【关键词】电视广告设计 视觉元素设计 艺术
电视广告设计是一项综合性强的活动，不仅是艺术行为的展示，也是一项商业活动。电视广告的设计过程中，核心是要正确的把握受众的视觉和心理需要，再配合各种视觉元素的搭配效果，从而完成一个优秀的电视广告设计作品。一个成功的电视广告设计作品，可以提高社会大众的审美水平，展现广告的艺术设计特点，另外可以在最短的时间让受众接受和认识广告的意义，并且印象深刻。
由此，处在现阶段视觉传达信息社会环境中，电视作为主要的媒体，电视广告将扮演着越来越重要的角色，同时电视广告在各种产品和服务宣传中成为主要传播媒介。然而电视广告是以视觉元素为主的传播媒介，要想提高电视广告设计水平，广告设计人员应该充分的认识各种视觉元素的表达效果，进一步提高电视广告设计中视觉元素的设计构想。
1分析电视广告设计中的视觉元素的特点
（1）电视广告中的视觉元素具有直观性。
一个电视广告设计中包含多种元素，文字和图像属于视觉元素，声音和音乐属于听觉元素，视觉元素对人的刺激时间较长可以提高记忆，听觉元素对人的刺激是短暂性的。一个成功的电视广告设计是综合视觉元素和听觉元素，是恰到好处的结合，以最直观、最形象的形式展现商品的信息。目前，电视广告中有各种各样的视觉元素，造成大众视觉疲劳，那么当前需要视觉元素有创新性，才可以吸引受众的眼球和注意力，提高受众对电视广告的喜爱率。
（2）电视广告中的视觉元素有利于提高电视广告传播的效率。
电视广告是一个简短的宣传片，语言设计应该简洁易懂，便于记忆。我们要改变传统的印刷媒体广告以文字为主要扮演者的做法，选择容易理解的广告语和广告内容，加深受众的记忆和理解。由于文字具有局限性，对阅读理解能力有一定的要求，在广告语言设计上，遵循简短、押韵、易记，人们看了之后朗朗上口，加深人们对电视广告的记忆。
（3）电视视觉广告设计中含有的听觉元素可以增强电视广告的感染力。
电视中的视觉广告设计中都会有音乐的辅助，进一步烘托电视广告设计中的画面和意境，增加电视广告设计的音乐节凑感，提升广告宣传画面的效果。由此，音乐对于电视广告设计的效果有着至关重要的作用。例如，在“绿箭”口香糖的电视广告中采用的是中国传统的歌曲“茉莉花”的音乐伴奏，广告画面优美和谐，音乐与画面融合在一起，更容易影响受众对广告中产品的观点，提高对相关产品的认知。
（4）电视广告中独特的视觉元素设计加深了观众对广告信息的印象。
当前的电视广告设计不同的色彩会造就不同的效果，设计者使用大量的色彩和构图，巧妙地运用色彩抓住受众的眼球，给受众以视觉冲击，加深视觉印象。例如在在一些环保商品中，通常选择绿色作为基础色，在食物广告中主要选择黄色和红色为主色调。而视觉元素的构图，可以多种线条相结合，突出线条的动感和活力，针对不同的消费群体选择不同层次的构图。
2电视广告设计中视觉元素的应用
（1）注重视觉形象的创新性。
现代生活中多种多样的视觉元素，造成人们视觉疲劳，由此电视广告设计想要吸引受众的注意，必须对视觉形象进行创新，以新的视觉元素吸引受众。市场竞争激烈，企业大多以谋取高额利润为主要目标，忽视广告设计的内在需要。大多以大众化和低俗化的影响刺激人们的视觉，沉迷于形象消费中，力图对视觉反复的冲击，增加受众对广告信息的印象。如果电视广告长期忽视对广告的设计，将严重影响广告的宣传效果。当代人随着审美的不断提高，在信息接受过程中，不再是完全的被动接受，而是有自己的价值取向和选择，由此电视广告设计要不断的进行创新和发展，重视广告本身宣传信息。
（2）赋予视觉元素特定的意义。
随着生活水平的不断提高，人们的消费不再仅仅是物质上，而更加重视精神层面上的消费，由此人们在消费过程中不再注重无知的消费需求，往往比较重视消费过程中的环境和某种意境或感觉，在购买某项产品或接受某项服务时，注重过程的享受。对于电视广告设计我们更应根据不同的视觉元素符号，增加设计的感觉；并且赋予设计元素不同的文化意义，增加设计情景的意义，从而引起受众的情感需要，满足人们对精神文化意义的消费需要。
（3）注意视觉元素的合理搭配。
电视广告的表现手法多种多样，主要包括象征、衬托、警告、图解、叙事以及比较等形式。象征是受众对电视广告中描述的视觉元素的理解和领悟；衬托则是通过不同视觉元素的描述，衬托电视广告的主题内容；警告则是以敲警钟的方式，引起人们对相关问题的重视，进而促使人们接触电视广告中宣传的产品或服务；图解式的电视广告中包含有表格、画面、图案等多种视觉元素，以简单明了的方式向人们提供相关的信息内容。
视觉元素作为电视广告设计的主要内容，在不同的表现手法中，要与其他听觉元素或者其他视觉元素进行合理的搭配，注重设计过程中的手法变现形式。新时期，随着电视广告设计自身的不断发展，不同类型的戏剧性电视广告不断增多，电视广告中的视觉元素不是孤立的存在，而是紧密联系在一起，构成一定的故事情节。利用曲折的故事情节吸引受众注意力，打动受众是新时期最普遍的广告形式，在这种故事性的电视广告中，设计师一方面要注意视觉元素的设计，另一方面要使视觉元素与整个广告的叙事情节紧密联系，合理搭配。
3结语
以上我们对电视广告设计有了更深层次的认识，明确电视广告设计主要是向大众宣传各种商品和服务，是一种新的营销方式。当今市场竞争激烈，为了提高企业的竞争力，每一个企业都必须具有自身的品牌价值。由此，电视广告设计人员在设计中，一定要针对不同的品牌和消费群体的特点，选择合适的艺术元素和视觉元素，进行合理的搭配，增加电视广告的独特性，增加产品的吸引力，从而实现产品高的销售量。
参考文献：
[1]韩然；李丽；分析广告传播流程及其元素[J]；学术交流；2012
关键词：电视广告；设计；视觉元素
电视广告设计不仅是一项商业活动，而且是一项艺术创作活动。在电视广告的设计过程中，广告设计者一方面要注意把握受众的视觉需要和心理需要，另一方面还应该注意把握好提高各种视觉元素的搭配效果。通常情况下，一则优秀的电视广告设计作品可以在最短的时间内给人们留下深刻的印象；而且还会通过广告中完美的艺术设计，不断提高社会大众的审美水平。在现阶段的以视觉传达为主的信息社会里，人们每天接触电视媒介的时间较长，为此，电视广告在各种产品和服务的宣传过程中扮演着越来越重要角色，而电视广告是以视觉元素为主的传播媒介，广告设计人员要想提高电视广告设计的水平，就必须充分了解各种视觉元素的宣传表达效果，加强对各种视觉元素的设计构思工作。
一、电视广告设计中的视觉元素的特点
首先，电视广告中的视觉元素具有直观性。电视广告设计中包含声音、文字、图像等各种元素，其中文字和图像是视觉元素，声音属于听觉元素，听觉元素对人的刺激往往是短暂性的，电视媒体是综合视觉和听觉元素的媒体形式，广告设计具有较强的直观性和形象性。特别是现阶段的电视广告中，充斥着各种各样的视觉元素，让人们不免有视觉疲劳之感，为此，广告设计人员应该注意电视广告中视觉元素的创新设计，吸引受众注意力。
其次，电视广告中的视觉元素有利于提高电视广告传播的效率。电视广告宣传的时间较短，语言较为简洁，便于人们记忆。与此相对应，在传统的印刷媒体广告中，文字扮演重要角色，但是文字的表述需要阅读者有相应的文字理解能力。在电视广告中，受众可以一目了然的看到广告所要传达的信息，更加容易理解广告内容，从而增强广告在受众中的影响力。此外，现阶段的电视广告中所使用的语言越来越简短，而且大都采用押韵的手法，读起来朗朗上口，易于人们记忆。
再次，电视视觉广告设计中含有的听觉元素可以增强电视广告的感染力。大多数电视广告设计中都会使用音乐对画面中的色彩和情境进行烘托，音乐节奏作为促进画面效果的辅助手段，对提高广告宣传效果具有重要作用。例如，在“绿箭”口香糖的电视广告中采用的是中国传统的歌曲“茉莉花”的音乐伴奏，广告画面优美和谐，音乐与画面融合在一起，更容易影响受众对广告中产品的观点，提高对相关产品的认知。
最后，电视广告中的独特的视觉元素设计加深了观众对广告信息的印象。现阶段电视广告中的大都使用各种流行的色彩和构图，力求在最短的时间内抓住受众的眼球，给受众留下深刻的视觉印象。通常情况下，电视广告中的不同的色彩会引起受众不同的感受，比如在很多食品广告中，大都以红色和黄色为主色调；而对于一些以环保为卖点的商品通常会选择绿色作为广告中的基本色。在视觉元素的构图上，可以有倾斜的、不均衡的构图，水平的、竖直线性的构图等多种形式，前者会给人以动感和活力，广告商品的消费群体则主要以年轻人为主；后者构图较为稳重、大方，目标受众群体大都是以白领阶层为主。
二、电视广告设计中视觉元素的应用
2.1注重视觉形象的创新性
现代人生活在一个视觉刺激泛滥的年代 ，人们每时每刻都受到外界视觉符号元素的影响，在这种现状下，电视广告要想吸引受众注意力，就必须注重视觉形象的设计创新。但是现阶段很多广告人在广告设计过程中，受商业化盈利模式的影响，沉迷于形象消费，利用大量的大众化、低俗化的影像刺激人们的视觉，力图通过长期的重复性的视觉冲击，增加人们对相关广告信息的记忆。但是，受众作为能动的主体，在信息的接收过程中并不是完全被动的存在，人们有自己的价值取向，加之，现阶段人们的媒介素养正在不断提高，对各类设计的要求也越来越高，广告人如果长期忽视对广告的设计必将影响广告宣传效果。正如费瑟斯通所说，人们因为紧紧跟随不断变化的电视图像，而不能将图像元素链接为一个有意义的叙述，也就是说，受众在观看电视的过程中只是将注意力放在不断变换的荧幕图像所造成的感官刺激中，忽视对广告本身所要传达的信息的理解。
大众文化的流行，使得电视广告设计越来越倾向于大众化，满足大多数人的心理需求，但是大众化，并不等同于庸俗化和粗俗化，庸俗化的广告内容也可能会达到宣传产品的目的，但是低俗的广告视觉形象，会影响广告产品的品味，而品味往往是树立一个产品品牌的必不可少的核心元素。为此，广告设计师在设计电视广告的视觉形象时，一定要注意创新性，与此同时，不断提高视觉形象的艺术形象。
2.2赋予视觉元素特定的意义
在当今社会，人们的消费形式已经不再局限于单纯的物质消费，而是更加注重精神层面上的消费，即各种无形符号和“意义”消费。在视觉文化时代，人们被各种无形的文化符号包围，每个人在购买某项产品或接受某项服务的过程中，已经不再满足于单纯的物质消费，而是更加注重享受在购物过程中的某种情境意义和感觉。为此，电视广告设计不仅应该不断提高广告视觉元素设计的创新性，而且应该注意为不同的视觉元素赋予独特的文化意义，通过为产品和服务设计赋予一定的情境意义，引起受众情感上的共鸣，满足人们对精神文化和意义的消费需求。比如，人们在购买某一品牌服饰的过程中，不再仅仅关注服装本身的质量，而且深受该品牌的广告宣传过程中，为该服饰所赋予的文化价值的影响。例如，耐克的广告语“just do it ” （只管去做）；阿迪达斯的广告语“Impossible is nothing” （没有不可能的事情）； 李宁的广告语“Everything is possible”（一切皆有可能）。这些广告语在全社会中具有普遍的认知度，对于产品的目标受众—青少年而言，他们在购买这些产品的同时，首先考虑的往往不是产品自身的质量，而是深受该产品广告内容中为其赋予的某种文化意义的影响。此外，以上几种品牌服饰也因为其独具特色的宣传语，在消费者心中引起积极的共鸣，很多人往往因为对一种产品中广告语或者某一代言人的喜爱，而选择拥有这样一件产品。所以，电视广告设计师在广告设计过程中应该注意对所要宣传的产品或服务赋予积极的文化含义，以迎合人们内心的某种心理需求。
2.3注意视觉元素的合理搭配
电视广告的表现手法多种多样，主要包括象征、衬托、警告、图解、叙事以及比较等形式，象征是受众对电视广告广告中描述的视觉元素的理解和领悟；衬托则是通过不同视觉元素的描述，衬托电视广告的主题内容；警告则是以敲警钟的方式，引起人们对相关问题的重视，进而促使人们接触电视广告中宣传的产品或服务；图解式的电视广告中包含有表格、画面、图案等多种会视觉元素，以简单明了的方式向人们提供相关的信息内容。在不同的表现手法中，视觉元素作为电视广告的主要内容，需要设计人员注重视觉元素与广告中的其他视觉元素以及听觉元素的关系。新时期，随着电视广告设计自身的不断发展，不同类型的戏剧性电视广告不断增多，电视广告中的视觉元素不是孤立的存在，而是紧密联系在一起，构成一定的故事情节。利用曲折的故事情节吸引受众注意力，打动受众是新时期最普遍的广告形式，在这种故事性的电视广告中，设计师一方面要注意视觉元素的设计，另一方面要使视觉元素与整个广告的叙事情节紧密联系，合理搭配。
结语：
电视广告设计的目的在于向人们推销各种商品和服务，但是，任何一个企业要想在激烈的市场竞争中赢得自己的一席之地，就必须注意塑造自身的品牌价值。为此，电视广告设计人员在广告设计过程中，一定要注意提高广告设计的艺术水平，依据不同的目标消费对象和产品的不同特点，选择合适的视觉元素进行合理搭配，只有这样，才能增强产品广告对受众的吸引力，才能提高相关产品的销售量。（作者单位：中国传媒大学）
参考文献：
[1]韩然；广告传播流程及其元素分析[J]；学术交流；2002年05期
关键词：高清；电视广告；视觉形态；多媒体
一部优秀的高清电视广告本身就是一件绝妙的艺术品而给人以美的享受，然而这件艺术品的制作过程却是繁复而细致的，它的制作和播出与高清播放媒体、软件息息相关。这其中就包括前期拍摄和后期制作的大量准备。当然，这些准备的最终目的只有一个，那就是以最好的视觉效果获取最大的影响力。这里笔者将重点放在基于高清显示环境下的电视广告视觉形态设计来做阐述。高清电视广告在视觉形态的设计上不同于以往的低清晰度电视，它的设计具有以下特点：
1软硬件的互通性
1.1高清电视广告的前期设计制作和后期展示媒介需要互通才能最终呈现较高质量的画质
高清电视广告的制作和播出对前期的拍摄设备和后期的显示设备都有相对具体的要求。1280×720像素分辨率画质是普通的高清画质，如今，高清电视广告的制作大多是以1920×1080全高清像素分辨率来拍摄的。要制作出全高清画质的电视广告就必须要求原始片源的拍摄设备也可支持这样的分辨率，并且显示屏幕也必须支持点对点的全高清显示才能完全展示广告效果。“2003年面世的D-20是全新概念的数字摄像机。其拍摄效果接近电影胶片，信号无压缩可以以全高清1920×1080无损信号输出”。［1］数字摄像机相比传统胶片摄像机有可以免去胶转磁的麻烦、可以无限的复制、数据可以轻松地存储在较小的存储介质里、易后期制作等等优点。在影视广告的前期制作中，数字化高清摄像设备已经成为现在的广告制作主流。在后期剪辑方面，现在主要有Premiere、EDITUS等剪辑软件，这些后期制作软件都可以支持高清影视的剪辑，他们的特点是功能强大，可以进行字幕设计、转场特效、画面切割等。后期特效软件主要有AfterEffects、Combustion、DigitalFusion等等，这些特效软件可以制作多彩炫目的画面效果。总之，摄像机、显示屏幕、后期影视制作软件都必须达到相对的要求才能制作出真正具有高清画质的电视广告。
1.2高清电视广告的设计比例尺寸需适应
现在的高清电视在画面显示上多采用16︰9的显示比例，这样可以显示更多内容，视野更加宽广。高清电视广告的展示平台已经不再局限于电视这一单一传播媒介了，由于传播多样性的需要，它通常也需要在电脑、移动终端、电影院、LED大屏等多媒体上展示。因此，我们在制作一部高清电视广告的时候，要特别留意视频和显示设备在尺寸和比例上的匹配性、格式的兼容性，在设计时尽量多留一些空间，在输出格式时多做几手准备。现在市场上所标榜的“1920×1080全高清”分辨率的平板电视机其实很多分辨率只有“1366×768”，这样的电视对于全高清电视广告就不能实现点对点的播出，画质上也大打折扣。
2艺术表现形式的多样性
高清电视广告艺术表现形式的多样性是由高清电视广告制作播出的全面数字化这一本质所决定的。相比传统标清显示技术，数字高清显示技术的优越性是颠覆性的。这种优越性同样也体现在高清电视广告的艺术表现形式上。后期制作软件的强大、前期拍摄设备的先进、艺术创作者的思维更加开放、创作环境更加自由、商品在数量上和质量上的跃进、普通消费者品位的提高等等原因促使高清电视广告在艺术表现形式上出现多样化的趋势。这种趋势在未来必会成为一种主流，具体表现为：第一，消费者的审美提高。对于广告投放者来讲，无论是实景拍摄、插画风格、3d动画艺术广告，还是具有交互性的数字电视广告，在制作和选择投放媒介上都会细分消费群体，根据他们的审美需求和多媒体使用习惯来相应地投放，以博得观众的好感，产生最大的广告效应。第二，商品增多、竞争加剧。同一类型的商品如何在万千产品中脱颖而出被观众记忆，广告是重要的一环。无论是名人效应、意念型、诉求型等广告，都需要经过调查，有针对性地去选择。迫于竞争，有的广告制作还另辟蹊径，让人耳目一新。全高清技术成为电视广告艺术形式多样性的一个载体，有效地提升了电视广告的影响力。
3人性化与智能交互性
交互性高清电视广告是未来电视广告的发展趋势，交互电视广告相对传统电视广告具有反馈性，这是交互电视广告的主优势，它包括控制性、参与性、可定制性三个层面。现今，新型交互电视像网络电视、SmartTV已经出现在我们的视野里，这些电视的操控性能也得到了极大提升，像触摸技术、体感操作技术等等已经应用于新型电视上。这些新特性明显提升了用户的使用感受，增强了互动广告趣味。人性化也是如今高清电视广告的新特点，这一点就体现在电视“交互广告”这一新形式上。当消费者的需求变得多样，信息传播多元化时，以什么方式取悦、吸引消费者就成为设计者要思考的。以“洋河——蓝色经典”白酒广告为例，这则广告因为大量的广告投入而被消费者所熟知，这种投入绝对不是单向性的推动模式而是多向性的，具体体现在它的投入在电视广告、户外大屏LED广告、网络广告、病毒广告、静态广告等媒介上，这种投入显然是全方位和立体化的。
4综述
高清电视广告的制作播出高清化、智能化，投入全方位、立体化，覆盖消费者生活的各个角度以及各种消费层面等是今后高清电视广告的发展趋势。高清技术的发展和全面普及，使得电视广告在视觉形态设计上让人耳目一新，画质显著提升。技术在不断更新换代，高清电视广告制作真正的春天已经到来。无论是高清电视广告、超高清电视广告或是高清3D电视广告，对于设计师而言，在视觉形态设计上都必须遵循美学原理、美术造型原理、视觉设计的内在规律，能根据市场需求及时做出回应。
参考文献：
［1］聂鑫.影视广告学［M］.北京：中国广播电视出版社，2011：170.
关键词：电视广告 儿童形象 设计
当今的社会物质极其丰富，由此产生的竞争也引发了各种产品之间的广告竞争，电视媒介作为一种优越性极强的广告载体而成为广告竞争的主战场。而电视广告狂轰滥炸的结果更多的是受众的审美疲劳和信任危机，因此不少厂商和广告商为广告的良性效应绞尽脑汁，代表天真和纯洁的儿童形象成了电视广告吸引受众视线、赢得受众信任的重要手段。
案例分析
九阳豆浆机广告中，甜美可爱的小女孩头戴橙色厨师帽。清晨起来为家人做豆浆，清脆的一声“喝豆浆了”让广告的温馨感轻松地被受众长久记忆和回味。既符合中国人重孝道爱家庭的伦理美学，又凸显出九阳豆浆机简单、安全、易操作的特性。同时后期广告中小女孩成长后的形象也暗示着产品的升级换代和企业的成长，“五谷好豆浆，九阳轻松做”的广告语也在小女孩轻柔悦耳的诵读中被受众熟记。
当然，并不是所有广告中的儿童形象都是让受众喜欢的，同样有令受众反感的案例。在黄金搭档的电视广告中。油头粉面、满口成人腔调的小男孩就让不少受众心生反感，从而导致对产品的抗拒和抵触情绪。
儿童形象的广告效应
儿童形象的视觉特征。首先，儿童形象有着纯洁无邪的视觉特征。儿童的思想比较单纯，犹如一张白纸，儿童的脑海中不存在许多成人的世俗想法。众多的电视广告通过对儿童天真无邪的大眼睛的特写或童言无忌的广告词设计彰显出广告中儿童形象的纯洁特征。
其次，儿童形象有着充满希望的视觉特征。俗话说“孩子是早晨的太阳”，早晨的太阳正是生命的希望，无论是积极面对生活的成人还是因为挫折而意志消沉的成人都能够在广告的儿童身上体会到初生牛犊的勇气与活力，尤其是广告中那些健康活泼、精力充沛的儿童形象更能为受众带来生活充满希望的积极感受。
再者，儿童形象有着轻松快乐的视觉特征。儿童是制造快乐的源泉，通过广告场景的设计、广告情节的安排以及服饰道具的配置，不少广告中滑稽俏皮的儿童形象常常能带给受众开怀大笑的轻松与快乐。
最后，儿童形象有着熟悉亲近的视觉特征。很多成人在看到广告中的儿童形象时总有种说不出的亲近感，这是由于相近年龄段的孩子尽管在样貌、民族、地域、肤色等方面不尽相同，但在语言、行为和眼神方面却有着不同程度的相似，因此成人在看到广告儿童的时候总是不由自主地会联想起自己的孩子或家人朋友的孩子，由此产生熟悉亲近的感受。
儿童形象在广告中的积极效应。第一，儿童形象能够为广告减少受众抵触情绪。众所周知，在电视广告铺天盖地的今天，很多电视台或媒体机构为实现商业利润的极大化而在观众集中的节目时段频繁地长时间地插播广告，并由此影响到观众对电视节目的正常收看，其结果必然是观众对广告的反感与抵触。儿童形象有着熟悉亲近和轻松快乐的视觉特征，成人受众在观看儿童参与或主导的一些设计制作精良的电视广告时能够从中得到开心与快乐。因此对电视广告的抵触情绪会明显减少，从而有效提升广告的收视率和覆盖面。并增加广告在受众中的易接受程度。
第二，儿童形象能够为广告增加可信任度。由于商品竞争的日益激烈，产品广告的竞争也进入了白热化的阶段，为突出广告产品在同类产品中的优势，大多数广告都会不同程度地使用夸大的广告语和夸张的广告内容，其中不乏一些广告夸大和夸张的程度过大并由此引发现代社会受众对广告的信任危机。由于儿童形象有着纯洁无邪的视觉特征，在成人受众的心中总是有着“小孩是不会说谎”的惯性思维模式，绝大多数的成人受众都较为信任儿童的话语。因此适度夸张的广告内容通过儿童来表现、适度夸大的广告语通过儿童来表达就使得广告特别容易得到受众的信任。
第三，儿童形象能够帮助广告提升竞争力。在广告竞争如此激烈的时代，广告的易接受程度和可信任程度都直接决定了广告的内在竞争力，儿童形象主导的电视广告在这两个方面的优势显而易见。能有效提高广告及其广告产品在同类中的竞争力。此外，由于儿童在表演上的不成熟而增加了拍摄过程的难度，同时儿童的演出费用又相对低廉，因此有儿童参与或主导的电视广告相对成人广告而言有着制作难度大而成本低的特点，作为广告设计制作方恰好可以利用这一特点将节约下来的资金投放于广告的设计与制作中去，以增加广告内容的新颖、广告制作的精良、广告表现的生动，使得广告能够得到更多受众更深程度的喜爱和肯定，从而更有效地提升广告的内在竞争力。
电视广告设计中儿童形象运用的原则
自然清新原则。现代人的审美观崇尚“回归自然”，对广告中人物形象的审美要求也是一样，因此在电视广告中设计儿童形象应注意遵循自然清新的原则。也就是说，广告中参与或主导演出的儿童在发型等形象造型上力求清爽利落的感觉，在服装和装饰上尽量选择简洁大方、与年龄相符的服饰，避免成人化或过于夸张的服饰或造型，在广告中的语言行为和表情也应该符合儿童的年龄与身份，尽量体现出自然随性、朴实大方、清新可人的儿童形象特点，以满足受众的审美需求。
以兴业银行的电视广告为例，广告中的小女孩穿着浅色的及膝连衣裙和平底布鞋，剪齐眉齐耳的短直发，这种朴实清新的形象造型与服饰给人以十分熟悉亲近的邻家女的感觉，这在无形中缩短了广告与受众的距离，把对电视广告的无奈转化成了对美的享受。有效减少了受众对电视广告的抵触心理。与之相反的例子仍然是黄金搭档的电视广告，广告中的小男孩穿着成人化的衬衣马甲，头发用发蜡梳得油亮，完全被设计成了一个小大人的形象，孩子天真可爱、清新随意的自然感觉荡然无存，自然难以迎合受众心中对儿童形象美的定位，由此也对广告的整体效果造成极大的破坏。
实事求是原则。适度的夸张是现代广告常用的表现手法，但也存在部分广告为达到吸引受众刺激销售的目的盲目无度地夸张，无论是对受众还是对整个社会都产生了不良的影响。运用儿童形象作为广告人物的电视广告更要注意规避盲目夸张的问题，遵循实事求是的原则进行设计。在实事求是的原则要求下，电视广告中的儿童应尽量避免使用过于夸大其词的广告语言，做过于夸张的动作，在广告的后期处理过程中也尽量避免通过电脑特技处理出一些夸张甚至是危险的动作，尽可能地保证广告情节与现实生活的一致性。
在一则国产奶粉的电视广告中，通过电脑后期制作来完成一个周岁左右的婴孩单手做俯卧撑的夸张动作。以此来表现奶粉的高营养价值。但是周岁左右能完成单手俯卧撑的孩子在现实生活中存在的可能性几乎为零，这样过度的夸张手法只能让受众疑惑顿生，并增加了对广告及广告产品的不信任感。我们说，孩子是一张纯洁的白纸，但如果成人为达到自己的目的而进行肆意的不切实际的涂抹，只会起到适得其反的效果。
健康积极原则。广告在现代社会中可以说是无处不在，扮演着十分重要的社会角色。因此广告也应该履行相应的社会责任，通过广告媒介的影响力和覆盖面，借助广告优秀的故事情节设计和制作，为社会树立积极进取的精神导向、宣扬健康向上的思想和行为。都是非常好的履行责任的方式方法。
在广告中应尽量避免那些面色苍白、过胖或过瘦、软弱无力的儿童形象，尽量选择体态匀称、体格结实、动作敏捷、肤色阳光的儿童形象，以达到视觉上健康的第一感受。在广告场景的设计上也可以多使用滑梯、跷跷板和其他一些儿童常用的健身玩具或器材。通过表现儿童活动过程中阳光健康的身姿来隐喻积极的生活态度，并通过明媚的阳光、鲜艳的花草、绿色的成长植物等布景来营造健康快乐成长、积极面对挑战的意境。通过视觉感受直接作用于受众心理，达到鼓舞激励受众健康积极生活的目的。
关键词：电视广告；声音设计；实践教学
如今，大众传播媒介，即平面媒体、网络、广播、电影、电视、手机等，充斥着我们的生活，随着消费者的个性化需求与日俱增，商家利用各种媒介作为展示平台来挖掘消费者的好奇心。数字化进程给现有的广告产业带来了革新，因此，电视广告面临着巨大的挑战，制作要求逐渐提高，而其声音的设计也越来越体现出其重要性。电视广告实践教学的主体是学生，这些学生很可能成为未来的电视广告创意设计师。让学生认识到电视广告声音的重要性、掌握声音设计技巧，要求具有丰富教学经验的教师为学生提供编辑技术和设备，传授学生声音设计技巧，让学生投入实践开展学习，真正提高自身水平。
1了解学生的创作困惑
对于教育工作者来说，教育的方法论、价值论可能会左右我们实施教育的各个环节。而以人为本的教育理念则是推动和发展实践教学的理想出发点[1]。电视广告实践教学中，了解学生的创作困难是教学的重要环节。电视是画面和声音的艺术。自古以来，人们主要通过声音交流信息。电视广告的声音设计要沉浸到人物、情绪、环境和故事当中。然而，学生运用声音往往存在这样的问题。其一，学生不懂得在合适的时候选择合适的声音。其二，在平时的实践创作中经常有这样的现象：如学生作品少、创意单一；题材匮乏、选题单一，这也是影响声音元素的主要问题。其三，有的学生不是不会配声音，而是配不出特点、配不出花样。另外，当人声、音乐、音响同时出现时出现音量比例问题，以及常常把任何广告作品都用背景音乐一铺到底的现象十分常见。
2同期声的录制与后期的声音编辑问题
电视广告声音的设计有同期录制和后期编辑两种制作手法，即声音的塑造手法。
2.1同期声录制的注意事项
一部电视广告的制作将画面中演员的表演、场景等因素结合在一起，如果声音有缺憾，就会前功尽弃。因为电视受众的感知很大程度来自于声音，声音没有处理好，作品就显得非常业余。2.1.1如何录制声音如果想录制出专业的声音，绝对不可以采用内置话筒，因为只有家庭录像才会采用内置话筒，比如DV。拍视频时，一定要将话筒从摄像机上拿下来，放回属于它的地方——吊杆。而许多学生却用装在摄像机上的话筒进行录制，认为这样就万事大吉了。当防风罩、枪型话筒、卡农线和专业吊杆配备齐全时，如果不监听声音，是录制不出好声音的。笔者在教学过程中，就遇到过这样的学生，当他完成自己的视频作品时，想用监听音箱听声音问题，这才发现里面有悉悉索索的声音、手机震动的声音、衣服摩擦的声音等，这是由于他在拍摄作品时没有使用监听耳机，才造成这样的后果，导致后期没有办法弥补。要想录制出好的声音就必须遵循两个原则：第一，话筒尽可能靠近被拍摄对象；第二，选择合适的地点录音。如果要在嘈杂的环境中解决背景噪音，就要调整信噪比。另外，如果不能有效地控制电平，也会导致录制声音失败。摄像机的电平音量如果调节太大，就会录进噪音、回音。这个时候要降低声音电平，使本底噪声低于话筒敏感度，如果演员声音变小，就拿起话筒贴近演员，不要触及安全框，这个时候演员的声音音量就增大了。2.1.2如何选择拍摄地点在拍摄电视广告时，有适合取景的场景，同样也有不适合取景的场景。好的声场带来好的声音，如果地点和对白都很好，却不知道从哪里发出了不该有的声音，就会完全毁了录音。所以，拍摄前期需要勘察拍摄环境，还要避免多种干扰声音出现。如果所处的拍摄环境都是平行墙，没有任何东西吸收声音，声音在房间里来回回荡，那么后期这种回声是去不掉的。因为平行墙的回声最强，所以需要有角度的房间、有物品的房间来消散回声。2.1.3如何选择话筒市场上的话筒类型非常多，一个话筒不能包揽所有工作。有些话筒适用于室内，而有些话筒适用于室外。话筒有全向型话筒、心型话筒、超心型话筒、枪型话筒、领夹话筒、上杆话筒，每种话筒都有其适合用范围，而每个话筒之间还可以交叉使用。（1）全向型话筒。它以话筒顶端为中心，形成一个球形，无法选择保留哪些声音、排除哪些声音。（2）心型话筒。它收音范围如同“心”的形状。可排除不想要的区域。（3）超心型话筒。它的指向性和心型话筒相似，但是拾取声音的范围要窄一点、长一点。基本上室内都用超心型话筒。（4）枪型话筒。它的收音范围更加狭窄，具有声音排除性。（5）领夹话筒。它适用于新闻广播、访谈和真人秀等。通过实践经验，笔者认为枪型话筒适用于室外录音，超心型话筒更加适用于室内录音。在使用话筒时不要过分依赖于领夹麦和全指向型话筒。
2.2.1对声音进行分类并创建素材库对声音进行分类，是为了在浩瀚的声音海洋中能找到需要的声音。而且声音分类便于很快寻找到我们想得到的声音。包罗万象的素材库能够帮助我们对于声音之间潜在关系进行感知。2.2.2电视广告音乐的运用电视广告的表现类型与产品的宣传创意有关，一般可以分为说明性的广告、卡通形象的广告、暗示性的广告、转移受众情绪的广告、幽默的广告等。在配乐时可以采取以下几种方法。第一，用音乐刻画意境。将不同情绪的音乐分库，方便选择。为画面定基调。既可以用音乐表现地域特色，还可以用不同乐曲风格或者乐器音色表现意境。第二，用音乐表现时空环境。根据画面人物或事件所发生的地点、时间选择相应的音乐。不同时代有不同风格的音乐，因此，音乐的选用时空要对位，不能声画两张皮，更不能生搬硬套。第三，用音乐表现广告题材。如都市题材可以用流行音乐、校园题材，可以用民谣、探索发掘风格，可以选用有空灵感的音乐、超现实感的用先锋派电声音乐，还可以选用相同风格的音乐等。总之，音乐的情绪和广告创意风格要统一。第四，有效取舍和连接。由于广告短小精悍，通常不能全曲照搬，因而要截取有度，音乐节奏与画面节奏统一、调性一致。第五，音量平衡。电视广告的听觉部分中人声、音响与音乐互相之间有千丝万缕的联系。当人声和音乐出现时，人声为主、音乐为辅。当人声、音乐和音响同时出现时，人声第一、音响第二、音乐第三。当然，有时需要使用夸张的表现手法，也可以根据具体需要调节音量比例。
3声音设计的创作技巧与能力培养问题
3.1激发学生的创作力与想象力
激发学生对电视广告声音设计的兴趣、提高综合素养是教学的基本。单一的教学模式很难普及知识，比如，在音乐方面，学生就缺乏有效的听觉和演奏训练以及音乐文化知识的学习。因此，在课堂教学过程中，笔者通过简单的游戏环节首先预测学生的声音设计能力。例如，将广告背景声音取消，让至少三个学生为同一个广告作品配声音，并说明理由和想法。然后播放原广告，比较声音设计的差异。声音包括人声、音乐与音响。听音训练是必不可少的重要内容，在教学过程中教师常常会遇到教学困难。音响世界包罗万象，教师不仅自己要拥有广泛的声音资料素材，还要要求学生去寻找身边的声音，并录制下来。然而，如果教师对于声音知识掌握匮乏，就会影响学生的学习效果。这样，会使学生创作个性的发展受到影响，很难拓展学生的创作思维和艺术想象力。声音设计是极富创造力的艺术，教师担当的重任是启发学生思维，重视实践中的创造过程，让每个学生在获得情感体验的同时，用自己的方式自主模仿、探索，培养、鼓励学生的创造性[2]。创作和想象是审美思维过程中最基本的品质。在课堂教学中融入“活动图画”教学能够让学生的情感体验得到充分体现。教师利用文本、图形、图像、视频和声音等信息并将它们融合在一起，借助多媒体的非线性、交互性、信息量大等特点能极大促进学生的学习兴趣，提高教学效率[3]。
3.2用智慧带动实践教学
通常，按照电视广告时间长短来看，10s以内的品牌形象广告，情节简单、画面节奏快、广告内容应简短介绍给观众；20s至1min以内，一般是以戏剧方式展现广告、渲染特定的情节，使广告产生独特的艺术魅力[4]。在具体的实践教学中，教师要掌握大量经典广告视频的声音设计案例。为学生分析广告作品时方法要灵活，内容要全面细致。如电视广告中现实音响和自然音响的如何形成对比、声音如何标识环境、声音的象征手法怎样运用、声音与画面色调如何统一、声音如何拟人化、声音如何承担叙事功能，等等。在课堂教学和课外艺术实践活动中，教师要通过观察、调查、询问等手段来了解学生的学习效果，最后基于这些反馈来对课堂教学做出进一步调整和改进。课堂教学要适应现代社会的发展，而教育的潜在功能是和学生生活直接相关联的。学生群体是非常复杂和多元化的。教师面对的学生来自不同地域、不同民族，而学生又因为社会化程度不同而对知识的接受能力不同，这就要求教师不但要具备高度的责任感，还要学会利用社会化的信息以及网络传播方式，改变原有的信息接受环境。学生每天都有可能借助这样的媒体环境去接受不同的声音（包括手机、电视、电影、广播、网络、CD等）。如何面对当今教育所呈现的信息网络影响、如何有智慧的挖掘学生的创造潜力，都值得我们去探索。
4结语
电视广告的实践教学，不能生搬硬套以往的课堂教学方法，传统的经验主义原则已经不适宜专业发展。因此，结合相应的媒介环境来进行课堂教学，才符合社会化人的复杂思维特征。教育过程的知识性、趣味性、情景性和活动性有机结合起来，才能调动学生丰富的想象力和创造力。
参考文献：
[1]郝兆杰.以人为本的教育技术价值取向研究[D].开封:河南大学,2012.
[2]王东觉.多媒体技术在音乐教学中的应用[J].科技信息,2011(8).
[3]方勇,龙建忠,王勇,等.多媒体教学课件与教学改革创新[J].西南民族大学学报:人文社科版,2004(12).
关键词：动画电视广告 色彩设计 虚拟
从动画这种特殊的影像表现形式诞生起，它便已涉足广告领域。如果说传统电视广告是用真实影像的方式来进行营销的话，动画广告则是用虚拟的形象和剧情来传递有价的商品信息。动画广告中的色彩由于受到广告目的性和商品性的影响，较传统动画片的色彩设计有所不同。
近几年，越来越多的动画广告进入我们的视线，这种区别于真人表演或实物拍摄的广告形式灵活多样，如中国移动的“为了幸福而改变”，汉臣氏儿童四磨汤、农夫山泉出品的东方树叶系列茶饮、金纺布料护理剂、米其林轮胎等等，这些动画广告区别于一直传唱的“送礼还送脑白金”的固定构思，以新颖的创意和精美的制作给观众留下了极为深刻的印象。
动画广告中色彩的设计是有规律可循的，一般来讲会从以下四个方面进行考虑：
一、品牌性
即根据品牌标准色进行设计，根据品牌的色彩标标准进行色彩设计，这种色彩设计具有很高的识别度和色彩认知，它会让消费者在第一时间认出并记住商品特征。如在麦当劳的动画广告《Happy City》，开场人物和城市都是阴暗的灰色调，让人感到生活的压抑和沉闷，这时出现一个坐满乘客的车子，车体颜色采用鲜亮的黄色，乘客是醒目的红色。车子在灰色城市中穿梭扭摆，特别显眼和夺人眼球。采取这样吸引人的黄色和红色正是选用了麦当劳的标志性色彩，使得观众在一看到这两个醒目的颜色，即使还没有看到真正的宣传内容，就已经在潜意识里猜测这是否是麦当劳的一则广告。广告中，在一群红黄搭配的歌者活力四射、激情澎湃地进行演出，在这样富有激情的乐队的感召下，原本灰暗的城市出现阳光，城市和人们从无色系的装扮变成有色系的装扮，瞬间变成了一座有感情有活力的城市。通过色彩上的巨大反差衬托出麦当劳带给人们的欢乐和享受，成为品牌标准色作为动画广告颜色设计的一个成功案例。
二、功能性
在这点上，动画广告中的色彩设计更多是为了体现商品的功能和功效。金纺7合1洗衣液动画广告《世界篇》中，用一群布偶和一个布搭建起的世界进行广告的宣传，配合“全面呵护我们每一寸的布身体，让我们永远芳香、亮丽、柔软”这样的广告词。全片色彩紧扣“芳香”、“亮丽”和“柔软”这些关键词，背景色彩采用了饱和度较低、明度较高的柔和色彩，用淡蓝和嫩绿显示了产品带给布料世界的干净、亮丽、清新。用饱和度较高的色彩设计动画主体人物，将观众视线集中到“演员”身上，与此同时也展示了使用此款洗衣液即可以使衣物清洁，同时也能保证衣物的不脱色、色彩艳丽。在表现亮丽鲜艳的颜色的时候理智地控制了色彩的使用，没有采用过多的杂乱的色彩来表现鲜艳亮丽这样的描述，而是有节制的、理性地使用了三、四种色彩来实现这些效果。从而我们也可以看出，即使在这样的动画广告中，对于色彩的选择和控制也是十分必要的。
三、情感性、体验性
曾经有人说过在广告的世界中会首先暗示你身处困难和不幸，而商家的商品恰恰可以带给你缺失的幸福感，这样的描述真实的体现了广告营销策略。根据这样的广告心里暗示，动画广告色彩也需要进行针对性的分析和设计。在中国移动《为了幸福而改变》中，处处给人以情感的关怀和幸福的体验。“为了幸福而改变”，幸福是什么颜色？、以中国移动的标准色蓝色贯穿始终，显示出商家的科技力量，用蓝色代表科技的灵动与魅力，同时也让城市看起来干净清洁，再配合鲜亮的橙色，通过暖色的反差来突显无处不在的温暖、人情味以及中国移动带给人们的愉悦心情。经过这样的冷暖对比，用经典的蓝色与橙色的搭配描绘出了一个充满幸福感、愉悦感的便捷都市。让观者体验了科技的力量和暖意的社会，达到了很好的广告宣传目的。
四、时代性
电视广告具有很强的时代性，比如提到太阳神就会想起上世纪九十年代初，谈到脑白金就会想到它是近十年的产物。既然具有如此强烈的时代特征，用动画表现电视广告，就势必要体现这种时代性，不光在造型和创意方面，色彩方面也是如此。对于爱美的女性而言，每一季的化妆品是她们关注的焦点，化妆品根据季节的不同会推出不同色系的彩妆产品，这是彩妆界最直观的色彩流行趋势，具有极强的时代性和时限性。利用商品的即有色彩，COCO CHANEL推出了新一季的彩妆动画广告。这则动画广告用定格动画制作，用CHANEL的产品进行实拍，色彩方面使用品牌固有的黑白两色作为大背景，既体现品牌本身的色彩符号特征，又保有了产品的高端性。
当然，动画电视广告色彩的设计绝不仅仅如此，它还包括了场景色彩设计和字体色彩设计等方面。在动画广告的色彩设计中，要根据商品的特性和广告的情节来进行考虑，充分发挥动画这种特殊表现形式的优点和表现力，以达到最佳的广告宣传效果。
参考文献：
【关键词】电视公益广告；设计；情感因素
情感是人们在不同的社会环境里对他人或者是其他事物好恶倾向的内在心理反映。例如，人与人之间建立了良好的情感关系，就会使人产生亲切感，而有了亲切感，相互吸引力就大，彼此的影响力也就大。公益广告亦是如此，设计师只有深入生活，重视社会大众的心理研究，找准切入角，在设计中注入真情实感才能打动人心，引起大众的共鸣。中央电视台广告经营管理中心、品牌副总监冯依民提出，“吸引人们眼球的是形式，打动人心的是内容”，公益广告的表现形式固然重要，但内容更是称之为公益广告的核心，一条成功的公益广告，可以给人们带来心灵的震撼和精神的慰藉，使人们在潜移默化中付诸行动，共同促进社会发展。
一、电视公益广告设计中情感因素的表现
1.孝与亲情
央视公益广告《关爱老人―打包篇》讲述的是一个老年痴呆的父亲，记忆力越来越差忘记了很多事情，甚至认不出自己的儿子，也不知道家在哪里，儿子带父亲外出吃饭，父亲看到盘子里剩下两个饺子，父亲竟然直接用手抓起饺子放进了口袋，儿子愣住了，父亲说“我儿子最爱吃这个了”。画面静止，“他忘记了很多事情，但他从未忘记爱你”。这则公益广告刚播出就受到了社会的好评，此片的来源是一个真实的故事，传达的是一份埋在父亲心底对儿子的爱，提醒我们生活在忙不要忽略他们，关爱老人是我们的责任。生活中我们往往忽略离我们很近的人，这种现象在我们身边处处可见，广告一经播出就像是给我们敲响了警钟，引发共鸣。
2.温暖与友善
助人为快乐之本，主动去给他人以无私的帮助，并从中感到幸福愉快是一种道德行为和道德情感。央视公益广告，《平安中国 和谐为本―路灯篇》讲述的是一个漆黑的晚上，一位女学生骑着自行车回家，路上看到卖宵夜的大爷还没收摊问道：“大爷，这么晚了还没收摊啊”，大爷说“这就收、这就收”，漆黑的胡同没有一点灯光，大爷看此情况便把照亮摊位的吊灯一把转向女孩的去向，此时女孩前方的道路被照亮了，女孩感动的笑了“谢谢，大爷”。画面出现“平安中国 和谐为本”。帮助他人是暖人心脾的，假如每个人都用心去留意身边的事情，世界将变成美好的未来，举手之劳能给别人带来的不只是方便，更多的是感动。
3.爱与关怀
世界之大虽然我们来自五湖四海，但我们始终生活在同一片蓝天下，呼吸着同样的空气，享受着同样的阳光，我们相互关怀、相互支持。央视公益广告《传递祝福篇》中不同地域的小朋友以一首脍炙人口的《生日快乐》歌，用他们真挚的歌声感染着我们每一个人，祝福着所有人，画面停止“传递祝福、以爱文本”。生活中有太多的快乐和悲伤，虽然我们互不熟识、但我们都拥有同样的爱，为每个人祈祷祝福。此片呼吁我们用同样的真情对待每一天，祝福每个人。无论在何时何地我们都应该坚持自己的梦想不放弃，为自己的人生理想而奋斗。
二、电视公益广告中情感因素的重要性
1.感人至深的视觉画面
电视公益广告表现的每一个视觉画面都是言简意赅、寓情于境的，在设计上加以艺术手法，创作出感人至深的视觉画面，使受众产生强烈的心灵冲击，从而达到感化教育的目的。例如，央视公益广告《老爸的谎言》讲述的是一位年迈的父亲在电话里告诉女儿，自己过的很好，老伴也很好，让女儿别担心。其实事实并不如此，老人并没有和朋友出去玩，老伴也没有出去跳舞，老人是在医院里照顾生病的老伴。画面停止“别爱的太迟、多回家看看”。广告的结尾发人深思地反问“老爸的谎言，你听得出来吗”。在当代竞争激烈的社会环境中，子女都在拼命的工作，却忽略了家人，生活中父母都是报喜不报忧。画面中的老人独自坐在桌前翻看着孩子的照片，独自坐在大门前期盼着，餐桌前一个人吃饭等等，其感人至深的画面用艺术手法加以表现，打动人心、令人难忘。
2.令人反思的广告语
广告语是表现广告内容的重要载体，一条成功的公益广告，广告语简短易记、适应需求、号召力强，是用一些激励的言语给人带来一种内心的正能量，更是以最快的速度打动受众的心灵，让人耳目一新、为之振奋，受到鼓舞而自觉地约束、规范自己的行为。比如、央视的公益广告《关心别人、快乐自己》讲述的是两个年轻人在跑步时，无意间多次乐于助人的行为，他们脸上洋溢着幸福的笑容，感染着我们每个人。生活中只要你处处留意身边发生的事，我们可以奉献很多，虽是举手之劳但也体现了我们的社会道德、个人修养，此片以“关心别人、快乐自己”的字样结尾，一目了然，清晰的传达出寓意，警惕我们在生活中应遵守公共道德。
3.耐人回味的配乐
配乐是公益广告的画龙点睛之处，更是公益广告的重要组成部分，它是对广告内容的诠释纽带。一首好的配乐，可以让受众引起时间、空间、环境的联想，又能更好的带领观众领悟公益广告中所传达的信息，用音乐加强画面中人物的动作性、心理活动，揭示人物的思想感情，表现人物的精神面貌，使人物的形像更加鲜明动人。在艺术文化日渐全球化的情势下，民族性和世界性的直面碰撞和融合是不可违逆的，央视公益广告《让世界倾听我们的声音》，以一首家喻户晓、爱传万家的南北民歌《茉莉花》，用中国文化内涵征服全世界，让中国走向世界，让世界了解中国。
日本广告艺术设计师松井桂三说过：“情感经常是一种在广告创作中不可缺少的元素，它能够把观赏者的心吸引过来，让他们得到全心的感受”。随着社会的快速发展，人们的生活压力也随之加大，人与人之间渴望得到真诚的交流沟通，因此电视公益广告中的情感交流正好能够迎合人们的精神需求，并能够从中得到精神的满足。公益广告的诉求点就是以社会服务性为主，以深入社会生活的内容以及深入公众内心的情感表达方式引起关注。情感是一种主观体验、主观态度或是主观反映，只有找准切入角引起共鸣，才能让受众自愿的改变、接受公益广告中所传达的信息。
【参考文献】
[1]熊前莉.中国公益广告的叙事学角度分析[J].长江论，2013，2（15）.
[2]胡兰凌.公益广告的感性诉求对青少年德育意识的影响[J].湖北经济学院学报（人文社会科学版），2012（12）.
一、插播广告的方式与现在的市场状况
1、插播电视广告的方式
随着生活节奏与水平的变化发展，娱乐产业，电视行业迅速崛起，插播电视广告成为电视台的主要经济营销手段，电视广告越来越多，时间越来越长，以下是插播电视广告的几种形式。1）连接式插播，就是插播一段广告在两个不同电视节目空挡中间，这种插播的特点有广告时间段较长，广告数量多，观众被动接受广告，传播信息量大。2）中断式插播，就是在插在一个节目的中间，由于近些年来政策的规定，这类插播在综艺节目出现的较多。这种方式的特点是强行插播，宣传力度强。是综艺节目常用的插播方法之一。3）字幕式插播，随着综艺节目的增多，在综艺节目中字幕普遍起来，本方式不太影响整体节目，播放宣传的效果却不如视频广告有力。
2、插播电视广告市场现状分析
近几年来，我国经济实力增强，也带动了我国电视产业的市场化，商业化的电视台是现阶段的趋势，商业是以利益为目的，随之的是插播广告的泛滥，造成大众反感，威胁到电视台的长远发展，在2010年插播广告政策出台，规定播放秩序，之后的插播广告如何设计与发展是电视台及广告商的一项重大任务。插播式电视广告优势在于巨大的电视受众群体，受众的人群几乎覆盖所有人群，全面的视听环境，传播面广，因为电视是最大众化、最通俗易懂又能赢得观众的媒体，表现手法和方式灵活多样。劣势是广告的大量出现使大众厌烦，广告与节目间的比例失衡。导致传播面虽然广而造成浪费。
二、插播式电视广告的受众逆反心理分析
1、逆反心理概述
自从人类出现大众传播现象以后，也就有了大众的存在。受众是当今社会最庞大的无组织群体，但受众会产生共同的基础共鸣，当人们面对大量广告时，受众常常感觉厌烦，产生逆反心理，大众传播中的逆反心理，主要指受众在接触，接受传播过程中，采取与传播者愿望相反的态度的一种倾向。是指个体对外界的态度的一种持相反方向的反应，属于态度范畴。比如孩子往往喜欢做家长不允许事情。都是逆反心理的表现。
2、插播广告逆反心理原因分析
每每有社会心态产生，都是有原因的，受众逆反心理的形成也是如此。首先，连续式插播电视广告，电视广告的大频率的插播，就是得每当出现插播的广告更多的人选择立刻转换频道，这已经是出现逆反心理的表现，情感上逆反，插播广告不仅没受到大众的接受，反而激起受众的反感，广告商喜欢，受众却厌恶，当受众对传播产生反感时，即使他认为传播内容是真实可信的，也会导致逆反心理的产生，对插播的广告的内容不愿意去看，不愿意去听，甚至朝着电视台与广告商宣传的内容所引导的相反的方向去思考和行动，如此的插播广告，电视行业的亲和力与社会正义力会削弱，严重影响电视文化的正常传播功能和传播生态，影响整体广告行业的发展。其次，插播电视广告引起消费者反感，原因是电视节目中出现多次电视插播广告，比如使正常的完整的节目变得片段化，变得零散分裂，广告的插入造成观众的习惯性的收视频率被打断，这样的停顿严重的影响观众线性的一个收视心理，是观众心理上造成烦躁，如果在一而再，再而三重复播放，不是适可而止，那么受众就会对传播产生逆反心理，即使是一个正面典型宣传也要适可而止，不能以为是正面典型就有理由对受众进行“轰炸”。在强制的中断式插播中，受众在接受传播时，有一种自由选择的要求，即自由的选择他需要的传播媒介，传播方式，传播内容。如果此种自由不能得到满足而是受到阻碍，会诱发逆反心理的产生，被动的接受广告，受众不主动，破坏了观众们的自由选择需求，因此容易引起观众反感。
三、插播式电视广告革新设计分析
基于插播电视广告的特点及其对受众逆反心理的分析，插播电视广告进行一些调整，或许能够更好的发挥电视广告的优势。
1）广告语要引起大众的注意，语言要简练，不是要板着脸说教，广告语的创新需要轻松，强调娱乐性，让观众轻松地语境下观看插播广告，减少逆反心理。
2）缩短广告时间，使广告短而精彩，广告时间过长，庞大的叙述广告使大众极度反感，提高广告质量，提高广告幽默感，让大众在插播广告期间轻松愉悦。
3）创新广告形式，采用新的形式激起大众好奇心，主动地接受插播广告，新的形式增大刺激的强度，吸引观众对广告的注意。
4）强化广告本身各个元素之间的对比，增强广告的易识性，易视性和易记录性，在减少插播广告时间的同时，在最短的时间内获得最大的效益。
5）画面符合产品的形象，充分利用形象记忆优势，设置鲜明的特色，加强观众对广告的记忆。画面有趣，生动，从而淡化插播广告造成的逆反心理。
四、插播电视广告未来发展方向
当下互联网科技迅猛发展，电视台行业需要与时俱进，充分利用互联网，持续吸引广告商。广告商也依据受众收看习惯的改变，而作出相应改动，把新插播电视广告形式创意融入新的商业模式之中。同时，经济发展与生活水平提高使得大众不断升级提升的心理需求层次，其中个性化消费便是之一。商品的细分由于人们个性化风格和自我独特价值的追求而变得更细致化。因此电视广告商品可根据准确数据确定目标群体，理解和分析大众，用更具个性化与针对性的视听语言进行传播有效的信息。符合大众接受心理。此外，插播电视广告在切入点的选择上更加单纯化、小型化。为了有效地信息能在短时间内进行传达，诉求点的选择必然倾向于小型化与简单化，小即是美。事实证明，诉求点越小越单纯，插播广告效果便愈好。
五、总结
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