“气氛”美学是当代德国众多新关学流派中的突出代表。鲍曼试图建立一种新美学。他认为，以往的美学侧重于判断，为评价艺术品提供理论依据；从而忽略了感受，也忽略了自然；新美学则要恢复这两点。同时，当代美学日益趋向于符号学，新美学则要恢复审美经验的当下在场特性。最后，更重要的，新美学要为以往被贬称为“工艺美术”的日常生活审美作...
艺术管理变得日益重要，这一方面是管理学发达的结果，另一方面是艺术发展自身的要求。根据迪基的艺术体制理论，某物是否是艺术，在某种程度上取决于艺术体制的认可。与传统艺术相比，当代艺术的重要变化，便是管理因素的突出。尽管艺术管理既不是艺术作品的形式，也不是艺术作品的内容，但它却是决定形式和内容是否为艺术作品的因素，它就像一...
2013年12月，在山东博物馆召开了“佛教造像碑与佛教艺术”学术研讨会，来自全国14家文博单位的30余名专家学者参加了会议，17位代表发言。会议以佛教造像碑研究为主线，探讨了佛教造像研究的若干问题，同时了河北、甘肃、山西、四川、山东等地近年来重要的佛教考古新发现。本文对研讨会主要内容进行了分类整理与综合论述，并简要梳理了山东地区...
明代中东宫冠服仪仗图，是迄今所见最为珍贵、重要、全面的明代制度中服饰的彩图文献，还包括仪仗等其他门类。尤为宝贵的是，书中不仅仅局限于明代中宫和东宫皇帝、诸王的冕服文字和全套彩图，及《大明会典》中所缺少附图的后妃礼、常服的全套彩图，甚至还包含了当时社会多个等级阶层的礼仪服饰，以及卤簿仪仗、大射礼图等内容。可以说，它既是...
金银簪钗的繁盛期，是从唐代开始的。就今天所能目验者而言，金银钗簪要到此际方真正焕发出有实物可见的缤纷之色．本篇为《中国古代金银首饰》中的一章，主要内容是对唐代金银首饰名称和样式的梳理与考订。
传统中国服饰存在着两个世界：一是伦理世界；二是时尚世界。服饰伦理世界建立的基点则是儒家传统的“礼”。在礼的规范下，传统中国的服饰无不带有等级性的特征。服饰时尚世界建立的基点则是个人乃至群体的审美趣味。由个人乃至群体的审美价值取向出发，人们按照各自的财力乃至喜好选择个性化的服饰。伦理性与时尚性既会发生冲突，但两者之间又...
本文采用文献资料为主，图像与实物为辅的方法，从历史渊源、法律制度、形制类别、发展演变等角度，对西夏的发式、首服、衣服、足衣、饰物进行了深入探讨。本文认为，西夏服饰承袭古代党项先民服饰传统，取法中原汉族的服饰文化，同时接纳吐蕃、回鹘、契丹、女真等少数民族服饰风俗。西夏王国独特的风貌可作为个案，反映出11世纪的中国北方少数...
本文指出敦煌石窟供养人服饰艺术图像资料具有历史悠久、序列完整、数量巨大、形态丰富、文化交融、民族特色等几个方面的特征，并说明它们对中国古代服饰史学科建设、石窟考古研究和当代服饰工艺美术研究、设计等方面都具有重要价值，
北京服装学院民族服饰博物馆是90年开始筹办，2000年经北京市文物局批准正式成立的，是中国第一家服饰类专业博物馆，是具有现代化展示手段的、积极为社会服务的高水平特色博物馆，也是一个集收藏、展示、科研、教学为一体的文化研究机构，荣获“全国博物十大陈列精品——最佳制作奖”。
新疆青铜时代早期服饰，以塔里木盆地小河文化服饰为代表，可能受到欧亚西部起源的服饰及纺织技术的影响；以哈密天山北路墓地服饰为代表，则可能更多地受到河西走廊东方因素的影响。这一时期，不同来源的服饰文化在发展过程中交流较少，新疆青铜时代晚期服饰，哈密绿洲以五堡墓地服饰为代表，受东方文化因素的影响更为明显；吐鲁番盆地以洋海一...
囿于形象材料的匮乏，以往学界对先秦服饰文化的研究大部分依据古代文献资料，难以对这个时代的服饰面貌进行系统梳理、得出全面认识。20世纪80年代，刊机先生曾根据楚墓出土的服饰形象材料提出“楚服’’的概念并进行了深入研究。近年来。山东、安徽地区陆续出土的几批服饰材料显示，齐文化分布区应存在另一支具有地方特色的服饰文化，本文以“...
“美国艺术史与展览：19世纪至今美国艺术在本土与海外的呈现”是清华大学美术学院与美国肯塔基大学艺术学院共同举办的关于美国艺术的学术研讨会，参会专家以艺术展览和艺术收藏为切入点，对美国艺术史展开了多层次、多角度的分析，具有学术创新意义。本文对十位中外嘉宾的专题报告进行了概括，对本次研讨会取得的学术成果进行了简要总结。
本文作者多年来先后参与了北京奥运会、伦敦奥运会、巴西奥运会的设计指导工作，积累了大量形象系统设计的一手资料与实战经验，此次也参与了部分索契冬奥会特许设计的顾问工作。笔者站在系统设计的宏观角度，较为全面地介绍分析2014年索契冬季奥运会的视觉识别系统，包括会徽设计、核心图形设计以及火炬、服装、特许产品等推广衍生设计。分析提...
本文从对俄罗斯艺术设计历史的简要梳理开篇，较为全面地介绍了2014索契冬奥会、残奥会吉祥物的设计情况，透过该套设计的角色选定与推广应用，了解到通过全民投票产生的吉祥物形象所传达的当代俄罗斯社会多数民众的审美取向，再一次探讨在视觉传播过程中，大型活动、大型机构视觉符号的大众性认知标准问题，探讨视觉传播的主体是普通大众而非小...
北京作为历朝古都和我国的政治文化中心，散发着无穷的历史文化魅力，四合院在其中占有举足轻重的地位。四合院艺术——以四合院为内容载体的各种艺术形态总称，不仅具有文化研究价值，更具有极大经济价值。本文主要从北京的城市文化魅力角度研究四合院艺术在打造北京城市文化品牌方面所起到的重要作用，同时就如何利用艺术衍生品从而更好地开发...
设计需要超越应用学科的思维方式，在现有的框架之外寻求新的可能：1、今天，设计与非设计的边界正在消失，设计在变得“不专业”的同时却变得更强大；2、新知识、新技术和新视野是当下设计最重要的驱动力，设计需要把握好时代给与的这次机会：3、面向未来的设计学科不能再局限在问题与答案之间的两点一线，而应该建立一个强势的研究文化；4、当...
在全球化时代到来的大背景下，人们面对的是全新的以电子信息技术为代表的新技术集群，提供完善支撑结构的技术、科学、经济、政治和文化方面的深刻变革。艺术设计作为一门反应当代人与环境、人与社会关系的一门极具时代特征的学科，其设计活动自身所具有的复杂性和综合性，也深刻地影响着当代环境艺术设计从工业革命包豪斯设计观念以来受到的巨...
曾梵志画作具有强烈的“国族寓言”性质，“国族寓言”性质是其画作成为包括艺术市场在内的整个艺术界的兴奋源点，艺术品处于日益国际化的艺术界之中，“艺术价值”的判断与一种非传统的体制论艺术观念息息相关，艺术家对这种艺术观念的迎拒往往会左右其作品在国际资本介入的艺术市场中的价值。不过，体制论艺术观念亦有自身的“短板”，它亦应...
本文通过重读T．J．克拉克、大卫．哈维、本雅明、波德莱尔、雨果、福楼拜、左拉等人的经典文著，结合当代中国的城市化经验以及对新艺术史方法论的领悟，分析和讨论了印象派与巴黎改造的关系，并就如何界定现代主义、如何理解艺术与现代性的关系提出了自己的见解。
历代服饰制度所提供的可能只是想象中的服装，而并没有成为现实。但这些服饰制度反映了历代统治者利用服饰来进行政治管理的努力，同时也表现了政治制度的神圣性向实用性也即世俗性的转变。对于书写服装的研究虽不能揭示服装的现实，却揭示了服装与政治权力之间的关系以及这种关系在不同时代的演变。
《艺术设计研究》是由北京服装学院主办的艺术类学术期刊，全国优秀社科学报，2014年进入CSSCI来源期刊扩辰版目录。主要栏目为：科学·艺术·时尚、理论前沿、服饰研究、艺术家与设计师、设计与文脉、学术立场、书评教学园地。本刊为季刊，国内外公开发行，欢迎大家踊跃投稿。来稿形式以论文为主，也可以是专访、信息等，字数一般在1万字以内。
本文通过分析中国服装高等教育和学科建设历程，立足学科作为知识体系的本质特征，以及经济社会文化发展和当代中国服装学科建设的实际，指出中国服装学科已初具其自有的研究范畴和学术知识体系，并由此初步提出了建设中国“服装学”一级学科乃至“服装学院”学科门类的探索和思考。
本文从视觉知识的角度出发，论述了全球文化资本价值输出语境下的大学当代艺术文化教育及其方法研究的意义。视觉知识作为大学当代艺术文化教育和当代艺术设计教育的学科基础，旨在结合现代语言学、符号学、社会学方法，深化研究当代艺术和当代设计与自然、社会之间的复杂关系，从方法论意义上推进大学当代艺术文化教育方法研究。
购物车(0)