关键词：微格教学；独立学院；体育舞蹈；实验研究
1. 研究目的和意义
据调查，体育舞蹈课程一直是最受大学生喜欢的项目之一,由于近几年高校生源的逐渐扩大,高校体育舞蹈课普及面临着相当大的压力。在此背景下，本研究在独立学院的体育课程中，针对体育舞蹈选项课的教学内容，实施微格教学的实验方式，进行全面、系统的梳理分析，以探索出更有利于独立学院体育课程教学的教学模式。
实验采用试教前的学习和研究（按照学生情况先摸底后同质分组）—确定训练技能和编写教案—教师讲解动作示范—微格教学实践（微型课堂多媒体摄录；角色扮演教师指导学生练习；准确记录）—信息反馈评价（重放录像；自我分析；讨论评价）—调整问题纠正练习修改教案—再次摄录分析效果—记录数据整理材料。
通过16周的教学时间和普通教学班（只是单一教师讲解示范，学生异质分组自主练习，教师集中讲评）的数据材料进行对比，找出微格同质分组教学的优势及不足，总结微格同质分组教学的实验方法对于独立学院体育选项课体育舞蹈技术教学发展的作用及影响，旨在从中探讨独立学院体育选项课体育舞蹈技术教学的发展趋势，针对问题解决问题，为独立学院体育选项的各项课程技术教学提供理论依据和指导性建议。
2. 研究对象与方法
2.1 研究对象
以“微格教学"教学方法为研究对象，将北京化工大学北方学院2010级体育舞蹈选项课2个教学班的共60名学生作为实验对象，其中分为两个实验班和两个对照班，两个实验班每班15人，分成三组，每组5人；两个对照班每班15人，分成三组，每组5人。确立实验组与对照组，研究“微格教学”在独立学院公共体育课选项课项目中的有效实施的可能性。
2.2 研究方法
本文采用理论研究与实践结合的方式，采用文献资料法、教学实验法、问卷调查访问法、数理统计法等方法。
3. 微格教学技能使用的内涵
本文主要研究五项基本教学技能。研究前期，通过调查相关资料以及了解3位体育舞蹈专家在多年体育舞蹈教学中的一些经验，初步选定了体育舞蹈选项课学生特定的多项教学技能，这些教学技能体现了体育舞蹈项目教学能力的基础素质。
随后展开在专家问卷调查结果中对各项教学技能指标的重要程度进行数理统计分析，进一步选出五项得分最高的项目作为体育舞蹈选项课学生特定的基本教学技能，它们分别是：教学组织技能、讲解示范技能、教案编写技能、教学方法选择技能、知识运用反馈技能。
4. 体育舞蹈微格教学实验程序
微格教学实验具体操作程序如下：
(l)首先进行理论依据指导。在实施微格体育舞蹈教学过程中，先要组织实验组的学生对有关微格教学的理论知识进行学习，以提高学生的认识。
(2)其次是教师在进行教学技能培训之前，一定为学生提供一堂运用特定教学技能的体育舞蹈示范课，提供示范并分解说明，要让学生知道自己在体育舞蹈教学实验中的位置，明确自己应该做什么、怎样做。
(3)实验组的学生要根据教师的学期教学计划，每人编写提交按微格实验教学设计的教案，教案中要体现出教学技能的具体行为要求，并体现出特定的体育舞蹈选项课学生的特点。
(4)随后实验组的学生按设计教案中安排的教学方法，在实验课中进行教学技能培养。在换位试教的过程中，通过摄像机将授课学生的教学情况全程拍摄下来。
(5)学生教学后，教师安排教学研讨课程，要求实验组学生和对照组学生角色的体育舞蹈专选学生一起观摩视频录像资料，分析微格教学实验中学生的教学情况。
(6)最后，实验学生要根据教师的指导意见，结合录像信息和同学们的反映，进行自我反馈理解，并调整修改教案，重新计划或组织同一堂试教课，然后再反馈评价，形成一个“计划试课—试教记录—反馈评价—再次计划准备—再试课调整—再反馈评价的微格教学周期，循环往复，直至对这一教学技能的掌握达到期待的水平”为止。
5.教学实验结果与分析
本文通过三位同组专家对教学技能评价单在教学实验前与教学试验后的对照，对学生的教学技能进综合评价；运用数理统计法，对实验后教学技能评价单进行测算统计后，得到以下实验结果(如图1)。
图1 体育舞蹈选项课实验组学生五项教学技能成绩的变化
从上图表中的数值我们不难看出，学生通过参与微格教学实验以后，于原先相比五项教学技能都有不同幅度的上升。这表明了，在体育舞蹈选项课中引入微格教学对学生的教学技能进行训练有很大帮助。
在微格教学实验中模拟的教学实践过程，更多的让学生体验教学，感受课堂。介于这个平台之上，引导学生体会在实践过程中作为课堂的主体，这样便可以教学生根据不足提出改进意见和有效解决的办法，帮助学生自我提升。
实验证明，通过微格教学，不仅对学生加强了责任感；而且对课的重点和难点掌控也很到位，学生的听课能力和听课技巧也随之改变。真正实现普及以学生为本，营造生动、活泼、有意义的体育课教学氛围，使学生通过体育课学习，真正掌握运动技能，自我培养良好的健身习惯。
参考文献：
[关键词] 校外舞蹈教育 家庭化学习方式 学生
一、家庭化学习方式的内涵与意义
1.内涵
家庭化学习这一教育方式,是校外舞蹈教育方式的一种,具有形式多样、方法灵活、教学内容广泛等特点。
校外舞蹈教育家庭化学习,是社会进步的一个象征,审视回望校外舞蹈教育的历史,可发现,孩子们接受启蒙教育的第一任老师是他们的父母,且基础教育是校外教育机构和父母共同承担的。
我认为,家庭化的学习方式将成为校外舞蹈教育发展趋势的一种。父母或其家庭成员在此种方式下成为孩子们的辅导员与参与者,既能起到促进、启发和帮助孩子们学习的作用,也能在此过程中与孩子们充分对话、交流、沟通、协作。它不是对孩子们进行“灌水作业”,学习的时间、内容和方式都很灵活,孩子们可以充分参与决策过程、实施过程、展示过程,这样有利于孩子们进行“建构”性学习。
2.意义
学生将校外舞蹈的学习成果可用于满足家庭、社区的需要,家庭成员与社区同时又成为了教育资源的提供者。这种教育方式能使学生学以致用,把生活与学者有机统一起来,同时能增进家庭和谐、社区和谐,并有助于学生舞蹈技能的提高、人格的健全以及各方面综合素质的提高。
校外舞蹈教育家庭化学习充分发挥了校外教育的综合性优势,把舞蹈艺术教育从“课程化”、“学校化”的误区中走出来。在家庭成员共同参与下,将单一、独立的舞蹈学科知识、技能,从教室延伸到家庭日常生活,使所学知识更加连贯、深入的学习。
二、校外舞蹈教育家庭化学习的形式
通过教学实践与总结,我在校外舞蹈教育家庭化学习中采用如下方式:
1.校外舞蹈教育家庭化理解式的学习
在实施舞蹈教育家庭化学习中,指导思想为:使学生从盲目学习变更为理解式学习,并通过家庭成员积极的参与和帮助使学生能学有所用。让孩子们积极思考,“我怎样才能让用自己所学为身边人做一些事情”。
具体实施过程为:通过课堂学习基础动作;家庭化学习与家人共同通过书籍、网络查找舞蹈动作的由来、文化背景来理解动作;回到课堂继续掌握动作风格;再到家庭学习中把自己理解、学习的知识相融合后,进行再度讲述,并作为“小教师”辅导其他家庭成员。就在这不断学习不断讲述的过程中学生才逐步理解了舞蹈艺术。
2.校外舞蹈教育家庭化知识积累式的学习
家庭化学习使学生有明确的方向。学生的方案从各自家庭的角度设计,学生充当所有人的组织、策划者。比如,孩子李娅,为有肩周炎的父亲设计了蒙古族的赛马舞,查找了相关的医疗知识后,用甩马鞭的动作缓解父亲肩部的疼痛;同时在设计舞蹈场记图时,很好的运用了平面几何的原理来设计,在服装的选择上她翻阅了相关的历史、美术书籍。很明显,在舞蹈作品设计中,学生是思维活动的向导,将难懂的学业标准变成学生在作品中运用的工具,加深学生对所学科目的理解。
边做边学,边做边收获,从而得到不断的知识积累。这正是良好的家庭化学习经历对学生的益处。成功的舞蹈家庭化方案常应用于许多小组、全班甚至全校。如孩子创编的家庭奥运舞蹈,稍作调整成为学校参赛节目。然而,像上述那些扩大了学习范围并结合了其它学科的独具风格的作品,往往是最有影响力、最有成效的。
3.校外舞蹈教育家庭化开放式的学习
校外舞蹈教育家庭化学习在学习内容上十分丰富,学生需要了解历史、环境、经济、文学、艺术,这些内容极大地开阔了学生的视野,使学生掌握了在教室、课本上无法了解到的知识。社区和校外教育机构为舞蹈学习提供广阔的空间,学生与家庭成员根据自身的知识积累与家庭情况进行学习内容的设定,大家很清楚学习的目的、内容。同时,在短时间内,共同学习了解与舞蹈学习内容相关的艺术、历史、数学等知识。在家里、公园里;节假日、晚饭后、生活中任何一个角落随时可进行学习交流,从中都可以得到学习的指导。
三、校外舞蹈教育家庭化学习效果
我开展的校外舞蹈艺术家庭化学习方式,已经在76个家庭中推行,改进了校外舞蹈教学的现状,并着手将成功的学习方案编辑成册,供各家庭参考、学习,充分发挥了校外舞蹈家庭化学习的积极作用。
1.提高了学生的学业成绩
由于传统教育理念致力于提高学生的考试成绩,给学生施加了很大的压力,学生不得不“为考试而学”。而在实施舞蹈教育家庭化学习的后,学生逐步养成了换位思考、积累总结的思维方式与学习习惯。这种全新的教育形式使各个方面知识有效地结合起来,使各项学习融会贯通,主动式学习能力、科学性的学习方法被学生所掌握。在实施舞蹈家庭化的过程中,有大部分的校内后进生,通过与家长共同研究、探讨问题,对许多学科重新有了兴趣、主动学习,使得学习成绩大幅提高,跃居班里前三名,有的甚至从普通班调到了重点班。
2.在实践中培养了学生的社会责任感
在实施家庭化学习中,学生不再仅仅是以学习为主要任务的特殊群体,而是社会的普通一员,学生不仅仅做书面作业,还得到了许多参与社区建设和公民活动的实践机会,提高了他们的社会责任感,提高学生的学习能力、实践能力、解决问题的能力、组织能力等。在校外舞蹈教育中开设家庭化课程,主要目的是使学生的情商与智商同步发展,成为社会发展的积极因素。例如,在奥运倒计时100天之际,学生自发组织、策划、筹备了“和谐奥运 全家总动员”家庭健身舞蹈展示活动,52个家庭在网络、现场共同参与。孩子们充分发挥了自己的舞蹈专长,用自己的行动为构建和谐社会、和谐奥运做出了贡献。学生的社会责任感在学习期间就已经被培养起来,这有利于提高学生的适应社会能力,有利于在成年后具备良好的社会责任与奉献精神。学生和其他成年人成员并肩工作,这真的让他们感觉自己很重要,在做值得做的事情。完成的活动方案以作品展示的形式回报给社区,舞蹈家庭化学习方案要家庭成员和社区的需要,这就是他们的全部。
3.密切家庭成员关系,形成健全人格
【关键词】舞蹈教育 师范类 教案
【基金项目】安徽省教育厅2014质量工程项目《应用型本科高校学前教育专业实践教学体系的探索与构建研究》项目编号：2014jyxm381；安徽省宿州学院校级一般科研项目《本土传统戏曲与高校校园文化相结合的思考与实践――以宿州学院为例》项目编号：2012yyb28。
【中图分类号】J70-4；G652 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2015）19-0216-01
舞蹈课教案是舞蹈教师进行课堂教学的重要依据，需要精细的设计和策划。
在舞蹈课的教学过程中，要通过教案的设计和编写，合理安排教学课程的分配、教学内容的设置、教学方法的实施等。由于舞蹈课不同于体育课单纯的肢体运动，它还涉及艺术审美的感知，以及形体美意识的培养和训练。因此，掌握编写舞蹈课教案的基本方法，综合考虑舞蹈课教学的特殊性，十分重要。
一、舞蹈教案是舞蹈课教学计划、教学大纲的阶段性体现
舞蹈课教学计划、教学大纲是教学内容的纲领性总结，仅仅对教学内容和教学活动作概括性规划，明确每一阶段的教学目的和要求。但往往缺乏实际的可实施性。只有教师根据教学大纲编写与之相适应的舞蹈教案，才能有效的完成规定的教学计划，将教学计划落实到教学过程的每一环节中。例如在芭蕾基训的形体课训练中，教学大纲规定，通过芭蕾舞的基础训练手段，塑造学生的正确身形和优美体态，同时对芭蕾舞的基本动态特征、肢体语言表达方式、基础训练内容等有初步的了解和认识。课程内容包括：地面热身训练、把杆上的训练、把杆下的训练以及表现力组合训练。在舞蹈教案中就可以将这些课程的训练细节作明确的书写和规划，如将地面热身训练分为具体的腿与脚的练习、上肢和上身的练习以及整体的配合练习等；将把杆上的练习分为基本脚位、擦地、蹲、小踢腿、划圈、小弹腿、单腿蹲、大踢腿的练习等等。
二、舞蹈教案是教师在掌握舞蹈理论知识、研究教学方法和教学对象之后，向课堂教学的过渡环节
舞蹈教案是舞蹈教师在掌握舞蹈理论知识后将其应用到实际教学实践中的必经环节，起着承上启下的作用。教学通常是教师、学生、教学内容、教学手段这四部分组成的，它们相互制约、相互影响、相互作用而形成相互对立统一的整体，其中教师的“教”与学生的“学”是教学过程的主要矛盾。教师只有很好的掌握理论知识，运用正确教学方法和教学手段才能处理好“教”的环节。只有充分考虑和尊重学生的认知规律、身体素质状况、及学习舞蹈的年龄和心理特征等，才能处理好“学”的环节。再在舞蹈课堂实践中努力实现这两者的完美结合，处理好“教”与“学”的这个主要矛盾。没有舞蹈教案的设计编写，再好的教学内容，教学方法，也无法在教学过程产生积极、促进的作用。如，在教授民族舞时，教师首先要了解不同民族的历史文化，及这种历史文化传统下形成的特殊的舞蹈语言，将这些“舞蹈理论”渗透到舞蹈教学中。像蒙族舞蹈中有很多的手臂和肩部动作，如常出现在蒙古族舞蹈中的抖肩、柔臂、碎肩的舞姿，是与蒙古族人民常年骑马游牧有关；藏族舞蹈则以松胯、弓腰、曲背、屈膝、“一边顺”为典型特征，是受制于其高海拔寒冷的气候和山地环境等多重影响；维族歌舞中以节奏明快的手鼓、忽旋忽跃的舞步、委婉辗转的散板形成独具特色的西域舞蹈，歌舞中反映乐天知命、欢快、喜庆的美好愿望，是与其沙漠干涸的居住环境，以及受伊斯兰文化、波斯文化影响有关。舞蹈教案要能提出这些内容，才能让学生在掌握动作要领的同时，了解动作背后更深更广的文化背景。
三、舞蹈教案体现教师的逻辑组织能力，提高教师的全面教学能力
舞蹈教师要进行教案写作，就必须搜索整理相关资料，包括采风观摩笔记等第一手资料及利用网络、舞蹈类书籍、报刊、舞蹈文献、摘要等第二手资料。并将这些资料进行有目的有计划的归纳总结，对教案进行合理布局。对教学重点、难点作明确的设定并选择好解决方法。而课堂教学要以这些为基础，并贯穿在整个课堂教学中。教案编写的好与坏，体现舞蹈教师的文案写作能力以及逻辑组织力，包括对教学内容的组织力、教学方法的选择和运用能力以及教学时间的合理安排等。其中教学组织要求教师按照大纲的总体要求，对所教授的内容进行有序的组织，要考虑学生的接受能力，科学的、循序渐进进行教学，分理条目，选择收集与教学内容有关的一切资料；教学方法的选择和运用要求教师对选择正确的教学手段，并根据教学反馈进行适时调整。因为在课堂教授针对的是整个集体，教学方法一旦出现偏差，将会影响整个班级学习水平的提高。舞蹈教师要针对不同班级、不同学生制定教学方法，因此对于教案而言，要有很强的针对性和个性；教学时间的合理安排，即在规定的时间和教学范围内对教学内容的每个环节、步骤进行时间的合理分配，这就需要教师对时间的安排进行灵活且准确的拿捏。从教案实施的效果来看，有充足准备的教师，即便在教学中有口齿之失，或是临场应变能力不足，却最终能够清晰地讲授整堂课的内容。仅凭经验授课的教师，看似能有一堂生动活泼的舞蹈课，但从整体上看，缺少了稳定性和持久性，终不能创造一流的教学效果。
四、结论
由于舞蹈课的特殊性，它要求教师在授课中，既要传授舞蹈理论知识，又要体现舞蹈训练人体肢体功能的特性。因此写好舞蹈教案，对于舞蹈教学的重要性便不言而喻了。舞蹈教学的四个子系统，即：备课系统、教授系统、学习系统、自学系统。在课堂中实施教授行为，都是以教案为依托的，教案是备课子系统向教授子系统的过渡转化，没有教案这个中介，舞蹈教学活动就变得无章可寻。
参考文献：
[1]《舞蹈编导教程》.孙天路.高等教育出版社.2004.9
[2]《形体训练与舞蹈编导基础》.田培培.上海音乐出版社.2008.3
[3]《舞蹈文化与审美》.于平.中国人民大学出版社.2005.3
早在2001年，少儿舞蹈就已被列入教育部颁布的《国家艺术教育标准》中，作为素质教育不可缺少的重要组成部分，人们对“美育”教育的重视度日益提高。少儿舞蹈以其独有的优势性和不可替代性，吸收了广大人们的注意。加上当今社会的发展，人们物质生活充裕，也让更多的孩子与家庭有条件去参加舞蹈培训。越来越多的家长开始意识到了特长较教育对学习和未来升学，以及孩子个人发展的重要性，纷纷将孩子送入各种舞蹈培训班。当然少儿舞蹈的教育价值远远不止于此，它对多元智能的发展有着十分积极的贡献。下面本文主要将其教学方法、和对当今少儿舞蹈培训市场进行分析。
一、少儿舞蹈的教学方法探索
少儿舞蹈作为一门特殊课程，在教授过程中，决不能是主观随意的形式，需要正确的教学方法和理念，给不同年龄和程度的孩子制定不同的学习方案，才能让孩子们获得较好的上课效果。而“少儿舞蹈培训的持续性及全面发展应从幼儿启蒙教育时期就逐步推进、打好基础，根据每个学生的实际情况，因人而异，制度出适合学生身心发展的教学大纲。”[1]
（一）因材施教
不同年龄段的孩子有着不同的心理特征，因此我们需要根据不同年龄段的小孩设置不同教学目的和教学内容。比如接受启蒙舞蹈培训的孩子，他们的年龄都大约是在3到6岁之间，对她们的要求应该在于让他们对舞蹈有个初步的认识，不必要求她们的舞蹈动作是否准确到位。让她们喜欢跳舞，培养这一爱好才是最重要的。在建立了兴趣的基础上，然后再对她们进行适当的软度开度训练，就是压腿、压腰等训练。当然有些孩子因不能承受相应的疼痛，会哭闹，这时候就万万不能强制。这样会削减孩子们学习舞蹈的兴趣和积极性。
当过了启蒙期，就开始进入了少儿期。这一时期的孩子因有了启蒙时期的基础，对舞蹈有了一定的爱好和认识。因此，这时期舞蹈的教学需要有不一样的教学目的，首先应该加强舞蹈基本功的训练，也就是舞蹈动作的规范性和基训课的训练。此外，还需要重视少儿舞蹈表现力的训练，有些孩子基本功很好，集训课也上的很好。但是一旦表情起来表情木讷、动作死板、眼神空洞。如何让基本功和舞蹈表现力二者能够同时得到训练和发展？这就需要开设专门的民族民间舞蹈的组合训练，培养孩子们的舞蹈表现力，将基训课循序渐进的引入，给孩子们动作的规范标准。
少儿舞蹈教学的过程得靠一步一步踏实走过来，循序渐进。从兴趣的培养到舞蹈的全面发展，从启蒙教育到少儿教育，哪一个年龄段哪一个环节都不可松懈。只有脚踏实地的训练，今后才能走向更高的目标。而整个舞蹈教学过程，需要舞蹈老师根据教学计划或方案，确立明确的培养目标。绝不能把舞蹈教学的过程当做是一个机械的重复，这是一种有目的、计划、步骤的教学活动。
（二）正确引导
除了对不同年龄段的孩子要有不同的教学方法，在教学过程中，把握主导的教学思想，注意培养孩子的对舞蹈情感特征和情感基调的理解，也是需要一定的方法和创新。即便是同一年龄段的孩子，也会因为家庭环境的不同，性格有差异，有的孩子活泼好动、感情外露，有的则不善言辞，感情内敛。所以在教学过程中，首先需要调动孩子的积极性，用新颖而富有启发性的导语来吸引孩子们的注意力。比如在教一首新的舞蹈时，可以把这首舞蹈所表达的内容和情景给孩子们，比如《小花猫》这一舞蹈时，可以画出猫咪的样子，引导孩子们思考，生活中的小花猫是什么样子的呀？这样就能引发孩子们对小花猫的模仿，由画面导入舞蹈，更快的学习和理解舞蹈内容。又比如《走入内蒙古》这一舞蹈时，给孩子们看一内蒙古辽阔草原的秀美照片，告诉孩子们这一舞蹈就是通过对内蒙古风光赞美抒发对祖国的热爱。这样就能调动孩子们的积极性。
其次，舞蹈作为一门艺术，来源于生活，却又高于生活。所以在教学过程中，应该培养孩子们对生活的观察力，对生活中美好事物的赞美之情，发挥她们的想象力和创造力。舞蹈中很有多动作都是抽想的概括，就这需要通过音乐、动作去结合平日的生活经验，去认识去补充，从而用自己的理解和想象，用肢体去表现。比如在看到草丛里的轻轻绿草和艳丽花朵时，可以启发她们，这就像大自然的孩子们，花朵像小仙女在翩翩起舞，草儿像小弟弟等待着春雨的滋润，渐渐露出嫩芽，一切的生命都在伴随着大自然的召唤渐渐苏醒等等。这样一来，在排练与春天相关的舞蹈时，比如《春之歌》，孩子们就会发挥她们的想象力，描绘出她们心中绚烂的春天，在春天的花园里，在悠扬的歌声中，孩子们欢快的跳着舞蹈，一切都是多么快乐的事呀！这都说明，在实际教学活动中，如果能充分的调动孩子们的情感和积极性，这样把乏味的基训和传授知识，要有趣的多，孩子们也能够更好的理解和掌握。
除了上述两方面，还有很多教学方法和规律可以深挖，这需要在今后的工作中，不断的总结的规律不断的思索。要提高少儿舞蹈教学的效率和质量，最关键的是需要在教学方法上多下功夫。
二、对现今少儿舞蹈培训市场的分析
如今，少儿舞蹈培训得到了迅速发展，儿童学习舞蹈成为了一种时尚。这是因为人们物质生活的提高，为少儿舞蹈培训提高了物质基础，加上孩子们生性活泼，喜欢蹦蹦跳跳，学习舞蹈可以释放她们的天性，最主要的是现代社会竞争激励，许多家长试图让孩子学习舞蹈增加她们特长，能让今后有更多的条件寻找发展道路。
一旦少儿舞蹈培训进入了市场，变得商业化，就不可避免的存在许多问题。比如：
（一）办班硬件设施差，缺少规范
不少私人少儿舞蹈培训教育随意办班，甚至租别人的比较差的房子，或则是利用寒暑假孩子们放假期间，临时占用某些教室，有些县级的舞蹈班，条件更为简陋。这样的硬件环境，缺少必要的教学设施，办班也极其不规范。甚至在有些地方出现了谁都可以办班，租一条件差的房子，挂一广告，就可以招生了。这种混乱的状态，不仅大大的降低了舞蹈教学培训的质量，影响了孩子们的学习效果，甚至还会带来消极影响，人们对舞蹈培训办班的不信任。面对这种情况，各地方文化部门和教育部分应该引起重视，将少儿舞蹈培训办班规范化，严格化，加强管理，对不具备条件者，要坚决制止停办。而对符合办班条件者，应给与支持和鼓励。
（二）师资缺乏，没有保障
在一些大城市的舞蹈培训机构，可能会有一些受过专业训练的老师，但是不可忽视的是，在一些小城镇，多数教师的不具备良好的专业素养。有的培训机构，虽然打着名人的招牌和幌子，但实际真正进行教学的老师，还是缺少规范的专业基本功。还有的虽然是演员，个人的表现能力很好，但是他们不懂的儿童心理，不懂得因材施教。甚至有些老师是中专生，仅凭学到的一些舞蹈节目和个人爱好，这点有限的能力是远远不够胜任少儿舞蹈教学和培训的。师资力量是一个培训班的核心，试问，如果老师的水平达不到，那孩子们又怎么能真正学到东西呢？因此，对舞蹈老师需要经过一定的考核，通过了才能持证上岗，对通过的舞蹈老师，提高待遇，安排交流教学学习经验。
（三）教学系统杂乱，教材不统一
现在许多的舞蹈培训班，都是私人创立，缺少统一的管理。这些培训班大多都是自主管理，很多创立的私人甚至自己都不是学艺术学舞蹈出身，对少儿舞蹈培训这块并不了解，只是一味的扩大招生，把经济利益摆在第一位。因此，他们不会在教学方面花太多精力，所以，各种五花八门的教材，一班一式的情况，屡见不鲜。再加上很多舞蹈班属于假期和季节性办班，教学上也缺乏连贯性，因此，教学的成果可想而知。
少儿舞蹈培训的办班作为当代艺术市场普及性的行为，它是时代的产物。虽然它积极的社会价值被人们肯定，但是它出现的一些弊端应该加之管制和制止，才能让少儿舞蹈培训得到良性的发展，发挥其更大的潜力和价值。这需要各部门、社会各界加以共同努力。
结语
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Xx艺林艺术培训中心 xx科教文化活动中心
培训合作方案
第一部分 合作双方概述
一、xx科教文化活动中心（以下简称“科教中心”）
Xx科教文化艺术中心是多馆合一的带有浓厚科教文化和现代气息的培训机构，主要包括展览区、表演区、培训活动区等。科教中心立足对东莞青少年进行科普知识普及，志在培养我市中小学生爱科学、学科学、用科学的优良文化，并以活动丰富他们的知识，使其从小养成探究式科学思维模式，以达到放大青少年综合素质的提升。
二、xx艺术培训中心（以下简称“xx中心”）
Xx艺术培训中心是一所致力于书法、绘画、少儿舞蹈和美术高考的专业培训机构，在全国各大专业艺术院校均有其分支机构.艺林中心是有着国家教育部颁发的,具有正式办学资质的培训单位，也是东莞市指定的中国民间民族舞蹈和书法绘画考级中心。
多年来，xx中心学员的足迹遍布全国各地，在国内外众多的比赛上均获得过优异成绩；我们艺术中心更是为全国各大艺术院校输送了大量的人才，得到社会各界广泛好评.
Xx中心拥有一支来自国内专业艺术高等学府的知名教授和专家组成的教学队伍，他们经验丰富，绝对值得您的信赖.更值得一提的是,艺林中心为学员提供有专门的展示舞台，所有的学员都有机
会在电视、报纸等各大媒体上充分展示才艺。培训专业：舞蹈、拉丁舞、肚皮舞、现代舞、书法、绘画美术高考强化、跆拳道等。
三、合作双方优势比较
（一）科教中心的优势
1、区位优势：科教中心位于xx市中心区域，周边中小学所，幼儿园覆盖较多，中心交通极为便利，停车场所空旷，公交便捷。
2、广告优势：科教中心依托和路广告传播途径和xx广告平台，能够将培训品牌迅速扩散，获得广泛的认知度。
3、场地优势：科教中心培训面积 ㎡，拥有完备的培训场地设施。
（二）艺林中心的优势
1、品牌优势：xx中心为xx市知名艺术培训机构，有5年成功办学经验。
2、师资优势：学校有3人专家组，专职副教授1人，在读博士生1人，其余6名教师全部为重点院校专业本科学历。
3、管理优势：xx中心提供完整的课程管理和艺术推广体系。
第二部分 合作设置介绍
一、合作项目:
中国舞 教材注重少儿的年龄特征。把舞蹈的一些基本元素、韵律、舞姿、动作和舞步按不同年龄划分等级，每一等级教学内容和方法符合相应年龄的生理和心理特点。教材具有专业训练的科学性、
系统性、全面性与民族性，同时还具有群众舞蹈的通俗性、普及性、趣味性与自娱性的特点。内容包括：中国古典舞（基训、身韵）、舞蹈小组合、律动节拍、游戏等。
民族舞 教材内容汇集了中国各民族、地区的民间舞蹈风格、主体动律及音乐等元素，分15个级别的单元课程进行教学，并根据幼儿至少儿不同年龄的生理、心理特征及感知能力，将教材科学编排，组合教学，寓教于乐。教学剧目不仅具有鲜明生动的艺术形象，还具有愉悦儿童心灵的趣味性。
幼儿舞蹈项目 让幼儿年龄段的孩子接受身体的协调性和身体灵活性的训练，使她们的肢体更加灵活。同时能够模仿一些自然界的动植物形态，使孩子们在愉快的气氛中学习。教授舞蹈基本功训练、舞步组合、节拍练习、小游戏等，为扎实的舞蹈功底打下良好的基础。
综艺少儿舞蹈班、青少年舞蹈特色班 舞蹈基本功训练，身体各部位软开度训练，舞蹈节奏、舞步组合，节拍练习及舞蹈小节目表演。以学生的动作协调能力为训练重点，充分发挥学生的想象力、创造力，并使学生在学习舞蹈中喜欢舞蹈、热爱舞蹈，提高班将排练舞蹈作品。
美术班 学习线描画、彩笔画、水粉画，指导儿童画创作；学习静物、人物、风景写生，从基本线条、形状到色彩、构图，拓展幼儿的想象空间，并通过剪纸、拼贴、趣味小制作等让小朋友掌握一定的制作技巧，训练动手能力；培养学生的绘画兴趣及对视觉空间、形态美的感悟和表现力，促进大脑健康发展；培养学生的艺术欣赏能力。
素描班 学习内容:素描与色彩画的基础知识。让学生从小学会观察生活中不同物体的形态及色彩，通过临摹、写生、速写、默画等多种形式，学习静物、人物、景物素描与色彩写生的基本步骤与画法，训练学生的观察能力与造型表现能力；通过相关艺术理论的讲授、名作鉴赏、培养学生艺术欣赏能力，指导儿童画创作。
美术考前班 学习内容:素描(静物、石膏像、真人头像、半身像写生与默写)、色彩(静物、人物、风景写生与默写)、速写(人物、风景写生与默写)。开展美术中考、高考考前辅导，为志愿从事美术事业的12岁的以上学生提供正规系统的素描、色彩和速写训练，并通过美术鉴赏、相关艺术理论的学习，为学生顺利走上美术专业打好基础。
国画班 学习中国画基础知识与笔墨基本技法，学习水墨花鸟、山水、人物画的基础画法，体验笔墨情趣，领略传统精神，指导国画创作，培养学生艺术欣赏能力。
书法班 学习书法基本理论知识，学会正确的写字、执笔方法，学习基本书写技法。从临摹入手，了解书法基本笔划的书写，初步认识字体结构特征，认识笔顺和常用部首的写法，懂得结构装字。通过学习，传播书法知识，指导书法创作，培养书法鉴赏能力。
卡通漫画班 学习内容：以线描为主，学习卡通人物、动物、植物、静物与风景的造型技法与表现方法，训练卡通绘画造型能力；学习色彩常识及绘画色彩艺术表现技巧；指导漫画创作，开发学生创造性思维；发展学生个性，培养学生艺术欣赏能力。
二、合作方式：
科教中心提供场地，以及必要的教学用具及招生宣传。
Xx中心方提供师资和课程、课件、颁发证书，并进行证书考试认证等。
三、合作工作流程
1、双方进行合作洽谈，并签署合作协议。
2、科教中心根据项目特性，择时进行培训项目宣传和启动报名招生；xx中心进行课程、课件、师资及工作日程安排。
3、正式开课，双方沟通配合做好各自事务，xx中心方进行会场或者课堂组织与管理。
4、课程全部完成，双方根据开课前约定条件结算款项。
5、做好其他善后工作之后，全部培训工作完成。
四、合作投入和收益分配
一、承包式分配方案
关键词：高校 舞蹈教育 改革
舞蹈作为艺术的表现形式之一，无论是专业团体还是业余欣赏，人们对于舞蹈人才的大量和急迫需求日益增长。这就对舞蹈教育者也提出了更高的要求和挑战。
一、高校舞蹈教学现状分析
（一）舞蹈类学生文化知识缺乏
一个好的舞蹈作品是舞者综合能力的展现，对于舞者的综合素质要求非常高，不光是要具有扎实专业的基本功，还应具有宽广的文化底蕴，在传统的高校舞蹈教学中，一直比较侧重看重学生的实践能力的培养，对于课本上的理论知识讲解以及学生的文学能力的培养相对较少，学生也认为只要上好专业课就可以了，这导致学生只知道肢体动作，却不知其动作本质原理，对于舞蹈作品的理解比较欠缺，完成肢体动作时也只是机械的完成，缺少了舞蹈的灵魂和艺术表现力，导致很多舞蹈学生对专业知识以外的知识了解少之又少，这样的情况下，学生是没办法更深层次的理解作品的创作意图，就更不谈不上艺术的再创造。
（二）课程设置对舞蹈艺术人才培养的发展影响
好的课程结构是培养人才的基础，目前高校舞蹈课程大多是采用班级授课，由于学生进校时的层次参差不齐，而且在班级的编排上没有更细致的安排，就出现了班级学生专业不均衡现象，差异性的教学模式很难开展，所有学生专业训练方式都是一样，很难实现学生的个性化发展。对专业基础好的学生想要提高还要考虑基础差的学生能否完成，这样非常影响教学进度。
（三）中国特色舞蹈体系的研究欠缺
中国是一个多民族国家，各民族都有自己的舞蹈文化特色，现目前在舞蹈教学中虽然已有一些民族舞蹈课程教学安排，但不够系统化，只是了解性学习，除了专业的民族院校做了专业课程设置，大多数艺术院校，在开设民族舞蹈课程时间只有一学期或一年，这样就对于自己民族的文化的研究相对有限，学生在学习时也只是学到了片面，不能做深入的研究，这导致中国的舞蹈发展非常艰难。笔者认为应该加大民族舞蹈的教材编写和课时设置的研究，创设民族舞蹈文化研究相关机构，结合我国多民族特色和优势，把地方文化和我们舞蹈艺术更好的结合起来，让民族舞蹈文化更加系统化，这样才能真正意义上对我国的舞蹈艺术发展与传承起到积极的作用。
二、新时代下高校舞蹈教学改革的几点建议
（一）注重舞蹈教师的在岗培训
当今我国的教育事业也得到了迅猛发展，教育体制的不断改革，使得高校舞蹈教学改革也势在必行。虽然国家和社会对高校舞蹈教学的改革给与了高度关注与重视，但事实上，我国高校舞蹈教学的改革还有很长的路要走。首先应注重对教师的在岗培训，健全教师专业素质培养体制，定时的为教师创造进行再学习机会，为教师注入新的知识理念，当今社会知识更新速度非常快，如果我们老师不能坚持学习，必将会被社会所淘汰，很多教师在一毕业进入工作岗位时，由于经验的缺乏，基本是照搬以前在校时的学习内容，所教内容没有和自己所教学生很好的结合，教学思路单一，如果本身在学习阶段时就存在很多问题，那工作时问题同样会存在，对解决学生的问题也提不出更好的解决方案，这样是一种恶性的人才培养模式。
教师也应该自身严格要求自己，教师的专业水平和综合素质对舞蹈教学有很大影响。经常鞭策自己在除了完成日常的教学任务以外，还应抓住继续学习的机会，加强自身专业素养的提升，应抱有“活到老学到老”的观点，不断的学习，拓宽知识面，丰富自己的教育能力，学习各种新的教育思路，以便于迎接各种新的挑战，在注重学生专业发展的同时，也要注重教师的横向发展，这样才能带领学生走向更高的平台。
（二）注重教学方式的转型
在传统的舞蹈教学中，教师是教学的主导，学生被动的进行学习，舞蹈课多以大班课程设置为主，教师和学生之间严重缺乏沟通和交流，学生的针对性教学难以实现，教师对学生之间互动情况的关注程度也不高，学生对舞蹈学习的积极性不高，这对舞蹈教学的质量非常不利。这也是导致我国高校舞蹈教学效率低下的原因之一。
关键词：舞蹈 积极性 学前教育
国务院印发《关于加快发展现代职业教育的决定》，对构建现代职业教育体系提出了明确的目标要求：“到2020年，形成适应发展需求、产教深度融合、中职高职衔接、职业教育与普通教育相互沟通，体现终身教育理念，具有中国特色、世界水平的现代职业教育体系。”这充分说明了国家对发展职业教育的决心，也促使更多的初中毕业生选择职业教育。与此同时新的问题也不断涌现出来，如选择学前教育专业的学生身体条件不一，在学习舞蹈课程时往往感觉力不从心，学习积极性不够。笔者从事学前教育专业舞蹈教学已有五年，在此总结一些提高学生学习舞蹈积极性的举措。
一、因材施教
笔者认为，教学的首要任务是了解教学的对象，根据教学对象的知识储备情况、身体条件、舞蹈基础确定教学内容。中职学校学前教育专业的学生并非舞蹈院校的学生，与高等院校舞蹈专业学生相比存在着身体条件差、底子薄、心理素质差、班级人数多等问题。故中职学校学前教育专业舞蹈教学过程不能照搬舞蹈院校的教学模式。笔者所教班级人数为50人左右，在教学过程中往往很难做到统一。笔者根据实际情况降低教学难度，先从单一动作，再到复合型动作进行分层次教学。因材施教大大提高了学生的学习积极性，提高了教学质量，从而实现舞蹈的美育价值。
二、教学方法多样化
舞蹈较其他学科相比是一门比较特殊的专业，学习过程枯燥乏味，尤其中职学校学前教育专业的学生又处在学习舞蹈的入门阶段，长时间的基本功训练单调而乏味，让人承受着身体上的痛苦，导致学生兴趣日益消减，常常萌生厌学甚至放弃的念头。因此采取多种教学方法交替进行显得尤为重要。笔者在教学过程中采取了视频教学法、游戏教学法、任务驱动法、案例分析法、说唱跳结合法进行教学，取得了良好的效果，提高了学生学习舞蹈的积极性。
三、提供观摩学习的机会
中职学前教育专业的学生舞台表演的机会不多，舞台经验欠缺，因此，带领他们观看相关的舞蹈表演非常重要。观摩可以激发学生表演的欲望，增强学生的自信心，对今后学习舞蹈具有较大的促进作用。例如笔者曾带一个班观看河源市举办的中央御府杯舞蹈大赛。比赛结束后，学生纷纷表示节目很美、视觉效果好、表演过程中很有感情、想参加类似比赛等。潜移默化中，学生学会了如何欣赏舞蹈、评价舞蹈、通过舞蹈表达情感。笔者惊奇地发现，参加观摩的班级与未参加观摩的班级相比，学生学习的主动性、领悟性、自觉性明显要高。故为学生提供相关观摩机会是提高学生学习舞蹈积极性的重要举措之一。
四、提供表演舞台，进一步增强自信
观摩可以让学生更好地认识舞蹈和热爱舞蹈，提高学生上台表演的欲望。为了站稳讲台兼顾舞台，为学生提供上台表演的机会是必不可少的。学前教育专业的学生毕业后的岗位是对接幼儿园，因此，利用上台表演塑造其气质丰富舞台经验是十分重要的。笔者借助各种平台让学生施展才华，不断成长，如以赛促教，利用河源市每一年举办一次的全市幼师技能大赛，促进学生学习积极性，借助五四晚会、元旦晚会、社团表演、送戏下乡等多元化平台为学生搭建成长通道。
五、增设实习环节
目前很多中职学校开设了学前教育专业，但很多学校没有开设实习。实习是幼师学生学习生活中最重要的一个实践环节，也是学校教学内容的一个重要组成部分。学生可以通过实习的平台近距离接触到今后教学的对象，也能更清晰地明确在今后工作中哪些技能是必不可少的。如弹唱跳说是幼儿园每日课程中最常用的，学生通过实习直观地察觉到这些技能的重要性，从而从被动学习变为主动学习，大大提高了学生学习舞蹈的积极性。
［关键词］职业院校；文化需求；舞蹈教学；课堂教学；策略
自20世纪末以来，各大职业院校纷纷增设了舞蹈专业，招生规模不断扩大。但是面对越来越严峻的就业形势，对于如何提高职业院校舞蹈专业学生的竞争力，培养基础功底厚、实践能力强、受社会青睐的专业人才，成了对各职业院校的考验。当前，舞蹈专业在各职业院校发展得欣欣向荣，规模庞大，但是在实际的舞蹈教学中，却存在着教学投入低、师资力量弱、教学质量差、教学方式单一、培养的人才质量参差不齐等现象，因而提升职业院校舞蹈课教学效率任重道远。
一、职业院校舞蹈课堂教学存在的问题
（一）学校对舞蹈课堂教学的重视度不够
产生该现状的原因跟舞蹈本身的性质有关。舞蹈教学属于艺术类教育，相对于其他的文化课程来说往往会处于比较弱势的地位。很多职业院校更重视其他专业性较强的文化课程。其实，职业学校与研究型学校不同，培养的学生要求动手能力强，工作能力强，许多职业院校没有认识到舞蹈训练对培养学生的动手能力有很大帮助，认识不足导致课程安排不足。所以，职业院校对舞蹈教学认识上的偏差往往也会成为舞蹈课堂教学效率低的原因。
（二）舞蹈课堂教学的设施不健全
舞蹈教学的硬件设施是影响舞蹈教学课堂效率及学生学习兴趣的重要因素。不健全的设施，不完善的舞蹈教学设备都会给学生学习舞蹈带来一定程度的损害，例如地板、地胶、把杆的陈旧和破损有时甚至可能导致学生在练习舞蹈时受伤，因此，学生在这样的教室里训练，效率肯定不高。另外，钢琴的质量达不到上课要求，许多院校未配备供学生观摩用的电教室。同时，部分院校出于利益的考虑，在舞蹈场地、道具、服装等的使用时会收取一定的费用，这也会限制教学效果和学生学习舞蹈的兴趣。
（三）舞蹈教学教师专业水平不够高
舞蹈是一门新兴的艺术课程，加之各职业院校本身条件的限制及其对舞蹈教学的认识和理解不够透彻，学校聘请的舞蹈教师数量达不到教学要求，水平也相对不够高。有时为了完成教学任务学校会聘请一些非专业艺术院校毕业的学生来担任舞蹈教师，他们无论是在理论知识还是教学实践上都与舞蹈专业教师有很大差距，这就直接影响了舞蹈课堂教学的效率。因此，舞蹈教师的教学水平至关重要。
（四）教学内容单一，教学方式
陈旧舞蹈教学应包括基本功训练，跳、转、翻技术技巧，软开度，毯子功和剧目及舞蹈观摩等，而目前大多数职业院校的舞蹈教学只是对知识要点进行讲解，很少或者根本没有组织学生去观摩某一台剧目，这种枯燥的教学方法根本没有体现出舞蹈教学的特点，因此教学效果不好。由于舞蹈本身具有生动、活泼、浪漫的特点，所以课堂内容应该是丰富的，方法也应该是多样的。有舞蹈教学能力的教师甚至可以做一些创新和探索，但目前许多职业院校的舞蹈教研室却不知该如何进行教学设计，只是认为创新课堂设计就是介绍几个创新的舞蹈动作和艺术行为，并没有把舞蹈教学真正融入学生的生活中。
二、提升职业院校舞蹈课堂教学效率的几点策略
（一）自上而下形成共识，加强重视度
要自上而下地形成共识，重视是关键，学校应充分认识到舞蹈教学对培养综合性高素质人才的重要性。这就要求，一方面教育主管单位要加大对职业院校舞蹈教学的支持力度，强调艺术教学对转型综合性院校提升综合实力的意义。另一方面，政府部门也要出台相应的文件，加大对舞蹈行业的监管，对院校的舞蹈教育提出鼓励政策。另外，各院校之间要加强联系，特别是舞蹈专业课教师要积极交流舞蹈教学工作经验，相互切磋，相互促进。
（二）提高学生学习舞蹈的兴趣
兴趣是学习最好的老师，只有不断提高学生学习舞蹈的兴趣，才能够提升舞蹈课堂教学效率。教师可从以下几方面提高学生学习舞蹈的兴趣：第一，根据学生间的差异，做到因材施教。由于职业院校学生来自四面八方，身体基础条件、理解能力以及接受能力等条件差距较大，制订的教学方案可能并不完全适用于每一个学生，因此教师应当结合学生的差异来做到因材施教。在课堂教学中，教师应当坚持“以学生为主体”的教学理念，根据学生的个体差异，合理调整教学的难易程度，帮助其提高学习舞蹈的兴趣与信心。第二，加强学生间的互助学习。在舞蹈课堂教学中，教师可以有意识的让舞蹈基础较好的学生来帮助基础相对较弱的学生，以起到双方共赢的目的。基础较好的学生在帮助基础较弱的学生的过程中，能够将舞蹈的创编以及新动作融会贯通，更加深刻地领悟舞蹈教学的内容与方法，而基础较弱的学生在同学帮助下则能够更快更好的掌握舞蹈技巧，不断增强学习信心与兴趣。第三，合理选择伴奏音乐。合适的伴奏音乐能够有效帮助学生更好地掌握舞蹈的韵律感，特别是在创编舞蹈过程中，选择合适的音乐能够让学生更好的抓住舞蹈节奏变化的特点与规律，让其对舞蹈学习产生浓厚的学习兴趣。前几年，笔者“临危受命”接了一个临近毕业的班级的基本功训练和技巧训练课的教学工作。当时这个班级学生基础比较弱，学习热情不高，眼看毕业在即，水平还是很弱，有的学生甚至想自暴自弃。针对这种情况，笔者采用引导和激励的办法，让学生重新振作起来。（1）为学生制订毕业后报考北京舞蹈学院和中央民族大学舞蹈学院等高校本科的目标，用目标来倒逼他们在课堂上认真苦练，着重提高舞蹈技能，并补齐之前落下的课程；（2）为学生讲述中外舞蹈家成功的故事，借此提高他们学习的兴趣；（3）鼓励学生和同年级其他3个班竞争，争取在毕业时超过其他3个班，用优异的毕业成绩来证明自己；（4）通过让学生自己创作小作品和即兴表演来激发学生的舞蹈兴趣；（5）老师全天候陪着学生们一起练舞，除正常上课，早功、晚练都和学生们在一起，学生有什么问题，即时解决。通过这些努力，毕业时，这个17人的班级，有5人考上北京舞蹈学院本科，一人考上中央民族大学舞蹈学院本科，一人考上首都师范大学本科，其余10人也分别考上四川大学，四川师范大学师，四川音乐学院等的本科。
（三）提高学生舞蹈基础
提高舞蹈课堂教学效率就需提升学生的基本功基础，对于从小学习舞蹈的学生而言，具有一定的基本功，在课堂上就很容易接受新的舞蹈知识和动作。但在现实中，四川艺术职业学院学生的水平往往参差不齐，大部分考生没有舞蹈基础，针对这种情况，很有必要对这部分学生加强基础训练，提高他们的基本功水平，还可通过课后辅导培训、周末舞蹈培训或假期舞蹈补习班等系统地进行基本功培训，使学生在课堂中能更好地理解新的知识内容，这是舞蹈专业素质教学的重要策略。
（四）科学设置舞蹈课程体系
第一，渗透教育理念，建立起与本校特点相适应的培养模式。一般情况下，职业院校的生源主要来源于两种，一种是艺考生，一种是普通毕业生。其中前者具有一定的舞蹈基础，后者并无相关舞蹈基础，这两种学生基础差距较大。所以，在设置课程体系时应当充分掌握学校生源状况，并根据院校自身设施条件来制订出与院校特点以及社会需求相符的人才培养模式。第二，应当科学设置舞蹈课程体系。就现阶段看来，不少职业院校的舞蹈专业并没有安排独立性的课程，在选择以及编排舞蹈课程上往往照搬其他院校，而没有结合自身院校情况进行改革。职业院校舞蹈专业具体分为多种方向，且相应的岗位需求也各不相同，然而职业院校中的舞蹈课往往依照的是统一标准，没有根据舞蹈专业细分方向来制订有针对性的课程体系。因此必须要对舞蹈课堂教学体系进行合理设置，并结合舞蹈理论、实践以及实习等要求来确定舞蹈的课程安排、学时以及学分等内容，以保证舞蹈教学目标得以实现。第三，应当选用实用性较强的本土教材，在设置舞蹈课程时应当有效融合舞蹈理论和实践。选用本土教材能够有效凸显舞蹈的实用性，并有利于培养学生的表现力与创新能力，从而有效完成教学目标，这也是衡量课堂教学效率的标准之一。
（五）拓展舞蹈教学视野，开展多样化教学模式
职业院校舞蹈教学应当改变传统的教学模式，积极调动学生去参与、互动。通过各种各样的活动调动学生的积极性，例如舞蹈模仿秀，即人物模仿，动物模仿；还有拟人化的模仿，例如：模仿高山上的一棵树，一朵花，一株小草，等等；还有即兴表演，如：听一段音乐要学生用舞蹈来表现这段音乐的主题；也可以进行命题表演，就是教师给定题目由学生通过自己的创作表达出来。这些舞蹈教学内容，对于培养专业性的高素质人才、推进人文素质教育有着重要的作用。开展多样化教学模式可从以下几方面着手：1.情境教学模式在舞蹈教学中，教师可以通过语言描述以及音乐渲染相结合的方式来营造课堂教学气氛，使学生受到舞蹈剧情的感染，另外，学校还可以利用多媒体设备来创设教学情境，将舞蹈的表现形式、风格以及内涵生动的展示给学生，让学生身临其境般感受舞蹈的美，并在轻松愉快的氛围中更好的掌握舞蹈知识。2.案例教学模式教师可以在课前就精心准备与策划课堂教学内容，并选择具有代表性的、真实性的舞蹈案例在课堂中进行讲解，同时与学生一起讨论与分析，发散学生思维，让学生在分析案例的过程中有效掌握舞蹈知识与技巧。3.创作教学模式在开展创作教学前，教师应当全面掌握学生的需求以及兴趣，打造出一个宽松、和谐的学习环境，以有效调动学生的积极性、主动性以及创作欲望。第一，教师可以采用自编、模仿等方式来提高学生对舞蹈学习的积极性，使其能够积极主动的参与到舞蹈教学当中。第二，教师在教学过程中应当有意识的引导学生，并积极鼓励学生，以有效激发学生的创作灵感。第三，教师应当与学生建立起和谐的关系，增进师生间的交流，将学生的心理障碍消除，使舞蹈教学课堂氛围活跃起来，让学生能够在一个宽松的氛围中发展自己的个性，并进行舞蹈创作。
（六）科学运用现代化信息技术
在信息科技高度普及的今天，多媒体教学工具在职业院校也得到了广泛的应用，其不但能够让舞蹈教学内容更为直观与形象的展现在学生面前，而且还能有效创新教学模式，让学生的创新能力得到提高。第一，利用多媒体工具帮助学生提高舞蹈审美感。如，在进行舞蹈赏析时，教师可以在课堂上播放世界经典舞蹈的视频，让学生受到艺术的冲击与感染，这是传统教学方法无法达到的效果。在播放视频过程中，教师可以进行适当的讲解与分析，从而让学生更好的感受到舞蹈的美。第二，利用多媒体工具来分解高难度舞蹈动作。在以往的教学过程中，通常都是通过教师来对舞蹈动作进行演示，这无疑增加了教学以及学习的难度。而利用多媒体技术，教师则可以将教学内容进行提前录制，并在课堂上根据教学进度以及学生理解情况来进行视频动作回放，并配以适当的讲解、指导与示范，从而让学生更好的掌握舞蹈动作要领，提高课堂教学效率。第三，利用多媒体工具来开展教学效果反馈工作。教师可以在学生学习与练习舞蹈动作时，利用摄像机将练习过程拍摄下来，并在课堂上将其播放出来，用以分析与总结学生的肢体动作与形态，对学生出现的不规范动作及时纠正，对表现优秀的学生给予表扬与鼓励，以提高学生的学习自信心。
（七）打造高水平的专业教师队伍
在职业院校舞蹈教学的过程，教师作为教学的主导，教师的专业素养和舞蹈水平以及教学方法对课堂教学具有决定性的影响，所以更需要职业院校不断地将本校教师送到专业艺术院校深造进修，打造一支高水平的教师队伍。不同年龄的教师有各自的优势，年轻教师的教学方法和知识都比较新颖，可以有效调动学生的积极性，但是教学的专业水平还是不足，这就需要年长有经验的专业教师去指导学生的舞蹈动作，通过不同教师的分工合作，让学生轻松接受并有效提高教学质量，既能进行资源整合，又能确保专业素养的培训质量。同时，为了优化舞蹈教学工作，还可聘请客座教授对教师教学理念进行更新，对教师进行指导和培训，打造专业的教师队伍。职业院校开设舞蹈专业成为一种趋势，虽然还普遍存在舞蹈课堂教学效率低的问题，但是通过实践，可以主动找出课堂效率低的原因，并通过师资投入，教学方法优化，因材施教等策略来提高课堂教学效率，以推动职业院校舞蹈专业教学的发展。
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