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室内艺术设计论文8篇

时间:2022-08-30 07:04:15

室内艺术设计论文

室内艺术设计论文篇1

纤维艺术作为生活中的一分子,具备了坚硬、柔软、鲜艳、暗淡、宁静、活力、平直、曲折的一些不同的质感、色泽感、形态乃至肌理感等。纤维艺术在和现代人们的生存条件共处时,在符合相应的物质使用功能以及艺术审美装饰功能以外,在内容上更为丰富,风格方面更加别致,可以展现出人与环境的和谐气氛,可以体现出视觉美与触觉美的力量,还可以激发出人们对大自然浓厚的深情,在某种程度上,降低了当前人们使用硬质材料所造成的生硬与冷漠,再次让人们感受到人间的真情,通过总结获得以下特点:

(一)审美特点

现代纤维艺术通过其自身独有的材料质地以及富有个性的表现特征,形成了其他艺术所无法具有的审美特点。这样的审美特点也就是通过纤维艺术的材质、色泽、形态、机理等因素在空间构成的完善性,透过视觉表达,通过人的审美标准来完成。

1.材料美

物体外形是通过其基本特点结合而成,先要取决于运用材料的差别,其次为表现形式的差别。纤维艺术的材料大多是通过动植物纤维材料、人造纤维以及实物材料所构成。所有材料都具备了各自的物理属性,通过人的感觉器官变成各自的心理感应,材质之间的物理特性的差别通过艺术家的处理后可以发生不同的美感体现,金属材质形成的空间环境让人感受到纯净感;木石材质为人们提供质朴的亲近感;织物为人们打造温馨随和感;人造纤维由于具备了弹性光亮之美,不仅可以具有柔韧的共性美,还具有不同质感的个性美。材料自然属性的不同,令艺术家在创作中变为视觉方面美的心理感应,透过适当的艺术表现,为材料的审美价值赋予特殊的意义,进而引发了及其丰富的心理效应。

2.形态美

形态美是由于物体形态在外表上给人以和谐的视觉体会。形态包含了外部形态和内部形态,外部形态指的是空间特点,通常泛指形态的外表,也就是人们所观察到的外部状态。内部形态体现出形态里各部分相互间界限的形态,也就是结构形态。外部形态和内部形态属于局部和总体、背景和前景的关系,两者相互衬托,其之间的张力在相互作用里实现平衡。外部形态的轮廓能够体现出内部形态的结构轮廓。材料质地的不同,可以转变外部及内部结构轮廓线的质感,进而丰富形态在视觉方面的美,例如竹、藤等纤维类,其一同具备的弹性张力由于外形和馁形的结构结合,构成相对鲜明的结构轮廓,从而产生了挺拔利落的形态美。质地柔和的麻、棉、毛等纤维,每个人的柔软属性对于编织不同的交织里构成了任意张力结构轮廓,以此体现出柔美和谐的形态美。对于软硬兼施的材料来讲,它对比的张力对于其他部分形态之间的表现属于曲直刚柔的形态美。

3.肌理美

纤维材料由于质感的差别,才可以进行人为加工处理,引发了一些具有历史性的美的视觉体会———肌理。这也是此类肌理美缔造的纤维艺术碰触空间。其一,肌理美属于视觉形态。其具备的物质倾向性张力在各自组织结构里的穿行延展属于打造肌理美的表现方式,而且还会对人们在心理方面有所影响,视觉形态在肌理方面的体会以及材料构成的富有内涵的心里体会。其二,肌理美的不同质量感。其与颜色、光影、形式以及关联方面和人们的心理体会融为一体的美感,一类有别于屋里定义方面的质量。色泽暗淡、反光、表面皮肤粗糙,构成严重的心理障碍。

4.色彩美

色彩美的缔造应当是通过美感体会为根本,将创造总体空间色泽的审美内心需求以及和谐色调空间为己任。现代艺术在色彩美方面,是透过纤维艺术本身的色泽体现以及纤维艺术体现来完成不同层面的和谐。

5.空间美

纤维艺术作品不论是二维还是三维空间状态,其状态、色泽、肌理等都与周遭空间的因素产生联系,艺术家一定对此进行平衡,且令人们在视觉的心理方面引发审美联想,如此才可以最终完成总体空间美。

6.表层审美

其特点为对形式美伊苏的结合体会,包含了人们对纤维艺术作品的视觉形态在形、光、肌理、色泽等视觉因素方面的初步判断与基本体会。现代纤维艺术则通过自身的材质肌理以及特有的个性所体现的形式,结合成为艺术的审美特性。

7.深层审美

不论是现代室内设计还是纤维艺术,都对人们的心理造成影响,这样文化系统包含了人们对文脉的认同感,以及城市环境的连续性以及渗透性,或者将民族性、地域性、时代性的特征展现出来。

(二)空间媒介特点

相关人士层为现代室内设计给予了一个定义,建筑空间属于一个穿越了经济过程,也就是四处走动且改变位置,在相继的空间发展里的作用,透过感受运动的顺序逐步获得激烈的感受其通过纤维材料为媒介,构造的物质体现以及精神体现。

二、纤维艺术在现代室内设计中的应用

现代纤维艺术身为室内设计的主要构成内容,在室内环境里具有非常关键的地位,也有着非常重要的作用,不仅可以令空间更为丰富,还可以和建筑内部空间的照明、颜色、材质构成一个琐碎的,并且可以同建筑内部空间的材质、色彩以及照明相结合,让人们的艺术氛围与建筑设计里相结合,进而令建筑内部环境更为温暖,并缔造出较为丰富的人性空间。由于审美情趣的持续提高,纤维艺术逐渐被人们所关注,纤维艺术品多余空间环境的束缚有着较大的作用。纤维艺术品由于材质丰富、色泽鲜艳,且建筑用材大部分构成了明显的对比。不论是平面还是例题,都能够更加人性化,打造出丰富多彩的人生。纤维艺术品通过软性材料进行硬性控制,再次打造建筑空间里的人文形象,且不忘填补人们在精神方面的需求,形象且活泼的色泽,令温暖的人性化艺术氛围与室内空间有效结合。

三、结束语

室内艺术设计论文篇2

摘要:伴随着当今社会经济的快速发展,物质生活得到不同程度的丰富,使得人民对生活各方面的要求都逐渐升高,进而更加注重享受精神层次的感受,同时室内设计是人们在生活中最基本的一种精神享受,在当今人们相对青睐将自己室内的设计和建筑的设计达成一体化的风格效果。就室内设计而言,应该原则上与建筑设计相互辉映,但是为了在施工时给施工队提供便利和减少建设成本,很多设计者在进行室内设计时往往不能和建筑设计的风格关联起来,出现与大部分人的审美相对立的不良现象。如果室内设计时能与建筑设计相关联起来,不仅符合人们的审美品位,同时依据建筑的结构提高其建筑质量,增加其寿命。文章在介绍室内设计与建筑设计达成一体化的重要性的同时,剖析一体化设计时普遍出现的问题并提出建议。

关键词:室内设计;建筑设计;一体化

现如今伴随社会经济和文化的飞速发展,对于住宅审美的要求越来越高,从传统的只在乎房屋实用性转变为实用和美观兼并,因此这对室内设计和建筑设计有了更高的要求和挑战[1]。若需要使室内设计和建筑设计实现一体化的效果,就需要将二者有机结合起来,将一体化贯穿其中,进而使建筑设计和室内设计的细节环环相扣,才能做到建筑无论是外表还是内部均实现美观与实用兼备的效果。

1室内设街与建筑设计的含义

人们常说的装修设计便是室内设计,其范围涵盖功能布局、环境的设计、空间的设计和界面的设计,通过合理的规划将空间的使用效率发挥到最大,同时也能将个性化设计程度表现到最大化,对此需要对房屋的用途及业主的喜好和实用性来综合考虑后进行精心设计[2]。而建筑设计涵盖建筑外部、建筑内部和公共设施,这需要通过一系列专业的建筑勘探和地理、气候与人文因素综合考虑来进行设计,同时还需要对建筑物的风格和建材等依据实际情况来进行选择,当设计的建筑物为住宅时还需要考虑周围具有服务性的景观建筑的设计[3]。在设计中,首先要考虑建筑的结构,这将关系到建筑的安全性和使用寿命;其次根据建筑的使用用途和业主的要求进行设计,在进行建筑材料的选择时需要选择安全性好、性价比高的材料;最后通过水电、制冷暖设备和安保设备与建筑有机结合来完成建筑设计。

2现状

室内设计从引入至今仅经过短短几年的发育,在建国时期大多都是以简便的家具摆放作为居民内部装饰。在当今,室内设计主要分为以下方向:①建筑商在进行交易后给予业主交付毛胚房,由业主自行选择内部设计;②通过建筑商的集体性内部设计并且装修过后交付业主[4]。在两者中均存在不合理的现象。业主在进行毛胚房的装修时,往往会因为对建筑商在初期房屋建设时的水电设置不熟悉,导致在装修的过程中根据个人喜好的差异耗费大量时间精力作二次修改,易造成人力和精力的浪费[5];装修时,大部分业主均没有室内设计的基础知识,通常会随心所欲地进行装修,这容易在装修过程中出不安全因素,如在装修中不经意间破坏承重墙等[6];综合起来最终将会影响到业主的入住时间、使用寿命和安全性。但是由建筑商进行设计又会出现缺乏个性化的问题,所以说的房屋装修模式仍然有不少弊端。

3意义

室内设计与建筑设计实现一体化具有相对特殊的意义,主要体现为:①对建筑的整体空间结构进行优化进而节约资源。在进行建设时建筑设计者和室内设计者可以对两者的冲突进行磨合,进而避免出现浪费和损失;②通过对业主的审美和个性化需求,并且结合建筑的结构和风格作出符合业主品味和要求的设计;③能够由设计师充分和建筑工人进行沟通,高效的完成一系列装修工作;同时在采购物品时也能根据一定的专业知识采购性价比高的物品。

4途径

4.1两者设计师均参与总体设计

在实现室内设计和建筑设计的一体化过程中,两者设计师需要进行足够的沟通。当进行建筑设计时,室内设计师需要及时和建筑设计师进行整体结构方面的沟通,如室内设计师有进行室内设计时的想法需要对房屋结构有要求时可以及时与建筑设计师进行沟通,通过该种方法将能够充分利用空间,进而实现一体化设计[7]。建筑设计在室内设计中一直被视为框架,如果设计不当将会给室内设计带来极大的限制。所以只有在建筑初期两者设计师能充分沟通彼此的想法才能实现二者的结合。

4.2将两者的风格相互融合

通过对业主的个性化要求和建筑设计的整体风格,将室内设计在心理活动、文化内涵和视觉效果等方面进行设计。人的主观印象与所看到物体的颜色、大小和形状有关,且视觉是人们直接获取外界信息的一种感官方式,所以在进行一体化设计时着重从视觉方向入手。在这个过程中需挖掘前沿的设计信息并将其融入其中,让其在视觉上达到流行和和谐的高度。在软装设计上可选择具有一定颜色和图案的器具,或者搭配使用某种灯具来衬托其中的艺术感。在进行室内设计时需要参考该室的功能来进行设计,如对政府部门进行室内设计时要使用干净整洁且稍带些严肃的风格进行设计;进行幼儿园的室内设计时,需要充分考虑儿童的尺度,可适当搭配一些低饱和度的色彩进行童趣空间的表达。可通过一些元素进行室内与室外风格的融合,常用的有色彩或图案等。通过将风格的融合,使得一体化的效果更显著。

5结束语

在社会经济和文化飞速发展的今天,人们对生活审美的追求更加看重,在进行房屋设计时设计者应该主动积极的将室内设计与建筑设计达成一体化[8]。在原理均可通用的设计类行业中,室内的设计与建筑的设计二者之间往往有着千丝万缕的联系,但在在结构等方面又有些制约,在进行建筑和室内的设计时两者的设计师可以在沟通中对两者的冲突项进行磨合、互补项进行结合。设计师在进行室内设计的过程中,需要将前沿设计理念运用其中,并且对可用资源进行合理的分配,在所呈现的视觉效果、文化内涵上均与建设的风格实现一体化,给人一种和谐美的感受。

参考文献:

[1]徐超.室内设计与建筑设计在“时空”维度中的关系[D].河北大学,2007.

[2]赵淑丽.住宅室内设计与建筑设计的一体化[J].商品与质量,2016,(10):144.

[3]常美娜.色彩在室内设计中的应用[J].工程技术研究,2016,(6):242.

[4]李艳彩.景观元素在室内设计中的应用[J].工程技术研究,2016,(6):251-252.

[5]陈慧.室内设计中的视觉心理学体现方式研究[J].住宅与房地产,2017,(17):93.

室内艺术设计论文篇3

1.1会议中心功能简介

会议中心一层设有6间35平米管理用房,146平米门厅一个。110平米休息区一个。215平米艺术培训室一个、180平米艺术展览区一个。16平米男卫生间、11平米女卫生间,消控中心一个。会议中心二层设有12间35平米办公室,70平米办公室一间,70平米圆桌会议室一个,140平米会议室一个。16平米男卫生间、11平米女卫生间。会议中心三层主要分为多功能厅、大多功能厅。250平米多功能厅设有放映室、主席台。653平米大多功能厅设有放映室、声控室、灯控室、配电间、服务间、控制室。另有19平米男卫生间女卫生间各一个,48平米休息室一个。

1.2剧院观众厅

整个剧院观众以暖米咖色调为主,局部采用浅米咖色冲孔板和深色木饰面与其大面在色彩形成对比。整个主舞台造型大气而稳重,特别是主背景的造型以独特的跳跃的音阶形态来表现,与整个剧院相融合。而主舞台两侧则以抽象形态的红旗的形态来体现极具形式感,这把铜鼓的红色文化体现其中。在剧院耳光墙上则是一道道的横向的具有层次的造型,这体现了铜鼓大好河山。而剧院的大的椭圆形的吊顶造型则是一个鼓的造型。这是我们把铜鼓的音乐由来结合其中。椭圆形上一个个明亮的同等真是我们的铜钉。墙面的其余部分我们的吸声板为主要材料,既符合吸声要求,又美观大方。

1.3剧院大厅

这个大厅以米灰色为主色调,显得大厅特别雅致。进入大厅首先映入眼帘的是大厅的主立面,主立面上是体现铜鼓特色的鼓的造型主题浮雕。其题材可以是秋收起义的内容。在大厅的右侧是一处小景,既体现了铜鼓的山水也使得大厅具有灵气。在小景上则是一组荷叶的雕塑,丰富了这个大厅。大厅的整个吊顶层次丰富。使得整个大厅气势宏伟。

1.4剧院二楼休息室

二楼的休息区,整体造型简洁,其主要特点就是吊顶上的中式造型图案与地面的中式造型图案相呼应。而休息区的主背景则是抽象的山水组合。整体材质以木饰面和木纹石相结合。

1.5剧院休息大厅

剧院的休息大厅和一层的走道相连,为使其区域位置更加明确,我们在柱网的位置增加一道装饰隔断。而在休息厅的右侧则是一处中式的园林造型,把中式园林设计手法引用到装饰中来,以体现铜鼓的优越的自然生态。

1.6剧院主舞台

主舞台的整体造型颇具层次。主舞台的主背景造型是以抽象的山的造型和音阶来表现的。而两侧则是以抽象层次感极强的红旗造型来体现。这充分的与铜鼓的当地特色相结合。而整个吊顶的造型层次丰富。再配以合理的灯光,使得主舞台充满了艺术感。

1.7剧院会议室

小会议室的设计整体也是用我们主要设计符号的抽象的山水木饰面相结合。而吊顶的造型也是以中式的叠级造型来体现。主要材质上以不锈钢来表现,以体现会议室的现代感。

1.8剧院卫生间

卫生间整体以米灰色调为主色调,其中小便位置的墙面我们也是以抽象的山水来体现。而马桶位置的门,我们则是以深色的木饰面来体现,使其与整体形成对比。

1.9剧院接待室

接待室的整体设计稳重、大气以大面积的木饰面再结合的山水为主题的装饰背景。而层叠式的钟声吊顶造型更显接待室的大气。

1.10剧院一层过道

剧院一层的过道是与一层的休息厅相连接的。因此在休息厅和过道的柱网处我们设计了一处装饰隔断,使得过道与休息厅的区域分开来。也使得过道的整个空间更加的丰富。过道墙面是以洞石工字形的拼贴方式来处理的。而整个墙面都加上以鼓为主造型的主题浮雕。浮雕的题材也是以铜鼓的山水式秋水起义为题来创作。而过道则以序列感极强的中式吊顶处理。

1.11会议中心培训室

培训室的设计没有过多的设计语言,只是在吊顶上以中式的花格形来设计,使整体的设计元素能统一起来。主立面则是以布面硬包来处理,使其与侧墙深色木饰面形成对比。

1.12会议中心小会议室

小会议室的设计相对简洁,主立面的木饰面造型与吊顶的木饰面造型相连接,使其形成一个整体造型。而吊顶木饰面的拼贴方法则是延续墙面中式工字形拼贴方法,使整体设计有机结合。再配以两侧的灯光,使得会议极具设计感。

1.13会议中心大多功能厅

大多功能厅是作为整个会议中心的核心区域,因此在设计上我们也尽量使其具有当地的文化特色。所以在两侧前面的造型上我们是以山的层叠形式或者也可是音阶的一种体现。这个元素也使得会议中心和剧院有机结合,在吊顶的整体造型上我以欺负折叠的形式来表现,这也是山的一种体现形式。而耳光室的墙面我们则是以冲孔板和实心板文叉拼贴的方式处理,这使它与整个舞台形成一个整体的区域。使得整个多功能厅气势宏伟。

1.14会议中心展览中心

整个展览中心在设计上时尚而不缺稳重。整体吊顶与地面的形式相呼应。地面以不同的材质的拼法把各个不同的展区划分出来。而吊顶的不同做法,正好与地面相呼应。使灯光和展区同时的相呼应。在展厅靠墙的一侧我们采用内嵌式的展柜,而靠窗的一侧则是采用独立式展柜,整个展区布置合理,虚实结合,极具节奏感。

2结语

室内艺术设计论文篇4

关键词:室内艺术设计;商业文化

1.商业性与文化性的辨证统一

室内艺术设计往往具有两方面的内涵:商业性与人文性。商业性体现了室内设计必须具备深厚的社会与经济基础,是商业社会发展的必然结果,同时,也反映了消费者与市场相互作用的结果。人文性体现了设计以人为本的理念,传播着一种文化和精神,它是建筑与人之间的无形纽带,在商品经济社会中扮演着重要角色。室内艺术设计的历史发展过程,不仅是艺术设计与科学技术发展的结果,还是特定时期的政治、经济、文化、科技等发展的历史现象,是社会需求和社会发展的必然结果。科学技术是生产力发展水平的标志,在人类历史发展进程中科学技术始终是生产力发展的代表。在思想多元化、信息产业化,物质生活和精神文化生活高度发展今天,各种行业、产业趋于饱和,人们对室内艺术设计提出了更新、更高要求。室内艺术设计的目的并不是室内本身,而是通过设计,运用空间规划、平面布置、人体工程学、建筑物理等专业知识,营造一个富有艺术感染力和艺术个性的环境。通过这一环境展现给观众,力求使观众接受设计者计划传达的信息。可以这样说,商业化的需求促使室内艺术设计的发展,适应了市场经济的需求。因此,现代室内艺术设计是建立在高度繁荣的商品经济和充分发达的现代科学技术基础之上的一门跨学科的艺术设计专业。

2.商业文化对室内设计的影响

商业文化下的当代室内设计中人们往往喜欢将许多物质化的信息展现在室内空间之中如旅行中的纪念品,购买的艺术品、古董,家人的照片,乃至有特色的家具等,这些信息传达出主人生活的幸福、美满。这种具有物质化表现的幸福观与传统幸福观比较是有区别的,在传统文化意识中,人们的传统幸福观是家庭、子女、工作、健康等方面的平安、顺利,当这几方面达到了心里的目标之时,人们则会感到十分幸福。但在当代社会,幸福观念不在仅仅是个人为实现自身追求的一种倾向。当代社会人与人之间几乎不再有贵族与平民的先天差别,地主与佣人也不再是社会的阶层特征。因而从阶级、伦理中解放出来的人开始大规模式地向所谓“幸福”发起冲锋,这就造成了一种耐人寻味的后果。这种幸福导致人们不断地追求物质以表现出“幸福的样子”。对于室内设计的消费也不知不觉地成为这种幸福追求中的重要表现。接下来,再让我们了解一下在商业文化中表现十分活跃的因素:享乐。当前,我们的日常生活正在被享乐事件包围着,电视剧有“戏说乾隆”,娱乐节目有“欢乐中国行”、“超级女声”,书架上有各种流行书、旅游指南、娱乐大全,各地区有名目繁多的节庆,还有大量的娱乐场所、KVT、时尚酒吧……,似乎享乐的气氛、享乐的名义成了生活的主旋律。在商业文化中人们对于娱乐、享受的观念似乎正变得理所应当。在传统的社会生活中,人们以追求高尚的品格、辛勤的工作为生活的真谛,现在情况变化了,人们不再以享乐为羞耻而是积极地投身到享乐之中,而商业文化下的当代室内设计作为一种消费行为则是拉动经济的重要环节。

3.商业文化背景下室内设计的“大众化”表现

从文化的传统层面来认识,不论是东方还是西方,其历史上遗存下来的室内设计作品不乏经典之作。比如西方的神庙、哥特式教堂、拜占庭的教堂、巴洛克和洛可可式的宫殿、近代的包豪斯校舍等等;而在东方特别是中国则有庙宇、皇宫,不同地域特征的民居,还有建国后十大建筑的内部设计都可称其为经典。这些室内设计经典之作被认为是人类文化的重要表现。从传统审美的层面来认识,必须强调审美历程中的精神需求,确定审美必须具有一定的文化背景、有知识、有教养方可进行。但在商业文化语境之中的时候,大众文化广泛的漫延开来。人们看到了审美与文化的另一个层面,审美不再专注于令人敬畏的高雅层面。人们开始学会放松自己、娱乐自己、用各种方式来使高度紧张的神经松弛下来,因而产生快乐的体验。因此当代室内设计不再那么严肃了,不再一味强调使命感与意义,它好像不在乎被人们评价成什么,关键是令人愉快。这时候创作的目的可能不在是为了留下经典之作,而是自由自在的快乐主义。

在历史上看众多经典建筑与室内空间大多是在权力阶层的控制下创造的,它们必须适应权力阶层的政治需求,如果违背了权力阶层的意志,这种作品是很难留传下来。历史上保留下来的许多经典遗迹在很大程度上是与权力有关的。另外经典的产生与所谓精英的反复评价与理论描述、分析有关系,在精英们的赞美之中人们不得不认同经典就是这样的。其次我们还可以看到一部分开始被认为是洪水猛兽的设计经过时间的洗礼和认识的变革之后而成为经典,比如法国巴黎的艾菲尔铁塔,在建造的初期艾菲尔本人饱受攻击,但后来艾菲尔铁塔成为了巴黎的标志。可见社会认识层面的不断变化也可以催生出诸多经典。现代主义设计潮流初期的精英们的目的是想创造一种为大众服务的设计潮流,但是由于自身的认识仍然是精英化的思想,他们把自己看作是救世主一样的人物,只有他们才能解决20世纪初期在工业生产大幅进步后的人们生活问题,因此他们的努力最终并没有真正走进大众,这多多少少与他们的精英思维有些关系,他们太热衷于教导人们去相信他们,正如柯布西耶曾在作1923年发表文章中说:“艺术不是一种大众的东西,艺术不是一种基本的精神食粮……艺术最具其傲慢的本质。”

参考文献

[1] [德]沃尔夫冈・韦尔施著,陆扬张岩冰译,重构美学,上海译文出版社,2002.

[2] 王受之著,世界现代建筑史,北京,中国建筑工业出版社,1999.

[3] 来增祥,陆震纬编著,室内设计原理,北京,中国建筑工业出版社,1996.

室内艺术设计论文篇5

1、采用人性化方法进行室内环境艺术设计的主要内容

人性化设计包括了人性、科学技术以及艺术设计三者,人性化设计的核心是人性,运用艺术设计来增强设计的美学效果,利用科学技术为设计提供坚持的结构以及良好的功能。人性化的方法在室内环境艺术设计中主要包括了三个方面的内容。

首先是室内装饰以及装修设计。该部分内容主要针对建筑的整体结构进行设计,在室内装饰以及装修设计中渗透人性化设计,需要注意这些内容:装修与室内空间以及相关设施要实现和谐共存,整体空间和地面搭配得体,保证空间环境在被使用过程中可以满足基本的要求。

其次,室内物理环境设计,包括了室内空间环境质量设计以及调节的设计,比如室内通风的设计、取暖措施的设计以及温度调节的设计。在室内物理环境设计中采用人性化方法时,必须注意两个方面的内容,体现出色彩效果,充分利用材料的质感。一般情况下,当室内面积较小时,应当采用质地比较细的材料,反之,则应当采用质地较粗的材料。通常情况下,室内使用的色彩应当是低纯度的,只在局部地区使用高纯度。陈设品以及家具可以形成明显的色彩对比,使室内整体在低纯度的情况下又体现出鲜艳明亮的感觉,既典雅又丰富。

室内陈设的物品主要包括了照明灯具、家居、艺术品、相关设施以及各种装饰。在室内陈设的设计中,必须注意以下几点内容:利用自然光线以及照明对室内进行烘托,在卧室灯私密性的空间需要使用柔和、暗淡的光线,在公共空间以及热闹的空间中,应当确保光线的充足以及明亮。总而言之,对于室内环境艺术设计的人性化处理应当从这三个方面进行综合把握。

2、采用人性化方法进行室内环境艺术设计时的注意事项

2.1要注意安全问题。

人性化的室内环境艺术设计,首先必须坚持“以人为本”,对于人而言,安全是最重要的,所以在室内环境艺术设计时必须将安全问题放在第一位。建筑结构时室内空间的主框架,承担着房子结构的重量,对于房子的安全有着重要影响,所以在装修时避免随意修改建筑的主框架,否则将会降低房屋的安全性能。在装修前,必须进行功能分区以及平面设计,正确引导装修行为,防止破坏建筑结构。如果因为局部的要求必须更改建筑结构,则应当在满足设计规范以及安全的情况下,拆除部分结构墙。

2.2要注意舒服性问题。

在室内环境人性化设计中,束缚性问题包括了四个方面的实际问题,即环境质量舒服、触感舒服、行为舒服以及视觉舒服。所谓视觉舒服,指的是当人处于室内空间时,不会因为色彩以及材料产生不适感,感受到的是一种整体的和谐。通常情况下,质地较粗的材料让人感觉厚重、实在,同时能够使室内光线变得温和,而质地较细的材料给人一种精致、灵巧的感觉,能够增强室内光线。所谓行为舒适,指的是室内空间大小合适,基本上满足人们的居住以及活动需求,居住者在室内空间进行生活时不会因为空间大小问题而感觉到不方便;所谓室内物体设计舒适,指的是当人们在室内使用各种物体时能够体验到方便,不会造成不同物体使用上的矛盾;所谓触感舒适指的是室内家具、设施在使用时,不会给人过软或者过硬的感觉,比如人坐在沙发上时应当有一种柔软舒适的感觉,而非生硬感。室内物体设计时,要保证选择的物体材料柔和。所谓环境治理舒适,指的是室内的温度、湿度以及空气流通状况良好,让人在室内时处于较好的气候条件下。

2.3要注意经济性原则。

节约是中华民族的传统美德,虽然当前我国经济取得了较大的发展,人民的物质生活水平得以提高,但是在室内环境人性化设计中仍然要遵循中华民族的传统美德,坚持经济性的原则。充分利用室内空间,对室内空间进行统一的布局,提高空间利用效率。同时,应当通过设计增强自然光线的利用,利用自然通风,降低各种设备的能源消耗。在选择装修材料以及产品是,也要坚持节约的原则,如可以使用太阳能热水器以及节能灯等。

3、室内环境艺术设计处理的人性化方法

人性化的室内环境艺术设计方法具有一定的理论基础,人类追求居住环境的舒适性是一种天性。从我国古代开始人们就追求“天人合一”,其本意就是追求人与自然环境的和谐共处。当前,我国城市化进行不断加快,经济取得了巨大的进步,在此时处理好人与自然之间的关系,完善人类居住的基础设施,改善人类居住社区的功能具有重要意义。在室内环境艺术中采取人性化的设计方法对于室内环境艺术设计而言,是一条全新的发展方向。人性化方法在室内环境艺术设计中的应用主要体现在两个方面,一方面是提高室内环境的创造性,另一方面是增强室内设计的实用性。

首先,人们对于室内环境的要求不仅仅满足于个人居住以及健康生活以及工作,同时还会对居住空间的舒适、美观、个性以及安全方面有更高的要求。所以,在室内环境艺术设计中,必须满足居住空间的基本功能,在此前提下充分使用光线、幻觉、透视以及阴影等艺术表达效果,实现空间的分工与组合。同时,还要根据光线反射原理、设计结构原理以及颜色的变化来改造室内环境的美学效果,创造出非常理想的室内空间风格,达到人与环境和谐的状态,确保在美化改造室内环境艺术设计的同时,反映出人性化的特征。

其次,要注重室内环境设计实用性,对室内环境艺术设计的研究方法有更严格的要求,要求实践能力必须与设计能力相结合。人性化处理室内设计,要求室内设计师必须具备较高的素质以及修养,拥有丰富的经验以及学识,设计技能高超,这样才能保证室内设计效果同时具备美学效果以及实用性效果。从审美层面分析,为了能够更好分析居住者的需求,室内设计师应当具备较强的观察能力,这样才能依据设计者不同的要求,从整体层面下进行多角度、多层次的思维,这样才能在实际设计中确保室内环境艺术设计既能满足客观居住的需求,同时还能符合居住者审美的要求。

室内艺术设计论文篇6

随着社会的不断发展,如今的社会已经变成十分具有时代气息,继续这样飞速的发展下去,我们的传统气息会越来越淡。不能允许这样的事情发生,我们不能丢掉过去,我们需要将传统与现代有效结合。在东京的雅叙园饭店以及它的办公大楼的室内设计就表现着浓郁的民族气息,采用传统的设计,但是又不失现代的新颖,它的材质和设备都是高度现代化的材料,但是却打造出如此具有传统美的作品,使得人们不得不叹服。在东京不仅仅是这样一个建筑,各地的大、小餐馆、茶馆或是普通的商店里面的设计都是拥有独特的风格。既然在很小的餐馆用餐,都是可以感受这股浓郁的民族化的气息。在那里,设计无处不在,随处都可以看见风景,给人留下深刻地印象。

二、当代室内设计的新趋势

室内设计除了尽可能地实现空间的各项功能以外,也需展现时代的先进和人文涵养。无论何时的室内设计都需要满足不断发展社会的需求。根本上,室内设计是为满足人类的一切生活行为和活动的需要。所以,室内设计首要考虑的事情就是人类的行为特征,其尺度以及其生理需求。以人类的基本需求为根本,来创造优秀的室内设计。除了人类的基本行为活动以外,心理方面也是十分重要的。人是高级动物,它可以思考,也拥有情感。生活在这个复杂多变的社会里,人类所承担的心理问题肯定不少。所以这就需要设计师们去仔细研究和学习人们的心理需求,根据研究,去营造一个可以带给人们舒适和轻松的室内环境艺术,减轻人们工作和生活的压力还有心理负担。在这个新时代的人们也拥有新时代的想法,他们对生活和理想的追求越来越高。社会的飞速发展,使得人们对于自身所处的环境质量要求也在增加。设计本身就是一项创造性的事物,所以社会在不断变化,人类需求也在不断地变化,设计师们需要用创造性思维去设计舒适、健康的、高质量、高水平的室内环境艺术,要具有符合人类现代观念的元素,要拥有个性。随着人们生活水平的提高和科技的迅猛发展,室内的设计中的人和物、技术性、艺术性以及其他的一些理论要求也越来越复杂多样。比如像视觉要求、光线要求、色彩搭配、材料质地、室内空气调整、噪音的防治等;还有合理的装修构造需要符合安全、卫生、防火防盗等整体要求。除了以上这些基本的发展方向以外,更为高层次的追求就是实现室内环境的自动化、智能化。将室内的设施设备、电器通讯、五金配件以及新型装饰材料等都融入高科技含量。就像电视所看到的手机控制住宅、智能大楼等等先进的技术加入到室内设计里面,这将不仅跟人类生活带来足够的便利,而且在安全性方面也会有极大地提高。同时也是一种先进时代的体现,提高了整体的室内环境质量,无疑也提高了环境艺术自身的附加值。

三、总结

室内艺术设计论文篇7

南阳汉画像砖、画像石的神秘气息、浪漫精神,丰富的想象力及表现形式的多样性特征,形成中华民族的本土艺术精神,汉画像中的动物、神兽和人物、仙灵在形象特征表现上运用了想象、奇幻、夸张、神似的手法,生动奇丽,暗示性地传达了汉画的精神内涵与品质,南阳汉画的奇幻神似的形象特征,在超越时代局限的同时,在艺术成就上实现了艺术的精神内涵创造和艺术形式内涵创造的完美结合,艺术表现方面比较多样化:

(1)雕刻技法多样化,主要可分为平面阴线刻,凹面阴线刻,平面剔底浅浮雕、横竖纹衬底浅浮雕以及局部的高浮雕等。其中又以横竖纹衬底和平面剔底浅浮雕为最多。(2)画面布局疏朗,主题鲜明突出。(3)形象刻画不饰细部,注重整体效果。简略的大轮廓显示出粗犷、豪放的审美特点,(4)恰当的夸张和变形,使南阳汉画迸发出一种震撼人心的力量和气势,(5)画像线条流畅,动感强烈,如行云流水,又似轻歌曼舞,充盈着浪漫、洒脱的美学情趣。

2室内空间现状问题透视

室内设计在我国成为一门专业仅有二十多年的历史。在经历了对中国传统和西方现代派作品的学习、模仿甚至抄袭的启蒙扫盲之后,中国室内设计开始步入了自己的创新阶段。不少室内建筑师已经在思考如何“创新”,如何“体现地域文化元素”,提出“本国特色”的需求,应用某些手法已反映了是在不自觉地应用某种艺术文化元素。

室内设计元素的开发需要中国室内建筑师不断地在实践中探索,在探索中总结,将认识向理论高度升华。同时,室内设计又是多元的,除了满足人们的视觉需求外还有精神需求、文化需求、物质需求、使用需求、环境质量需求……所以我们对室内设计理论的探索也必定是多元而又丰富多彩的。

3汉画在室内空间的应用

3.1风格定位

(1)中国古典风格。

儒家思想作为中国古代的文化主干,强调的“礼”制约着中国伦理道德,也制约着人们的生活起居、伦理观念,民俗礼教的载体,在比较封闭的室内,主仆分明、长幼有序、尊卑有别,既能分割,又便与联系。在传统建筑装饰中追求个性的无拘无束、妙肖自然,“丰富完满之美”“空灵脱俗之美”“天人合一”之意境之美,讲究图必有意,意必吉祥,注重理想浪漫的“神似”及“情”与“理”交融,同时影响到室内的陈设,所以汉画作为中国古典设计元素足已体现出“礼”的境界。

(2)新古典风格。

①“形散神聚”是新古典的主要特点。在注重装饰效果的同时,用现代的手法和材质还原古典气质,新古典具备了古典与现代的双重审美效果,完美的结合也让人们在享受物质文明的同时得到了精神上的慰藉。②讲求风格,在造型设计的不是仿古,也不是复古而是追求神似。③用简化的手法、现代的材料和加工技术去追求传统式样的大致轮廓特点。

新古典设计风格在当今室内设计中是比较流行的,在室内装饰上可以采用现代的手法和材料将汉画的体现出来,勾勒出汉画的轮廓,在空间增添出古典的气息,文化的韵味。

(3)帝国主义风格。

帝国风格作为法国第一帝国时期的一种风格,它显示一种权威,以男性为中心,线条硬朗,气派豪放。在举行第28届雅典奥运会时,中国与希腊联合发行《奥运会从雅典到北京》纪念邮票,其中的“北京天坛祈年殿”邮票背景衬图及小版张边饰采用了南阳汉画像石——武士,从而展现了中国深厚的文化底蕴。达到一种文化交融的效果。由此,我们尝试可以在此风格的装修中加些汉画元素。帝国主义风格体现的都是些硬直的线条,汉画一般体现的是曲线,当一种风格体现硬直的线条时,曲线的运用更加重要。帝国主义风格是炫耀般的,毫不掩饰的,高调的,汉画则需是含蓄内敛与低调的,这样的搭配在不动声色中达到视觉平衡、做到以柔克刚的效果。

(4)新汉代风格。

张锦秋师承梁思成先生提出了“天人合一”的时空观和“和而不同”的创作观,新汉代风格不同于古典风格,它应是现代功能技术与早期文化特征的和谐统一,例如可以利用现代技术表现汉代的设计风格,在跨度、大空间的营造,采光、通风等各技术层面满足内部空间的使用要求,使其成为展厅、浴场、饭店等功能性场所。其次,在表现汉代风格文化的特有气质和内涵上,对空间形式的处理,并不是简单的模仿,而是将汉代建筑的符号特征经过艺术的加工,创造性的表现出来。例如平直、古朴的檐口,简洁、雄健的柱饰;高耸、气派的石阙等,将这些元素提炼、加工,运用现代的设计手法加以表现,在建筑细部上对汉画中的人物、动物、植物、文字、几何纹、云气等纹样进行抽象再造,打造质朴、雄浑的新汉代风格,设计中可以在重点区域使用“方”、“圆”为母题组织平面布局,突现“明堂辟雍”的传统理念。色彩上以灰白色为主调,在檐口等重点部位使用红褐色加以点缀,典雅而醒目。

3.2汉画题材的选择

(1)祥瑞、辟邪升仙类,

其中的祥瑞动物有青龙、白虎、鹿、大螺、玄武(龟)、朱雀(凤)等,以及许多叫不出名字的怪异禽兽。升仙的方式主要有羽人戏龙或乘龙、驾龟,鹿车、虎车、鱼车等。

(2)舞乐百戏类。

常见的舞蹈有建鼓舞、踏鼓舞、长袖舞、七盘舞等。杂技与幻术项目主要有倒立、飞剑跳丸、冲狭、弄壶、吐火等,

(3)角抵戏类。

其表演形式可分为人与人斗、人与兽斗和兽与兽斗三种,前两种又包括徒手相搏、持械相斗和戴假面具等多种形式,斗兽画像中常见的动物有牛、虎、熊、兕等。

(4)天文星象类。

典型画像有刻有阳乌或三足乌的日轮、刻有蟾或兔的月轮、表现日食天象的“日月合壁”、象征“四宫”二十八宿的“四神”、牛郎织女星、北斗星、苍龙星座、白虎星座、慧星(蚩尤旗)等。

(5)神话传说类。

伏羲、女娲、羲和、常羲、羿射十日、嫦娥奔月、雷公出行、风伯、雨师、河伯鱼车、东王公与西王母等。

(6)装饰图案类。

主要有菱形穿环、菱形套连、十字穿环、三角形图案等数种。

3.3汉画在室内空间界面的体现

(1)墙面,在室内设计中,墙面的装饰效果一直被设计师所重视,也是大部分设计师发挥艺术能力的重要载体。将汉画发挥到墙面的装饰上是不难的事情,采用的材质空间比较大。

(2)吊顶,在室内装修中,一般采用木龙骨做骨架,用石膏板或木材做面板,涂料或壁纸做饰面终饰的藻井式吊顶,做这种吊顶时,我们可以将汉画图案绘制在藻井中间的位置。石膏板吊顶在室内空间应用的非常广泛,这种吊顶一般都采用在空间的四周,这样避免降低空间的高度。这样在吊顶的中间就可以采用汉化的图案。例如,酒店大堂、宾馆的吊顶中间,酒店包间的吊顶中间等等。

(3)隔断。隔断工程,近年来发展较快,许多地区已采用。隔断工程种类繁多,它能代替繁重的抹灰饰面工程,隔断的种类比较多,有活隔断、死隔断、家具隔断、立板隔断、软隔断、推拉式隔断,在隔断上采用汉画艺术是比较灵活的,可以以实体的模式进行绘制,也可以以镂空的模式进行雕刻。

(4)地面。理石拼花在大堂空间的人口处是不可缺少的一部分,通常采用的理石拼花均为一些几何图案,造型比较单一,缺少一些艺术特色和文化特点,如果在理石拼花上采用汉画的图案一定会增添不少艺术效果。

3.4汉画在室内空间的制作方法

(1)绘画。汉画是中国两汉时期的艺术,其所涵盖的内容主要是两部分:其一为绘画(壁画、帛画、漆画、色油画、各种器绘等)。

(2)浮雕,汉画所涵盖的内容的另一部分为画像石、画像砖、画像镜、瓦当等浮雕及其拓片。

(3)雕刻,雕刻技法多样化。主要可分为平面阴线刻,凹面阴线刻,平面剔底浅浮雕,横竖纹衬底浅浮雕以及局部的高浮雕等,其中又以横竖纹衬底和平面剔底浅浮雕为最多。雕刻山来的汉画作品可作为空间的隔断、或直接挂在背景墙上作为装饰。

室内艺术设计论文篇8

如果按照应用功能进行分类的话,软装饰可以分为布艺、书画、绿化植物和灯具等四类。下面将一一对这四种软装饰在室内设计中的作用及其应用策略进行介绍。

1.1布艺布艺,又称室内纺织品,主要包括窗帘、床罩、地毯、桌布等,是室内设计过程中不可或缺的家居。在舍内设计中,布艺起到的是调和作用,能够营造出一种柔和的氛围,让地板、墙面、家具等不再那么生硬。例如,地毯一方面能为冰冷的地面增添色彩,另一方面也能为地面增添几分柔软的感觉。在实际应用中,每一种布艺都有着各自的特点,设计者需要根据其特点将其合理应用,并应处理好各种布艺之间的关系,将颜色、样式等进行合理搭配,因为只有这样,设计出来的房间才能主次分明、舒适温馨。

1.2书画在进行室内设计时,国画和油画是大多数设计者及居住者所钟爱的。其中油画以其着浓郁的色彩和饱满的形象等特点成为了软装饰中的最佳书画品种,尤其是风景油画,它所表现出来的清新、自然之感能够让人有一种置身大自然、呼吸新鲜空气的感觉,受到广大居住者的好评。而国画和书法则能够体现出居住者的品味和文化素养,因而常被应用于玄关和书房。当然,书画在室内设计中的应用应与设计的主题相搭配,并且位置的选择与灯光等问题都是值得推敲的。只有最佳选择与最佳位置的完美结合,书画这种软装饰品的作用才能充分发挥出来,整个房屋的品味和视觉效果才会更好。

1.3绿化植物绿化植物是一种自然的装饰品,能为整个房屋带来勃勃生机。将其放置于室内,一方面能净化室内的空气,另一方面能为美化室内环境起到很大的作用。绿化植物的种类有很多,有水培有土培,有大有小。而将其应用于室内设计,首先应该考虑的就是植物在室内的生长问题,即如何为绿化植物创造良好的生存环境;其次便是绿化植物与设计的主题、色调等的搭配问题。例如,对于大型的绿化植物,可以将其放置在客厅的一角,既起到了对空白角落的填补作用,又能为室内增添生机。而对于较小的水培植物,则适合放在卧室、厨房等空间较小的地方,起到点缀的作用。

1.4灯具作为室内设计所要用到的重要元素,现代化的灯具不再只是单纯的照明作用,它还能够通过光与影的来进行氛围的烘托与意境的强化,起到调节视觉和心理的作用。现代灯具不论是功能还是造型,都是多种多样的,因此在选用灯具时,设计师或居住者一定要以设计主题为前提,选择造型、材质、光照度均与室内装修相协调的灯具。例如,客厅、走廊等地方可选用简约、大方的吸顶灯,厨房则可以选择造型时尚、独特的吊灯。此外,在室内设计中灯光的选择也是非常重要的,不同种类的灯光适用于室内不同的区域。例如,暖色调的灯光适用于大多数的室内区域,尤其是卧室和餐厅;而冷色调的灯光则适合用于办公区、学习区,如书房、客厅等。当然,光的照射强度以及光色的选择则可以根据居住者的个人喜好和适用情况而定了,这样让灯具既完成了照明的基本使命,又能为室内的软装饰作出贡献。

2结束语

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