本文根据著名画家韩美林先生在北京服装学院的讲座录音整理而成。韩先生结合自己的人生与艺术经历，从21世纪对艺术家的要求、艺术教育的特点、艺术与生活的关系以及艺术家的全面素质培养等方面，为师生进行生动活泼的讲述。内容精彩，贴近生活，富有哲理。
本文是根据中国人民大学徐悲鸿艺术学院陈传席教授的演讲整理而成的，作者就“新安画派”及其相关文化艺术现象作了深入浅出、妙趣横生的介绍和分析。
由中国服装设计师协会、珠海威丝曼服饰股份有限公司主办，《服装设计师》杂志社、《中国纺织》杂志社协办的“威丝曼”2009中国针织时装设计大赛于2009年3月26日在北京饭店宴会厅落下帷幕；
《饰》是由北京服装学院主办的艺术类学术期刊，主要刊登服装文化与艺术，艺术设计与理论，设计研究，艺术教育等学术论文和研究成果。本刊为季刊，国内外公开发行，欢迎大家踊跃投稿。
本文根据作者在北京服装学院举办讲座的录音整理而成。主要从文化、历史和哲学层面看设计的问题。包括设计的概念、本质、基本特点、设计的“看”和“用”、设计与其它事物的关系以及设计与消费等相关问题。
由湖南美术出版社圣之空间主办、798料阁子17号协办，蒲果毅当代艺术项目赞助的首次自由交流论坛于2009年4月24日在圣之空间召开，此次论坛的主题是“新绘画及其边界”，邀请了青年批评家王春辰、杭春晓、郑娜等，艺术家孙芙蓉、何崇岳、余旭鸿、李青、张小涛等参加，
本文是根据中国艺术研究院研究员吕品田先生的演讲整理而成的，作者从五个方面进行论述，最终认为“人际和谐”是在新历史条件下和新认识水平上提出的设计理想，也是设计伦理追求的核心目标。
全球三大设计盛会“米兰设计周”，是全世界新媒介、家居、建筑、服装、时尚等专业人士每年一度”朝圣”的设计大事。北京服装学院的教师团队，於2009年4月17日至22日赴米兰参展。
本文根据作者在北京服装学院举办讲座的录音整理而成。主要介绍丝绸之路上的纺织艺术，包括丝绸之路的概况、丝绸之路上的重要墓葬及出土文物和丝绸之路上东西方艺术的交流等。
莺莺的楚楚韵致、云冈的凿石之声。董捷博士详考众多明清刻本中卷首的崔莺莺像，探讨了其创作、传播、摹刻的过程。插图作者的真伪及其对其它戏曲小说插图的影响等问题。为读者勾画出较为清晰的莺莺的“肖像”，辨明了明清版画插图史上一个母题的相关问题。任平山博士则从石窟开凿的技术角度切入，实地踏查著名的云冈第19窟，为我们提供了不同于...
云冈昙曜五窟分别象征五位北魏皇帝已是学界共识，但如何阐释五窟不同的个体特征一直是学术争论的焦点。昙曜五窟中第19窟高大的主尊造像和特殊的石窟形制尤为引人注目。传统观点认为这些特征是预先设计的结果。笔者认为石窟坍塌造成的偶发性因素具有较大的可能性，也应当考虑在原因之内。
以“金字塔”借喻和示意服装市场定位的结构内容，梳理服装品牌与时装艺术的关系。从而得出：时装艺术发达的国家，不仅拥有世界级别的大师，而且拥有流行趋势的话语权和世界领先的、发达的、高额利润的服装行业。
全国大学生广告艺术大赛，是由教育部高等教育司主办，面向全国在校大学生的一项群众性的广告策划创意实践活动。目的在于活跃大学生的课外文化生活，激发大学生的创意灵感，加强大学生实践能力、创新能力和合作精神的培养。
时装色彩一向是被国际时尚领域公认的“流行色风向标”。而作为国内流行色的应用者平时关注国内外，特别是提前市场6个月举行的国际四大时装周举办的会就显得意义重大。其实，这些会不只是时尚大师、品牌、媒体云集的地方，更重要地还是各个流行色预测机构所制定的色彩趋势最后走向市场的关键环节。而本文则主要试图通过对几个在色彩设计方面有...
妓女服饰不同于警察、护士服饰等具有职业的典型性和代表性。因妓女职业的边缘性及清末上海这一特殊的地理背号，使其在服饰装扮方面为其他女性起到一定的示范效应；同时，她们在接受与传播新事物、西方文明等方面也构架起桥梁作用。
本期推出两位艺术家的访谈。一位是德国多特蒙德大学油画系的约翰内斯·海泽西教授，一位是本院的青年雕塑家喻高老师。两位艺术家有许多共同特点：都出生于艺术世家，都既在高等院校从事艺术教育。又从事独立创作。当然．他们之间也存在诸多不同：性别不同，年龄不同。使用媒介不同，文化背景不同，等等。通过两位艺术家的访谈，我们可以看到，...
“为中国而设计”由中国美术家协会主办，中国美术家协会环境艺术委员会、深圳大学承办。是全国环境艺术设计领域设置的最具权威性、最高学术水平的设计展览和论坛。本次大展共收到全国1400余件作品，评选出中国美术奖提名（一等奖，可直接进入第11届全国美展）、最佳概念设计、最佳手绘、优秀作品等各类奖项。入选作品共260件。
《饰》编辑部（以下简称“《饰》”）：请你谈一谈你的家庭背景和教育背着对你现在从事艺术工作的影响。
文字与材质、空间、色彩、图形五元素共同构筑了书籍静的形态，同时，五种构筑元素在书籍设计中互融共生所形成的活性场景又塑造了书籍千姿百态表情丰富的书籍神态。本文以汉字作为书籍媒介传播最根本的元素展开研究，对自源性汉字体系的文字构成演变、汉字在当下书籍设计中的运用均作严谨客观的探讨。同时，对汉字在书籍设计中文字字型的再塑造...
人类对于水的原始心理认知、科学认知、艺术认知、文化认知和哲学认知都直接作用于人类对于生存环境的判断、规划、设计和管理。滨水环境与滨水住居—直成为人们理想的生活场所。对于水的向往常常也伴有某种程度的神秘性，甚至改变着世界各个不同国家和不同的民族对于现实世界的认识。这也是滨水景观设计和设计文化所必须关注的生命源头和生命精...
产品族设计是大规模定制中的核心内容，其基本思想是以产品平台战略为指导，针对细分市场中不同客户群的需求，进行产品平台和基于产品平台的相关系列产品设计，以低成本和快速开发周期满足客户的个性化需求。而作为连接设计与管理之间的桥梁、集设计与管理于一身的设计管理，众望所归，逐步凸显其重要性，成为企业发展的加速器。
蒙古族历来特别重视敖包的建立和祭祀活动。蒙古族敖包文化的发展过程与民间美术的发展有着千丝万缕的联系，可以说在蒙古族古老的原始敖包民俗文化发展过程中、孕育了他们的原始美术活动及色彩意识学、从此蒙古族的原始民间美术诞生了、形成了以原始畜物业为内涵的草原蒙古族民间美术形式。
颐和园的露陈座是光绪年间专为慈禧太后举行“万寿节”庆典而添安的大规模露天陈设设施。露陈座的纹饰与造型设计独特，艺术内涵丰富，突出表现了典型的“福、寿、富贵”主题，与颐和园作为皇家园林的园居功能取得了高度的一致，集中体现了统治者的审美趣味，艺术价值和历史价值均十分突出。
目前国内设置动画专业的高等院校累计有400余所，涉及动画相关专业的高等院校超过1000所。虽同为动画专业，但各自依托的学科背景不同，拥有的学科资源不同，举办者的价值观念、教育理念、艺术追求不同，故呈现的面貌也自然有所不同。北京服装学院动画专业的创建与发展同其它兄弟院校和专业一样，需要通过持续努力实践找到一条有特色的道路。在...
《故事创意与概念设计》是北京服装学院动画专业的一门主要专业基础课，是动画专业创意教学模式体系中的一个重要环节。故事是作品的灵魂，一个好的故事和内容决定了作品的最终价值。同时，故事也是创作过程中难度较大的一个环节，它需要调动作者的全部生活经历和内心深处的体验思索，体现了作者内心的思想深度和综合学识。故事创意课程需要富有...
影像表达是动画专业的基础课程之一，它是一门相对新兴的专业课程。论文选取了几位有代表性的摄影艺术家，通过对他们的创作思路和艺术表现手法的分析，揭示艺术思维和观念表达在影像艺术中重要性。以具体的实例表明在影像表达课程的教学中，艺术思维的训练是必要而有意义的，并由此对这门课程的教学原则及具体要求提出一些探讨性的认识。
动画教学应该依托何种理念，历来是值得讨论的问题。本文提出在动画概念发生变化的情况下应该有与之相适应的教学活动和教学内容。同时认为实验性、渗透性是当代动画教学的特征；面对当下的研究应该在电影和动画发轫期寻找启示。
2009年5月30日上午，全国艺术与设计类专业实践教学研讨会在山东工艺美术学院隆重开幕。本次研讨会由教育部高等学校艺术类专业教学指导委员会。美术类专业指导委员会和设计类专业指导分委员会主办，由清华大学艺术与设计实验教学中心、天津大学冯骥才文学艺术研究院、中央美术学院、山东工艺美术学院协办，
立足于北京服装学院造型艺术系必修课程“白描人物临摹与写生”的教学实践，结合当今高等服装院校中绘画专业的培养现状，对中国传统人物线描在现代高校教学目标、方向、内容与意义的语境下进行讨论，主张对传统的发展实际是对人本的回归，当代艺术中线的运用与表现应还原为对自然与心灵的的彰显上来。由此提出重新认识传统艺术精神体系、结合当...
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