全音阶,作为一种特殊的音阶,是20世纪使用较多的六音音阶之一。本文在前人的基础上总结了全音阶的材料特性与集合特征,归纳了全音阶和弦,并对其进行了分类,对全音阶的音响进行了描述与辩证,分析了其在调性音乐中的运用。
音阶和琵音练习属于技术类的训练,在钢琴技能训练中有着重要的地位和作用,它对钢琴弹奏中的技术训练、曲目的风格把握以及在钢琴伴奏中的应用都有着非常重要的功用。
随着科学技术的不断发展,电脑在人们生产生活的各个方面得到广泛的应用,运用电脑音乐技术进行音乐创作已经不是什么新鲜事了。如何组建电脑音乐系统,在组建电脑音乐系统时应从哪几个方面着手是一个关键的问题。本文主要对构成电脑音乐系统的几个重要部分进行阐述。
对于学钢琴的人来说,钢琴的踏板是一个重要的组成部分,而恰到好处地运用踏板也会为乐曲增添不少光彩。
本文通过对钢琴演奏当中的重量运用、正确的触键方法、演奏动作力度、踏板的运用等要素的分析,阐述影响钢琴声音艺术质量的因素。
在业余小提琴教学的过程中,每个学生的生理条件及悟性都有所差别。学生学习的环境,练琴的时间及练琴的方法都有所不同。因此,教师在教学时难免会出现一些大大小小的问题。而这些问题在不经意间影响着教学的进展。本文从教师＂教＂的方面的问题和学生在＂学＂的方面常犯的毛病来进行阐述,分析业余小提琴教学中的几点误区。
在我国宋代,音乐文化的发展中心由宫廷转向民间,唐代的宫廷歌舞大曲被逐渐新兴的曲子词、戏曲、曲艺等世俗情态的综合艺术所代替。宋代商业经济的发展带来了城市音乐的专业化,即＂艺术歌曲＂的空前发展。＂曲子＂到宋代呈现出一片空前繁荣的景象,被称之为＂宋词＂或＂小唱＂。
舒曼Robert Schumann（1810-1856）德国作曲家、音乐评论家,浪漫主义文化浪潮中的核心人物之一,是19世纪最突出的鲜明反映浪漫主义特征及其个人风格特征的作曲家。对舒曼作品的研究大多集中在他的钢琴作品和艺术歌曲两个领域,对于他的交响曲很少有研究涉及,但是交响曲在舒曼的整个音乐创作中也是占有相当重要的地位,本文选取了降B大调《第一交响...
舞蹈是时空表现艺术和动态造型艺术,它以艺术化的人体动作,即通过人体富有协调性、韵律感、审美化的动作、姿势、造型、动作组合和动作过程来表达内心情感,是人类审美意识和情感表达在人体动态形式中的对象化,是舞蹈艺术劳动的具体成果。舞蹈表演要求以简代繁、以少总多,讲究生动传神,
音乐的功能是一种客观的张力,它能直接地影响笺音乐形态的各个方面,包括乐曲的曲式结构、乐器的音色、音量以及配器方法等。然而音乐的功能本身并非终极的原因。而是由产生这一音乐的那个文化母体决定的。就音乐的功能来说,中西音乐确实有着明显的不同。
演员作为民族文化的继承者与创造者,自身却没有文化,未免使人感到可悲和遗憾。读书学习加强文化修养,对于一个演员来说是应该的也是必须的,不然你就不能很好地把优秀民族文化继承下去,发展下去。但现在有一些演员对于读书却不以为然,他们既不汲取各类书本知识,也不汲取社会与生活知识,剧本到手,既不理解剧作的深刻意义,
《纽伦堡的名歌手》序曲从多个方面体现了对奏鸣曲式的继承与创新,文章从曲式结构、主题的处理方式及织体的特点等角度对序曲做了较仔细地分析与论述。
月光奏鸣曲创作于1801年,是贝多芬三十一岁时候的作品,也是贝多芬最为流行的钢琴奏鸣曲之一,是贝多芬最有独创性、最充满灵感、最感人的作品之一。但是两百年来,人们一直被盲童的故事和德国名诗人海恩里希·雷尔斯塔布的一个不经意的描述所误导着。就乐曲本身而言,和＂月光＂基本上没有什么关系。而盲童的故事,虽然对于这首曲子的理解没有什么帮...
在提及舒曼这个名字的时候,我们更多会先以作曲家钢琴家来定义他,然而在19世纪三四十年代浪漫主义音乐大势发展的年代他作为一个音乐评论家的声望和他作曲家的地位是一样出名的。幼年对音乐的热爱以及家庭的影响为他后来的成就起着铺垫的作用,成年后专注与新音乐的活动,创办了《新音乐杂志》,他的评论集中发表在其中。作为音乐评论家的舒曼,他对...
当今,中国的合唱音乐已在我国各类音乐创作表演中,以及在我国各阶层人民音乐生活中占有愈来愈重要的地位。作为音乐教育中最具有广泛性、群众性、参与性及社会性的独特艺术形式,合唱在普及和提高大学生的综合素质教育过程中,发挥着不可替代的重要作用。而女声合唱作为合唱形式当中的一枝奇葩,则以其清新典雅、秀丽脱俗的演唱风格独占鳌头,给听众...
十二音序列音乐（serial music）是20世纪50年代以后西方重要的现代作曲技法。在我国最早运用其技法进行创作的是20世纪80年代初罗忠锭容老师创作的声乐作品——涉江采芙蓉》。本文从歌词的分析、序列的设计、序列的运用、和声的运用等几方面作品的创作手法进行了浅略的分析,旨在对十二音序列作曲技法有所了解和掌握,为分析和创作现代作品奠定坚...
以情感需要为中介关注学生情商培养,是当今音乐艺术教育的新课题。在艺术教育中培养学生情商具有越来越重要的地位。本文阐述情商与音乐艺术教学的联系,阐述音乐艺术教育是培养学生情商的有效途径,是培养学生正确心理感知良好气质涵养的桥梁。
就采茶戏曲的美学属性来说,她和所有的戏曲艺术一样,都是在＂以歌舞演故事＂;都是在以＂程式化的动作表现和塑造舞台艺术形象＂,这是采茶戏曲艺术与其他戏曲艺术相同的共性。在舞台实践中,采茶戏曲艺术又有许多与其他戏曲艺术不同的地方,这种不同体现在人物塑造的艺术环节之上。采茶戏曲艺术在塑造人物的过程中,
影视产业中的古诗词歌曲创作是中国古代歌诗艺术再生产方式之一,忠实性复现与创造性演绎是其基本创作规律。此类影视歌曲创作应依据古诗词特殊的历史背景与文化内涵,忠实复现原作的基本风貌与古典意境,从而体现原作的生命本质;同时,又要依据影视作品塑造人物、渲染情节的需要进行新的创造,在作曲、演唱以及编配诸方面进行合理而独特的个性演绎,...
流行于凉山彝族自治州布拖县的＂朵洛荷＂,是阿都语系彝族人传统的歌舞形式,也是彝族一年一度火把节上的典型节目。近年来,随着布拖地区经济、文化、旅游业的发展,促进了非物质文化遗产的保护,古老的＂朵洛荷＂正日益焕发出新的生机。
音乐鉴赏是高中音乐教学内容的重要组成部分,对于提高学生的音乐素质具有重大的现实意义和长远的影响,本文根据高中音乐鉴赏课的特点,从自己的音乐教学实际出发,就如何上好高中音乐鉴赏课,提高学生的音乐鉴赏能力方面谈一下自己的几点体会。
1888年3月27日这天,一位哲人写下这样一段话：＂我想,我大概更是一位音乐家,而不是一位浪漫主义者。如果没有音乐,生活对于我就将是一种错误。＂这人便是尼采,一位哲学家,一位古典语言学家、一名教授,一位诗人,一位散文家,一位热爱音乐的＂准音乐家＂,一位思想和行为同样孤寂的漂泊者,一位以悲剧而近乎＂颓废＂的一生给其后西方的哲学思潮、社会...
尚德义花腔作品,是中国声乐作品的经典之作。其新颖的创作手法、浓郁的时代特色、鲜明的民族风格、以及娴熟的花腔技法的运用,都极大地丰富了我国声乐教学和演唱的曲目。本文以歌曲演唱为出发点,对《科学的春天来到了》进行分析与研究。
由于历史和地理的原因,手风琴这一独特的乐器和哈尔滨有着不解之缘。本文浅析了手风琴在哈尔滨的发展现状,究其原因,提出解决办法,使手风琴事业的发展再次迎来辉煌。
中国当代流行音乐自改革开放以后进入了空前繁荣的时期,形式和风格上呈现出多元化的趋势,使得中国当代流行音乐在世界流行音乐领域中占有一席之地,保持经久不衰的独特艺术魅力。本文通过对流行音乐作品中的实践研究,从民族调式创作手法、配器运用民族乐器、地方民歌戏曲的借鉴、古诗词及传说体裁的运用等几方面来分析中国当代流行音乐是如何体现...
一、中学艺术教育应适应教育发展的要求学校艺术教育作为基础教育的重要组成部分,在践履＂培养全人＂的教育教学理念中起着举足轻重的作用。学校艺术教育已经不再是应试教育时代仅仅体现其娱愉功能的样式,当前学校艺术教育在促进人的个体发展和推进社会发展的教育价值达成中扮演着重要的角色,
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