为深入学习宣传党的精神,贯彻落实新时代中国特色社会主义思想,同时持续为国内艺术院校交流搭建专业、开放的平台,11月24日至25日,中国文化传媒集团携手广西艺术学院共同举办了2018第十三届全国艺术院校院(校)长高峰论坛。
舞蹈在我国的文化体系中有着重要的位置。我国的舞蹈学学科可以说是真正与改革开放同频的一个艺术学学科。尽管在新中国成立之初,就已经有了舞蹈艺术教育,却并不能将其视为高等教育体系内的学科建设。艺术教育的对象是人,旨在培养更多的专业人才,而学科建设的对象是知识,旨在通过构建起系统性的知识体系,按照知识体系来规训更多的专业人才。
自改革开放以降,中国舞蹈界焕发出新的抖擞,思想、精神与手法的同步解放引致行业的整体快速进升,让中国舞蹈这棵参天大树焕发新颜,让中国当代舞者以崭新的姿态、豪迈的步伐、高涨的热情和昂扬的斗志,走进春风里,跨入新时期。
1978年底,十一届三中全会在北京召开,确定了“解放思想,开动脑筋,实事求是,团结一致向前看”的指导方针,科学文化等各项事业逐步恢复发展。1978年10月1日,国务院正式批准1954年建校的北京舞蹈学校由中专改制为大学,北京舞蹈学校更名为北京舞蹈学院,并以此为标志,正式开启了中国舞蹈高等教育的新篇章。中国舞蹈高等教育不仅成为中国高等教育发展...
赋格曲的主要特征表现在呈示部,因此辨别作品是否为赋格曲,主要依据乐曲开始的特征,即单声部主题的首次进入以及主题和答题按照顺序及调性在不同声部依次进入。通过二维谱对赋格曲中各个部分进行映射,可以使赋格曲各种因素自身变化与其间的变化关系、各声部之间的逻辑组织关系更为清晰、直接,为学习和理解赋格曲开辟一条便捷之路。
二维谱有音阶和音节两个方向轴概念,能够直接映射出实际音高和旋律走势,并且对音阶、和声、节奏、节拍等音乐要素的直观呈现优于传统低维乐谱的记谱方式。使用二维谱直接创作20世纪音乐,能够为作曲家提供优于低维乐谱的写作体验,并且为演奏者提供直接、简单、科学的识谱方式。
20世纪现代派音乐创作突破传统,创造了独特的音乐语言。微分音作为20世纪现代音乐的宠儿,被作曲家广泛地运用于创作中。微分音的记谱方式多样,没有形成特定的标准。文章用二维谱解读各种形态的微分音,以便在未来的音乐创作中形成更为准确、科学的记谱方式。
目前我国高等艺术院校处于大发展、大改革阶段,特别是在近年来精英教育向大众化教育转型的阶段,呈现出诸多教育问题。文章主要从艺术教育培养目标的概念、艺术家的培养、社会和市场对艺术人才的需求以及“粗毛坯”人才的塑造等方面进行分析,思考高等艺术院校人才培养目标的定位。
如果说艺术是人创作且欣赏、批判的,那么今天关于审美的认识已经被包裹在社会之中,因此从人性和审美的社会维度出发,对标榜超越和无功利的虚幻观念进行一番精神探索就有必要。作者认为,艺术审美的思维方式实际上隐含着四种主要假设:动物性的人、神性的人、理性的审美个体、社会性的人,并由这四种假设衍生出审美的不同思维方式。
行乐观与寂感是中日两国典型的审美方式,二者的语言表达特征都是采用形象性、象征比喻的手法,属于诗性的审美范畴。但两种审美方式也有着明显的差异性,行乐观追求趣、喜悦、平淡、团圆的审美意识,文学作品和艺术作品倾向于内容的完满。寂感追求无、孤寂、枯淡、残缺的艺术境界,作品十分注重形式感,情感特征表现为物我合一。两种审美方式的不同源...
人类社会的最初阶段是原始社会。在此阶段,人类不断提高思维能力,创造出象形文字,发明了生产工具甚至产生了原始宗教和图腾崇拜,艺术也应运而生。人的价值观建立是基于一定需求之上的,价值观的确立能影响人类进一步的需求活动。文章通过研究原始社会的旧石器时代、中石器时代及新石器时代三个阶段的艺术形式演变及其对人类生活、生产方式的影响,...
一个民族的传统音乐文化是其历史发展的积淀,能反映出这个民族的艺术文化发展轨迹。传统文化是孕育现代文化的基础,传统音乐文化又是传统文化的重要内容,能够体现出各个时期的民族精神、民族情感及民族性格。伴随着全球化进程的推进,我国的传统文化在其与世界多元文化的交融碰撞中渐受冷落,亟待振兴。文章通过对传统音乐文化的传承现状的分析,探...
文章对音乐作品二度创作中的忠实性与创造性加以阐释,并通过对立与统一、普遍与特殊,以及本质与现象这三个研究角度,对二度创作中的忠实性与创造性的辩证关系进行探析及思考。
英国是世界上最活跃的艺术文化国度之一,艺术教育处于世界领先地位,具有独特的艺术教育优势。英国政府重视培养学生的创新能力及艺术素养,充分认识到发展经济与艺术教育及创意人才的关系。鉴于此,文章主要分析英国在艺术教育和创造力培养方面的方式和思路。
文章通过古琴音乐的感性聆听,对艺术教育进行思考与阐释。从艺术教育的动机、因素构成以及当今意义三方面展开,从感性到理性、从体会到研究,力求以艺术实践的视角思考艺术教育的现状。
当今世界处于开放包容、合作发展的大格局之下,各国、各地区之间的文化交流也越来越深层次化,在这样的时代背景下,我国提出“一带一路”倡议,通过21世纪海上丝绸之路与丝绸之路经济带积极促进我国与沿线国家在经济、技术、人才、文化等方面的合作与交流。艺术作为国家与民族文化的一张名片,彰显着一个国家的发展内涵与文化软实力,在“一带一路”...
艺术管理是在当今国际与国内文化事业、产业高速发展的大背景下应运而生的一门新兴交叉学科。艺术管理人才在具备现代艺术管理理念和理论的同时,系统的音乐基本知识技能和良好的艺术素养也是其必备的专业能力之一。音乐院校在艺术管理人才的音乐才能培养方面具有鲜明的办学特点和独特的优势。文章通过对音乐院校艺术管理学科音乐知识技能课程的...
高校在教育工作开展过程中要积极渗透德育理念,确保德育工作能有效发挥其实际价值。对音乐教育德育功能的探讨非常关键,其能为高校音乐教育工作的多元化开展提供更加坚实的载体和切入点。文章集中分析了高校音乐教育德育功能,并对功能的实现路径展开了讨论,以期为相关院校提供一定的参考。
揭开了中国革命的新篇章,从那时起,红色文化也似星星之火逐渐形成燎原之势。红色文化是我国特殊的精神文明成果,红色经典音乐是红色文化中非常重要的一部分,是中国共产党改造满目疮痍的旧中国的见证。在当下社会主义核心价值观等精神文明建设成果越发丰硕的背景下,学界又掀起了一股研究红色经典文化的热潮,尤其是对红色经典音乐思想政治教育功能...
作者认为,当前教育将学校音乐教育与民族文化融合是民族音乐文化进一步发展的重要方向。文章对民族音乐文化的传承与学校音乐教育二者的结合与共同发展进行深入的探究,挖掘出民族音乐文化传承在学校音乐教育中的重要意义,并提出民族音乐文化在传承过程中的一系列实施路径。
目前我国高校声乐教学受西方音乐文化的影响较大,对传统音乐文化涉及较少。传统音乐文化作为我国音乐教学的基础,是现代音乐发展的根本,将传统音乐文化融入高校声乐教学中具有重要意义。文章以高校声乐教育的发展现状为基础,分析了传统音乐文化的艺术特征,阐述了高校声乐教学中融入传统音乐文化的重要意义及具体途径,以期提高高校声乐教学水平。
在北京市教委支持下,北京师范大学参与了北京市小学教育特色发展项目(以下简称“高参小”)。经过3年实践,利用北京师范大学优质教科研资源,引领项目校开展了一系列的研究工作,搭建了校内外资源协调发展的研究共同体。在音乐特色课程开发中,项目组创新性的教学理念、教学方法受到项目校的认可与好评。文章以项目组音乐特色课程原创歌曲《风的样子...
潮州音乐是独特的文化。弘扬优秀的民族文化是人们的责任与义务,因此,思考如何进行潮州音乐教育显得尤其重要。文章通过对潮州音乐的一些研究,以及对潮州音乐教育相关情况的了解,从发展潮州音乐的角度,提出了开展潮州音乐教育和提高音乐素质教育的思路及一些具体措施。
文章在对地方高校转型发展过程中手风琴教学现状调查和分析的基础上,指出影响和制约地方高校手风琴教学发展的问题,并提出改进地方高校在全面推进转型发展过程中手风琴教学方面的对策,试图探索出一套适合地方高校手风琴教学的模式,以改善地方手风琴教学的效果,培养出德智体美全面发展、专业技能扎实、综合素质突出且具有较强创新意识和创新精神...
中国的美学重视意境,追求空灵留白与天地大美的哲学思想。我国钢琴演奏家傅聪演奏的肖邦钢琴音乐作品,蕴含着无穷无尽的美学意境,着实令人感受到了"物我同一、情景相即、天人合一"的审美理念。傅聪的演奏致力于把西方音乐演奏技术与中国的美学意蕴完美融合,而无矫揉造作的痕迹。因此,研究傅聪的演奏风格可以为音乐表演美学打开全新的美学视角,为...
音乐文献学的研究对象是音乐文献,而音乐文献是记录音乐文化的载体,它将音乐的历史、理论研究和音乐作品转化为文字符号信息。在音乐文献学研究的视野下,音乐综述研究的全面系统性和音乐性得以较大提升。文章以协奏曲为例,探讨音乐综述研究的路径和方法。
蒙古族民间乐器马头琴经过改良与创新,融入西洋弦乐器的发声法,使其音域和音量大幅度增加。而尼龙琴弦的运用,让演奏者的演奏技法和音色如同万花筒般丰富多彩,在世界民族室内乐作品演绎中具有纯正的听觉效果。文章阐述了马头琴的改良和发展历程,并对马头琴演奏不同国家的民族音乐进行探索。
电子管风琴拥有上千种音色,几乎涵盖了所有类型的音乐风格。其现场演奏声音效果极具感染力,且舞台效果极佳。爵士乐的演奏作为学习电子管风琴演奏的一个分支,继承了哈蒙德管风琴的演奏方式并得到了新的延伸。在电子管风琴的专业教学中,教师常常会给学生进行音乐类别方向的分流。其中,古典流派往往是中国学生擅长的演奏方向,因为学生从开始学习键...
中国综合类高校舞蹈专业人才的培养,可以尝试跨学科培养的方式、从文化传播的视域阐释舞蹈复合型人才的理论定义,站在国外学科交叉研究的历史积淀和理论前沿上,以国内外知名大学的艺术人才跨学科培养研究为基础,研究符合本地特色的高校舞蹈复合型人才的跨学科培养模式的实践策略。用历史研究的方法积累跨学科人才培养的理论基础,通过建立跨学科...
舞蹈领域艺术硕士专业学位自2006年招生以来,一直在稳定中发展。伴随着国家研究生教育制度本身的发展,舞蹈领域专业学位研究生出现综合化、高层次应用型人才的需求,相匹配的培养模式也需要不断丰富与调整。文章总结了舞蹈领域艺术硕士专业学位的培养模式概况,分析了调整舞蹈领域艺术硕士专业学位的培养模式的必要性,探讨了完善舞蹈领域艺术硕士...
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