自1949年中华人民共和国正式定每年6月1日为国际儿童节到今天，已经走过了66个年头。半个多世纪以来。中国人的生活质量与社会经济发展发生了翻天覆地的变化．从吃饱穿暖的基本物质要求，到追求生活品质的精神文化需求，每个人都从国家发展的一点一滴中不断提高对自我的要求与对下一代的期望。
“一个理想的戏剧教育课堂应该是这样的：教师需要把王冠取下来,静静放到椅子上然后和学生说：‘这里并不需要国王,我们每个人参与其中,并承担责任,一起探索、学习和发现。’”——乔纳森·尼兰德兹（英）在刚刚过去的一个月里,正值北京万物生长的春夏之交,由北京师范大学、
当今美术馆在艺术教育发展中,承载着传播、教育、展示以及启迪等重任。相较于面向公众的综合性美术馆,大学校园内的高校美术馆,服务对象更为集中与明确,即面向具有专业水准的学生,或是从事艺术研究与创作的专家学者,因而其发展潜力是巨大的。与此同时,在市场经济的环境里,艺术与商业的衔接是不容回避的现实,这对高校美术馆的多元化发展不无意义...
美国美学家马丁·杰弗逊曾说：“一谈到艺术教育,我们总谈到技巧。我们不要忘记,通过艺术还要学习人类的博爱、感情、知识、公道等,这就是艺术教育。”一直以来,我国艺术教育侧重于艺术技能的教育,忽视了艺术对人性深层美学素养的提高。一般所说的艺术教育,是关于艺术理论与艺术技能的教育,这是狭义的艺术教育。广义层面的艺术教育是指在狭义艺术...
后现代主义美术一直是学术界关注的重点,对其的认知由最初的陌生、简单的否定到真正进入探讨,又从学理上分析其兴起的历史文化、形式内容和艺术特征等。进入新世纪后,这种关注又同其与中国传统文化、民族艺术、中国现代化进程及政治关系等进一步深入。因此,新世纪中国后现代主义美术是值得我们思考和探索的研究内容。
现存的保圣寺塑壁与塑像不是杨惠之的原作,也不是宋人的原创作品,而是宋以后的历代雕塑家们创制的修复品和仿品。尽管如此,这些现陈设于保护大殿而非寺庙空间的塑壁与塑像依然可以传递出唐宋时期佛教雕塑大略的面貌与气息,彰显着的激越、古雅等别样的审美精神,值得我们去感知、梳理与研究。
中国的山水画有着几千年的发展历史,其中蕴含着大量的中华民族传统文化和人文观念。老庄思想是我国几千年发展过程中一个重要组成思想,对我国的山水画艺术有着积极而深远的影响。文章从“现代新儒家”的代表人物徐复观眼中中国山水画的“老庄艺术”出发,以此作为一种视角,剖析与解读老庄艺术精神对中国山水画发展起到的作用。
韩非是先秦法家的代表人物,其借用造物设计阐述自己的政治主张,讽喻、抨击错误的观点与做法。这是一种可贵的设计批评,遗憾的是,很少有人对此予以重视和研究,因此作者对此进行论述,以期引起人们的关注。
文章在分析各种艺术定义的理论基础上,探讨“艺术本质”的合理性,并通过对艺术本质问题在当展的梳理,以及艺术与非艺术之间界限的区别,对艺术本质问题进行一定的概括和解构。
中西方绘画是各自文化精神演变所浓缩的艺术形式之一,绘画风格的变迁正是文化精神的体现。不同的地域、民族对材料、工具的需求不同,加上不同的民族特性、文化精神导致不同的绘画风格。艺术作品需要一定的物质材料、手段和技法协调形成特定的效果传达。绘画可以说是在艺术家的观念基础上,精神和材质的综合表述。通过物质材料合理有序的运用,艺术...
书法的自觉表现在行为者依托书写的行为,表达自身的情感和从笔墨中表达隐隐的情绪,这种自觉呈现在书写上的特征已经不再是对语言实用性的文本再现,更不具对自然物象的模仿意味,而演变为利用高度抽象的文字符号去表达某种精神内涵,它所承载的已经超脱于文字的形态本身,体现了“天人合一,物我两忘”的哲学境地。文章从西方美术发展自律观的角度分...
“翻转课堂”教学模式随着慕课的兴起而在国内得到大力推广。文章以美术史课程为例,尝试探索“翻转课堂”教学模式的有效方案,提出以问题为导向,以小组为单位,搭建以讨论为中心的课堂架构,从而对高校美术史教学模式进行创新,更好的提高学生的学习兴趣。
《喊山》是中央电视台电影频道2012年出品的高清数字电影。文章从录音师的视角探讨了创作过程中运用技术手段,用声音塑造空间、音乐对影片的烘托和渲染,以及在混录时对声音进行合理的取舍和布局,从而增强电影的艺术感染力。
文化创意已经成为21世纪初最具发展潜力的新经济形态。北京以国有文化企事业单位、民间文化投资企业为主体,文化创意产业集聚区为发展依托的影视文化创意集聚模式已经基本形成。文章阐述了影视文化创意产业“北京式集聚”的现状,并分析了影视文化创意产业“北京式聚集”这一现象的核心优势所在,同时结合作者的市场调查,指出“北京式集聚”在产业...
群舞《蛙神祭》成功入选国家艺术基金2014年度舞台艺术创作资助项目,有力的促进了壮族舞蹈作品的创作。舞蹈《蛙神祭》以壮族悠久的民族文化为根基,选取广西壮族蚂拐节为素材,着重体现农耕文化历史的现代解读以及艺术再现壮族的民族精神与信仰。作品中始终保持蚂拐舞深蹲的动作与沉稳的风格,既有原始的冲动,又具现代的张力,表现出了壮族对蛙神的...
体验式教学不仅是一种独特的教学形态,更是一种人性化的教学观。作者将此教学观运用到中国古典舞普及教育的课堂教学中,探索体验式教学在中国古典舞普及教育中的渗透方式,并明确其在古典舞普及教育中的运用价值,试图为中国古典舞普及教育的有效开展尽一份绵薄之力。
奥尔夫教学法是当今世界四大音乐教育体系之一,它有别于直接以结果为目的的传统式教学,强调过程式教学,重视教学环节设置,启发学生积极参与、体验与创造,引导学生在游戏中学习音乐。文章指出奥尔夫教学法过程式教学要把握三个原则,以期对我国的音乐教育有所启示。
海草房作为胶东民居中独具特色的建筑典型,见证了胶东地区政治、经济、文化的发展。齐文化作为胶东文化的一个重要分支必然对胶东民居的产生与发展有着深远影响。文章从齐文化的内涵、特点及其对胶东地区的影响切入,从人文的角度对以海草房为代表的胶东民居进行研究。
闽都传统工艺造物是闽都文化的重要组成部分,有着强烈的人文性。文章立足闽都文化,概述福州传统工艺造物的文化特征,并以福州民间工艺“三宝”之一的油纸伞为例,介绍其工艺特点以及所蕴涵的工艺文化精神。
校务管理改革是高等教育新常态下教育管理体制改革的有机组成部分。艺术院校校办在大学校务管理中,既是决策的“外脑”,又是事务的“手足”,承载着艺术院校校务管理改革的重要职责,是大学校务管理的核心所系。校办服务水平如何关系到校务管理改革的科学化、制度化与规范化。校办服务理念、服务模式和服务内涵的创新和提高将会对整个艺术院校校务...
壮锦艺术是人类非物质文化遗产中一颗璀璨的明珠。广西是壮锦艺术的发源地,当地艺术类高校有先天性的优势条件研究和传承壮锦艺术。文章分析了壮锦的艺术特征和文化意义,探讨壮锦艺术的传承与保护问题。
随着教育改革的逐步深化,中小学艺术教育得到了进一步的加强,然而仍然有一些问题阻挡艺术教育的发展。作者通过阅读有关艺术教育的政策,分析中小学艺术教育的发展现状并提出解决对策,以期为中小学艺术教育发展方向提供一些参考。
文章基于马斯洛需要层次理论对艺术类青年教师培养中的应用进行研究,介绍了马斯洛需要层次理论、高校艺术类青年教师特征,并结合马斯洛需要层次理论,分析高校艺术类青年教师培养不同阶段的不同需要,最终总结出了马斯洛需要层次理论在高校艺术类青年教师培养过程中发挥作用的新思路。
人力资源作为现代高校发展中的核心力量,已成为影响高校核心竞争力的关键因素。拥有结构完善的高素质的教职工,是高校可持续发展的保障。因此,教职工培训对于高校人力资源建设来说,可以更好的提升高校的核心竞争力。文章以高校艺术类教师为研究对象,指出高校在教职工培训过程中存在的问题,提出提高高校艺术类教职工培训的办法和对策,以期更好的...
随着经济的迅猛发展,城市社区建设日渐完善,艺术教育作为社区文化建设的重要组成部分越来越受到人们的关注。然而艺术教育活动的发展仍存在一定的局限,需要进一步完善社区艺术教育体制,从而提升城市居民文化艺术修养。
现代社会思潮的碰撞影响着青年大学生道德素质的培育。文章分析了新形势下加快高校艺术教育的重要性,剖析艺术教育对立德树人的独特作用,明确艺术教育连贯性、终身性的特点,积极探索艺术教育在高校素质教育中的重要作用,以期为提高青年大学生的综合素养提供一些借鉴。
自媒体快速普及为社会发展带了许多利处和弊端。自媒体是当今大学生接触信息的主要途径,适应并利用好自媒体对于大学生媒介素养教育有着极其重要作用。文章从自媒体新特性和教育体系两个角度出发,通过观察、文献调查、数据运用、对比等方法,重点分析了自媒体时代中大学生媒介素养教育的现状和存在的欠缺,并从理论和实践两个层面分别提出相应的创...
政府购买公共文化艺术服务已逐渐成为提高我国公共文化艺术服务水平的重要途径。文章首先讨论政府购买公共文化艺术服务的理论逻辑起点,然后分析了现行政府购买公共文化艺术服务模式存在的困境,并在此基础上提出完善政府购买公共文化艺术服务的路径。
在我国城镇化进程日益加快的今天,农民工这一群体的生活现状也越来越受到关注。目前农民工群体的文化艺术生活较为匮乏,这将阻碍农民工的市民化,从而影响整个城镇化进程。文章从农民工文化艺术生活现状出发,对于如何构建农民工文化艺术生活体系提出一些建议。
西方音乐史是高等院校音乐教学中重要的基础科目。在多元文化音乐教育背景下,充分利用综合艺术院校的专业优势和艺术资源,对西方音乐史课程进行教学改革与实践,将对培养学生的多元文化观念、带动西方音乐史学科的发展、提升教学质量、提高学生的综合艺术素养具有重要的实践性意义。
购物车(0)