。学生个性的发展,创造能力的形成,都是通过学习和实践活动而实现的。

  • 对高师音教专业声乐、钢琴等技能技巧课实行“双选制”的利弊分析

    “双选制”作为一种新的教学管理模式,被许多高校所采用,特别是在专业音乐院校的技能技巧课中其优势非常明显。目前,许多高师音乐教育专业不顾自身条件和特点,在声乐、钢琴等技能技巧课中也照搬其模式。文章认为,高师音乐教育专业要根据自身的条件、专业特点和人才培养目标对“双选制”实行的利弊进行理性地分析、探究,做出正确的选择。

  • “研究性教学”在高师钢琴一对一教学模式下的运用

    “研究性教学”可以弥补一对一教学模式在当今高师钢琴教学中的不足.文章分析了进行“研究性教学”的必要性、方向及方式方法.在此基础上又提出了具体的“研究性教学”方案。

  • 谈高校多元化钢琴教学体系改革

    在当代教育改革与发展的新形势下,高等音乐教育钢琴课程的教学已经被赋予了新的内涵和目标。因此,把内容单一、方式单一的钢琴教学体系拓展为集理论、技术、实践、创新为一体的多元化钢琴教学体系是势在必行的。

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