经历了数代学者的不懈努力,在逐渐生发的新治史理念的作用下,回归历史语境,中国传统音乐文化的深层内涵被不断揭示出来,撰写《中国音乐文化史》的基本条件已经具备。本文对学界同人和笔者这些年来诸多相关思考的学术关键点予以回溯并解析,诸如国家制度下的仪式用乐与非仪式用乐,礼乐与俗乐两条主导脉络等,夯实学术理念,进一步论证治中国音乐文化...
中国自古以来就是一个多民族的国家,中华民族由56个民族组成,汉族是中华民族的重要组成部分,也是中国的主体民族。但是,主体不等于全体,汉族也不能取代中华民族。研究中国音乐文化史时,不应当忽视各少数民族的巨大贡献。作者通过例举少数民族在戏曲史和新歌剧史及音乐学方面的成就,说明了少数民族同胞及音乐家在中国音乐文化史上的伟大功绩并呼...
由中国艺术研究院音乐研究所、《中国音乐学》杂志社主办的《中国音乐学》创刊30周年座谈会，于2015年12月15日上午在中国艺术研究院第五会议室隆重召开。居其宏、冯洁轩、张振涛、秦序、缪也、汪申申、金经言、薛艺兵、韩宝强、韩锺恩、孙建英、向延生、曾遂今、董建国、吴凡等《中国音乐学》历届编委、编辑部成员，音乐研究所在职人员，以及来...
本文以笔者从事＂中国古代音乐史＂教学与研究工作中的经历与感受为例,从＂解除尴尬：为学科正名＂、＂关注文化：为学科纳新＂两方面,对＂中国古代音乐史＂的学科建构问题进行了探讨。笔者认为学科建构首先是建构视野的问题,以往中国古代音乐史的追求视角会忽略若干＂音乐自身＂之外的＂音乐文化＂（如社会的、功能的、心理的等）的探求,而当下...
清华简《保训》显示,从尧、舜、禹到上甲微、商汤和周文王,都在传承着＂中＂的思想观念。早期＂中＂的思想,执两用中,求取中正之道,运用于治国理政之中。由于先秦时期乐与政通,所以受＂中＂的政治思想影响,＂中＂的音乐思想倡导用＂中声＂或＂中音＂的技术手段,达到音乐＂和＂的目的。＂中＂即适中,＂淫＂即过度,因此在求＂中＂之时,应记取＂勿...
早在1906年李叔同在《音乐小杂志》上介绍贝多芬之前,贝多芬的各类作品（包括交响乐）已在上海租界的音乐会上和沙龙中多次出现。本文以贝多芬音乐在开埠后上海西人音乐生活中的呈现为焦点,以编年的方式追溯贝多芬在中国的演奏史,兼及十九世纪下半叶寓沪西侨乐人乐事。本文的主要资料为1850年创刊的英文《北华捷报》,主要关注的时段为1860至1880...
19、20世纪之交,专业汉学家介入中国音乐研究领域。法国汉学家沙畹提出饱受争议的中国音乐希腊起源说,试图从源头否定中国音乐传承的自足性,导致音乐学界一场跨世纪讨论,以致王光祈在时隔四十年后仍不忘对此加以批判。本文试图比较沙畹、王光祈二文,考察这场具有历史意义的学术论争。
《夕阳箫鼓》是在我国流传甚广的一首古典琵琶名曲,根据此曲改编而成的丝竹乐合奏曲《春江花月夜》在国际乐坛上也有相当的影响力。可是长期以来,对此曲的作者和来源却都不见有载,成为我国音乐史上的悬而未解的疑题。本文根据《海门厅志》《崇明县志》及《上海府县旧志丛书》等有关资料互证得出其曲作者是崇明人宋珩,受唐曲影响＂自出新意＂而成...
润腔是对音乐腔调进行润饰的重要手段,它对音乐风格的形成起到了根本性的作用,给唱奏者提供了广阔的二度创作空间,使谱中的音符由死音变活音,死腔变活腔,是唱奏者按音乐风格的要求,将自身潜在的唱奏技巧尽量挖掘并运用到唱奏过程中来。润腔在戏曲唱腔中的运用尤为普遍,晋剧唱腔中的润腔,是符合晋中百姓的音乐审美观念、晋中方言的发音特点、具有...
本文在音乐物理的基础上对乐音的定义、组分、结构、波形作出初浅的陈述,对音色作出物理解释,介绍了结合音尤其是差音以及拍和拍音的计算方法。
沈括（1031—1095）《梦溪笔谈》（约成书于1086—1093）关于燕乐二十八调的记述包括三个方面：（1）工尺谱字与十二律吕名称的对应关系;（2）燕乐二十八调各均所用的谱字;（3）燕乐二十八调各调所用的煞声。利用这一文献资料,有助于理解＂燕乐二十八调＂的构成逻辑。《梦溪笔谈》、《补笔谈》最有学术影响力的整理本是胡道静先生的《梦溪笔谈校...
构成曾侯乙编钟十二音结构的四个三音组,具有分别以＂基＂、＂角＂、＂曾＂为低音的三种音高排列样式,这其实就是三音组的原位、第一转位和第二转位形式。鉴于＂基—角—曾＂既是理论上的三音组基本排列形态,也是现实中三音组原位音高排列样式的情况,释＂曾＂的字义为重迭之＂重＂的观点是正确的,但以部分的＂曾＂位于＂基＂下方大三度的音程排...
本文从声音的模糊性、声音的平衡、声部或结构的强调以及结构的模糊性等四个方面探讨了音乐活动过程中文本结构（乐谱）与声响实现（演绎）中的不确定属性——即音乐结构的二元性。音乐结构的二元性探讨与认知,不仅对音乐的创作、表演与鉴赏研究具有在实践层面上的创造及创新性指导意义,更重要的,可以通过音乐——艺术形式的这一种类型去探索人...
本文以国内音乐教育哲学研究的重要事件、重要观点为切入点,梳理音乐教育哲学在当代中国的发展脉络,总结当代中国具有代表性的音乐教育哲学观,分析当前存在的瓶颈与问题,并就中国当代音乐教育哲学的研究前景提出一些看法。
王宁一是我国音乐美学研究领域的著名学者。行将出版的《力度的波澜》,是继其第一部音乐学术论文集《概念的漩涡》之后他的第二部论文和乐评的自选集,其中辑录了作者美学论文和音乐评论共31篇,多是深入浅出、大开大阖、收放自如的美学美文,通篇洋溢着一派哲人哲思的恢弘气象,从中可以真切感受到改革开放大潮对王宁一音乐美学研究的巨大影响,而对...
2015年8月23日,以＂理念·视角·方法 ：中国音乐文化史＂为主题的学术研讨会在北京召开。长期以来,中国音乐史的研究仍然停留在音乐艺术史的层面。随着音乐史研究的不断深入,近几年来重写音乐史的呼声日益高涨,重新审视与认知中国传统音乐文化的样貌摆在了当代学人面前。中国音乐文化史的研究迫切需要新理念、新方法、新视角的注入,学术需要争鸣...
1988年,王耀华在撰写《中国传统音乐概论》时已开始关注本项目,该书第三章＂中国传统音乐的音乐体系和支脉＂中涉及中国传统音乐的＂三大乐系＂和＂九个支脉＂,其必须对各音乐体系和支脉的旋律音调特点作一梳理。囿于课程开设和教材编写的时间紧迫,这种梳理只能是初步的。但这也成为项目负责人继续研究这一课题的动力。
由河北省廊坊市群艺馆、廊坊市安次区文广新局联合主办的＂京津冀‘古风遗韵’笙管乐文化交流研讨会＂于2015年12月11—12日在河北省廊坊市举行。本次活动组织了＂京津冀‘古风遗韵’笙管乐专场音乐会＂,来自北京、天津、河北等地的多个传统音乐会社演奏了各具特色的传统音乐;来自中国艺术研究院、中央音乐学院、河北师范大学等研究机构与专业院...
张淑珍（1932-），女，满族，黑龙江省齐齐哈尔市人。中国共产党党员。笔名张虹、抒真。副研究馆员。1947年参加革命，1948年考入东北音乐工作团，1953年调入音乐研究所。曾任音响组（音乐档案组）组长、资料室副主任、民族音乐声像编辑室主任等职。
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