“为什么我们的学校总是培养不出杰出人才?”著名的“钱学森之问”可以说是关于中国教育事业发展的一道艰深命题。那么,人才的核心价值是什么?最接近正确的答案就是“创新”。钱老也说过,“一个有科学创新能力的人不但要有科学知识,还要有文化艺术修养。”无数专家与学者的论证也一次次证明了艺术教育对创新人才培养的重要作用。
十七大以来,中国文化处于一个创新发展的重要时期,党和政府对文化艺术事业更加关心和重视,经费投入不断加大,教育环境更加宽松和谐。党中央顺应国内外形势的发展变化,抓住重要战略机遇期,做出了实施人才强国战略和建设人力资源强国的重大决策,在保障教育优先发展、促进教育公平、深化教育改革等方面出台了一系列重大政策措施。而作为素质...
2012年7月11日至7月20日,由中国艺术研究院主办、北京凯撒世嘉文化传播有限公司承办的“概念超越——2012新工笔文献展”在中国美术馆举办。展览是对当代中国工笔画创作观念和视觉经验的文献性梳理,即对新工笔艺术的探索进行阶段性总结,探究作为“工笔画”的视觉形式,如何“超越概念”,指向一种崭新的文化姿态和“当代性”价值。
坐在记者对面的毕业于天津音乐学院艺术管理系的小路同学回想起10年前高考填报志愿的情景,仍然历历在目,对艺术管理这门新兴的专业充满热情。虽然,她现在在北京从事的是完全与艺术管理专业不相关的职业。
在竖立着巨大孔子雕像的中国传媒大学标志性景观——核桃林西侧,有一栋年代久远、爬满蔓藤的三层小楼。胡智锋的办公室位于一层西端。这里同时也是蜚声广播电视界的品牌杂志《现代传播》的办公地点。
天津时调是天津曲艺中最具有代表性的曲种之一,也是唯一一个用天津地名命名的地方曲种。2006年5月20日,天津时调这一曲艺形式经国务院批准,正式列入第一批部级非物质文化遗产名录。那么。怎样对这一古老的传统曲艺进行科学的、有成效的研究、扶持、抢救与保护。成为一个不该回避也回避不了的现实问题,文章对其做了初步研究。
风俗歌,指有特定民间风俗背景的民歌。是我国民歌中富有特色和颇具影响的一类。湖北石酋地区的跳三鼓历史久远.内涵丰富,旋律有的起伏高昂、有的平稳幽雅,曲调委婉,缠绵动听。其节奏自由、舒展,再加上锣鼓、鞭炮的渲染,更显得欢快、热闹,气氛热烈。文章从民族音乐学和声乐艺术的角度,对这一民歌体裁演唱特点进行梳理和研究,总结、归纳...
河南民歌资源丰富、风格众多。但一直以来推广力不强。加上河南豫剧的迅猛发展,在一定程度上掩盖了湖南民歌的光芒。事实上,随着社会生产力的日益发展,新音响、新音乐的不断产生,各地民歌都面临着生存的危机.民间艺人与民歌库存在数量上逐渐衰减。因此,文章提出加强对河南民歌的传承,既是河南音乐工作者刻不容缓的任务,也是河南发展音乐...
原始的信阳民歌源干劳动、生活、祭祀等各种活动。无论是现存的音乐,还是地下考古发掘的文物,都充分黼倍阳地邀的音乐有着悠久历史和文化。信阳民歌种类繁多,形式多样。体系完整,但是流传下来并被人们传唱的不多.文章就对制约信阳民闻音乐文化发展的因素做初步的分析,以期对保护和传承信阳民间音乐提供参考。
黑龙江地区的满族历史悠久,尤其是黑龙江地区满族的音乐文化风格鲜明,其中满族儿歌悠悠调具有代表性,其歌词及演唱特点体现出满族的个性、审美心理、文明与文化精神。由于历史演变、民族融合等多方面的原因,现在黑龙江地区的满族儿歌悠悠调能用满语演唱的人不多。其研究、挖掘、整理和传承工作迫在眉睫。作者通过采风、搜集资料。对黑龙江地...
剪纸,又叫刻纸、窗花。区别在创作时有的用剪子,有的用刻刀,虽然工具有别,但创作出来的艺术作品基本相同,人们统称为剪纸。剪纸是一种镂空艺术,其在视觉上给人以透空的感觉和艺术享受。剪纸的载体可以是纸张、金银箔、树皮、树叶、布、皮、革等片状材料。真正意义上的剪纸,应该从纸的出现开始。汉代纸的发明促使了剪纸艺术的出现、发展与...
章追溯了山东高密聂家庄泥塑的历史渊源,分析其艺术特色,重点阐述其造型与色彩的独特魅力,以及其与高密年画。剪纸等民间艺术相互影响的内在联系。聂家庄泥塑有着朴素的、直接的民间文化诉求,既是老百姓传达民俗生活情感的载体,又是劳动人民原生态的精神家园,包含着丰富的历史、文化、民俗和审美层面的内容。
19世纪末20世纪初的上海,随处可见以摩登女性形象为主体的广告宣传画,即月份牌广告画。彼时的上海作为通商口岸,四处是“华洋杂处”,商品经济高度发展。西方商人起初在外来商品包装及促销的广告上,
中国女性艺术真正意义上的觉醒是在20世纪90年代随着西方女权主义思想的引入而开始的。当时的中国女性艺术家深受其思想的影响。但由于所处的社会环境、文化背景的不同,她们以不同于西方女性主义运动的艺术方式,用女性的独特视角对人生和社会进行重新的思考。文章对中国当代的女性艺术特征进行梳理和归纳,希望能对新世纪的女性绘画艺术有所帮...
表现性是书法的一大基本审美特征。书法的表现性审美特征贯穿于中国书法史的始终。从书法和文字的诞生之日起。就具备了一种表现性特征。书法表现的是人类最基本的审美情感。书法的载体——汉字,本身就是表现人类生活与情感的符号。早期的书法史,如史前刻符、商周甲骨金文、先秦篆籀、两汉刻石等,都具有表现性的特征,
高校公共艺术课程的价值取向反映着高校公共艺术教育的总体目标,直接影响到高校公共艺术教育的理念、内容与组织实施。当前高校艺术课程的价值取向存在着技能化、德育化和智育化的几种偏差问题。科学确立当前高校公共艺术课程价值取向的基本维度。可以从基础价值取向、核心价值取向、根本价值取向和目标价值取向等方面来分析。
艺术家的情感是丰富多彩的,正是有了这些微妙的情感活动,才会有那么多伟大的艺术作品。文章认为,在欣赏艺术家作品的时候。不应忽略了艺术家内心深处的情感。
后现代主义是对现代主义的重新审视,是对现代主义的保留和转变。后现代主义的原则包括叙事性、破除迷信、对话和文本、折衷主义。在当今后现代语境下。对教师来说。后现代远非是对传统、建设性或肯定性的一种威胁,而是对本学科的解放,是把本学科结合入整个学校的联合课程的使者。因为后现代主义把知识、学习经验、国际社区和人生经历紧密融合...
“含蓄”是中国艺术审美中的重要特征,其结合了中国人的性格特点和东方文化的精神内涵,被广泛运用于中国传统艺术的方方面面。绘画、书法、诗歌、园林建筑、工艺美术、音律、戏曲,无论何种艺术形式,“含蓄”都是审美的核心内容和标准。在这些艺术形式中,含蓄美的存在也是遵循了一定的艺术规律、有迹可循的。
古圣贤孔子教诲“兴于诗,立于礼,成于乐”,并以“礼、乐、射、御、书、数”为“六艺”进行教学,最早尝试艺术教育和美育对人性的完善作用。艺术审美的重要性不言而喻。长期以来,有识之士不断呼吁加强高校审美教育,我国也通过建章立制和教育改革推动美育的发展,审美教育被纳入了素质教育的范畴。文章指出青少年正确价值取向缺失。一定程度...
中国古典艺术无论是在形态上还是在表现手法上都呈现出与西方艺术不同的风格,中国古典艺术是以“意境”为核心对宇宙生命的追寻。中国艺术之所以呈现这样的风格是因为它来源于中国古代的和谐文化精神。这种和谐文化精神主要表现在天人合一理念、儒道释三种文化的统一和真善美三种价值的统一三个方面。
大众文化语境下典型的艺术形式就是娱乐艺术。在当代。人们对娱乐艺术的态度处于两极状态,或是一味地排斥,或是一味地辩护。作者认为较好的处理方法是,在不同的艺术形式之间形成沟通和对话,使它们呈现和谐、开放的发展态势。
培养复合型人才是普通高校的一个重要而又艰巨的任务,普通高校艺术类公共课程开设情况将直接影响到复合型人才培养的成效。文章通过对高校公共音乐课程设置的重要性和可行性分析,对目前存在的现状及解决的途径和方法进行了探讨,对课程的设置做了一些具体的构想。
1999年,教育部首次高职专升本政策,10多年来,该政策取向由“扬”到“抑”,高职教育如何定位?学位人才培养层次的问题越来越突出。高职音乐专业创建本科专业后,大大减少了专业局限,完善了高等职业教育体系和职业型学位.将更有利于高校培养具有高艺术素养和较宽文化视野。具有演奏、演唱等音乐表演整合能力,具备一定演艺策划能力的应用型...
在世界多元化发展的今天,全球化已经是一种趋势。不仅经济环境与市场面临着全球化的冲击,极具个性的民族声乐也同样面临着选择与挑战。如何在全球化的潮流中保持自身的特征并传承下去,是民族声乐教育面对的一个难题。作者站在多元文化的角度,思考目前我国民族声乐教育中出现的问题并探讨了相应的解决方案。
作者通过对蚌埠市社会音乐培训机构、琴童家长及教师进行问卷调查,拟分析目前蚌埠市社会音乐教育的现状。以期为今后寻找解决对策提供现实依据。
音乐教育心理学是音乐学、教育心理学与音响物理学交叉的一门新兴学科,它研究音乐与人类心理、教育、行为的关系。20世纪以来。音乐教育心理学领域的研究取得了较大的成果。任何学科的健康发展。都离不开理论与实践相结合的重要一环。在当前的教育背景下。应该加强艺术的实践课程。
随着新课标的推行,“课堂”成为了中国教育界频繁出现的术语。文章着重探讨在音乐课堂中如何引导学生主动参与教学,培养学生在音乐学习中的主体意识和合作意识,实现真正意义上的师生互动、生生互动。
意大利斯卡拉歌剧院声乐教授巴拉认为,胸腔声随着年龄而衰老,头腔共鸣则永葆青春,掌握了头腔声可以唱一生,可以获得高度技巧。可见头腔共鸣之重要。人体的头腔共鸣在歌唱发声中相对于其他部位的共鸣来说,更具扩大声音音量、调节和改善音色,使声音集中、充满弹性,具有爆破力和穿透力的作用和意义。所以.学习歌唱发声一定要发现、挖掘和使...
在声乐教学过程中,教师应该充分发扬人本主义思想来激发学生对声乐艺术学习的兴趣。把握好教与学之间的关系,在创设良好教学环境的同时,把人本主义运用与声乐教学的实践紧密结合起来,以此充分地挖掘教学本身及其内涵,从而提高声乐教学的效率。