曲艺作为一门表演艺术,是用口语说唱来叙述故事、塑造人物、表达思想感情并反映社会生活的。正如戏曲艺术的本质特点是＂以歌舞演故事＂、影视艺术以＂镜头演故事＂,曲艺艺术的本质特征是＂以口语说唱故事＂。这是曲艺有别于其他艺术门类的本质属性。
2011年10月18日,中国共产党第十七届中央委员会第六次全体会议通过了《中共中央关于深化文化体制改革,推动社会主义文化大发展大繁荣若干重大问题的决定》,提出＂建设优秀传统文化传承体系＂的要求。北京城市学院正是依据这一要求,结合北京的文化特色,决定创设曲艺和工艺美术两个传承非物质文化遗产的专业,以此作为自己承担文化使命的一种体现。
近年来,随着视讯技术的不断发展,在影视作品中利用高科技手段制作的画面日趋清晰、立体、逼真,对声音的制作与运用也更加注重呈现出真实的效果并带给观众听觉方面的享受。影视艺术的创新几乎实现了＂没有做不到,只有想不到＂,对声音的妥当处理成为作品获取观众认可的重要前提之一。由此,专业的配音人员、影视后期的音效制作人员应运而生,而这方...
2016年被科技界和媒体称为＂VR元年＂。从年初美国国际消费类电子产品展览会（International Consumer Electronics Show,简称CES）开始,VR设备就取代了智能手机而成为众多科技类大会的主角。随后,各大科技厂商相继推出VR产品,VR技术呈现井喷式发展,其火爆程度让已经接近尾声的2016年持续发酵VR热潮。可以说,＂VR元年＂的确没有让我们失望。
中国高等教育扩大招生规模以来,高等艺术教育出现了喜忧参半的新局面、新形势和新问题。喜的一面是,目前高等艺术教育出现了历史上从未有过的繁荣发展局面。目前全国已有近80%的高等院校开设了艺术类专业和课程,艺术类大学生已占到全国在校大学生人数的近10%。这对于提升中华民族的艺术以及美育素养打下了良好的基础。
自弗拉哈迪发明纪录片、格里尔逊定义纪录片之后,纪录片作为一种重要的电影形态,在现实素材、生产机制、技术发展、作者美学四个维度上开发了多种可能性。文章以生产机制为研究视角和考量标准,在作者纪录片与媒介纪录片两个维度上,试图对纪录片创作赋予更加清晰明了的定性与定义。
相对于大成本制作的电影,中小成本电影想要在激烈的竞争中更好地生存和发展,必须要充分发挥自己的优势。中小成本电影成功的关键因素主要有选题和包装营销。准确地定位受众群体,把握住受众群体的审美需求,在选题上可以引起观众的共鸣。好的电影离不开好的宣传,越来越多的电影开始注重电影的包装营销,多种多样的营销手段是票房的强心剂,中小成本...
网络类型小说因其内容丰富、读者基础广泛、话题性强等特点成为影视改编的新宠。2010年以来,多部类型小说被密集地搬上银幕,其中不乏制作精良、＂原著粉＂与观众满意度俱佳的优质作品。影视改编为网络类型小说的发展带来生机活力的同时,也暴露出网络文学产业化后带来的诸多问题。正因为如此,在当下透过影视改编剧对网络类型小说的思考显得尤为必...
近年来水彩作品百花齐放,然而从各种水彩展览中也可以发现水彩创作的潜在问题。创作表现存在着缺狂、多狷、伪中庸三种姿态。文章试图在水彩创作上对潜在问题进行反思与探讨,旨在对隐藏的各种创作姿态获得重新的认识。
文章主要分析了影响中国文化产业发展的国内外因素,国内因素主要是政府发展文化产业宏观政策、居民消费、文化等;国际因素主要是全球化背景下外来科技时尚消费文化影响。文章认为,中国发展文化产业的策略重点需要从八个方面进行调整,并对这八个方面的内容进行了深入的研究和分析,以期为我国文化产业的发展提供有益的意见和建议。
康德把崇高作为一个重要的美学范畴,首次从先验哲学的高度对这一概念作了深入的探讨。他将崇高与美进行对比,揭示出二者的共性与区别,并通过数量崇高与力量崇高的划分,进一步丰富和拓展了崇高的内涵,真正确立了崇高论在西方美学史上的独特地位。文章分析和梳理了康德美学对崇高论的贡献与局限,其为对康德美学做出价值判断的重要依据,有助于加深...
随着民歌研究范围的不断扩大,近年来很多学者对蒙古族巴尔虎、布里亚特部落的民间歌曲进行研究。文章通过对作者收集的1980至2009年有关巴尔虎、布里亚特蒙古族民歌的文章进行分析和整理,论述了巴尔虎、布里亚特蒙古族民歌的音乐形态特点。
中国古代戏曲文化积淀了当时人类对原始歌舞、正史野乘、传奇小说的诸多抽象玄思,将辗转多变的时代递嬗、艰涩复杂的人文教化、惩恶扬善的道德观念、崇尚美善的理想冀望表现得深入人心。古代戏曲既正言礼乐文化的忠孝节烈,亦俗话人间世情的痴醉迷离,赋予古迹斑斑的中国古代传统文化以新奇诡异的多重面具,生动再现了虚境幻界中的世俗万象。文章通...
举办音乐会是提升音乐教育专业学生专业水平、丰富人们精神文化生活的重要举措。举办音乐会是进行教学改革的一项重要举措,不仅可以使音乐教育专业学生的实践能力得到锻炼,对于社区文化的建设以及大众文化生活的丰富也是大有裨益的。文章以长春市音乐会为例,论述了音乐会对提高音乐教育专业学生专业水平的意义。
随着通讯技术的发展,人们生活水平的不断提高,人们对接受音乐教育的愿望逐渐增大。传统的音乐教育形式由于其受地域条件、师资情况的限制远不能满足人们学习音乐的愿望,远程音乐教育便成为未来学习音乐的教育形态之一。文章以传统音乐教育与远程音乐教育的比较为基础,分析其各自的优点,以期使人们真正了解远程音乐教育,进而在音乐领域更好地运用...
随着音乐教育在我国高校中的快速发展,音乐专业教学日益受到人们的关注。视唱练耳作为音乐教学中的必要环节,对促进学生掌握音乐专业技能有着基础性的推动作用。在日常的教学过程中,视唱练耳课程包括视唱、听记、听觉分析、节奏等训练内容,在教学中寻找视唱练耳多声部练习的有效途径,是音乐教育工作者一直探索的重要课题。文章通过对作者在日常...
苏联卫国战争时期群众歌曲在当时的苏联国内以及全世界社会主义国家和运动地区都引起了强烈反响。尤其是苏联卫国战争期间创作的群众歌曲,不仅鼓舞了广大苏联青年的爱国热情,更对中国抗日救亡歌曲的创作起到了积极的推动作用。通过对苏联卫国战争时期群众歌曲与中国抗日救亡歌曲的比较研究,对于歌曲在反法西斯战争中所起的作用、传承和发扬苏联...
意大利作曲家朱塞佩·威尔第创作的歌剧及艺术歌曲,给众多歌唱家提供展示自我艺术才华的平台,特别是他的多部经典歌剧,更是带来歌剧艺术的盛典,这也是浪漫主义时期声乐艺术走向成熟的原因之一。威尔第艺术歌曲彻底打破了早期浪漫主义单一的创作主题——爱情,无论是创作风格还是题材,威尔第都实现了更大的突破,形成了自身独特的艺术风格。文章对威...
高校声乐专业的教学目标是使学生能够使用纯熟、科学的歌唱技巧,用美妙的歌声表达出声乐作品的内在思想和情感,进而给欣赏者以美的享受。而当前高校声乐专业教学过于注重对学生歌唱技巧的训练,忽视了对学生声乐演唱中情感问题的关注。诚然,科学的歌唱技巧是声乐演唱的必要条件之一,但仅凭借技巧难以完美地诠释声乐作品。因此,声乐教学中对学生歌...
对于声乐演唱教学而言,朗读是一种必要而有效的训练方法,可以使演唱者的音色和音质得到有效提高。文章通过分析朗读与声乐之间的关系,揭示二者之间的共同特征,并阐述了将朗读运用于声乐演唱教学中的方法。作者认为在声乐演唱教学中,朗读有利于气息的运用、声音的共鸣、吐字归音和情感表达。
声乐演唱是一门二度创作的艺术,需要演唱者对声乐作品所描绘的内容进行诠释。在这个过程中,想象是最重要的方式和渠道,能够对演唱效果起到决定性影响。鉴于此,文章从声乐演唱中想象的重要作用谈起,分析了声乐演唱中如何运用想象,以及想象力的培养途径,以期获得更加深刻的认识。
《茶花女》是意大利歌剧作曲家朱塞佩·威尔第的代表作。《伤逝》是我国民族歌剧的精品。文章通过比较《茶花女》与《伤逝》两部歌剧的题材、体裁等艺术创作要素,分析了两部歌剧所体现出的艺术特征的相似与不同之处,包括剧本的改编、音乐体裁、歌剧音乐创作等,以及两部歌剧在思想意识形态、具体创作手法上的差异。
合唱是一种综合性的艺术,在合唱中会运用到各种乐器作为伴奏,合唱艺术与钢琴伴奏的结合广泛应用在音乐表演中。文章主要探讨钢琴在合唱伴奏中发挥的艺术价值,包括钢琴伴奏在合唱中的作用、钢琴伴奏在合唱中的价值、钢琴伴奏应注意的问题等内容,以期为音乐教育者提供一些参考。
阿尔坎是法国浪漫主义作曲家、钢琴家。他的大部分音乐作品都是为钢琴而作,这些音乐作品中兼容了巴洛克时期及浪漫主义时期的音乐。文章以《十二首小调练习曲》Op.39和《十二首大调练习曲》Op.35为例,试析阿尔坎钢琴练习曲的演奏技巧与特点。
钢琴教学要想取得较好的教学效果,钢琴教师需要不断地完善教师的教育主体性,进行自我更新,从而获得内在解放。教师的内在解放,实质就是教师的自我更新,这是教育的关键。文章从教师的人格、演奏能力与教学理念三方面,分析了钢琴教师内在解放的途径。
麦克斯·W·坎泊是钢琴教学研究心理学派的代表人物,他主张通过内心听觉想象和基本的节奏律动进行演奏,利用具体的钢琴训练教学体系普及钢琴教学。文章概述了麦克斯·W·坎泊钢琴教学方法和理念的发展,重点诠释了其钢琴教学方法,包括听觉控制、节奏控制、技巧控制、读谱和踏板。
钢琴是一门综合性的表演艺术,除了以扎实和熟练的技术为基础之外,更需要演奏者具有良好的综合素质。然而长期以来,高校钢琴教学比较缺乏对学生综合素质培养的重视,从而使高素质钢琴人才的培养遇到了瓶颈。鉴于此,文章从钢琴演奏者的综合素质谈起,就具体的培养途径进行分析,以期为高校钢琴教学提供一定的启示和借鉴。
但昭义是我国知名钢琴教育家,曾先后培养出李云迪、陈萨、张昊辰、左章等获国际大奖的学生。但昭义在近半个世纪的钢琴教学生涯中,积累了大量科学、丰富的教学理念,值得广大高校钢琴教师深入学习和研究。鉴于此,文章从但昭义的从教经历谈起,分析了其以人为本的钢琴教学思想的主要特点,以期为钢琴教学提供一些启示和借鉴。
中国钢琴改编曲《茉莉花》是我国作曲家储望华的代表作,问世十余年来深受人们欢迎。文章从钢琴演奏的角度,对中国钢琴改编曲《茉莉花》的音乐结构、旋律及音色等方面进行剖析,并解析了演奏要点,以期为钢琴演奏者理解与演奏《茉莉花》提供一些借鉴。
奥地利作曲家雨果·沃尔夫一生创作有240多首艺术歌曲。作者从钢琴艺术指导角度诠释选自《意大利歌曲集》的三首艺术歌曲：《小即是美》《朋友,让我们穿上僧衣》《我有一个情人在彭纳》,以期为钢琴艺术指导在钢琴伴奏和声乐演唱方面提供一些建议。
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