传统手工印染是一门历史悠久的工艺美术种类，在中国古代被称为“染缬”。缬指的是染花的丝织品或织物上的印染花纹，主要包括绞缬、蜡缬、夹缬和灰缬，即今天所说的扎染、蜡染、夹染和{印花布。这几种传统印染工艺先后被文化部列入国家级非物质文化遗产。最早的手工印染可以追溯到旧石器时代，在仰韶文化遗址中发现的朱红色麻片上，人们看到当时的纺织品已经开始染色了。传统民间手工艺人是以师傅带徒弟的方法一代代地传下来，这些技艺都是专业化的、以家庭作坊和行会组织形式存在。这些手工艺人能很好地传承技法，但他们缺少与社会的交流，制作出的产品缺乏创新，也不够时尚，不能被现代审美趋势所接受。
传统手工印染课程强调理论与实践相结合，这门课程要求学生必须将艺术创作与印染技术相结合，最好的教学方式便是教师综合讲授知识+学生课堂动手体验，提倡通过学生亲身实践来感受传统印染工艺的魅力，使学生完完全全地参与学习过程。这样学生真正成为课堂的主角，可以最大限度发挥自己的潜能去理解传统文化，从而达到学习的目的。
一、手工印染课程教学现状
手工印染课程是一门艺术创作与印染知识相结合、要求学生具有较强动手能力的综合性实验课程。除了需要掌握相关的造型、色彩、图案设计等知识外，学生还要掌握相关的印染知识，尤其是通过实践掌握手工印染制作技法。我国传统教育模式过多地地强调基础知识，传统灌输式的教学方法是以教师为主、学生为辅，教师完全依赖教材，对照教学大纲，按照教材上的知识点进行讲解。这种教学模式不能激发学生的主观能动性，学生缺乏自主思考的能力，在课堂上一味地接受理论，师生之间的交流是单向的、封闭的，缺少互动，缺少动手实践的环节，使得学生缺乏学习热情。对于艺术设计类学生来说，这严重影响了他们创造性思维的培养。即使理论基础知识学得再扎实，对整个制作过程了解甚少，没有实践环节，也只是纸上谈兵，无法使手工印染技法真正成为学生在今后工作中进行创造设计的一种手段。
二、手工印染课程教学模式探究
手工印染课程是一门需要动手实践的课程，学校应该建立“理论教学―动手实验―实地采风―讨论总结”的教学模式。具体如下：
（一）理论教学
首先让学生在专业教室里进行系统的印染知识学习，学会正确选择相应染料及媒染剂，熟悉纺织面料的基本属性，并结合视频、案例、PPT等手段，讲授手工印染的各种技法以及在制作过程中可能出现的各种问题。基础理论知识的传授可以让学生在进行实际操作以前对手工印染知识有一个基本的了解，扫清印染知识层面的障碍，从而减少学生制作作品的失败率。
（二）动手实验
学校要建设完善的手工印染配套教学环境和教学设备等教学硬件条件，如染缸、草木染料、布料、相关染料的工具等。在课程内容设计中，还要确保大部分时间用于让学生动手体验，先做后学，边做边学，在干中学，在做中提高，增加实验次数，让学生逐渐积累经验。
（三）实地采风
在民间传统手工印染方面，全国各地各有地方特色，比如扎染有巍山彝族扎染、白族扎染，蜡染有贵族苗族丹寨蜡染，蓝印花布有河北魏县蓝印花布、江苏南通蓝印花布等。这些手工艺都历史悠久，因此学校应该为学生安排一次实地考察机会，深入了解各个地方传统印染工艺的特色，与当地手工艺人进行交流，从图案、色彩、制作流程等艺术角度品味民间艺术的魅力，对当地传统手工印染所处的生存环境、民间习俗、精神内涵等进行分析，挖掘其历史背景和文化内涵。
（四）讨论总结
学生在完成一部分作品后，教师要安排学生开展小型讨论。学生要将自己在制作过程中遇到的问题、掌握的技巧进行交流，总结经验与大家分享，这样有助于大家互相借鉴，提高学习效率，避免犯相同错误，从而创作出更好的作品。
三、结语
蜡染是我国珍贵的民族文化遗产之一，有着悠久的历史，它是我国少数民族古老而独特的手工绘染艺术，也是工艺美术设计领域中民间美术研究的一个重要内容。中职学校设置蜡民间染艺术课程，让学生进行蜡染技艺的学习和探索，对民族技艺文化的传承，民族资源的开发、创新和利用，培养民族技艺设计人才具有极大的推动作用。
一、中职艺术设计专业设置民间蜡染艺术课程的意义
(一)民族技艺保护和传承的需要。具有深厚民族文化内涵的传统工艺，体现了各民族传统的思维方式和自然观，是中华民族灿烂文化的重要组成部分。随着当今非物质文化遗产保护工作的推进，我国传统民族文化艺术的保护和传承也日益得到了重视，并提到专业教育的日程上来。
传统的蜡染纹饰独特，制作全靠手工绘制，并且多代传统艺人经过长期的创作探索，至今才呈现了精湛的技艺和近百种传统蜡染的造型纹饰，是不可多得的艺术资源。在当今民族传统文化受到重视的环境下，结合时代需要来研究蜡染的价值，将其作为珍贵的课程资源纳入教学中是必要的。同时，复杂的工艺流程给蜡染的保护和传承带来难度，蜡染课程教学能够在继承的基础上更好地发展蜡染技艺，对于保护民族文化特色、传承民族传统技艺、发展民族经济具有重大的意义。
(二)培养民族技艺职业技能型人才的需要。民族传统技艺在不断变迁的社会中艰难地继承和延续着，如今学习民族传统技艺的人越来越少，人才的匮乏将导致传承出现断层。民间蜡染的传承过去是以师带徒的方式进行，靠口传心授的方法传艺，不能适应现代教育的发展，也无法满足现代经济社会培养蜡染技艺人才的要求，将现代职业教育思想和方式引进民族蜡染技艺传承人才的培养领域，已是一项相当急迫而重要的工作。
随着民族产业逐渐兴起，人们开始关注民族传统技艺的实用价值，并且以新的视角来解读民族传统技艺，赋予了民族蜡染艺术新的生命力。蜡染相关的旅游、服装、纺织、实用工艺品设计的民族产业的复苏，使传统民族技艺职业技能型人才需求不断增加。
职业技能教育是民族传统技艺传承和创新的重要途径，中职学校应设置蜡染艺术课程，用科学的教学方法和现代教育技术手段来改变传统蜡染人才师徒传承的模式，强化职业技能型人才培养方向，课程设置上注重蜡染艺术理论与实践技能渗透，依据社会的人才需求来培养具有艺术专业知识及实践操作技能的职业型民族蜡染技艺人才。
二、中职艺术设计专业蜡染课程设置存在的问题
(一)蜡染艺术课程的重视程度有待提高。20世纪90年代，我国曾在染织、服装类专业中开设蜡染艺术课程。随着经济大潮的冲击、纺织业的衰退，社会经济结构发生巨大变革，人们的审美和社会需求发生很大的变化，蜡染教学曾一度衰落，很多学校蜡染课程教学是空缺的。在当今民族传统艺术受到重视的环境下，蜡染艺术教学又开始由衰落走向复兴。目前，蜡染艺术已经不仅仅是在纺织、服装领域中运用，在平面、传媒、实用工艺产品等各类设计中也是不可缺少的元素。在蜡染相关民族产业发展的背后，蜡染艺术与装饰艺术、实用工艺设计以及当今蓬勃发展的旅游业产品设计的关系特别密切，作为培养基础职业技能的中职学校，不能忽视民族技艺教育的发展和社会的需要。
目前，中职艺术设计专业未能很好地把蜡染艺术课程与社会产业结构的发展以及培养的方式与蜡染技艺人才的需求结合起来。中职学校对蜡染艺术学科的发展也考虑不够，在艺术设计专业发展的同时没能有效地对教学结构进行必要的调整，培养的人才对民族文化了解不深，专业技能性也不够强，重视程度有待提高。
(二)蜡染艺术课程教学师资不足。蜡染艺术是一门民间独特的手工技艺，有着深厚文化底蕴的艺术学科，在现代教育教学中涉及多门专业知识，教师不仅要讲解蜡染艺术的理论知识、造型基础及装饰纹饰特点，还要对蜡染复杂的工艺流程有深入的了解和实践经验，才能满足蜡染艺术课程的教学要求。但现实中，很多中职学校缺乏实践经验丰富的蜡染专业教师，存在着师资不足的情况。
同时，蜡染课程的实践教学阶段，由于蜡染工艺的复杂使技能实践的经验性要求较强，授课的教师或民族文化理论基础较弱，或实践的工艺技能缺乏经验，授课效果难以满足蜡染艺术课程要求。因此，中职学校应加强民族技艺师资队伍的建设，承担蜡染教学任务的教师应该具有深厚的民族文化理论和传统技艺的实践经验。
(三)设置蜡染艺术课程的教学条件不足。蜡染课程的教学需要相应设备的投入，实践教学环节更是需要一定的教学条件。目前，许多中职学校普遍缺乏设备、实践场所和经费。对于蜡染的设备如上蜡恒温电炉、封蜡工作台、染色水槽的配备、去蜡问题处置所需要的教学场所及用电设施安全防范都有一定要求，大多开设艺术设计专业的学校难以满足。可见，学校相应的教学条件不足，不利于展开蜡染艺术课程的教学，无法满足蜡染艺术的教学需求。
三、中职艺术设计专业民间蜡染艺术课程设置建议
(一)加强民间蜡染艺术课程组织建设管理。为推进职业学校民族文化传承与创新，加强职业教育人才培养模式，提高民族技艺人才培养质量，教育部、文化部、国家民委联合要求职业学校把“授业”与“育人”有效结合，推动民族文化融入学校教育全过程。中职学校应加强对民间蜡染艺术课程的重视，加强民间蜡染艺术课程的组织和建设管理。根据社会人才需求的变化，灵活自主地调整民间蜡染艺术课程教学体系，相应增加民间蜡染艺术课程的课时量，编制民间蜡染艺术课程标准、配套教材以及课程实施和评价的开发。
课程设置应以传承民族蜡染技艺为重点，突出蜡染实用设计教学的特色，培养创新民族技艺人才。民间蜡染艺术课程教学不仅要使学生掌握蜡染艺术基础知识以及工艺制作技能，同时应使他们具备运用现代设计理念对传统蜡染艺术进行创新的能力。同时，认真研究蜡染教学与社会民族企业技艺人才发展的关系，不断调整民间蜡染艺术课程结构，优化课程布局。为此，民间蜡染艺术课程应展开民族蜡染艺术的教科研活动，整合学科专业优势，这样才具有良好的教育空间和广阔前景。
(二)充实蜡染艺术教学的师资力量。蜡染艺术是一门交叉学科，其基础涉及造型艺术、装饰图案以及复杂的民间工艺制作，由此应鼓励教师成为“双师型”人才。专业技能强及教学经验丰富的“双师型”教师，在教学中可以实施理论研究与实践创作相结合，注重现代教育技术，能够运用数码相机、电脑等多媒体技术记录工艺制作的过程，有利于学生的理解和掌握，在教学上不断拓展艺术教育空间，实现教学形式的多样化。同时，引进蜡染工艺美术师和有蜡染绝活的民间艺人来参与教学，聘请工艺美术行业专家举办讲座、公开课等形式，以此来提高实践教学水平，充实蜡染艺术的教学力量。组织教学教师到西南等地区蜡染的发源地亲身体会民风、民俗，并向当地的蜡染艺人学习技艺，定期开展培训和研讨及与专家探究蜡染艺术课程职业教育的设计方案，增强教师的课程研发能力和自身的综合素质，提高民间蜡染艺术教学的师资水平。
(三)实践工作室教学与校企合作。民间蜡染艺术课程的实践教学采用工作室制教学模式，改变传统艺术的教室授课模式为教、学、做理论实践一体化，蜡染工作室可以为学生学习蜡染技艺提供更明确的学习方向和实践平台，学生通过对蜡染材料及工艺流程实践操作的学习，及早地了解材料的性能、成本、制作技能。凭借工作室教学模式，能够让学生不断学习创新的观念和技能，掌握现代科技新技术。
艺术与科学的结合，将传统的表现手段与现代设计理念相结合，创作出有传统民族文化内涵的现代艺术作品和实用价值高的民族工艺产品。工作室制的教学模式，是当代艺术教学不可忽视的重要环节，它不仅是对单一教育模式的挑战，还是当前中职学校实现职业技能型人才培养的优良途径，是当代艺术教育发展的必然趋势。
校企合作是学校与企业建立的一种合作模式，中职学校开展校企合作能够适应社会与市场的需要。中职学校民间蜡染艺术课程应与服装、纺织、旅游工艺品设计等与蜡染相关的民族企业合作，通过企业反馈与需要，结合市场导向，有针对性地培养社会需要的民族技艺人才。学校应与民族企业合作，借助企业提供的技术和设备，将民间蜡染艺术课程实践的教学场所延伸到企业，解决中职学校实训教学场地、设备等条件不足的问题，使学生在企业的实践过程中与企业共享信息和资源，规范专业的职业技能。同时，校企合作又是双赢的工作机制和办学模式，学校的教学研究与实践成果给企业的创新理念注入新的血液，促进了企业发展，产学互利。学校通过与企业合作，搭建蜡染艺术实践教学的有效平台，以培养更多、更优秀的蜡染技艺人才，使艺术教育呈现科学性、前瞻性、开放性的发展格局。
艺术设计相关专业的设计与表现，都应该趋向多样化，打破传统的教学方式，染织艺术设计也不例外。科学的迅猛发展，电脑技术的普及，为设计界带来更为广阔的设计技术前景。只有注重传统文化、本土文化的设计，才是全球化，现代化的设计。我们在校的学生，未来的设计者是设计作品的决定性因素，他们是否接受、重视传统文化，以及他们的文化素养水平高低，关键在于现行的教育水平及教师的教育引导，教学方法等，因此这就需要我们教师安排合理的中国传统文化课程框架、教学计划以及完善的教学体系。
二、如何引导学生进行中国传统文化与现代设计相结合的学习
1、课堂讲解。目前我校开设的相关课程主要有民间美术、传统图案临摹、中国画、纤维艺术、编结艺术、印花图案设计等课程。通过一系列诸如此类的课程，可以使学生对传统艺术的门类、特征、风格、技法有基本的认识与了解，拓展视野，开阔思维，培养学生对于各类传统文化的兴趣点。
2、考察与市场调研相结合。在掌握了理论与基本技法的大前提下，确定设计选题，并针对选题进行适当的市场调研或考察，搜集相关资料并进行分析、比较、归纳、总结，并最终确定设计的市场定位。染织艺术设计是针对市场、针对消费者的意识，对新的时装和家纺的流行趋势要有敏锐的觉察和准确的反应。在教学中要不断地加强学生对市场的了解、分析产品的文化内涵，让学生从开始就有一个较为正确的切入点。需要指出的是，教师要引导学生找出传统文化与现代染织艺术设计的契合点，不断完善设计与调研考察内容。比如要对传统刺绣工艺进行市场调研与考察，涉及的内容有如下几个方面：首先，我国传统刺绣有着悠久的历史，无论是宫廷刺绣还是各种民间刺绣，无论是古代还是现代，都呈现多姿多彩的艺术风格，都借助多种多样的表现技法，这为我们提供了丰富的灵感来源。通过实地考察，可以让学生亲身体会，接触艺人，获得大量一手资料。与此同时，先关刺绣工艺的文化背景，自然生活环境以及现存状况也会很明了的呈现出来。其次，通过考察与调研，可以直观的掌握相关刺绣的工艺流程，弥补课堂理论讲授的不足，同时体会传统工艺文化在制作过程中所包含的智慧与情感。再次，总结相关刺绣工艺的技法、特点及艺术表现规律，根据调研所得图片或文字资料再次总结分析设计的题材内容、造型特点、色彩特征、材质工艺等，最终根据自己的设计选题提炼元素，分析其与现代设计在色彩、形式、材料等方面的异同，从而奠定稳固的设计基础。
3、通过实践完成专题设计。在掌握了理论，了解了市场，明确了设计定位以后，就需要把选题构想明确化，具体化，这是设计的最终成果展示与关键环节。对于传统文化，不能完全照搬或抛弃，要把握学习借鉴的尺度。首先要继承与保持传统文化的精髓，尤其是其真诚的生活态度和文化底蕴。无论时代怎样变迁，传统文化所蕴含的纯真和意蕴只会加深而不会减退。要找到传统与现代的契合点，要让传统文化与现代设计理念相融汇，贴近满足现代人的物质、精神需求。其次改进与完善传统文化中不足，比如工艺限制、材料限制等。在传统工艺的基础上，我们应引导学生一方面进行完整的保护，一方面应该合理地与现代信息化相结合。随着“数码纺织”，“数码印花机”等这样一个个现代概念的提出和广泛应用，对染织艺术设计教学也提出了紧迫的新要求。传统的染织艺术设计主要以手绘为表达方法，虽然手绘可以丰富表达的自由性，迅速抓住灵感源的表现，但其设计效率却大打折扣，在某种程度上也限制了设计师的创造性，更不可能适应当前快速发展的市场需求和信息传播。因此我们应当在发挥手绘的优势的同时能够认识到电脑辅助设计在染织设计中的重要性，并加强电脑在染织艺术设计专业教学中广泛而深入的应用，尤其是高年级的染织专业设计。目前我校开设计印花图案，室内纺织品配套（整体类）课程，都需要借助计算机辅助完成接版效果，合成效果图等重要环节，从而更好的展示设计成果。
染整技术
紫甘薯天然染料对羊毛纤维的染色性能李红 赵欣 (7)
生物酶/超声波法五倍子天然染料的提取及其染色性刘文晶 李英富 隋燕玲 崔永珠 (11)
羊毛角蛋白纤维活性染料染色性能的研究胡雪敏 张海燕 (15)
羊绒针织品抗菌功能整理罗燕 杨俊枝 (18)
羊毛染色废水处理郭利 (21)
简讯
颜色管理发展的新趋势 (10)
科技论文摘要编写规则 (17)
俄罗斯对部分纺织机械免征进口附加值税 (20)
欧盟抬高贸易门槛 国内纺织品生态认证渐热 (26)
亨斯迈纺织染化拓展防水效能 (36)
汉麻产业技术创新战略联盟试点工作座谈会召开 (49)
关于召开第30届全国毛纺年会暨“唯尔佳”优秀新产品颁奖大会的通知 (53)
专利荟萃 (63)
国际细羊毛发展趋势的探讨 (65)
中国资源综合利用技术政策大纲（纺织部分） (65)
新西兰AgResearch为武术练习者开发出吸汗面料 (66)
中国美利奴超细型羊毛毛纺织品试制成功 (66)
山东如意并购日本成衣巨头收官 (66)
纺纱
高支羊绒精纺纺纱工艺探讨梁慧莲 吕亚军 张守明 (24)
藏獒绒性能及纺纱工艺肖桂真 韩玉洁 刘建中 (27)
狐狸绒纺纱研究武晓芳 刘德龙 郝振兴 刘建中 (31)
机织
粗纺精做羊绒印花围巾的开发与生产宿淑玲 陈雪茹 (34)
精纺双层大衣呢的设计与工艺江海凤 (37)
利用专利纺纱技术开发羊毛弹力织物陈敏 曹秀明 (40)
CASHWOOL纤维的性能及产品开发张金莲 易洪雷 薛元 牟水法 (42)
性能与测试
水洗对毛织物起毛起球性能的影响张晓艳 赵宏 (46)
染整工序对涤/粘仿毛织物风格的影响冯建永 段亚峰 (50)
筒染纱毛羽出现原因及减少毛羽措施崔燕 (54)
竹/毛/棉针织物冷轧堆染色常见疵点及解决措施刘俊英 郭利 (57)
细胞间质的变化对羊毛染色性能的影响王莉 姚金波 (1)
稀土对活性兰纳素染料上染羊毛的影响殷辉 李美真 (4)
浅色羊绒针织品的增艳处理张朝清 罗燕 (7)
新型印花毛毯定形胶的研制刘金树 (10)
亚麻纤维的选择性氧化赵兵 张燕 林红 陈宇岳 (14)
简讯
第30届全国毛纺年会暨“唯尔佳”优秀新产品样品征集通知 (9)
关于召开第30届全国毛纺年会暨“唯尔佳”优秀新产品颁奖大会的通知 (21)
文摘精粹 (64)
国际纺机盛会传递复苏信心 (65)
无
中国美利奴超细型羊毛毛纺织品试制成功 (13)
乌斯特推出纱线毛羽检测的完美解决方案 (17)
科技论文摘要编写规则 (28)
住金物产开发羊毛防缩加工技术 (60)
无水染色技术实现突破 (63)
第九届中国（大朗）国际毛织产品交易会新闻会在京召开 (65)
张家港保税区纺织原料进口大增 (65)
年产1500t羊毛针织纱生产线项目奠基 (66)
鄂尔多斯市鄂旗羊绒价格大幅增长 (66)
第二届国毛论坛羊毛拍卖成功举办 (66)
原料应用
纳米抗菌羊毛纤维的结构及性能王淑花 魏丽乔 贾虎生 许并社 (18)
机织
精纺毛纱上浆配方的优化设计阴建华 刘智 姚桂芬 (22)
毛/维纶并捻纱生产薄型花呢的工艺季萍 孙俊河 王春霞 (26)
针织
插肩袖毛衫编织工艺单制定姚晓林 (29)
性能与测试
混纺比对拉伸羊毛/羊绒混纺纱线性能的影响赵党锋 陈萧 (35)
羊毛/蚕丝混纺产品纤维定量分析准确性的研究黄艳丽 李南 付幼珠 (39)
Outlast空调腈纶纤维的吸湿性能朱进忠 苏玉恒 毛慧贤 严广松 许瑞超 (41)
甲壳胺纤维的定性鉴别吴佩云 (45)
计算机应用
多Agent技术的整理车间生产管理系统邵景峰 李永刚 任克俭 党金房 李敏 秦兰双 (49)
物联网技术在纺织行业供应链管理中的应用张佶 (55)
综合报道
色彩搭配在粗纺面料中的应用史刻娟 (58)
批尾纱管理探讨张志清 王建平 (61)
羽毛在离子液体中的溶解及再生研究赵玲 汤尧旭 赵瑞方 毛炜坤 陈胜 华坚 (1)
预处理对毛织物性能的影响唐琴 (6)
离子型染料对牛奶蛋白复合纤维的染色性能贺宝元 薛海燕 袁国伟 (11)
丝光羊毛染色黄变控制李美真 贾秀丽 郑爱萍 (16)
染色助剂对Outlast纤维染色的影响陈亮 储咏梅 施江扬 (19)
黄连素对腈纶纤维的染色曹机良 孟春丽 (21)
磷酸酯阻燃整理剂的合成与应用范铁明 杨冬云 (25)
简讯
哈萨克斯坦自7月11日起对羊毛等商品执行新税则 (5)
第30届全国毛纺年会暨“唯尔佳”优秀新产品样品征集通知 (10)
2011/12秋冬国际流行色的中国提案 (24)
《“十二五”纺织规划研究课题》通过评审 (28)
重大技术装备进口税收政策调整 (65)
欧洲议会主张强制实行纺织品原产地标签 (65)
江苏毛纺业加速淘汰落后产能 (66)
电子商务助推羊绒特色产业跨越提升 (66)
无
科技论文摘要编写规则 (15)
亨斯迈推出全新智能型后整理产品 (18)
环锭细纱机智能落纱车研制成功 (32)
Oeko-Tex Standard 100启用新版标签及证书 (52)
纺纱
羊绒赛络纱与兔绒环锭纱性价比研究刘月玲 韩冰 (29)
高支毛绒混纺纱工艺设计金永安 (33)
半精纺毛纱纺纱工艺设计及纱线性能分析董丽芝 荆妙蕾 张春生 (36)
针织
毛/腈/锦轻薄保暖型针织内衣的生产技术李德义 黄学水 (39)
针织成衣的工艺设计董瑞兰 (42)
圣麻纤维针织品的开发刘玉磊 (45)
性能与测试
丝光防缩羊毛毡缩性能测试方法研究陆永良 沈维 曹秀明 杨海军 (49)
组织参数与化纤仿毛织物蓬松度之间的关系冯建永 段亚峰 孙国良 (53)
计算机应用
基于颜色值的面料图像检索系统郭瑞良 潘波 陈丽华 (57)
综合报道
蛋白质纤维综合利用技术及兔毛应用前景李辉芹 巩继贤 张毅 (61)
微波处理羊毛织物染色动力学研究赵雪 闵洁 何瑾馨 王红利 (1)
活化剂在羊毛织物低温漂白中的应用张婧 李宏伟 (6)
基于响应面法优化生物酶洗毛工艺王丽丽 高忠涛 杜冰 郑来久 (9)
灵菌红素对羊毛纤维的染色动力学与热力学研究钟绵国 赵涛 (15)
TG酶对羊毛针织物损伤的预防和修复王生 张瑞萍 申晓萍 黄洁 陈佳佳 (19)
模糊正交法用于山羊绒酸性KMnO_4防缩工艺参数优化郑秋生 李龙 胡雪玉 (25)
简讯
第十二届国际羊毛会议 (14)
亨斯迈推出全新的渗透促进剂 (31)
Lenzing和Litrax宣布合作推出新纤维组合 (35)
捻系数比对精纺山羊绒针织物扭斜的影响茹英春 张志 (36)
荣昌绒业自主研制羊绒梳理机 (46)
第30届全国毛纺年会暨“唯尔佳”优秀新产品样品征集通知 (56)
文摘精粹 (63)
纺纱
芳砜纶纤维在毛纺上的应用兰红艳 (29)
机织
曲线斜纹的CAD快速设计杨小侠 (32)
性能与测试
和毛油相容性对纳米超细羊毛纺纱性能的影响罗群芳 曲娴 秦记珍 张立兵 狄友波 (39)
涤/粘中长仿毛织物的抗静电性能研究陈继娥 顾平 (42)
圣麻纤维定性定量鉴别方法胡留华 薛少林 李玲 (47)
计算机应用
整理车间数据库管理系统的设计与优化邵景峰 任克俭 党金房 李敏 秦兰双 (51)
综合报道
毛纱库存原因分析和预防措施朱静 李文全 (57)
服装边角余料再创造设计宋艳辉 (60)
酸性媒染低铬染色法对毛织物可萃取铬含量的影响王柏华 崔成民 (1)
羊毛纱线KMnO4防毡缩整理邓雄波 周奥佳 阎克路 (5)
染整技术
棉/毛混纺纱一浴法染色元英超 赵耀辉 (9)
维纶基牛奶蛋白复合纤维活性分散染料染色任崇玲 吴赞敏 (13)
橘皮色素对蚕丝纤维的染色性能梁菊红 (18)
羊毛丝光工艺与高温湿热黄变的关系李美真 贾秀丽 郑爱萍 (21)
辣椒红色素的提取、乳化及对牛奶蛋白复合纤维的染色杨钰钦 吴赞敏 任崇玲 邓小姣 (24)
织物免烫性的理论综述罗珺 谢光银 (30)
无
第十二届国际羊毛会议 (12)
安诺其携创新产品亮相染料展 (17)
4月1日起多项纺织及服装标准更新 (36)
科技论文摘要编写规则 (58)
“第30届全国毛纺年会”论文征集通知 (62)
美国品牌商希望介入割尾问题 (65)
纺纱
精纺半精纺交叉技术在新产品开发中的应用李茹珍 (33)
利用棉纺设备纺精梳毛纱的新工艺王少华 (37)
针织
羊绒衫装饰设计的创新思路沈雷 李娟 (40)
性能与测试
超细羊毛改性前后针织物性能的研究马印 秦记珍 狄友波 曲娴 罗群芳 (45)
粗纺羊绒质量指标与成品质量指标的相关性分析宋双 李巨才 武志云 (48)
常见织物的燃烧性能康佳 王建明 王晓春 王彦岭 (51)
设备与改造
钩针式自动分尾装置的设计王丽萍 刘占良 (56)
计算机应用
基于Matlab的混纺纱横截面切片图像客观分析法仲岑然 (59)
专利荟萃 (63)
纺织业必须调整结构 (64)
杜钰洲论创纺织强国四大关键词 (64)
行业资讯——关于继续减免出口纺织原料及纺织服装产品出入境检验检疫费的通知 (64)
β-环糊精用于羊毛混纺织物防臭整理杨玉芳 阎克路 许慧 宋奕婷 黄劲旭 (1)
后整理工艺对精纺纯毛织物起泡指标的影响狄多渊 (5)
山羊绒纤维双氧水氧化防缩处理研究蒋芳 林海涛 黄继伟 岳新霞 李龙 (8)
聚氨酯固色剂的合成及在苎麻织物上的应用李庆 樊增禄 曹爱华 (13)
纺纱
新型羊绒精纺纺纱方法高丽忠 (18)
分梳对汉麻纤维长度和细度的影响崔宁 钟智丽 张鸿杰 王立晶 王训该 (21)
无
科技论文摘要编写规则 (20)
国产超细型羊毛条试制成功 (37)
日本高桥练染推出“环保染料”高新技术 (45)
大庆石化首批高染色纤维下线 (49)
范思哲等顶级大品牌再陷质量门 (65)
纺织品防液态沾污性能标准更新 (65)
8000t地毯纱项目落户西宁南川 (66)
羊毛衫低碳产品也时尚 (66)
机织
汉麻、金属丝、羊毛精纺产品的开发张红 徐国香 (24)
再生涤纶/毛混纺织物的设计与开发张秀红 艾贤丽 (27)
简讯
第十二届国际羊毛会议 (26)
“第30届全国毛纺年会”论文征集通知 (55)
文摘精粹 (63)
纺织业低碳发展现状和趋势 (65)
针织
针织毛衫肌理再设计方法初探邢媛菲 (30)
性能与测试
弹性毛织物的服用性能研究何文元 (34)
基于谱线分析的羊绒和羊毛的辨别李桂萍 钟跃崎 王荣武 (38)
竹炭改性涤纶纤维的定性鉴别吴佩云 吉利梅 (42)
毛/粘混纺产品定量分析方法的探讨万方 朱文俊 (46)
关键词：现代手工印染；文化创意；发展策略
作为一种借助传统手工艺生产现代纺织产品的技术，现代手工印染是一种融合手艺和时尚创意的产业，其产品也是一种以文化创意为特征的生产量少、奢华的时尚产品。这一点，完全可以通过观察以手工技艺为基础的欧洲手工印染产品获得印证。但是，在我国的手工印染市场，虽然有些设计师主导的高级手工印染产品已问世，但乡村传统设计与制作仍占据主要地位。反映在设计与市场上，就显示出图案传承有余而创意不足，产品互相抄袭，同质化倾向严重的问题。
一 现代手工印染的概念与特点
当代手工印染是由传统手工印染和现代手工印染两种相互依存的体系构成的。其中，传统手工印染是由部分乡村民间艺人和乡镇民间印染企业保留下来的手工业体系，其特点是基本保留了传统印染的产品特色，如图案、工艺。目前，我国旅游品市场销售的手工印染产品主要由这类传统手工业产业提供。现代手工业印染则指以设计师和艺术家为主导的，融合手艺与时尚创意，制造时尚产品的行业，是一种以个人创意、技能、才华、制造少量、奢华、高附加值的时尚产品的现代手工艺。
时尚创意与手工艺完美结合，是现代手工印染区别于传统印染工艺的主要特点，也是文化创意产业在手工艺行业发展的典型特征。据此，我们不能把以家庭手工业为主的民间印染视为现代手工印染；同样，也不能将许多仿制民间印染产品的旅游品视为现代手工印染。因为无论是民间艺人还是民间手工业，其产品往往直接或间接来自民间传统，其特点是图案世代相传而创新不足，缺乏现代形式和时尚特征。
二 国外现代手工印染行业发展趋势
经过一个多世纪的努力，手工艺运动在世界范围内获得了更大的生存空间。以意大利为代表的欧洲手工业的复兴，以印度尼西亚哇蜡染为特色的东南亚手工艺品的艺术创新，以日本、韩国为代表的手工文化创意产品的开发，以美国为代表的以休闲为目的的手工印染社团组织，都从各个侧面反映了现代手工印染求新求变的不同方向，其中意大利手工作坊的产品将手工技艺与创意相结合，所制造的许多产品跻身与奢侈品行列，日本不仅将传统工艺保存好，还孕育出如“现代和服”一类的适合现代生活的时尚手工印染产品……
在丰富利润的驱动下，国外在发觉传统技艺，开发新工艺方面也走在了前列。许多古老的手艺、传统工艺也获得了恢复和发展，如植物染色、彩色棉种植等古老工艺，在蜡染中引用丝网印技术和采用高技术定型、研制半手工机械方法等等，这种对技艺的深入研究，保证了手工产品的独特性和手工品味。
纵观国外手工印染行业的现状，我们可以得出几点结论，其一，政府支持；其二，手工技艺与时尚创意的密切结合，强调原创，限量生产，打造高附加值的奢侈品；重视传统手艺的继承和发展；其三，重视市场定位和品牌推广。
三 我国手工印染行业的现状、问题与反战策略
我国当代手工印染产业分布之广、从业人员之多、产量之高、市场之大，居于世界前列。各民族的传统手工印染，如贵州省的民间蜡染、云南的扎染、浙江的蓝印花布，历史悠久，名扬四海，是世界乡村手工艺保存完好，文化传统受到重视的典范。另外，我国的手工艺印染作坊和专业的工艺印染厂较多建立在乡镇和旅游业发达的城市，一些工厂拥有近百年的历史，在产品设计创新方面做出了一定的贡献，如浙江桐乡蓝印花布有限公司已故的张象耕先生，一生创作了许多新的蓝印花布作品，其代表作《百子图》，就是一件在传统基础上，吸收了现代设计观念而创作的图案佳作。
但是，我国的民间印染和乡镇手工印染工厂由于地处边远，又由于现代工业文明的辐射，加上经营理念和市场的不成熟，无论是民间艺人还是工艺美术生产厂商，普遍存在着对创新设计投入不足，设计力量薄弱的问题。因此，这种状况既导致旅游市场上手工产品大同小异，影响了民间印染的健康发展，因为缺乏创新和大量生产的结果就是鱼目混珠，价格失衡。
其次，我国的城市现代手工印染的发展远远不能满足现代社会的需求。由于现代工业印染产品的超水平发展及国营城市工艺美术研究机制的解体，政府政策过度向高技术倾斜，对手工印染的扶持主要反映在对民间工艺的保护方面，这使现代手工印染行业面临的问题主要反映在创新设计人才严重流失，社会对知识产权的认同与保护不足等方面。这些问题不仅反映在产品市场竞争力方面，也反映在设计师队伍的城市化转型方面，尤其使反映在传统手艺与时尚创意的结合方面。
为此，鼓励和发展我国的现代手工印染，形成以城市工作室为特征的、创意与手工技艺相结合的产业设计师群体，对于我们这样一个手工印染产销大国具有特别重要的意义，现提出如下建议：
（一）将现代手工印染纳入文化创意产业，组织创意园区集约经营。（二）针对现代手工印染产业，在理论与实践方面做学科探索与研究，强调产、学、研结合的发展模式。（三）加强国际现代手工印染行业的情报检索，了解国外手工印染学术与市场动态。（四）学习、借鉴传统印染文化与工艺，学习借鉴乡村手工印染的民间文化与工艺，深入研究传统图案与传统染色工艺织造工艺，尤其应重视植物染色技术的恢复与开发。
四 结语
信息时代的手工印染，是将过去、现在与将来联系起来的工作，是以创意和休闲方式从事艺术劳动的手工艺。21世纪，发展中的手工印染产业，还将面临更大的考验和挑战，我们需要以发展的全局性的眼光和态度审时度势，积极而开拓性地解决各种实际问题。相信不远的将来，中国的手工印染产业将迎来更加灿烂辉煌的时代。
参考文献
[1]汪芳，邵甲信，应骊：《手工印染艺术教程》，东华大学出版社，2008。
[2]龚建培：《手工印染艺术设计》，西南师范大学出版社，2011。
关键词：手工印染、手工染艺、室内装饰、壁饰、形式创新
中国经济连续二十年的高速发展，住宅消费终于在2000年逐步升温以至年初的极度膨胀，室内装饰行业也随之发展壮大，水平得到迅速提升，富裕起来的中国消费者对室内装饰开始了个性化的多元时代，对室内装饰品的艺术水准同样提出更高要求，纤维艺术壁饰作为高雅的室内装饰品受到人们喜爱，这其中也包括了手工染艺壁饰，遗憾的是目前市场上高水平的手工染艺壁饰还非常少，与纤维编织壁挂相比商品化运作还很不成熟。
1、手工染艺壁饰的主要表现形式及其发展
手工印染壁面装饰艺术有扎染、蜡染、夹染、型染、手绘等表现形式，原本都是传统纺
织品印染技术，从现存的中国古代纺织品考古发现中可以证实手工染艺是传统服装和室内纺织品印染花样的方式，尚未有关于手工染艺被直接作为独幅“装饰艺术”的证据，当然，具有实用与审美双重作用的手工染艺帷幔、门帘、屏风等古代室内纺织品可能是例外。
现代的工业化印染技术发展之后，传统手工印染一方面由于印花质量难以控制，另一方面花型色彩跟不上时尚节拍，更重要的是产品成品率底、人力价格提高使产品成本相对高昂，没有办法与工业化印染竞争，这样手工印染技术很快地在城市中销声匿迹，只有偏远农村还有一些遗存，至今也很难再找到了，基本上已成为“文化化石”，甚至像夹染这种我们祖先发明和使用多个世纪的传统印染技艺已经失传，其生产代价高昂，复生的可能性几乎没有，江苏南通地区仍有几家扎染厂和极少的蓝印花布作坊依靠为日本代工和服手工染艺面料，而得以硕果仅存。
手工印染壁面装饰艺术的发展在我国历史很短，主要是学院派艺术家在手工印染教学中的“副产品”，从事手工染艺壁饰创作的艺术家也主要集中在各院校的相关设计专业中，但目前来看数量极少，也就是数得出的几位艺术家，尽管他们在各自专业中都取得一定成就，为发展和推广我国传统手工印染艺术作出了贡献，但是还未能在室内装饰品领域真正形成“气候”，主要是没有解决好手工染艺壁饰的“商品化”难题，令人欣喜的是近年来在云南贵州地区首先出现了一些现代重彩蜡染装饰画、壁挂的“商品化”苗头，尽管他们的蜡染壁饰作品显得过于媚俗甚至是粗俗和粗糙，毕竟是商品化的第一步，也说明他们已经把目光投入到尚未得到很好开发的室内装饰品市场，试图填补室内装饰品市场中手工染艺壁饰的空白。
2、手工染艺壁饰在现代室内装饰中的作用、特色与局限
“与现代建筑融合共存的纤维艺术恰为刚性建筑材料和人类接触的一种媒介和软化物质，或可称为建筑物的内层皮肤;而作为人类又一层皮肤的服饰纤维制品和作为建筑内层皮肤的室内装饰纤维制品的相会之处就成为人类居住的空间。”①P42。纺织品始终是与人亲密接触的最重要物质材料，从我们降生起便被包裹在柔软的棉布中，离开家门必须披挂着代表各自身份、地位，个性的纺织品来面对社会，回到家里我们也希望家像鸟巢般温暖和安全，于是毫不犹豫地用纺织品把我们“包围”起来，从门帘、窗帘、沙发到睡床，以至于冰冷的墙壁我们也愿意用墙布覆盖，当然，纺织品纤维壁饰也是我们最愿意采用的室内装饰品。“在某种意义上，现代纤维艺术是用一种被界定为纤维的“物”所构成的人与环境的中介，是现代室内空间构成的有机组成部分。”②P94
室内装饰用纺织品一般有四大类：即家具装饰（台布、沙发套、靠垫…）、地面装饰（地毯、地垫、手工工艺地毯…）、窗户装饰（印花窗帘、窗纱、布制百叶窗…）与墙面装饰（墙纸、墙布、壁面装饰纺织品…），壁饰纺织品或称其为壁饰纤维艺术是对冰凉呆板壁面的对比和补充，起到调和室内人居环境，活跃室内装饰氛围，满足人的心理需求的作用，是当代室内装饰中重要的室内装饰艺术品。
作为纤维壁饰重要组成部分的手工染艺壁饰，具有鲜明的艺术特色，主要表现在色彩染色的“自然天成”，区别于工业化印染的呆板机械，散发着泥土般芬芳的艺术气息，无论是扎染、手绘的“晕”染，还是蜡染、蓝印花布的“冰”纹，均得之于“偶然”，因而独一无二，也因此珍贵。手工染艺壁饰在室内装饰中的艺术特色主要有三个方面：
（1）、色彩运用自如富于变化是手工染艺壁饰的特长；
（2）、图形表现力强，既擅长装饰性表现亦可表达绘画性题材；
（3）、与墙壁具有良好的亲和性，适应环境能力强。
尽管手工染艺壁饰具备出众的装饰特色，也出现一些与室内装饰结合得非常成功的作品，但是其缺点也是显而易见的，并直接影响了手工染艺壁饰的商品化进程：
（1）、手工染艺壁饰外型单薄装潢形式单调
手工印染制作中，不同的染色方式对布基的厚薄有较高的要求，特别是扎染这样的工艺，由于需要以线在布上使用“绞”、“缝”、“扎”、“捆”、“撮”、“叠”等技巧，布基必须厚薄合适，不适合密实厚重的织物；其它手染方法如蓝印、夹染也不太合适在复杂的布基上染色；蜡染、型染、手绘应该是有可能的，但很少见到有人去尝试在纹理复杂厚实的布基上来做。手工染艺壁饰的装潢形式大都模仿编织型壁挂的样式，单调呆板，也很少有人在这方面动脑筋。这些都使手工染艺壁饰在形式美上输掉了本身所应当有的文化上和经济上的价值。
（2）、作品画面缺乏丰富的肌理变化
手工染艺对表面肌理丰富的织物染色在方法的选择上有较多限制或很高要求，因而我们一般在有表面一致肌理的平面织物上进行染色，而很少对表面肌理丰富的织物染色有深入研究，这使得手工染艺壁饰较为平简。
3、手工染艺壁饰适应当代室内装饰的根本途径在于形式创新
相比纤维编织型壁饰，手工染艺壁饰远谈不上繁荣，目前除了一些相关院校的个别艺术家仍在坚持创作外，很少能见到高水平的手工染艺壁饰作品，当然偶尔也能在旅游品商店见到一些蹩脚的货色，究其原因是多方面的，但根本原因还是作品的“形式美”上出了问题：表面肌理的缺失和装潢形式的单调，导致人们对手工染艺壁饰的价值判断偏差，从而影响了手工染艺壁饰的商品化进程，而纤维编织型壁饰早已完成商品化，特别是各种类型和材质的壁毯，以其高贵典雅的品质广受人们欢迎，是当今室内装饰品市场上的主角，很好地完成从艺术品到商品化的过渡，壁饰艺术品商品化的反作用力又推动了壁饰艺术的创作和繁荣。
手工染艺壁饰虽然也有一定的市场表现，离完成商品化还有相当距离，市场上的手工染艺壁饰无论品种、材质、装潢形式还是艺术水准、制作工艺都差强人意，尚未入流。问题的实质在于我们尚未对手工染艺壁饰的商品化包装进行很好的研究，只有突破商品化瓶颈，才能从真正意义上促进手工染艺壁饰的艺术创作和繁荣发展。
而手工染艺壁饰商品化包装的实质在于形式的创新，手工染艺壁饰的形式创新包括以下两个方面。
3.1、新题材的开拓与表现形式的创新体现时代审美需求
手工染艺壁饰从纺织品手工印染发展而来，在题材上带有传统纺织品印染的惯性，需要从理论上理清与传统手工印染纺织品的本质区别：传统手工印染纺织品是有装饰功能的实用服装与室内纺织品材料，手工染艺壁饰则是室内环境中的纺织品装饰艺术。这意味着尽管两者之间在手工印染的技术层面上是相通或是相同的，但由于各自的目的指向不同，其创作的方式有着本质的区别。也就是说手工染艺壁饰是艺术品，必须以艺术创作的方式来做，仅有印染的技术与技巧是远不够的，然而，由于手工印染技术要求较高，非常注重经验与技巧，所以我们在进行手工染艺壁饰作品的创作时，往往会陷入技术的处理，再加上传统手工染艺有着太多的丰富遗产和大量的传统图案，往往会被强烈吸引从而羁绊了创造思维。
“在建筑中使用壁挂，人们看重的是它的审美价值，是它装饰室内环境、烘托艺术气氛的作用，”③P84作为装饰艺术品的手工染艺壁饰必须要有新的创造：开拓新的艺术题材创造新的表现形式。摆脱传统具像题材和印染技术的束缚，创造新的手染技巧，尝试抽象或抽象与具像结合的表现形式，来表现与人民生活密切相关的新题材，只有这样才能创作出具有时代感符合时代审美趣味的新的手工染艺壁饰作品。
3.2、作品外在形式的创新顺应当代室内装饰的发展潮流
手工染艺壁饰的外在形式创新由“作品表面材质肌理”与“作品装潢形式”两部分构成：
3.2.1、丰富材质肌理提升作品艺术价值
“天然材料所特有的形态和肌理同光洁的墙面产生对比，……使室内环境与人们的审美感知和审美表象有机地结合在一起。”④P33创新的手工染艺壁饰应当在传统手工印染基础上，大胆吸取现代先进印染科技，采用新的印染技术和新型染化料，在实验的基础上采用多样材质创造新的肌理表现效果。提升画面材质肌理表现效果的方法和思路：
3.2.1.1、材质：可以尝试使用加厚织物或表面肌理丰富的复杂组织织物为布基，以型染或蓝印、蜡染等技术进行染色，产生厚重而富有变化的肌理。
3.2.1.2、染化料：如发泡染化料的使用（型染或手绘等技术），可以在画面产生厚重而有特殊质感的色料与布基的对比效果。
3.2.1.3、印染技术：如采用“烂花”技术，以特定化学物质腐蚀经线或纬线上的特定材质纤维，产生空灵的半透明效果，增强画面对比的材质肌理感。
3.2.1.4、其他方法：如运用“破坏”、镂空、撕裂、缝缀、拼贴、绗缝等技巧在画面上进行“加”或“减”的处理，产生富于变化而有节奏的肌理。
3.2.2、借鉴姐妹艺术创造多样装潢形式
现有的手工染艺壁饰的装潢形式过于单调和简单，直接削弱了价值感，使工艺考究染色控制困难的手工染艺壁饰的价值看上去相对廉价，学习和借鉴其他姐妹艺术的多样装潢形式，对手工染艺壁饰的装潢形式进行时尚化多元化的包装改造，增加作品的附加值，使之适应现代室内装饰风格的要求，是手工染艺壁饰商品化必须要走的道路。比如可以采用中国画的立轴装裱方式；可以装裱成镜片放入镜框中陈列；可以用油画的方式装潢；还可以用双层玻璃（或有机玻璃等透明物质）夹装成平面或弧型等形态；也可以用漆画的方法，先裱贴到木版上然后用高透明聚脂倒膜；即使是传统的壁挂式也可以通过增加画面厚度、流苏样式、悬挂方式等的改造和创新，展现新的装潢形态。
4、结语
中国传统的手工印染艺术在当代大都面临着生存危机，在传统手工印染服饰几乎不再存在的情况下，手工染艺壁饰成为保留传统手工印染艺术的绝好载体，作为室内装饰品的手工染艺壁饰目前尚存一丝生存空间，要拓展空间则必须进行商业化的形式创新。然而，手工染艺壁饰的形式创新肯定会和“传统”产生文化上的“碰撞”，其实这并不证明我们的所为与传统相悖，相反这是与时俱进发展传统的过程，只有创造性地发展传统艺术，使之符合时代节拍，适应时代审美要求，才有可能使传统生存并得到很好继承，手工染艺壁饰在题材、表现形式、装潢形态等方面的形式创新实际上正是传统的生存与发展过程，创新不仅仅是阵痛，还将诞生手工印染壁面装饰艺术的崭新未来形式。
参考文献：
①陈健建筑空间中的纤维艺术P42《同济大学学报(社会科学版)2003年第4期
②龚建培纤维艺术的另一种诠释（上）P94《室内设计与装修》2003年第11期
1.湖南工业大学包装设计艺术学院 湖南株洲 412007 2.湖南科技大学艺术学院设计系 湖南湘潭 411201
[摘要]湘西是土家族、苗族为主体的少数民族自治州，其民间艺术资源丰富，染织艺术就是其中重要的一项。州内经济较为落后，旅游业是其重要的经济产业，如凤凰，矮寨，苗寨等，旅游纪念品琳琅满目，如土家族、苗族服饰，特色染织艺术纪念品等，很多都带着浓厚的湘西地域特色，纪念品的包装也是各式各样。推动旅游业的发展，促进旅游纪念品消费，带动地方经济发展，旅游纪念品的包装有着非常重要的地位。
[
关键词 ]湘西染织艺术；旅游纪念品包装设计；教学
湘西各民族在其历史发展过程中，创造了丰富而独特的民族传统服饰手工艺:蜡染、刺绣、织锦、银饰、彩扎、挑花、花带、围兜等等，现已分别入选国家级、省级非物质文化遗产名录。湘西染织艺术是湘西的宝贵财富之一，也是湘西文化的重要组成部分，传统染织艺术旅游纪念品更能彰显地域特色，有利于提升旅游纪念品的综合价值，而且在推动湘西文化产业形成、延伸文化旅游的产业链结构、促进地方经济社会发展等方面，具有为当地政府提供产业发展制度设计的理论依据。因此研究湘西染织艺术旅游纪念品的包装设计教学课堂有着非常重要的意义。
一、旅游纪念品的意义、特点
旅游，作为现代人类生活中的一种短期的特殊生活方式，尤其是在今天科技、交通与通讯发达的经济时代，世界的每个角落都可以留下旅游者的足迹。旅游纪念品是旅游者在旅游活动过程中所购买的、纪念性最显着、地方色彩和民族风格最突出的旅游购物品，如凤凰的土家族服饰、苗族银饰等。这些旅游纪念品大部分是旅游者在湘西旅游过程中或结束后购作纪念、欣赏、使用、馈赠亲朋好友的礼品，以便与他们共享旅游的愉快与美好的回忆，同时也借以提高自己的心理地位和声望。
由于旅游纪念品是相对服务于旅游者的物品，注重的是地方的文化性、艺术性与民族性。更是旅游者基本生活需要满足后的更高要求。与一般旅游纪念品相比，既有一般旅游纪念品的实用性、经济性的共性，又有别于其特殊性（纪念性、艺术性、文化性、民族性、礼品性等）。因此，无论是品种、档次、造型还是包装上都有较高的特殊要求，成为树立旅游地形象的手段，是活生生的广告。
旅游纪念品的销售既可以拉动地方的经济发展，创造可观的经济效益．也可以宣传地域民族的特色风俗文化．树立旅游的美好形象，取得良好的社会效益。目前，旅游业已成为21世纪人类新的经济增长点，我国旅游纪念品这经济效益弹性很大，有很大的潜力可挖掘，需要我们在了解国际流行趋势、消费文化和地方民俗等因素的前提下，对旅游纪念品包装设计有更深化的研究。努力去发掘包装中一些独特内涵和一种更高的审美趣味，保持我们对传统文化、民族风格的关注和一种对自然、健康、环保的绿色追求，使我们真正为地方的旅游纪念品设计出独具魅力的包装。
二、旅游纪念品包装设计中的构思与创意
包装设计发展到今天。它不仅使产品具有既安全又漂亮的外衣，更成为一种强有力的产品宣传工具，在产品的生产、流通、销售和消费领域中发挥着极其重要的作用。一件旅游纪念品，绝对不可缺少好的包装。“人靠衣装马靠鞍”，旅游纪念品也是如此。新颖别致的包装将给游客留下极深的印象，不少游客在买到一件称心如意的，能够反映旅游地方特色、富有纪念意义的旅游纪念品后，都会觉得不虚此行，并留下美好回忆．从而增加旅游生活的愉快感受。同时，通过旅游者在亲友面前展示、介绍或馈赠旅游纪念品，将会增加对地方特色文化的了解，从而吸引更多的游客前来旅游和购物。
包装设计中，贯穿于设计构思的设计定位是设计构思的依据和前提，同时设计构思有相对独立的一面，是一种有目的、预先策划的行为。既要根据旅游纪念品的个性，又要依据旅游消费者的需求和旅游购物市场产品间的竞争状况。在符合这些综合因素的前提下，发挥设计师的主观性，有目的地设计出具有创造性意义的包装作品，以达到吸引消费者的目的并使其产生购买行为。
另外，就包装而言，构思还是一种强调想象和联想的创造性思维活动。在可供选择的设计元素中，把握好包装的整体形象，使旅游纪念品的内在气质通过艺术化的手段得以淋漓尽致的体现。当然，现代包装设计的思考范围也在受到各种客观条件的制约，但影响设计“创意”发挥的因素，不仅仅是来自这些客观条件的影响，而是更多地来自设计观念守旧、习惯和设计思想上的僵化等，以致出现一种依赖他人﹑张冠李戴等形式手法，久而久之形成缺乏创造性的局面。
旅游纪念品包装设计既是个探索思考的过程，也是一个解决问题的过程，独特的思维方式则显得至关重要。这期间不管是用扩散的思维方式，采用多角度新视觉的想象，打破固有的设计概念和模式，创造出符合现代生活条件下审美意识的包装，还是用逆向思维构思方法去开拓旅游纪念品包装的新模式，适应多变的旅游消费者需求，或者是用借鉴思维的构思方法，以采用古今中外经典图形内容作为包装装饰设计的主题，这些思维方式方法都体现了一定的“创意”。所以构思中的“创意”极力于平淡中搜寻设计的不同“点”，按照新的方式方法把这些“点”组织成形，使独有的“创意”通过包装来帮助旅游纪念品在强手如林的竞争市场中获得消费者的认同。
湘西染织艺术旅游纪念品包装设计，可以借鉴湘西民间艺术的传统服饰艺术，如蜡染、刺绣、织锦、银饰、彩扎、挑花、花带、围兜等等。民间传统服饰艺术很大程度上反映出一方人的审美情趣和民俗心态，它的清新质朴的风格与民众接近，使民众的生活更为丰富多彩。因此，将具有地域文化特色的民间艺术元素融人包装设计中，无疑是地域文化特色的体现。
三、湘西染织艺术旅游纪念品包装设计教学思考
3.1结构与材料
湘西染织艺术旅游纪念品包装的结构，不能为了求变化而变化，教学应该要以新颖、美观、科学、适用为原则，满足产品的功能需要，既要做好产品的保护者，又要做到方便旅游者得到定量、经济、节约携带空间的好处。包装材料之选择与应用之适当，可以让消费者看出产品的产出地及“产品的特点风格”，要体现湘西区域的特有工艺特征。包装材料的应用上必须先考虑地域之特点。如草、藤、竹、柳、木、丝织物、棉麻、陶瓷、宣纸等，依据地方独特的“产品”，与不同档次、不同消费层次的包装造型配合设计，只有这样，一件件具有古朴新颖个性的“湘西染织艺术旅游纪念品”包装才能在同类商品中吸引消费者目光。
3.2文字
文字在湘西染织艺术旅游纪念品设计中，其功能有两种，首先是它的符号性和标识性，即要求具有醒目、明朗、易于识别，且往往被安排在第一视觉的重要位置上。消费者通过文字去认识了解纪念品的品牌名称、性质、说明文字、生产厂家、经销商等内容，反映了纪念品的基本属性。其次，文字本身具有很强的塑造性，有着不可替代的形式美。可以作为装饰的一部分，以其特殊的表现力来达到渲染纪念品包装的风格效果。教学中可以参考湘西民间故事或名著语句，学习地域文化，增加地域特色。
3.3图形
1、商标图形。无论在纪念品包装设计中采用什么样的表现手法都应当突出商标的价值，只要涉及到设计的整体性，系列产品的连贯性，就必须使商标处于醒目的位置上，达到较好的视觉传达。
2、具象图形。采用摄影手法或通过个性画来表现纪念品某个方面之特性，这种直观性的概括及个性绘画的表现手法，在抓住纪念品特征的同时，既传递了纪念品的信息，亦给消费者一种情境化的艺术享受。
3、抽象关联图形。从纪念品的属性展开构思，即从纪念品的用途、材料、色泽、口味等产生图形联想，以抽象的点线面以及肌理效果去构成有规律性或随意性图形，以此与纪念品的属性之间形成自然的联系。
4、装饰图形。装饰图形原属于一种没有明确精神性和思想倾向的中性图形，其目的在于美化人们需要的物品，以提高此物品的文化艺术品质。强化人和物品间的亲和感。这包括几何纹、自然纹、拟人化的动物，动物化的儿童，都统称装饰图形。
3.4色彩
色彩原本是无感情可言，只是眼睛对光反应的产物所带来的感觉。正因为这种感觉，人能够认识物体的存在，以及认清了不同的形所伴随的色。因而，人们对色彩的情感认识基于对日常事物的人格化积累，形成了对色彩感情所引起的种种情绪和联想。色彩付诸于包装的立体形态形成了空间。纪念品基本上由纪念品本身与包装两部分组成。在种类上可分为独立包装设计和系列包装设计。独立包装设计是指针对单一品种纪念品进行的单独包装。系列包装设计，则指对同一品名或品牌，但不同形态或大小不一的纪念品采用统一的包装形象进行形象统一化。像这类包装设计，就要善于利用包装色彩定位中的套装色、进行不同色形之间的对比及空间转换，以表现出多样和层次丰富的视觉美感来吸引消费者。而且，由于纪念品都是些地方纪念性最显著，民族风格和地方色彩最突出的工艺性很强的物品，所以色彩上可采用产品的固有色，或地方民族色（包括传统图案色、服饰的用色等）为主。
湘西给人的印象，就如同沈从文笔下的翠翠，轻柔曼妙，舒逸盎然。湘西旅游近年来也越来越受到驴友们的青睐。湘西旅游市场正迎来前所未有的发展机遇，湘西传统的染织艺术旅游纪念品也随之远销四海，湘西染织艺术旅游纪念品包装设计教学，需将民间艺术与现代特色旅游纪念品设计相结合，才能教导新时代出色的设计师，设计制造出具有浓郁地方特色，创意新颖，造型精美的旅游纪念品，这对民间艺术的可持续发展和旅游纪念品设计创新都具有非常积极的意义。
参考文献
[1]罗云.湘西服饰类手工艺的产业开发研究[J].文史博览(理论),2015,03
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[3]帅立功.旅游纪念品设计[M].高等教育出版社,2007
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作者简介
第一作者：孟燕（1980.08-），女，籍贯：湖南岳阳，学历：硕士，职称：讲师，工作单位：湖南工业大学包装设计艺术学院，研究方向：民间美术与美术学.
1.1教学手段——教材
高职院校采用较为普遍的专业英语学习教材是国家部委级规划的高职高专教材（《纺织染专业英语》，罗巨涛主编），该教材中设计的纺织工艺以及纺织材料内容较多，而有关染整工艺以及国际贸易方面的知识相对较少，因此以此教材教学时需要选择重点选用章节，并且需要补充一些实用染整生产工艺以及国际贸易实务内容。
1.2教学模式——理论教学
目前染整专业英语的教学模式多为传统的理论教学，即以教师讲授为主，整个教学过程基本上着重翻译和阅读，但是对于学生的听说训练较为缺乏，忽略了学生展示英语专业知识以及处理实际问题的能力，乏味的教学过程也导致了学生对专业英语学习兴趣的缺乏。同时本课程的考核主要是以平时成绩和期末考试成绩为主，平时成绩约为30%，主要是到课率、作业以及课堂回答问题准确率构成；期末考试则占总成绩的70%，主要是词汇、短语以及段落的翻译。该考核评价办法较为单一，未能充分考核学生的运用专业英语的表达和处理问题的能力，也不利于学生的主动学习能力的培养。
2染整专业英语的教学内容改革
2.1教学内容设计原则
染整专业英语学习的主要目的是一方面教会学生将学习过的专业知识用英语熟练表达，另一方面则是回顾和加深学生的专业知识和国际贸易知识相联系的英语表达，从而提高学生对英语的掌握和应用，而且考虑到染整专业学生毕业后将会有较多同学从事纺织品的外贸及相关工作，因此将纺织品外贸工作流程带入到教学中可以在有限的课时中提升学生的实际英语使用水平。因此外贸英语函件的学习，染整工艺流转单的英文翻译就显得较为重要。同时为了避免学生英语口语较弱的问题，在课堂教学中，还将引入常用工科英语知识，例如常用的氢氧化钠、硫酸、盐酸的英语表达，常用单位的英文读法以及化学方程式的英语解释等。因此染整专业英语在教学内容进行改革是设计原则是重视及加强实践能力和应用能力，是教学内容具有较强的实用性和针对性，达到以能力为本的教学目的。
2.2教学内容的三大模块
（1）基本教学内容
基本教学内容是以教材为基础，提炼出和染整相关的专业英语知识，通过课堂教学将专业词汇、工艺流程的英文表达以及相关课文的阅读、语法、翻译等进行讲解，旨在提高高职院校染整专业学生的英语听、说、读、写等基本技能，该部分基本技能主要依靠传统的理论教学方法进行，同时尽量穿插一些短视频以及图片，提高课堂教学的生动性。
（2）实际操作应用
该部分的教学内容主要是染整相关技术的英语交流、纺织染整产品的销售及技术支持、大型展会的产品交流以及检测、常用染整设备的产品说明书以及外贸英语函件的撰写等。这些内容主要从行业职场需求以及生产实践应用角度，还原职场工作的具体情景和工作流程，在教学中设置学习背景，进入实例，将英语学习的基本能力和职场工作有机结合在一起，可以较好的培养语言的实际应用能力。
（3）科技文献的阅读及撰写
用专门的课时来分析具有代表性的英语科技论文，同时讲解英语科技论文的文献检索方法以及英语科技论文理解及翻译方法，希望通过对英语科技论文的阅读开拓学生的学习视野，帮助他们具备初级的学术交流能力，通过英语科技论文的讲解后让学生走上讲台，尝试用英语表达该论文的实验方法以及结论，提高其英语的口语表达能力。通过这几个模块的相关贯穿学习，让学生学会将书本知识运用到实际工作中，培养技术熟练并且善于交流具备较好的英语交流能力的复合型人才。
3染整专业英语的教学方法改革
《染整专业英语》是门偏重实用性的且对英语有较高要求的课程，如果在课堂教学中一味采用单词、句型以及段落的翻译会使课程乏味，而且显然不能适应学生对这门课程的要求。为了更好的组织课堂教学，从教学模式中入手进行改革以及寻找突破显得较为重要。
3.1穿插灵活的教学手段
除了对句型、段落的翻译及讲解外，穿插更活泼灵活的教学手段，特别是加强对学生的口语练习，根据一些外贸实务案例，安排学生进行分组谈论教学，尝试用英语撰写进出口合同、填写有关单据以及相关的外贸函件流程。课堂上尽量避开课本的束缚，尽量采用课堂教学与课外自学相结合的方式，例如学习纤维部分时，可以首先将纤维分类，并分别举例说明，将纤维性能的词汇进行汇总，通过图表的形式强化专业单词的学习。在进行生产工艺流程讲解时，将生产流程用箭头按顺序标清楚，并对应说明每道工艺及所用设备以及助剂的英文拼写，在授课时提醒学生进行主动联想，努力在课堂内将学习到的专业词汇得到巩固和加强。
3.2任务教学法
教材上的课文排列顺序为纤维的介绍、纺织品工艺、染整工艺以及外贸实务，这样的排列顺序对于教学来说和实际生产工作并不相符，因此改变教学思路，根据企业的实际工作中的典型人物组织教学，我们将教学顺序大致整合如下：
（1）对产品进行英语说明（融入纤维相关英语知识）；
（2）在客户的要求下介绍产品的生产过程（融入染整工艺相关英语知识）；
（3）对设备进行说明和讲解（融入染整设备相关英语知识）；
（4）进入商务订单的谈判和具体合同的撰写（融入纺织品外贸的相关英语知识）；
（5）相关报检报关单据的填写（纺织品外贸单证的相关英语要求）。可以从这些任务中看出，强调实践及应用的相关知识可以很好的将枯燥的书本知识转为生动的实践技能，可以很好的提高学生的英语学习兴趣及得到较好的学习效果。
3.3现场实践教学
由于一味的理论教学较为单一，在专业英语学习中，学生走出教室，来到实验室，比如我院的校内合作企业，让学生们通过对平时比较忽视的设备标签、显示器以及说明书进行观察，可以学会设备相关的英语单词，同时进一步讲设备和染整工艺相结合，学会用英语阐述前处理、染色、印花及后整理等染整工艺流程以及染整助剂的英语说法，通过这样的教学拉近教学与实际工作之间的差距。在现场教学中，除了让学生观察之外，还可以将学生分为若干组，分别赋予客户、跟单员等身份，相互交流，教师也可以加入其中，活跃气氛，达到较好的教学效果。
3.4评价体系改革
正确的考核评价体系可以起到导向作用，促进学生的学习热情并且能够公平公正地对学生进行多层次、全方位评价，并带来良好的教学效果。因此在染整专业英语学习过程中，采取了理论考核和实践考核相结合以及过程考核和总结考核相结合的评价体系。学生考核主要是从综合英语素质考核、实践过程考核、英语口语考核以及理论考核四部分相结合，比例分别为20%、20%、20%和40%。这样可以较为公正地对学生的课堂出勤率、相互协作精神、专业英语使用能力以及任务完成情况进行评估。
4结语
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