关键词：诗歌教学 唤醒语感 选词 辨句 拟题
【设计思想】
诗歌教学如何体现诗歌特点？北京教育学院中文系教授、中国当代著名诗人、诗歌评论家王家新在谈论中学语文诗歌教学时指出：“要引导学生关注诗的语言本身，因为诗歌是一种语言的艺术，诗歌的魅力往往就是语言的魅力”“注重从审美层面引导学生进入诗歌，真正把诗歌当做诗歌来教，让教学回归诗歌本身”。诗人为我们指明了现代诗歌的教学方向。在教学实践中，笔者以为只有引导学生切实感受到诗歌的语言魅力，运用恰当教学手段，唤醒学生语感，使学生对诗歌产生全身心的震动与共鸣，才能把握诗歌感情，并唤起对诗的热爱。
《星星变奏曲》是朦胧诗派代表诗人江河的一首重要诗作。这首抒情诗以“星星”象征光明，即诗意、春天、温暖、希望和自由等生活中最美好的东西，表达了诗人对黑暗冰冷现实的否定，抒发了对理想的向往和追求，以及虽然迷茫失落而不失坚定的希望。
在艺术上，《星星变奏曲》颇能体现朦胧诗的特点，它并不直接表现或呈现思想感情，而总是借助一些物象来暗示或间接地表现经验。如，借用星星、诗、蜜蜂、萤火虫、睡莲、春天、鸟、白丁香等意象来象征光明美好的理想世界;而用夜、冰雪、冻僵的夜晚、僵硬的土地、被风吹落的星星等来代表黑暗冰冷的现实世界。另外，本诗采用两个基本对称的诗节组成，每一节十六行，都以“如果……”的假设句起头，具有一气呵成的气势。
但是通过学情调查，学生对当代诗歌接触不多，也谈不上喜爱现代诗（学生不仅对诗歌阅读不够，其它文类也是阅读不够）。为了吸引学生兴趣，笔者决意摒弃以往诗歌教学偏重“意义”分析而忽略语言本身的弊病，采用活动式教学方式推进教学，以“选词”“辨句”“拟题”三项活动，充分唤醒学生的语感，通过多层次、多角度的教学活动让学生感受诗歌语言内涵，把握这首诗的语言形式，体悟诗人表达的感情，进而实现教学效果的最优化。
【创意设计】
教学目标：多角度分层次体会诗人表达的感情。
教学重难点：学习诗歌通过变化对称的句式表达感情的特点。
教学时数：一课时。
教学过程：
一.导入新课
师：这节课老师与大家共享一首诗，我们通过三个活动来学习这首诗。（教师板书：选词、辨句、拟题）
教师组织学生预习。
师：请大家用各自喜爱的方式读诗。同时把遇到的不懂的字词圈画出来。
学生自由读诗，并圈画生字词。
师生互动，扫除文字障碍。（重点字词：凝望、朦朦胧胧、寂寞、覆盖、冻僵、颤抖、疲倦等）
二.选词
1.读诗歌，按头像选填词语
师：请大家自读本诗，把自己感觉到的“喜欢”或“不喜欢”的词语，写到黑板相应的标识为喜欢和不喜欢头像之下。
（教师张贴两个头像。学生自读，持笔圈画词语。学生自主到黑板上“喜欢”或“不喜欢”的头像之下写出选中的词语。每人书写词语的数量、内容不限。）
教学预设：
喜欢组：光明、星星、凝望、白丁香、朦朦胧胧、诗、春天、萤火虫、柔软等
不喜欢组：僵硬、寒冷、疲倦、寂寞、瘦小、冻僵、苦难等
师：请大家用不同的语气、语调感觉、试读黑板上的两组词语。对黑板上的词语进一步作出修订或补充。
师生互动，学生试读，修订、补充黑板上的两组词语。并请说明理由。
2.增语感，加前缀趣味竞读
师：请大家在两组词语之前分别加上“谁不喜欢”“谁喜欢”这样的句式，试读喜欢和不喜欢之下的两组词语，组织趣味竞读。
示例：
谁不喜欢“光明”，谁不喜欢“春天”，谁不喜欢“柔软”……
谁喜欢“苦难”，谁喜欢“寂寞”，谁喜欢“冻僵” ……
师：两组词语“喜欢”“不喜欢”带给我们的感觉一样吗？
喜欢组词语让你想到什么？
不喜欢组词语又让你让你想到什么？
组织学生分享交流感受。
师：大家比较一下，选用“我喜欢”与“谁不喜欢”，这两种表达有什么不同？（为第二个教学环节“辨句”铺垫蓄势。）
学生回答：
如果是“我喜欢”，只抒发诗人自己的感受;
而用“谁不喜欢”，除了自己的感受之外，还包括别人，是指“每一个人都喜欢”。
（师生小结活动一：不同的词语，传递的感情不一样。）
三.辨句
师：这是一首有秘密的诗。为了解开这个秘密，辨句部分，我们分三步进行。
1、明辨句式，体悟思想感情
师：老师请一位同学女生用期待的语气，朗读PPT上的诗句。
谁不愿意
每天
都是一首诗
每个字都是一颗星
像蜜蜂在心头颤动
一女生朗读。
师：请大家在第二节找出与之感情相悖的诗句。
学生发现：
谁愿意
一年又一年
总写苦难的诗
每一首都是一群颤抖的星星
像冰雪覆盖在心头
教师请一男生朗读，要读出悲愤苦难。
教师让学生体会这两种不同感情，并启发学生，找类似相照应的诗行。
谁不愿意，有一个柔软的晚上
柔软得像一片湖
萤火虫和星星在睡莲丛中游动
谁愿意，看着夜晚冻僵
僵硬得像一片土地
风吹落一颗又一颗瘦小的星
（教师启发学生，发现：诗人用不同的句式表达不同的感情。）
预设：
“谁不需要……谁还会……谁不愿意……谁不愿意……”这一句式，肯定句，表达对光明、对希望的期盼。
“谁还需要……谁还会……谁愿意……谁愿意”这一组句式，否定句，表达的对现实的否定。
2.品析词语，了解现实黑暗。
师：我们已经知道诗人表达了对光明的期盼。那么，这首诗的每一节的前四句，是否就可以删去？
教师引导学生品读每一节前四句。
如果大地的每个角落都充满了光明
谁还需要星星，谁还会
在夜里凝望
寻找遥远的安慰
找出关键词“如果”。
品味“如果”这一词语的表达作用。
“如果”表示一种假设，诗人用“如果”开头，表现了现实环境的否定！
3.深入阅读，把握诗人意愿。
师：现实如此黑暗，天上的星星都疲倦了，那即使最瘦弱的星星也被风吹落了，诗人有怎样的愿望？
学生朗读：
在天上的星星疲倦了的时候――升起
去照亮太阳照不到的地方
师指导朗读，重读“升起”“照亮”等词语，从而启发学生把握作者的意愿和所表达的感情。
（师生小结活动二：利用句式变化，表达诗人强烈的感情。）
四.拟题
师：我们四人小组合作讨论，为这首诗拟一个恰当地标题，并说明理由。把你们觉得合适的题目，写到黑板上。
教师组织学生四人小组讨论，教师参与这种讨论，学生自主到黑板上写出本小组讨论结果。
学生说明所拟标题的原因。
（此环节，课堂生成不做预设。由学生在充分讨论的基础上，在对诗歌词语、句式充分感知的基础上，对本诗所表达的感情做出自己的提炼和概括。）
师生合作，朗读全诗。
五.小结、拓展
本诗以牛郎织女为话题，叙写了牛郎织女隔河相望，织女因不得与牛郎相聚而终日以泪洗面，织布不成，他们含情相视而不得互诉衷肠。以下是和大家分享的语文教学教师案例借鉴资料，提供参考，希望对你有所帮助，欢迎你的阅读。
语文教学教师案例借鉴一
教学目标：
1、体会《古诗十九首》的语言风格特点。
2、学习诗歌的艺术效果和思想资料。
教学重点、难点：
1、理解牛郎织女相思之苦及委婉动人的别离之感。
2、鉴赏叠字的艺术效果。
教学方法：
1、诵读法：反复诵读，逐步加深对诗意的理解
2、点拨法：以点带面，抓住关键诗句进行点拨
3、联系法：以题为纲，联系课内课外拓展延伸
课时安排：
1课时
教学资料：
一、导入：
同学们明白农历七月初七是什么节日吗?关于七夕节有什么传说呢谁给大家讲一讲牛郎织女的故事?
(学生)讲述牛郎织女的故事。
补充资料：七夕节始终和牛郎织女的传说相连，这是一个很美丽的，千古流传的感情故事，成为我国四大民间感情传说之一。(牛郎与织女、梁山伯与祝英台、孟姜女与范喜良、白素贞与许仙)七夕节是我国传统节日中最具浪漫色彩的一个节日，也是过去姑娘们最为重视的日子。它又被称为乞巧节，相传七夕的夜晚天上牛郎织女相会，妇女于当晚陈列瓜果于庭中，在月下穿针，向织女乞求智巧。2006年5月20日，七夕节被国务院列入第一批国家非物质文化遗产名录。现又被认为是“中国情人节”。
看，我们的祖先多浪漫啊，两颗不相关的星星，就能创造出这么一段凄美的感情故事，其实，牛郎织女星起初只是自然界的星星，随着岁月的演变才有了一些情节，而今日我们要学习的《迢迢牵牛星》，对这个感情故事的情节发展起了很大作用。
二、介绍《古诗十九首》
《古诗十九首》都是五言诗，全篇由五字句构成。东汉末年社会动荡，男子从征服役，家庭破裂、夫妻分别，那些有抱负的文人也因混乱的时世不能实现自我的梦想。所以《古诗十九首》主要资料就是抒写仕途碰壁后产生的人生苦闷和厌世情绪(游子诗)以及离别相思之情(思妇诗)，主题主要是感叹生命短促、坎坷和向往感情的忠贞，期望夫妻团聚，怨恨虚度青春。
《古诗十九首》在艺术上继承了《诗经》、《楚辞》的传统，吸取了乐府民歌的营养。《诗经》的赋、比、兴表现手法，在“古诗”中得到广泛运用。《迢迢牵牛星》是其中艺术成就颇高的一首，刘勰在《文心雕龙》中称它为“无言之冠”，钟嵘在《诗品》中说它是“天衣无缝、一字千金。”
那接下来我们就来看看，到底这首诗有什么特色，为什么能赢得如此高的评价，看看它是不是真的“天衣无缝、一字千金。”
三、诵读文本、整体感知
1、请学生朗诵诗歌，感受诗歌音节之美。
2、结合注释，理解诗歌。(详见课文下注)
诗歌翻译参考：
一边是遥远的牛郎，一边是隔着银河的灿烂织女。
轻巧地摆动着柔美洁白的双手，札札地穿梭纺织。
整天都织不出布来，眼泪零落就像下雨。
清清的银河水浅浅，相隔距离又有多远?
隔着一条清清的银河，只能含情注视默默不语。
四、层层深入，鉴赏分析
(一)基本资料
明确：本诗以牛郎织女为话题，叙写了牛郎织女隔河相望，织女因不得与牛郎相聚而终日以泪洗面，织布不成，他们含情相视而不得互诉衷肠。
(二)写作思路
明确：一二句描述环境，中间四句描述织女，最终四句点明离别的根源和哀怨。诗中充满浓厚的浪漫气息，将神话和现实和谐地结合起来。
板书：两星的形状(景)——织女的相思(人)——分离的痛苦(情)
(三)诗句鉴赏
1、鉴赏诗歌叠词之美
这首诗在十句中有六句用了叠音形容词开头。
板书：迢迢——距离之美
皎皎——星光之明亮
纤纤——手之修美
札札——织布之声
盈盈——河水清浅之貌
脉脉——相视之态
叠词的作用是增强了诗的节奏感和音乐美，加上句句押韵，读起来琅琅上口，使诗歌更具浓郁的抒情性，也使感情表达得更缠绵悱恻。无论谁，其实一向都需要完美的感情。诗人用织女的意象来表现自我追求完美感情而不得的痛苦，我们因为有完美的感情，所以读了之后会深深的理解并同情。叠字是我们汉语独有的语言现象，它有着重重叠叠，曲曲折折，平平仄仄的美丽，一波三折而又回肠荡气，唐诗宋词元曲哪一页都有它的美丽。谁能背李清照的《声声慢》的开篇几句?
答：寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
这七组叠字写尽了易安居士国破家亡之恨。
哪位同学能模仿这句话给《迢迢牵牛星》的叠字作结。
答：《迢迢牵牛星》六组叠字写尽了“牛郎织女”的相思之苦。
2、鉴赏诗歌无一句直写相思却句句含思的艺术效果
同学们觉得此诗表达了相思之苦，全文哪里写相思了?我没有看到“相思”二字啊!
从“纤纤擢素手，札札弄机杼”中能够看出，这两句诗不仅仅写出了织女织布时动作的娴熟，织女的姿态之美，更写出了织女因牛郎不在身边的孤寂苦闷。“擢”举起，“弄”是摆弄。因为思念而不能认真工作，以工作来排遣心中的苦闷。从“终日不成章，泣涕零如雨”和“盈盈一水间，脉脉不得语”两句也能够看出，她因为思念，一整天也织不出一匹布来，而“泣涕零如雨”更是直接写出了她相思的神态，后面“盈盈一水间，脉脉不得语”是说，他们两人一水之隔，却不能互诉衷肠，表达了那种相思之情。“河汉清且浅，相去复几件”也是!诗中揭示了现实与梦想的矛盾，河汉“清”且“浅”，人近在咫尺却不得相见，更让人觉得悲怜。“迢迢牵牛星，皎皎河汉女”也能够看出，“迢迢”，遥远的样貌。牛郎织女相隔天涯，那里正是以织女的口吻表达对牛郎的思念。“迢迢、皎皎”就是从环境上渲染了星空广阔、相爱之人远隔天涯的悲凉气氛，让人联想起男女相思之情。
这首诗，没有一句直写相思，却句句写相思!这就到达了无一句直写相思却句句含思的效果。(板书：环境渲染，情感刻画，动作描摹——无一句直写相思却句句含思)
那么，诗中写得这种思念仅仅是天上才有得吗?
不，是人间离情的写照。“一曲天上悲歌，一绪人间离愁”(板书：天上悲歌，人间写照)
五、拓展迁移：
(一)
宋朝的苏门四学子之一，秦观也写了一首“鹊桥仙”来描述牛郎织女的生活：
鹊桥仙秦观
纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。金风玉露一相逢，便胜却人间无数。
柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路!两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮!
这首诗也是以牛郎织女为题材的，那里写到“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”意思就是说忠贞的感情又何必在乎是否日夜的厮守呢?虽然他们只能在七夕相会，但只要他们忠贞不二、心心相印就足够了，同学们怎样认为呢?
语文教学教师案例借鉴二
教学目标：
根据本教材的结构和资料分析，结合学生们的认知结构及其心理特征，我特制定了以下的教学目标：
1.学习朗读诗歌《迢迢牵牛星》并能熟读成诵后感受诗歌的音韵美。
2.理解诗歌资料，感受诗歌画面美。
3.抓住重点诗句，体会诗歌表达的情意美。
教学重点：
体会诗歌意境，掌握鉴赏此类诗歌的技巧。
教学难点：
让学生学会知识迁移，懂得古情今懂，古为今用。
确立重点和难点的依据：理解诗歌，感受到音韵美和画面美，这是第一层次的学习，真正能让诗歌的情感引起学生的共鸣到达诗歌文化的传承，这才是难点。
教学过程：
一、故事导入，了解背景
1.出示图片，重温牛郎织女民间故事。
星空广阔而神秘，关于星空也有很多美丽动人的传说，《牛郎织女》这个故事就是其中之一，让我们先来回忆一下奶奶和外婆都讲过的这个神话故事。(学生简述)
今日我们将以诗歌的形式重温这动人的传说，学习古诗《迢迢牵牛星》。
2.了解来源《古诗十九首》
《古诗十九首》：
都是五言诗，被誉为“千古五言之祖"。
作者不详，时代大约在东汉末年，东汉末年社会动荡，政治混乱。
南朝刘勰《文心雕龙》评价为“五言之冠冕"，代表了汉代文人五言诗的最高成就。
下头就让我们一同走入古诗十九首中的第十首《迢迢牵牛星》。
二、初读诗歌，整体感知。
1.教师配乐范读，读后点拨字音。
2.学生自读，读通顺，读准确，读出节奏;指名读，同学互评。
3.师生配合读。(教师读上句，注重强调出叠词和节奏，让学生在接读时，自然读出诗歌的音韵美。)
三、结合注释，疏通诗意
1.借助注释和结合民间故事《牛郎织女》理解诗意。
2.交流诗歌大意。
课件出示：牵牛星在遥远的银河对岸，织女星明亮而皎洁。织女摆动着纤细雪白的手，“札札"地穿梭织布。一整天也织不成布帛，哭得泪如雨下。银河既清且浅，他俩相距也没有多远，仅有银河相隔，却只能含情脉脉相望，而不能互诉衷肠。
3.再读诗歌，要求学生想象画面，感受美感。
四、理解诗歌，评析感悟
1.这首诗抒发了一种怎样的感情?(织女对勤劳善良的牛郎的相思之苦。)
2.全文没有一个“思"字，诗歌借助哪些诗句传递了这份相思的哀怨与痛苦呢?
(1)迢迢牵牛星，皎皎河汉女
“迢迢"是遥远的地方，这与诗中的哪句诗矛盾?“河汉清且浅，先去复几许。”仅仅是一水之隔，何谈遥远一说呢?有王母娘娘这样强大的势力阻隔，它们很难相见，相望而不能相见更能让人感觉遥远，心生思念。
(2)纤纤擢素手，札札弄机杼
终日不成章，泣涕零如雨
织女是织布最好的神仙，所以，取名“织女”，为什么会“不成章“呢?一个“弄"字是玩、戏的意思。织女虽伸出素手，但无心织布，只是抚弄着机杼。这动态的描述，写出人物内心悲苦。“零如雨"，思念的泪水如雨水一般无法抑制。这是什么修辞手法呢?这夸张和比喻的修辞，直接写出了织女的相思之苦。
(3)盈盈一水间，脉脉不得语。
河水盈盈，泪水也盈盈，只是深情的凝望着对方，却不能说出话来，近在咫尺，若隔天涯。这句诗含蓄而深沉地表达出相思之苦。
3.诗中的字里行间都体现了织女对牛郎的思念，让我们用朗读表达出这离别的哀怨，相思的痛苦吧!
4.小结：这首诗看似写神话传说，看似写天上的感情杯具，而实则是人间生活的真实写照，此诗产生的年代正是社会动荡时期，男子从征服役造成家庭破裂，夫妻分别的局面，尤其给劳动妇女造成的是身心上的双重痛苦，夫妻久别是他们的生活，离愁别恨是他们的心声，夫妻团聚成了他们的向往。
五、诗文迁移，领会技巧
诗人是从哪些方面来描述织女呢?这样写有什么好处?
主要从人物的外貌，动作，神态等方面进行细节描述，这样生动细腻的描述，把织女这样一个寂寥愁闷的少妇形象刻画得栩栩如生。
“纤纤"“素手”一一外貌描述。
“擢"“弄"“一一动作描述。
“泣涕"“脉脉"一一神态描述。
运用描述方法把人物形象写传神，这在我们平时作文中也能够用。
六、诗词拓展，品味语言。
有人评价这首诗是《古诗十九首》中最具天上人间浪漫色彩的诗作，借天上之事，传人间之情。这样的浪漫不仅仅在资料，还有他的语言形式上。
1.找叠词，谈感受
诗歌中用了很多的叠词“迢迢"“皎皎”“纤纤”“札札""盈盈”"脉脉"，让我们把他们找出来，读一读，你有怎样的感受?
(叠词的加入使诗歌准确而生动，也增强了诗歌的节奏感和旋律美。)
2.诗词拓展，品味叠词。
你还读过哪些使用叠词的诗歌?
桃之夭夭，灼灼其华。一一《诗经》桃花怒放千万朵，色彩鲜艳红似火。
青青子衿，悠悠我心。一一《诗经》青青的是他的衣领，日日萦绕在我心里。
七、课堂练习，背诵古诗，吟唱古诗。
1.课堂练习
填空。
诗中写出了织女因感情思念而受到折磨的诗句是：_______，________。(终日不成章，泣涕零如雨。)
2.练习背诵古诗，吟唱古诗。
板书：
两星的现状
迢迢牵牛星织女的相思离别之思
关键词：星宿 古代诗文 艺术性 文学性
在古代社会，人们格外重视天象与世间万事万物的关系，《易・系辞上》云：“天垂象，见吉凶”。上层社会中有“天人感应”说、星宿分野说、星象与王权的联系等；下层民众中占星术、星宿与历法、星宿的神话也普遍流行。《诗经》产生的时代，人们对星宿的了解便十分详尽了，可以根据心宿所处位置判断气候变化。司马迁在《史记・天官书》中对二十八星宿则进行了详细的阐释，由此成为第一个系统的星经性质专著。古代诗文中提及星宿的也比比皆是，《古诗十九首》中有“南箕北有斗，牵牛不负轭”，南箕、牵牛就都是星宿名字。特定的星宿在诗文中的作用也是有象征意义的，类似黄昏、钟声等意象，可以寄托感情，渲染氛围，比如牵牛星与织女星常被用来形容男女情感，但有时候诗文创作者们却并不细考究，信手拈来，便会有星宿误用情况出现。
一、古代星宿简介
我国古人将星空分成“三垣二十八宿”，三垣是紫微垣、太微垣和天市垣，二十八星宿即是按东南西北划分了四大部分，每一部分均有七大星宿组成：“东方七宿：角亢氐房心尾箕；北方七宿：斗牛女虚危室壁；西方七宿：奎娄胃昴毕觜参；南方七宿：井鬼柳星张翼轸。”[1]此外，岁星、荧惑、镇星、太白、辰星，五行所指的这五大行星也是常被诗文提及的，像彗星、流星和未名小行星则多被叫做客星，以上基本涵盖了所有名称。但是，古人对星宿的称呼并不是固定不变的，除了一直沿用的官方命名外，还有民间称呼和指代称呼，再加上数量繁多，随季节变化万端，整个星空愈加显得神秘烂漫。
二、星宿名称在诗文中的误用
李煜曾写过：“迢迢牵牛星，杳在河之阳。粲粲黄姑女，耿耿遥相望。”此诗诗意浅显，晓畅明白，借用天上的星宿抒写男女思恋却不能相见的怅惘之情，联系诗的上下内容，自然会理解成说的是牛郎星和织女星，然而经过考证就会发现，黄姑女在这里其实是误用。《荆楚岁时记》中记载：“黄姑，牵牛星，一曰河鼓。”从资料中查证，牛郎星又名牵牛星，这个称呼比较常见，然而它有其他不太常见的名字，如河鼓、黄姑、何鼓、檐鼓、荷鼓，其皆为有些吴地的民间称呼。也就是说诗句里的牵牛星和黄姑其实指的都是牛郎星，李煜却将它们搞混了，以为黄姑指的是织女星。不过，这样的误用并没有影响整首诗的整体效果，读者也能很容易地理解其背后表达的情感。
再有郭璞的《游仙诗》中有一句“蓐收清西陆，朱羲将由白”，昴宿又名西陆，是西方七宿中著名的一个星宿，关于西陆最早的记载在《左传》中，后来有“日行西陆谓之春”的说法，西陆也就成了春天的代名词。但联系郭璞这两句诗的上下文意思，很显然这里的西陆并不是指代春天。草木凋零，太阳的光芒变淡，所处的季节是秋季，为什么会出现这种情况呢？这里郭璞的误用不但没有任何歧义，反而是西陆这一称呼词意变更的一个表现。诗句中提到西陆的有很多，“西陆蝉声唱，南冠客思深”，“整御当西陆，舒光丽上弦”，此时的西陆皆是指代秋天。西陆一开始的确是昴宿的别名，但随着五行思想的渗透，古籍记载上的模糊，文人们开始用它指代一片区域，进而演变成秋天，慢慢地它便确定下来指代秋天了，这也是作家主体和社会环境对文词影响力之大的一个佐证案例。
散文创作上，苏轼的《前赤壁赋》中著名的两句：“月出于东山之上，徘徊于斗牛之间”，“斗牛”是北方七宿中的斗宿和牛宿两个星宿的合称，分野上指的是吴越之地，在文中则指月亮从东方升起。清朝张尔岐在《蒿庵闲话》里考证：“七月日在鹑尾，望时日月相对，月当在陬訾。斗牛二星在星纪，相去甚远，何源徘徊其间？”[2]，苏轼与李白均属于浪漫气息浓郁的文人，他们的诗文中涉及日月星辰的内容也较多，对浩渺的星空更是抱着莫大的兴趣。联系《前赤壁赋》的创作背景和整体风格，苏轼挥毫而就，一蹴而成，文章洋洋洒洒，而对于七月十五月亮在斗宿、牛宿周围的位置就没那么准确地把握了。
通过以上诗文中星宿名称误用的考证，我们发现文人们对星宿的应用是有群体特色的，这一方面归功于古代社会星宿文化的普遍，另一方面则是文学对星宿的独特影响。
三、文学化了的星宿
首先，星宿在诗文作品的作用主要表现在两个方面：意象表达和景物描述。
星宿背后有着大量的中国古代神话为积淀，牛郎织女的神话自不必说，像奚仲、傅说、王良、造父等等都有着它们美丽而离奇的故事。古代占星术发达，国家专门设置灵台、明堂等机构观测天文景象，用以预知人世间的变化，史官这一职位早起跟巫者也有莫大联系，所以史实上留下的关于星宿的典故也非常之多，这些都给文学创作提供了丰富的素材背景。因而用作意象表达，可以增加诗文潜在内容，升华感情，形成富有意味的文化系统。
为什么两大巨星的碰撞会如此悄无声息呢?原因在于这根本不是什么巨星碰撞，至少在当时不是什么巨星碰撞。确切地说。是一个巨星与一个具有巨星潜力的小星的碰擦。碰撞会产生爆炸。而碰擦则可能产生声响，也可能没什么动静。这里的巨星非李太白莫属，而具有巨星潜力的小星则是杜甫。在我看来，即使是这次碰擦，在杜甫的心目中，李白还只是个当代的成名人物，并没把他看作是划时代的巨星；同样，在李白的心目中，杜甫可能只是个文学爱好者，还不足以激发其更多的热情与关注。于是乎，这两个古今无双的人物，他们的一场被后世寄予无限期待的巨星级碰擦，居然沦落为一个普通的文学活动，而没有碰撞出激动人心的耀眼火焰。
唐代文学史称，李白是有唐一代唯一在生前死后均享有巨大声誉的诗人，他的崇拜者自然不乏其人。据称，他的成名作《大鹏赋》，当时家藏一本。村夫汪伦为见李白，不惜杜撰万家酒店十里桃花的景李白前往。诗人魏颢更为瞻仰李白的风范，追踪游历了半个中国。此等行为。不禁让人联想到当今的追星族。或许可以据此推断，追星的这种行为并非现今才有，实为自古而然。这也难怪，一个巨大光亮的星体，总是能对一些琐屑的荧火与尘埃产生巨大的吸引力。但令人不解的是，李白这个巨大光亮的星体与杜甫相遇时，并没有使杜甫产生汪伦及魏颢对其那样的景仰之情。
天宝三年秋，在京师失意东还的李白路过洛阳遇到杜甫时，前者已是名满天下，而后者尚属无名小辈。李长杜十余岁，但两人一见倾心，情同手足。杜甫有“怜君如弟兄，醉眠秋共被，携手日同行”(《与李十二白同寻范十隐居》)之句。从这些诗句中可知，李杜二人相得甚欢，亲密无间到了同被共眠、携手同行的地步。相处数月后，二人分手。现无法推断此番交往对杜甫的成长有多大影响，但可以肯定的是。从此李白的风范便长驻杜甫心头。与李白结识后，杜甫陆续写下了与李白有关的诗歌十来篇(下称涉李诗)，构成了杜诗的一道风景线，里面表现了杜对李的由衷钦佩与敬仰，而这种萦萦于怀又不假掩饰的仰慕之情，可以说与现下的追星族的执着热烈毫无二致。当然。杜甫的追星又与魏颢跟踪追随式的追星有明显不同，杜甫已领略过李白的才华与风范，所以杜的追星更像是神往。只是这种神往并非发生于两人相识之初，而是随着时间的推移渐渐表现出来。这种情感一经表露出来，就愈发浓烈，不能自己。一旦杜甫将这种神往的景仰之情诉诸笔墨，因其融入了深厚的情感，就将其特有的沉郁风格展现得淋漓尽致，使得他此类文字极具震撼力，以至千载以下读之，仍能感受到这种饱满情感的强烈冲击。
根据创作年代与内容，杜甫的涉李诗大致可分为三类。其一为记录交往，其二为回味与思念，其三为鸣冤。这三类诗又分别创作于交往时、分别不久与长别离三个时段。在这三个时段，杜甫对李白的了解表现为由表入里，最终深入李白的命运深处。而其对李白的服膺之情也从隐至显，从淡至浓，直至无比强烈。与李白结识时，杜甫还只是个未出道的年轻后生。应该说两人在名望上及创作实力上的差距远大于年龄上的差距，但在他稍后时期写给李白的诗歌中，那种崇敬之情反而是颇含蓄的。我们来看，杜甫对李白的赞美开始也不过是“李侯有佳句，往往似阴铿”(《与李十二白同寻范十隐居》)“清新庾开府，俊逸鲍参军”(《春日忆李白》)。句中这些我们后人不甚熟悉的名字可能也没留下什么了不得的诗句，用这些来赞美李白，在我们后人看来更像是敷衍。唯英雄能识英雄。当时的杜甫还没成长为一颗巨星，因此可能还认识不到李白的杰出成就。将阴铿、庾信、鲍照诸人加诸李白，或者在杜甫心目中还算是过誉了。如果今天有人用阴、庾、鲍诸人来称颂杜甫的文学成就，可能会被认为比附不当，有贬低杜甫之嫌。想来修成正果的杜甫，也绝不会再用这些人去类比李白。李杜二人不仅年龄、水平有差距，就是精神风采也相去甚远，故李白最先打动杜甫的正是诗才以外的精神气质，他写下了“秋来相顾尚飘蓬，未就丹砂愧葛洪。狂歌痛饮空度日，飞扬跋扈为谁雄”(《赠李白》)的诗句，对李白的刻画人木三分，极其传神。两人分手后，与李白交往的这段时光成了杜甫重要的精神积淀，大概杜甫也渐渐从李白的诗歌中咂出味来。于是乎，李白的形象不时从他心底泛起，并益发高大，令他神往不已。没有确凿证据表明李杜曾再次重逢，而杜甫对李白的思念之情却与日俱增，历久弥甚。随着杜甫阅历的增长、诗力的提高，他对李白的推崇之情非但没有减弱。反而益发强烈，最终猛烈爆发，发出人们期待已久的巨响。这种情感在杜甫的涉李诗中得到充分体现：“寂寞书斋里，终朝独尔思”(《冬日有怀李白》)就是这种萦萦于怀的真实写照。与此同时，李白令人难以企及的品质也渐渐在杜甫心目中清晰：“白也诗无敌，飘然思不群。”(《春日忆李白》)“李白一斗诗百篇，长安市上酒家眠，天子呼来不上船，自称臣是酒中仙。”(《饮中八仙歌》)李白无可匹敌的才情与气拒王侯的风范跃然纸上。
1 节日
现代生活中，我们与不同节日的亲疏关系，会直接影响到我们对诗歌的理解。例如，“春节”“元宵”“中秋”这些传统节日今天依然有。春节合家团聚，元宵观灯，中秋吃月饼，这些过节的形式也基本没变。因此，读唐代诗人高適的《除夜作》“旅馆寒灯独不眠，客心何事转凄然？故乡今夜思千里，霜鬓明朝又一年”以及唐代诗人王建的《十五夜望月寄杜郎中》“中庭地白树栖鸦，冷露无声湿桂花。今夜月明人尽望，不知秋思落谁家”，我们立刻明白这是在表达除夕之夜、中秋之夜思念家乡、思念亲人的感情。“重阳”节，现在主要是老人们才过，过法也因人而异。所以，我们读到岑参的《行军九日思长安故园》“强欲登高去，无人送酒来。遥怜故园菊，应傍战场开”时就会产生疑问：“行军途中为什么想要登高？为什么登高还希望有酒喝？为什么想的不是故乡的人而是？”其实如果我们了解古人九月九重阳节有登高饮酒的习俗，这些问题就不存在了。“寒食”节已退出了今天的生活舞台。要准确理解唐代诗人韩翃在《寒食》一诗中表达的讽喻之情，就必须了解寒食节的来历及相关习俗。寒食节是古代为了纪念春秋时期晋国忠义高洁之士介子推而设的，在清明前一天家家禁火，只吃现成食物。了解了这些，我们对韦应物在《寒食寄京师诸弟》一诗中渲染的清冷孤寂之感和思念同胞兄弟的手足之情也就能感同身受了。
类似的情形还有“清明”与“冬至”。现在我们很少在清明祭扫时看到泪流满面的人，但清明祭扫的基本内涵没变——为了纪念已故的亲人。读杜牧《清明》诗就不会费解为何“路上行人欲断魂”。而“冬至”在唐代是个与春节差不多热闹的节日，所以白居易在《邯郸冬至夜思家》中会抒发“想得家中夜深坐，还应说着远行人”的思乡念家之心声。但是现在冬至只是个节气，不再被当作节日，于一般人而言完全不会产生什么特殊的、浓烈的情感，因而我们也就很难真正体会白居易冬至之夜孤身在外的愁苦。
2 星宿
古人将天上的星宿分别指配于地上的州国，以便通过观察天象来占卜地上所配州国的吉凶。古诗中时常会出现一些星宿的名称，如果不了解其中的含义，也会影响我们读诗赏诗的效果。古诗中常见的星宿主要有：（1）金星。它有时于黎明前出现在东方天空，古人称它为“启明”；有时于黄昏出现在西方天空，又被称为“长庚”。李白《答王十二寒夜独酌有怀》中有“孤月沧浪河汉清，北斗错落长庚明”。另外它也叫“太白”或“太白金星”。古人认为，金星主兵象，根据它的出没可以预测战争的进程和凶吉。①例如王维《陇头吟》中有“长安少年游侠客，夜上戍楼看太白”。夜观太白，说明少年游侠心系沙场，渴望建功。（2）北斗星、南斗星。无名氏作《哥舒歌》中就有“北斗七星高，哥舒夜带刀”之句，以北头当空，渲染哥舒夜出的神秘气氛；李白《庐山谣寄庐侍御虚舟》中有“庐山秀出南斗傍，屏风九叠云锦张，影落明湖青黛光”之句，以南斗衬托庐山之高；刘方平《夜月》中有“更深月色半人家，北斗阑干南斗斜”之句，同样以北斗、南斗描绘月朗星稀的春夜。（3）参星、井星、商星。参星为蜀之分野，井星为秦之分野。李白《蜀道难》中有“扪参历井仰胁息，以手抚膺坐长叹”之句，表现由秦入蜀山路的高峻难行。参星和商星（又叫辰星）则是一个在东方，一个在西方，此出彼没，永不同时出现。②杜甫《赠卫八处士》中“人生不相见，动如参与商”之句，表现了世事的离乱苍茫感。敦煌词《菩萨蛮》中则以“白日参辰现，北斗回南面”作为表达爱情的誓言。（4）北极星。古人把它看作是帝星，称作紫微，用来指朝廷。李白《古风》其三十四中有“白日曜紫微，三公运权衡”之句。
3 时令
大多数表示时令的词和今天差别不大，但也有一些表意含混，容易干扰我们对古诗的鉴赏。
1.知识与技能
（1）了解《古诗十九首》有关常识。
（2）理解诗歌大意，体会叠音词的用法。
（3）训练学生诗歌朗诵的技能。
2.过程与方法
（1）认识叠音词的作用，感受诗歌的节奏韵律，完成“训练学生朗诵的技能”这一教学目的。
（2）通过朗读、背诵诗歌，加强对诗歌的鉴赏。
3.情感态度与价值观
（1）体会本诗女主人公因爱情受阻的痛苦和哀怨的情感。
（2）培养学生在小组合作过程中互助合作的精神。
二、教材分析
1.本课重点
（1）理解诗歌主旨和情感，体会叠音词的用法。
（2）训练学生诗歌朗诵的技能。
2.本课难点
教学中引导学生理解本诗的情感，并让学生在诵读过程中把这种情感表现出来。
三、教学方法
1.采用“自主合作学习”的方法
2.诵读欣赏法
四、教学过程
1.新课导入
课前播放黄梅戏《牛郎织女》选段《春潮涌》。
师：大家刚才欣赏了一段戏曲，这是关于谁的？
那么，谁给大家讲一讲牛郎织女的故事？
生叙述故事，师进行补充。
师：好，故事很精彩，我们来看看牛郎织女星的所在位置（PPT展示星座图）。看，咱们中国人多浪漫啊！（指屏幕上银河星空图）就这样一条明亮的银河，两颗不相关的星星，咱们的祖先就创造出这么一段凄美的爱情故事。那人们是怎样看待这个故事的呢？让我们一起来学习这篇美文。（板书课题）
2.古诗简介
这首诗是一首五言诗，选自《古诗十九首》，那你们了解《古诗十九首》吗？它是东汉中下层文人五言诗的代表作，标题为诗歌的第一句，作者多为无名氏。（出示课件）
时间：东汉末年。（战乱年代）
思想内容：一是游子思妇的相思离别之苦；二是士人失意的苦闷哀愁。
特点：语言朴素自然，描写生动真切。
地位：代表了汉代文人五言诗最高成就，在五言诗发展史上占关键性的地位。
类别：游子诗和思妇诗。
艺术风格：融情入景和运用比兴。
称誉：刘勰《文心雕龙》说“古诗”是“五言之冠冕”，钟嵘《诗品》更称其为“一字千金”。
3.朗读感知
先请同学们自读全诗（出示全诗），看看有没有不认识的字（出示字音）。再请学生自读诗歌，请一生朗读，学生评点。再请一生读，师多鼓励。
欣赏配乐朗读，注意语气、语调、语速。（PPT展示）
PPT展示：五言诗的朗读一般是两个节拍或三个节拍，迢迢/牵牛星，皎皎/河汉女；盈盈/一水/间，脉脉/不得/语；纤纤/擢/素手。
再次朗读全文，看看能否品出美感。
4.诗歌赏析
再读诗歌，体会这首诗的情感。
从诗中哪里读出这样的情感的？小组讨论交流，并在书上做记号。
品析字词句，说说叠词的效果。
师：此诗表达了一种怎样的情感，何以看出？
生：“相思”。（学生异口同声）（板书：相思）
师：全文哪里写相思了？我没有看到“相思”二字啊！
师：请同学们按小组讨论交流，总结观点。
师：提问和分享的时间到了。时间有限，机会难得，大家可要抓紧啊。哪个小组先来回答？
生：从“纤纤擢素手，札札弄机杼”中可以看出，这两句诗不仅写出了织女织布时动作的娴熟，织女的姿态之美，更写出了织女因牛郎不在身边的孤寂苦闷。
师：织女的动作娴熟？“擢”什么意思？“弄”又是什么意思？
生：“擢”举起，“弄”是摆弄。
师：那她有没有全身心地织布呢？
生：没有，正是因为思念而不能认真工作！
师：是啊，也可以说她以工作来排遣心中的苦闷啊！
生：从“终日不成章，泣涕零如雨”和“盈盈一水间，脉脉不得语”两句也可以看出，她因为思念，一整天也织不出一匹布来，而“泣涕零如雨”更是直接写出了她相思的神态，后面“盈盈一水间，脉脉不得语”是说，他们两人一水之隔，却不能互诉衷肠，表达了那种相思之情。
师：读最后一句，你仿佛看到什么样的画面？用自己的语言加以想象描绘出来。
讨论交流：
一位女子泪光盈盈地站在水边，含怨带愁、凝眸深情地远视牛郎，却不能与他对话。
师：说得很好，特别是最后一句，一水之隔，不能共语，多痛苦啊！还有吗，除了这几句？
生：“河汉清且浅，相去复几许”也是！诗中揭示了现实与理想的矛盾，河汉“清”且“浅”，人近在咫尺却不得相见，更让人觉得悲怜。
师：“河汉清且浅”，是啊，让人有咫尺天涯之感！
师：噢！全文共十句，八句都已写到了相思了，那么开头“迢迢牵牛星，皎皎河汉女”这句含有相思吗？
生：也有啊！“迢迢”，遥远的样子。牛郎织女相隔天涯，这里正是以织女的口吻表达对牛郎的思念。
师：“迢迢、皎皎”就是从环境上渲染了星空广阔、相爱之人远隔天涯的悲凉气氛，让人联想起男女相思之情。
师：看，这首诗，可以说用“环境渲染，情感刻画，动作描摹”这些手法达到了没有一句直写相思，却——
生：句句写相思！（板书：环境渲染，动作描摹，情感刻画）
师：要达到这种“不直写相思却句句含思”的效果，在语言上定有它的独到之处，请同学们思考：这首诗在语言上最突出的特点是什么？
生：叠词的运用，迢迢、皎皎、纤纤、札札、盈盈、脉脉。
师：很好！（多媒体展示，这几组叠词）谁能说出它们的作用？
生：叠词使得诗歌质朴清丽，情趣盎然，增强了节奏感。
师：很好，从总体上说的。还有吗？
生：叠词有音韵美，读起来朗朗上口，同时显得感情凄美，婉转缠绵。
师：这位同学也是提纲挈领地从总体上说出了叠词的作用，那么谁能分别具体说出叠词的作用？
生：比如“脉脉”，让人联想到织女脉脉哀婉的眼神，咫尺天涯不能共诉衷肠。
师：再如？
生：还有“迢迢、皎皎”让人想起星空浩瀚，相思之人远隔天涯。
师：很好！当然，还有“纤纤”让人联想到织女的柔弱，“札札”写出声音，环境单调，气氛凄凉，突出了织女内心的凄苦。
师：咫尺天涯，深情难诉。人人都说——
生：相思苦啊！
师：是，相思苦啊！
5.朗读升华：赛读（展示幻灯片）
同学们，刚才已入情入境地研读了诗篇，接下来请你们根据所学的方法和诗中表达的情感，有感情地朗读这首诗，展示你们的学习成果。比一比，赛一赛，看看谁读得更好。
6.拓展训练
牛郎和织女的相思是如此之苦，他们最盼望的莫过于一见啊。假设我们此刻就是牛郎或织女，七夕前夜，牛郎、织女感慨万千。用第一人称描写牛郎或织女的心理活动。
推荐写得最好的，我们共同分享！（巡视，询问哪位同学写得好，同学推荐）
7.作业
（1）背诵全诗。
（2）想象牛郎织女相见时的场景，写一段描写当时场景的文字。
8.教师寄语
关于《繁星春水》读后感精选范文 《繁星春水》这本书是我头一次接触，看惯了白话文的我，一下子来看诗集，就觉得有点不适应，不过也别有一番滋味。
此诗集中，冰心以母爱、童真和对大自然的歌颂为主题。女作家杏林子曾经说过：“除了爱我什么都没有！”的确，当你拥有爱就不需要别的什么东西了，因为你已经拥有了一切。冰心接受着母爱，同时她也赞誉着母爱，她爱大自然的一切。
冰心的诗句，是那样的简朴，但是每一个字眼都蕴含着那样深的含义，许多诗句还透入这对母爱的深深赞美。从冰心的诗句中，我悟到：一个人爱万物，他是美丽而快乐的；一个人被万物爱着，他会过得安逸舒适。而同时为这两者，他就是幸福的。
“冰心”这个词就是像她的人一般典雅清丽，超凡脱俗，也正如她所写的诗句，在淡淡的优雅的文笔中，还有着许多的哲理。一句“弱小的草啊！骄傲些吧，只有你普遍装点了世界。”告诉我们小草虽然渺小，但世界需要它点缀。又一句“青年人，珍重描写罢，时间正翻着书页，请你着笔。”告诉我们应该珍惜时间，去做该做的，在时间的书上写下你的成绩与辉煌。总之，在冰心的诗句中，我们能学到很多。
读这些小诗，似乎很亲切，因为冰心将大自然中最纯最本色，又十分普通的东西用清淡优雅的诗句表现出来，不加以任何的人为的修饰，不添加以任何华美的词句，带着一丝温柔的忧愁，或一些深深的内在美：明目下，绿叶如云，白衣如雪。怎样的感人呵！又何况是别离之夜。在娓娓道来的诗句中，满含了诗人对生活的热爱，是她冰清玉洁之心的再现。
读完这本诗集，我觉得很美很美，不仅仅是，美而美，也有忧而美，悲而美。在冰心的诗下，一个多么美的世界！
关于《繁星春水》读后感精选范文
这本书是我第一次读，也是第一次读这种短诗。虽然阅读过很多诗集，但觉得它也别有一番滋味。
翻开书，导读的内容就吸引了我，还讲到了冰心奶奶是如何创作诗集。从小到大，也充分体现了她在写作方面的天赋。
《繁星》和《春水》是冰心奶奶在印度诗人泰戈尔《飞鸟集》的影响下写成的。总的来说包含三个方面：母爱、童真和自然。
冰心奶奶把母爱视为崇高和最美好的东西，反复加以歌颂。她认为，母爱是孕育万物的源泉，是推动世界走向光明的基本动力。从冰心奶奶的短诗中我就感受到了他对母爱的理解：
母亲啊!天上的风雨来了，鸟儿躲到它的巢里。心中的风雨来了，我只能躲到你的怀里。
童真也是冰心奶奶这两本书中用得比较多的题材。在她的眼里，充满童趣的世界才是最美丽的世界。在童真中，冰心奶奶的作品有着深沉细腻的感情基调：
童年呵!是梦中的真，是真中的梦，是回忆时含泪的微笑。
最后一个重点便是自然了。在冰心奶奶看来，人类归于自然，应该与自然和谐相处：
我们都是自然的婴孩，卧在宇宙的摇篮里。
读完了冰心奶奶的两部作品，我已经完全走进了书中的内容，仿佛我已经走进了冰心奶奶的内心世界，看到了她内心的想法。在这两部书中，冰心奶奶用清新典雅、朴素自然的语言，阐述了各种人生哲理，冰心奶奶的诗句优美，如同在茫茫夜空中闪烁的繁星，又如忘河之滨的水，又如花朵散发出沁人心脾的芳香
在冰心奶奶的笔下，世界是那样的美丽。而且在字里行间也独具匠心，不知为什么，看了冰心奶奶的这两部作品，我的心微微触动了一下，这也许就是感动吧!
关于《繁星春水》读后感精选范文
这本书，歌颂了大自然，歌颂了童心，歌颂了母爱，它是新诗发展史上一块永远的里程碑。没错，这本书正是我国著名诗人冰心所写的《繁星》、《春水》。一本引起社会和文坛强烈反响的诗歌集。
《繁星》、《春水》共由346首无单独标题的小诗组成。这些短诗虽然是冰心随手记下的，但每一首都蕴藏着一个独立的思想。几句简短的话语，没有大量的华丽描写，却恰恰体现出这些短诗真正的美。
初读《繁星》、《春水》，我便被这本书深深吸引住了，仿佛一只无形的手正把我拉入书中。我既想赶紧看下去，又不忍过早看到结尾，我的手在每一页纸上反复摩挲着，一遍又一遍地读着每一首诗。淡淡的油墨味环绕着我，优美的诗歌占满了我的大脑。合上书，依旧回味无穷。
再读《繁星》、《春水》，我比第一次读时懂得了更多，也思考了许多。
“我们都是自然的婴儿，卧在宇宙的摇篮里。”大自然创造了我们，哺育了我们，给我们一切她所能给的。但人类呢？人类却不停地伤害着大自然，并且越来越贪婪，他们砍伐树木，挖取石油，弄得大自然满身创伤。大自然在哭泣，而人类却被金钱和利益遮住了眼睛。
她抱着/明月，她背着/星星，那/轻轻/的潮声啊，是她/睡熟/的鼾声。
全诗共8行两句话，用亲切自然、极富儿童气息和想象力的语言，描绘了风平浪静、明月高悬的夜晚大海的美丽景象。诗文虽短小，字里行间却充满童趣和美感，是培养学生观察能力、朗读能力的好教材。因此，我借助现代化的多媒体教学手段，用画面再现情境，用音乐渲染情境，用语言描绘情境，使学生产生身临其境般的真切体验，促使学生、教师、文本之间多方对话。
一、朗读想象，体悟语言
师：读了这首小诗，深夜里，大海给你的感觉是怎样的？（安静的）
师：你能读出这种感觉吗？别吵醒了调皮了一天的风娃娃和浪娃娃。
（生读）
（多媒体展示明月星星倒映在海面的动画）
师：“她”是谁啊？为什么用“女”字旁的“她”？
生（质疑）：月亮和星星明明在天上，为什么说大海抱着明月，背着星星呢？
（交流讨论：月亮、星星倒映在海面上，就像在大海的怀抱里）
师：如果你是明月、星星在大海妈妈的怀抱里、背脊上睡觉，会是什么感觉呢？
生：一定会睡得香香的，甜甜的，舒服极了。（生边做抱、背的动作边读）
师：大海就像一位慈爱的妈妈正在哄孩子睡觉呢！哄着哄着，她自己也睡着了。听，这是她发出的轻轻的鼾声，播放潮声。
师：大海和星月，母亲和孩子，多美的画面，多美的情感哪！我们也来轻轻地读一读，千万别吵醒了大海。
二、设置情境，仿写诗句
师：夜晚的大海多么宁静啊！第二天清晨，大海醒来了。
（多媒体展示动画：海上日出）
师：醒来后的大海会做些什么呢？
（多媒体展示：渔船、鱼儿、海鸥、白云等海景动画）
师：我们一起来仿照《大海睡了》写一首《大海醒了》。
（多媒体映示：风儿 了，浪儿 了，天亮了，大海。
她抱着 ，她背着 ，那哗哗的潮声啊，是她 的 声。
（生同桌交流，班内交流）
【反思】：在本堂课的教学中，教师将语言文字紧紧抓在手中，让孩子们对每个词、每句话进行演练和重现。再细细读这首诗，会发现课文的左下方还注明了作者：刘饶民。这是执教时不曾关注的，而且一年级的文章浅显易懂，一般也没有注明，那编者为什么这样安排呢？于是，查阅了关于刘饶民的相关资料，对第一次的教学作了一些改动，在“朗读想象，体悟语言”和“设置情境，仿写诗句”之间加入了这样一个教学环节。
（教师范读课文声情并茂，学生热烈的鼓起掌来）
师（愣了一下，有些感动）：掌声是对我的鼓励，我想更多的掌声是送给写这首诗的人，他这首诗写得太好了。你们知道他是谁吗？
……
师：刘饶民，可是一个了不起的诗人爷爷，他专门为小朋友写诗呢！写了3000多首呢！
生（齐）：哇。
师：他为什么能写出这么多诗歌呢？猜一猜。
生1：他可能天天在家写呀写的，才能写出那么多的诗。
生2：他可能特别喜爱孩子，就给孩子写诗。
生3：他一定是个爱看书的人。
师：腹有诗书气自华嘛，他是个博学的人，有可能。
生4：可能他去海边看到被这美景触动了，才写了这首诗。
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