【关键词】公共艺术；城市艺术；内涵；共生
1.前言
公共艺术与城市艺术是一对相互独立又相互关联的概念，城市在建设过程中必然会涉及到雕塑、喷泉、灯光、壁画以及建筑等多样元素，事实上，这些元素的组合可以说是公共艺术的典型体现。城市艺术则是指城市于长期历史沉淀中积累的文化与艺术财富，不仅包括建筑、音乐与美术，还包括民间艺术以及戏剧等。事实上，对于一座城市来说，公共艺术难免受到城市艺术的熏陶，反过来说，城市艺术也在不断地被公共艺术中出现的一些元素所填充和丰富。亦即，公共艺术与城市艺术间存在一定的共生关系。
2.公共艺术与城市艺术的内涵
公共艺术，指的是城市中被市民共同享有的公共空间所体现出来的艺术特征[1]。公共艺术在表现城市文化理念与艺术气息上有着独特的优势。首先，它的展现范围更宽。在一座悉心设计的城市中，公共艺术往往能够充斥城市的多数公共空间，处在城市之中的人们，无论是城市的居民还是外来的旅客，无时无刻都能够看到这些具有艺术特征的公共艺术载体，这是公共艺术所涉范围广在表现力上带来的优势。其次，公共艺术还在集中性上具有相对的表现优势。一般来说，在一座城市中，商业性质的步行街、休闲广场等都是公共艺术展示的平台，比如说在一个城市休闲广场上，人们往往能够看到一座美丽的喷泉，在夜色下散发着迷人的光辉，还有喷泉中心的雕塑，亦具有鲜明的文化表征，另外，休闲广场上可能还有其他的一些元素，比如地面的铺设，花纹与图案的选择，甚至到垃圾箱的外形和音乐的形式，这些不同的元素就这样错落地分布在这座广场上，它们的彼此搭配使得公共艺术的表现力更为集中，往往能够给人们带来强烈的视觉印象和文化冲击，尤其是对于城市的游客来说，往往在这样的一个地方就可以获得多元而丰富的艺术感受。
另外，公共艺术的表现性往往更为鲜明。这种鲜明感一方面体现在色彩的艳丽、夸张、丰富以及搭配感上，另一方面也体现在物体的形状、轮廓及大小方面。举个例子来说，一座街头的雕像往往可以传达出不同的信息，如果雕像的质感是金属的，那么人们往往能够感受到一种现代性，如果雕像给人的感觉比较复古，那么就在传达一种历史感。依此类推，城市公共艺术对于城市来说往往是一抹抹相当明丽而引人注目的色彩，并且也早已与市民的日常生活紧密结合，逐渐成为某个时期一座城市的共同记忆。我们甚至可以说，公共艺术已经成为一座城市或地区独特的文化符号，或者说是城市面孔的表情符号，传达着一座城市的性格与气质，表现着一座城市的爱好与特征。
不同于公共艺术的张扬与外在，城市艺术往往更为内敛，底蕴也更为浓厚，因为它所代表的的往往是城市在漫长的历史阶段中所沉淀的艺术与文化财富，故而相对而言更具经典性。城市艺术是一个城市固定的记忆，也代表一些历史以及文化传统、习惯等。城市艺术相对很好理解，就是传统文化给城市的带来的艺术特征，故而无须多加解释。比如北京，这座城市的城市艺术是相当丰富的。历经多个朝代的更迭，承载了无数的历史记忆的古建筑时至今日仍被相当完好的保存，那些飞檐斗拱的建筑风格，那些高大的城门，呈中轴对称的“紫禁城”的存在本身就是城市艺术的极好表征。另外，深入其中，人们还可以欣赏到廊檐顶上的壁画，线条、色彩、图案，无不在传达一种逝去社会的文化气息。不过事实上，能够将历史建筑保存较好的城市并不多，多数城市都在现代化进程中选择了新旧更迭，古村落、古镇、古城，大片的古建筑群都渐渐地消失在了人们的视野之中，后来者渐渐地只能从城市博物馆中更多地感受到城市的时间线索，这无疑是城市艺术的某种削弱，也是对人们的城市认同感与归属感的削弱。基于此，代表新时代感的公共艺术与体现历史感的城市艺术是什么样的关系，二者是否是对立的，这值得人们进行深刻的思考。
3.公共艺术与城市艺术的共生性
事实上，虽然城市艺术与公共艺术虽然是两个独立的概念，但二者却有着紧密的联系，换言之，公共艺术与城市艺术是彼此共生的，具体体现在如下方面：
3.1公共艺术往往受到城市艺术的影响
一座城市在进行建设的过程中，是无法完全摒弃城市艺术的影响而拥有纯粹新风格的城市面貌的，这就是说，城市的公共艺术基本都会或多或少地体现出城市艺术的一些元素。亦即公共艺术的发生于存在依赖着城市艺术的母体，二者在这个层面上实现了共生。
比如南宁的东方之梦商业街，就十分典型地体现出了城市艺术对公共艺术的影响力。因为这一项目中，包含着许多的民族特征和历史典故，比如中式的美人靠、倒挂楣子以及木格的窗棂，再如小鼓楼、古塔以及图腾柱等[2]，这些只是总体建筑风格中的一些普通元素，整体上，东方之梦商业街所融合的是十三个民族的文化特色，这与南宁以及广西在历史上是一个多民族聚居地区的文化特征是密不可分的。这样一条商业步行街对于市民来说，将是一处休闲购物的好去处，自然也会在这个过程中受到这个公共艺术中所体现出的城市艺术的熏陶与影响。对于一些大一些的具有一定历史底蕴的城市来说，在进行城市建设的过程中基本都会考虑到本城市的历史文化特征，故而这些城市的公共艺术基本都会在一定程度上反映城市艺术的特点。不过，对于一些小一些的或是建设时间比较晚的城市，则往往容易受到西方艺术风格的影响，这与城市本身的底蕴等诸多因素都有关。
3.2城市艺术在不断地被公共艺术所丰富
每座城市都是在时间的进程中不断变得深厚的，城市艺术也是在时间的进程中不断被新的元素补充和丰富而成为后来的人们见到的样子。事实上，这个不断发展变化的过程需要人们将目光放得长远才能被更好地透视。比如多个朝代的君主们都曾对如今的故宫进行过修缮，这个过程无疑是对一些旧有艺术元素的接受，也是一些新文化元素的补充，这个过程实际上就是公共艺术与城市艺术的共生，城市艺术因为公共艺术的存在也获得了一部分生命力，成为更加丰富与凝重的文化象征。
时至今日，当年的所有新元素都成为今人所珍视的城市艺术，都成为一种不可多得的历史记忆。那么百年之后，如今城市的一些公共艺术是否也会成为后人们对我们现今时代的一种描述和认可？从某种角度上，我们可以这样说，城市艺术事实上是在被公共艺术所不断丰富的，有一些具有一定代表性的精华文化样式会在时间的淘洗中沉淀下来，以一种历史记忆的形式成为后人对某一时代认识与回忆时的标记和符号。
4.结语
城市艺术与公共艺术的关联性是深刻而明显的，前者是后者的母体和土壤，后者则在不断地对前者进行补充与丰富。二者彼此共生，密不可分，在进行城市建设时，要充分考虑到本城市的历史与文化特征，尽量在进行城市规划时对一些具有历史特征的古建筑等进行保存与合理的利用，并在进行公共艺术的设计时，选取城市艺术的精华部分，亦可以结合一些时代特征与现代元素共同打造出具有独特个性的城市公共空间，以便凸显出城市别样的面貌与风情，彰显城市个性之美。
参考文献
在经济全球化的今天，每个城市都以它不同的文化特色，形成自身的特点和影响力。文化特色越强，自身影响力就越大，社会经济的发展也就越快。一个城市要通过当地的历史和传统文化，与现在的生态旅游、文化旅游相结合，进而形成特色城市。
城市公共艺术是公共艺术的一种特定形式和氛围，其有着特定的文化特征。公共艺术本身是一种外在的、可视的艺术运作和存在方式，同时在整体上又是对文化形态的一种体现，它展示着一座城市的品味，并构成一种高雅的环境氛围。公共艺术是一种城市文化的个性符号，让绘画、雕塑与建筑或其他门类找到完美契合点。城市公共艺术，应该注重艺术本身和地方文化的结合。城市不应该只是放置艺术的容器，城市本身就是一件艺术品，因为艺术不仅仅是装饰都市生活的奢侈品，艺术还应改善都市生活的质量。
南阳城市公共艺术的影响因素
1.地域因素
南阳处于中原区域，有着丰富的汉文化以及中原文化基础，因此在南阳的城市文化建设中也有很多体现区域文化特征的成功例子，如南阳卧龙岗，是诸葛亮躬耕之处与成才摇篮，是三国文化的开端源头，也是最能代表南阳文化特色的公共艺术，门口右侧的巨石上刻着三个巨大红字“卧龙岗”，鲜红的大字吸引着人们的眼球，在具有复古感的门框上刻着千古人龙四个字，意思是指诸葛亮是人中之龙，隐喻卧龙岗是藏龙卧虎之地。
2.人文因素
南阳是楚文化的发祥地和汉文化的荟萃之地，是一个人杰地灵，人文气息浓郁的地方。它地处中原，位于黄河与长江流域分界地带，南北文化在这里碰撞、交融，铸就了质朴、亲和、自强、进取的独特文化特质，既有南方文化的浪漫灵秀特征，又具有北方文化的博大厚重，由此变得形式多样、丰富多彩。悠久的历史使南阳形成了深厚的文化积淀，由此形成了种类丰富、独具特色的文化资源。以南阳农运会为契机，南阳城市公共艺术在原有的基础上有着进一步的改善与提高，增加更多具有标识性和指导性的公共艺术。
3.造型因素
公共艺术的造型是一个城市内在气质的体现，在满足人们物质要求的同时，尚需满足人们的精神要求。公共艺术可由简单的几何图形组成美的形体，在构图关系中形成有机的统一体。在公共艺术的设计中不同用途的公共建筑造型艺术，有着自身的造型特征。
公共艺术的造型特征，具有共享、开放、交流等特性。造型因素主要指物体的形体特征，是一种可视的物质材料表现形象。造型还可分为形象艺术、抽象的空间艺术，集物体与观念与一身的造型形式。南阳城市文化背景下，公共艺术的造型因素主要指艺术家用泥土、木石、金属为材料，在立体的空间中创造出具有实在物质性的三度形象。其造型特征表现着一个作品静态的永久性，标识着一个城市的文化内涵与审美蕴涵。
公共艺术对于提升城市水平的作用
1.提升城市文化品位
每一个城市与每一个人一样，都有其不同的特性。而城市公共艺术是一个对外展示城市文化底蕴和内涵的平台，公共艺术还是一座城市的窗口，大量高质量的公共艺术将会给一个城市以一个健康、和谐、奋发、进取的精神面貌展现给城市生活的每一为居民。一个城市的公共艺术建设，会大大地改善居民的生活环境，丰富人们的文化娱乐生活，使城市居民干受到艺术作品的陶冶，提高整体素质，从而达到提高城市品位的目的。
城市公共艺术在增强城市特色，美化环境的同时更能意味着城市经济实力的提升，城市文化品位的提升。城市公共艺术的繁荣体现出这个城市文化基础设施建设，公共艺术的水平直接反应出城市的文化品位。
2.美化城市环境
城市公共艺术本身就是一件蕴含美感的艺术创作，它以广泛的形式表现出来，来扮靓城市的每一个角落，除了可以丰富城市景观同时还可以净化人的心灵，培养人的审美能力，陶冶人的情操。
公共环境设施作为公共艺术的一部分，具有使用功能，是城市的细部设计，是不可或缺的构成元素。公共环境设施的主要目的是完善城市的使用功能，满足公共环境中人们的生活需求，方便人们的行为，提高人们的工作效率与生活质量。公共环境设施是人们在公共环境中的一种交流媒介，它不但具有满足人的需求的使用功能，同时还具有改善城市环境、美化环境的作用，是城市文明的载体，对于提升城市文化品位具有重要的意义。
3.增强城市主题
公共艺术不仅是单一的艺术品，它们更能很好的彰显一个城市的特色。环境雕塑具有视觉美感，是艺术、科学、生活环境相适合的整合。对于提升城市品位，环境雕塑在其中起到了重要的作用。例如我们前面所介绍的日本横滨商业区内设立的公共艺术品和后文将要提到的大连为航海日建立的标志性雕塑，不仅通过公共艺术展示了大连这座城市悠久的海港文化，同时也体现了在这个经济高速发展的时代，以港口经济为龙头的带动下，大连经济迅速崛起和发展。除此之外还有一系列公共艺术都可以在增强城市主题特色的基础上，提升城市品味。在精神方面，公共艺术也可以极大地丰富人民的文化生活，使人民受到了艺术的熏陶，提高了整体素质；在物质层面，公共艺术的建设必将突出城市的主题，更好的诠释一个城市的特色与风采。
南阳公共艺术设计的趋势
公共艺术是城市文化的重要组成部分，是塑造和传播城市文化以及展现城市个性特征的重要载体。无论是城市的发展历史、市民的思想文化，还是城市的公共环境、文化建设，城市公共艺术都在其中发挥了重要的作用。
1.以南阳汉文化为主导的公共艺术
公共艺术是一个城市成熟发展的标志，它增加了城市的精神财富，在积极的意义上表达了当地身份特征与文化价值观。南阳汉文化有着其独特的艺术特征，老城区或汉化街中公共艺术设计中，应借鉴其设计手法，增强南阳城市的整体性。公共艺术毋庸置疑地体现着市民们对自己城市的认同感与自豪感，因此成为艺术与文化教育中必不可少的环节。
2.以衙署文化为特征的公共艺术设计
南阳府衙和内乡县衙始建于元大德八年（1304年），历经明、清多次维修和扩建，逐渐形成一组规模宏大的官衙式建筑群。其建筑整体布局合理、主次分明、高低错落、井然有序，有着鲜明的文化及艺术特色。
南阳古城及步行街的公共艺术设计中应结合其衙署文化，在其建筑特色的基础上，提炼建筑结构形式，作为公共艺术的整体方向进行设计。如宁波历史博物馆，外观设计上大量地运用了宁波旧城改建中积累下来的旧砖瓦、陶片，形成了24米高的“瓦片墙”，同时还运用具有江南特色的毛竹制成特殊模板清水混凝土墙，它使原本僵硬的混凝土发生了艺术质变。从某种意义上来说，公共艺术具有一种强大的力量，它改变了城市的面貌，能够长时间地影响着公众的精神状态与对周遭世界的认知，它会成为城市身份的标识，在塑造城市的独特性格方面发挥极其重要的作用。
可以说，拥有良好公共艺术环境的城市，才是一座能够思考和感觉的城市。当然，公共艺术的存在意义远不止于此，它能够通过改变所在地点的景观，突出某些特质而唤起人们对相关问题的认识与思考，表达社区或城市的历史与价值。因此公共艺术对城市文化的发展有着积极的影响和深远的意义。
结语
随着时代的发展，在公共艺术研究中，城市文化占着举足轻重的位置。对于南阳市来说，南阳悠久的历史文化与公共艺术相融合是一个不断发展与互动的过程。南阳深厚的文化底蕴和悠久的历史就是很好的体现民族神韵的特点。作为设计师应该要注意将历史与艺术完美的结合，深层次研究公共艺术的内在情感，并转化结合城市文化，寻找共同的切合点，将公共艺术中的情感视觉化，进而达到强有力的诉求效果，才能够让现代城市设计更有感染力和影响力，才能让现代设计与人的情感产生共鸣，并为现代设计的创新提供融合发展之路。公共艺术建设对提升南阳城市品位作用的研究，更对南阳市城市品位的提升有着重大意义。
（作者单位：南阳师范学院美术与艺术设计学院）
公共艺术的表现性往往更为鲜明。这种鲜明感一方面体现在色彩的艳丽、夸张、丰富以及搭配感上，另一方面也体现在物体的形状、轮廓及大小方面。举个例子来说，一座街头的雕像往往可以传达出不同的信息，如果雕像的质感是金属的，那么人们往往能够感受到一种现代性，如果雕像给人的感觉比较复古，那么就在传达一种历史感。依此类推，城市公共艺术对于城市来说往往是一抹抹相当明丽而引人注目的色彩，并且也早已与市民的日常生活紧密结合，逐渐成为某个时期一座城市的共同记忆。我们甚至可以说，公共艺术已经成为一座城市或地区独特的文化符号，或者说是城市面孔的表情符号，传达着一座城市的性格与气质，表现着一座城市的爱好与特征。不同于公共艺术的张扬与外在，城市艺术往往更为内敛，底蕴也更为浓厚，因为它所代表的的往往是城市在漫长的历史阶段中所沉淀的艺术与文化财富，故而相对而言更具经典性。城市艺术是一个城市固定的记忆，也代表一些历史以及文化传统、习惯等。城市艺术相对很好理解，就是传统文化给城市的带来的艺术特征，故而无须多加解释。比如北京，这座城市的城市艺术是相当丰富的。历经多个朝代的更迭，承载了无数的历史记忆的古建筑时至今日仍被相当完好的保存，那些飞檐斗拱的建筑风格，那些高大的城门，呈中轴对称的“紫禁城”的存在本身就是城市艺术的极好表征。另外，深入其中，人们还可以欣赏到廊檐顶上的壁画，线条、色彩、图案，无不在传达一种逝去社会的文化气息。不过事实上，能够将历史建筑保存较好的城市并不多，多数城市都在现代化进程中选择了新旧更迭，古村落、古镇、古城，大片的古建筑群都渐渐地消失在了人们的视野之中，后来者渐渐地只能从城市博物馆中更多地感受到城市的时间线索，这无疑是城市艺术的某种削弱，也是对人们的城市认同感与归属感的削弱。基于此，代表新时代感的公共艺术与体现历史感的城市艺术是什么样的关系，二者是否是对立的，这值得人们进行深刻的思考。
2.公共艺术与城市艺术的共生性
事实上，虽然城市艺术与公共艺术虽然是两个独立的概念，但二者却有着紧密的联系，换言之，公共艺术与城市艺术是彼此共生的，具体体现在如下方面：
2.1公共艺术往往受到城市艺术的影响
一座城市在进行建设的过程中，是无法完全摒弃城市艺术的影响而拥有纯粹新风格的城市面貌的，这就是说，城市的公共艺术基本都会或多或少地体现出城市艺术的一些元素。亦即公共艺术的发生于存在依赖着城市艺术的母体，二者在这个层面上实现了共生。比如南宁的东方之梦商业街，就十分典型地体现出了城市艺术对公共艺术的影响力。因为这一项目中，包含着许多的民族特征和历史典故，比如中式的美人靠、倒挂楣子以及木格的窗棂，再如小鼓楼、古塔以及图腾柱等[2]，这些只是总体建筑风格中的一些普通元素，整体上，东方之梦商业街所融合的是十三个民族的文化特色，这与南宁以及广西在历史上是一个多民族聚居地区的文化特征是密不可分的。这样一条商业步行街对于市民来说，将是一处休闲购物的好去处，自然也会在这个过程中受到这个公共艺术中所体现出的城市艺术的熏陶与影响。对于一些大一些的具有一定历史底蕴的城市来说，在进行城市建设的过程中基本都会考虑到本城市的历史文化特征，故而这些城市的公共艺术基本都会在一定程度上反映城市艺术的特点。不过，对于一些小一些的或是建设时间比较晚的城市，则往往容易受到西方艺术风格的影响，这与城市本身的底蕴等诸多因素都有关。
2.2城市艺术在不断地被公共艺术所丰富
每座城市都是在时间的进程中不断变得深厚的，城市艺术也是在时间的进程中不断被新的元素补充和丰富而成为后来的人们见到的样子。事实上，这个不断发展变化的过程需要人们将目光放得长远才能被更好地透视。比如多个朝代的君主们都曾对如今的故宫进行过修缮，这个过程无疑是对一些旧有艺术元素的接受，也是一些新文化元素的补充，这个过程实际上就是公共艺术与城市艺术的共生，城市艺术因为公共艺术的存在也获得了一部分生命力，成为更加丰富与凝重的文化象征。时至今日，当年的所有新元素都成为今人所珍视的城市艺术，都成为一种不可多得的历史记忆。那么百年之后，如今城市的一些公共艺术是否也会成为后人们对我们现今时代的一种描述和认可？从某种角度上，我们可以这样说，城市艺术事实上是在被公共艺术所不断丰富的，有一些具有一定代表性的精华文化样式会在时间的淘洗中沉淀下来，以一种历史记忆的形式成为后人对某一时代认识与回忆时的标记和符号。
3.结语
【关键词】公共艺术；城市文化；作用
随着现代城市的繁荣发展和城市建设步伐的加快，公共艺术越来越多地加入到城市建设中，成为城市文化的重要载体和象征。在现代生活中，公共艺术担负着传播文化艺术精神、塑造城市公共环境、改变市民生活状态的重要职责。由此可见，公共艺术已经成为现代城市发展的重要因素，是城市文化的重要标志。
1 公共艺术概述
公共艺术（Public Art），又被称为社会艺术，是一个形成于20世纪80年代的新词。这个概念起源于德国，是城市发展的必然产物。所谓公共艺术，就是设计者为特定的公共空间所设计的艺术作品。对于“公共”二字，我们可以将其理解为公开的、公众的，我们也可以将公共艺术理解为在市民活动的公共场所内供群众共同享有的公共资源。由此我们可以判断，公共艺术是存在于公共空间的，是社会群众所有的。那么，体现公共精神，以及能够与社会群众产生互动是公共艺术的重要特征。
随着人们物质文化生活的不断提高，对精神生活的要求也越来越高。公共艺术作为城市文化的重要载体，被逐渐应用于城市建设中，不断丰富着城市文化的内容，为满足群众的精神文化需要做出了应有的贡献。城市文化伴随着公共艺术的发展而发展，公共艺术体现着社会公众的思想形态，展示城市文化的精神内涵。
目前，公共艺术已经逐渐与城市建筑、道路交通、城市绿化等相融合，深入到城市建设的各个环节，从多角度展示城市文化内涵。公共艺术已经成为城市发展的重要标志，它通过外在的表现形式，为城市营造美好的生活环境，缓解处于快节奏中的社会公众的生活压力；它丰富了城市文化内涵，塑造了城市的性格特征，充分体现了城市文化的价值观念；它逐渐被市民接受与认同，成为艺术设计与文化教育的重要内容；它改变了城市的生活环境，影响着公众的精神状态。公共艺术赋予城市以思想，让公众在享有公共资源的同时感受城市文化的底蕴。
2 我国公共艺术的发展现状
公共艺术兴起于欧洲，在20世纪80年代中期，受到西方文化的影响，以及我国工业化步伐的加快，公共艺术开始走上我国城市文化建设的舞台。作为我国政治、经济中心的北京、上海等大都市开始成立公共艺术建设管理机构，随即又颁布了有关公共艺术管理的规定，这些措施为我国公共艺术的发展提供了制度保障。到了20世纪90年代，我国城市化建设呈现一派繁荣景象，公共艺术也随之成为建设环节中的重要内容，逐渐以塑造城市环境、增加文化气息为目的，成为展现城市文化的亮丽风景。进入21世纪，我国公共艺术的发展已经取得了一定的成绩，很多城市如北京、上海、深圳、青岛、大连、长春等，都大力发展公共艺术，将公共艺术带进社区、广场、商业中心等公共场所中，为公众提供休闲娱乐的同时，让人们深切地感受公共艺术带来的文化氛围，并以此提升城市的文化品位，展现城市独特的个性。
在看到成绩的同时，我们也真切地感受到，我国的城市文化已经开始出现衰退现象。很多历史文化名城在经历了20世纪的严重破坏和风雨洗礼之后，象征城市历史与文化气息的重要标志已经逐渐消失，取而代之的是高大的建筑和现代化的设施。当我们游走于城市之间时，在高楼林立的城市建筑群中再也无从发现这座城市的历史痕迹，无从考察这座城市的传统文化。如今，我们正处在即刻挽救城市文化的关键时期，在保留城市发展痕迹的同时，重点加强公共艺术的发展，使每个城市都能真正展现出独特的个性，而不是千城一面。
3 公共艺术在城市文化发展中的作用
每个城市都有自己的发展轨迹，受到环境、政治、经济、文化等因素的影响，城市所展现的文化特色也各不相同。而在城市文化中，同时还蕴含着社会公众的各种传奇故事、市民风情、风俗文化等等，这些内容共同构成了城市文化。公共艺术则通过自身独特的鲜明形象将城市文化内涵彰显出来，充分表现出城市的个性特征和历史文脉。
中国各个城市都或多或少有自己独特的公共艺术，一些城市因自己的公共艺术而使其成为重要的城市标志，成为城市文化的重要象征。公共艺术对城市文化的影响极其深远，从内容上来看，可以分为以下几个方面：
第一，公共艺术彰显了城市历史文化传统。很多城市都有自己独特的公共艺术象征，通过这些公共艺术品，我们就可以感知这座城市的历史文化，感受城市的人文气息。例如，我国广州的《五羊群雕》，这是为庆祝建国十周年而创作的，象征风调雨顺、五谷丰登，“羊城”便是由此而得名，这座雕塑也成为广州的标志性雕塑。
第二，公共艺术反映了城市发展中的时代精神。一座城市的精神气质总会体现在一些公共艺术作品中，彰显这座城市富于拼搏、勇于创新、开拓进取的时代精神。例如，深圳的《开荒牛》，这座雕塑充分表现了改革开放以来，深圳作为我国向世界开放的窗口和经济发展的先行者，在艰苦卓绝的奋斗中不断拼搏进取的精神，生动地再现了深圳这座城市的开放、奋斗、勤勉、自信的精神气质。
第三，公共艺术象征着人类的精神文明。很多优秀的公共艺术都集中体现了人类的价值观念和社会理想，承载着人类的精神文明。例如，比利时首都布鲁塞尔的标志性雕塑《第一公民——小于连》，这座雕像位于布鲁塞尔中心广场，一个活泼可爱的“尿童”赤身，正在不停地撒“尿”。这座雕像背后流传着一个非常著名的故事，传说布鲁塞尔遭到入侵，侵略者想用炸药将城市炸毁，正在这个紧要时刻，小于连急中生智，用尿液浇灭了导火索，布鲁塞尔获得了重生。人民为了纪念和感激小于连，就塑造了这座雕像，小于连也因此成为勇敢、光荣、爱国、胜利的象征，而这座雕像则记录了布鲁塞尔由小镇向名城迈进的过程。
第四，公共艺术为城市增添了文化气息。城市文化依赖于公共艺术的烘托，公共艺术以其开放性、娱乐性、审美性为社会公众带来更多美好的享受，公共艺术和城市建筑、道路景观等公共设施的结合，不断地深入到公众生活的各个角落，为城市塑造良好的生活环境，为市民增添丰富的文化生活做出了重要的贡献。公共艺术的不断创新与发展，为城市文化注入更多的内涵，增添城市的文化气息。
总结：
公共艺术作为一种重要的文化表现形式，正在不断应用于城市文化建设，它是社会公众生活理念的集中表现，是城市文化精神的重要载体。中外公共艺术的发展，为城市文化的发展带来了新的生机，公共艺术在表现城市历史文脉的同时，也彰显着每个城市与众不同的个性，成为集文化、历史、环境、审美的综合体，也成为城市独特的标志。
参考文献
[1] 王宏. 公共艺术在城市文化建设中的作用[J]. 黑龙江科技信息，2009(19).
[2] 杨松. 现代城市建设与公共空间艺术的特性[J]. 河北学刊，2010(01).
[3] 叶志强. 公共艺术的城市功能[J]. 国土绿化，2009(06).
城市主题文化的概念简析
文化是一个城市的基调，是它的灵魂。包括自然文化、人文文化和宗教文化的宏观分类，也包括文学、艺术、绘画、音乐和建筑设计等微观分类，也有东、西文化的分类。而城市主题文化则是有机结合这三种类型的文化，实现为城市发展服务的目的。城市主题文化主要是根据特有的文化特征构建城市空间的形态，围绕这个空间进行设计和发展。由于是这种主题文化是基于城市独特的资源，所以尤其能体现城市的特征，打造城市的主题文化和品牌文化，使城市的社会环境、自然环境和经济形态，以及文化艺术都能够彰显其中。城市主题作为一种强势文化，可以突出城市的特质，且贯穿所有城市资源，形成一种城市的文化符号。
公共装饰艺术的基本特征
1.公共装饰艺术与空间环境的融合
在建设城市的公共环境中，利用公共装饰艺术可以对环境起到很好的美化作用。当然，实用性是公共装饰艺术的基本原则，也是基本要求。所以，在进行公共装饰艺术设计时，要做到与周围环境的相融合，使艺术依附于空间环境。根据不同的场景特征，分别体现在环境装饰、建筑装饰和街景装饰中。同时，根据艺术依附的不同环境，要适当对装饰艺术做出调整和改变。只有综合、协调考虑各个因素，才能使公共装饰艺术在空间环境中发挥应有的作用，使之达到更完美的状态。
2.公共装饰艺术与人文环境的融合
在城市环境构造中，人文环境的建设也是其中的重要内容之一。因此，在发展公共装饰艺术时，也要使之达到与人文环境的有机融合。在构建城市主题文化中，公共装饰艺术所承载的是文化的职能，所以在进行装饰时一定要基于文化，设计符合人的体验的艺术。例如，西安市的公共装饰艺术设计，就是遵循盛唐时期的文化特征进行的设计，将盛唐文化体现在了每一城市雕塑中，包括所有的环境陈设也无不包含着盛唐的元素。比如有名的亚洲最大矩阵喷泉广场一大雁塔北广场，在对其进行装饰艺术中，可以看到像大唐精英人物雕塑、大唐盛世书卷铜雕、丝绸之路浮雕等等。广场的整体装饰理念设计都与唐朝文化紧密联系在一起，从而打造了一个唐文化的公共广场。
公共装饰艺术在城市主题文化建设中的应用
1.艺术造型中人为形态的设计
在现代化城市建设中，以往只存在于人们日常生活中的物件或者材料，在公共装饰艺术的设计下，转而变成了城市文化的一部分，也形成了环境装饰的一种理念。常见的如桌、椅、钳、麻将、篮球等，在经过艺术放大和变形处理后，将其安置在特定的场所，使之体现出耐热寻味的艺术特性。例如，著名的装饰雕塑――大衣夹，座落在美国费城的城市中央。设计者通过对衣夹的放大化处理，将其置身在群楼之中，俨然成为了受人瞩目的焦点。衣夹是日常生活用品，当人们看见这种东西被人艺术化之后，会留下深刻的印象，让人感觉亲切的新鲜。因此，这种人为形态的造型能够使作品更贴近人的生活，不仅具有较好的视觉效果，同时也增加了城市的亲和力，美化了人们的心灵空间。
2.不同材料塑造艺术形体
装饰材料是构成艺术作品的重要因素，根据不同的材质应用，可以使作品呈现出不同的艺术风格。在装饰艺术中，工艺材料对加工者的技术提出了相应的要求，也制约了装饰手法与表现的风格。在加工装饰艺术中，所用的材料非常多，且材质的形状、纹理、质感等都有区别，不同的材质可以营造不一样的效果。
3.色彩装饰的效果
色彩具有丰富的内涵，不同的色彩代表了不同的心情与情感，也能带给人不同的心灵感受。由于人天生对色彩的敏感特征，所以利用色彩进行装饰艺术的美化，可以渲染出更丰富的意境。在装饰艺术中，色彩装饰是一种审美意象主观性的表达，能更直观地表现设计者内心的思想与情感。但是，也要合理运用色彩装饰，不同色彩的效果都有差别，根据不同的空间环境，选择符合环境韵昧的色彩。在现代装饰艺术设计中，零星的色彩点缀能够创造更和谐融洽的空间关系和氛围。例如，在《火烈乌》这一钢雕装饰作品中，作者运用了强烈的大红色，将作品空灵的形体与周围环境形成了鲜明对比，造成了极大的视觉冲击，营造出种富有生气的城市环境。
结束语
装饰艺术将在很长一段时期内促进城市的发展，更好地利用该手段，对提升城市文化底蕴、建设人文城市有着重要的积极作用。同时，从不同的方向加强城市主题文化建设，是提升城市综合能力素质的关键。
关键词：公共艺术、城市公共空间
一、公共艺术与城市公共空间
所谓公共艺术，是指建立于公共空间且具有某种公共性的艺术作品或艺术方式。它是一种具有当代文化意义并且与社会公众发生关系的一艺术。公共艺术代表的是所有社会主体能共同享有具有“公共性” 的艺术观念。同时公共艺术也是用一种观念探讨着城市空间与人类活动的互动关系。
公共艺术和其他形式艺术不具有可比性,原因是这一艺术形式来源于雕塑、建筑等传统艺术形式,但又超越于这些艺术形 式而具有独特之处。公共艺术包括雕塑、壁画、装置、景观小品 等。就近几年的发展来看,表现形式逐渐扩展到水景、灯光、动 态装置、烟雾、多媒体、水泊和山体边坡的保护与装饰等造型。
而所谓城市公共空间，一般有狭义和广义之分,狭义的城市公共空间是指“供城市居民日常生活和社会生活公共使用的室外空间”,包 括街道、广场、居住区户外场地、公园、体育场地等;广义的城市公共空间可以扩大到公共设施用地的空间,例如城市中心区、 商业区、城市绿地等。城市公共空间是城市的舞台,是城市的客 厅,它为城市带来了活力与色彩,它为城市生活提供了多样化的可能性。
二、公共艺术的功能及特点
公共艺术有四种社会功能：第一，它能提高公众的艺术审美。公共艺术作为地域公共文化的象征和公共信息的传播媒介,以视觉形象及视觉符号体系构成了与地域环境公共关系沟通的平台,公众可以通过对作品的创造性想象,加深对作品意义的理解；第二，它能够提高公众的艺术审美和修养。同一个艺术作品给不同人的感受固然是不同的,同一个公共艺术作品可以让公众感受到它存在的意义,能让公众领悟到作品与人自身之间存在的意义；第三，营造良好的环境氛围。公共艺术是矗立在城市的公共空间中的标志物,它不仅要具有自身的功能,还具有装饰的作用,因此公共艺术的创作和视觉意向直接影响到公共空间与公共文化建设的品质。第四，地域性的标示。公共艺术作品有自身特有的地域文化内涵和艺术形式,依附时代人文背景而存在,并具有一定的纪念性和鲜明的视觉特征, 公共艺术就成为了其所在地的地域性的标示。
除此之外，公共艺术还有两种与众不同的特点：第一，公共艺术具有公共性与艺术性。 公共艺术是存在于不属于个人空间的艺术作品,人们的认同与接受在长期传播过程被化为公众审美意趣的东西,形成了艺术作品的公共性。公共艺术作品作为城市公共空间的艺术作品就需要带有独特艺术形式,设计师或者是艺术家在设计作品的时候都是带有情感并结合当地文化特色而创作的作品,所以它同样具有艺术性；第二，公共艺术具有开放性。公共艺术作品往往都是安放在人流不息、车辆往来、视域开阔的开放性空间中。所以其形式上与视觉上都应具有其开放性。这种形式独特的艺术作品必须要有多角度视觉上的观赏方式及公众介入等特征并且要与时代同步,体现时代特征和时代精神。
【关键词】公共环境，艺术设计
近年来，环境艺术中的各个侧重点设计不断的发展，并且衍生出不仅仅是建筑，室内环境设计，还包括室内外园林，景观，城市雕塑，城市公共环境等等一系列新新学科。这其中公共艺术，公共环境艺术的蓬勃发展在发达国家和地区表现得最为明显。比如美国，日本，我国的台湾，香港等地区，非常注重公共环境的设计与研究，比如日本独特的别墅设计，台湾的城市街道设计，公共艺术在澳大利亚的城市设计中起到非常重要的作用，不仅美化了城市环境，而且提升了城市的文化艺术品味，反映出澳大利亚公共艺术设计中总体简约大气，细处丰富多彩的风格特征。他们都是目前非常前卫的时尚的公共环境艺术设计。
我认为：一，广义上来讲，所谓公共环境艺术，我认为只要有两人或两人以上活动的区域及周边环境都是公共环境范畴。
二，从狭义上来讲，很多人认为公共环境艺术及公共场所，公共场合，多人区域及大中型广场的室外环境艺术。公共艺术是指放置在公共空间中（如：公共绿地、广场、建筑以及城市道路）的雕塑、壁画、装饰、园艺、标识、广告、地景等艺术形式。
三，归根结底，公共环境艺术是公共艺术的重要组成部分。公共艺术设计，就是指以人为本，以城市公共传播，公共环境设计，公共设施设计，公共艺术为主要的对象，运用综合现代设计手段，创造生活空间美，生活方式美和信息传情达意的艺术设计行为。
我们以奥运景观设计为例。这次北京奥运景观的艺术设计，遵循“人文奥运、绿色奥运、科技奥运”的宗旨，展现了人们对生命的真情关爱、对和谐世界的心灵企盼、对自然的挚爱情怀。如奥林匹克森林公园的设计，吸收了中国传统园林设计理念，将人与自然的和谐作为精神核心呈现出来。在奥运雕塑的作品展中，来自不同国家、不同民族的艺术家以多种的艺术风格和表现手法表达着他们对奥运精神的理解，有抒情的、幽默的、挑战的、可爱的、情趣的，激情的，或传统或前卫，写实，抽象，尽显了艺术家的个性，同时，也在与其他人相遇中自由交流，我们在这种交流、欣赏、品味中建构着公共的人文精神。
对于公共艺术来说，其所铸就的公共精神、人文精神，所陶冶的艺术灵魂，都不仅仅是属于艺术家个体的生命存在，彰显其个人的意义生存，而是在用各种公共艺术的符号语言对公众说着一个意义世界，构筑着一种精神生命的屏障。所以，如何在公共艺术的设计中使创作者与公众能够达成这种意义的生成共识，是值得我们当代公共艺术设计应该着力反思和探索的问题，这关系到公共艺术生命力的展现及其存在的价值。
公共环境艺术最根本特征是公共性。城市是公共艺术的载体，公共艺术属于城市，它随城市而生，为城市而存。公共艺术从产生时期就与城市结缘，成为城市生活不可或缺的要素。
一，从设计史上看，公共艺术的最早发端应追溯到古希腊雅典城所出现的阳光广场，那时，大型广场和公共建筑的出现就使得艺术有了开放性、民主性和参与性的特征。现代意义的公共艺术诞生在二战之后，伴随着美国对城市的重新规划与治理，一些艺术家开始把艺术创作的场地从美术馆挪到了城市的公共空间中，以雕塑为主要代表的室外艺术大量出现，公共艺术一词也应运而生，20世纪60年代由政府倡议、美国国家艺术基金会实行的“公共艺术计划”直接赞助公共艺术则把这种艺术活动推向高潮。
二，从发展的角度讲，城市是变化的，公众对城市的需求也是不断变化的。城市的片面发展必然引发对文化的诉求，唤醒人们对艺术化的回归，即人文。进入21世纪的城市，经济已不再是衡量一个城市发达与否的唯一标准，文化逐渐成为城市的核心要素，以文化内涵为核心的城市文化氛围已成为表现城市魅力的另一个重要指标。有专家指出，21世纪世界经济发展的中心将向有文化积累的城市转移，艺术开始走向更广大的人群，走向生活本身，而公共艺术则代表了艺术与生活、艺术与城市、艺术与大众的一种新的取向与融合。
三，从功能的角度讲，公共环境艺术是现代城市发展的必然要求，也是城市文化和现代城市生活理想的一种体现。相对于纯艺术和架上艺术，公共艺术的公共性特质必然使得公共艺术的文化表现性要强烈得多，它承载着更多的社会的、文化的乃至政治上的功能，带有更多的群体而非个体、社会而非个人、共享而非占有的非功利色彩。艺术来源于生活又服务于生活，现代公共艺术就是还城市以美感，让人体会生活于其间的真正乐趣，让城市成为人诗意栖居的理想场所。
四，从文化本身来讲，文化是一个城市的灵魂和内涵，是一个城市的品格的象征。城市是人们聚居和生活的社会形式，或者说是人类的社会化存在与文化存在的形式。
我国公共艺术这一概念提及之前是以“城市雕塑”、“环境艺术”的面目出现的。在上世纪80年代，公共艺术是以城市雕塑为主要形式。北京在1984年，率先建立了我国第一个以雕塑为主题的石景山雕塑公园，长安街沿线也汇聚了众多的城市雕塑和其他形式的公共艺术作品。位于复兴门西的和平少女则成为这一地区的标志性雕塑，少女洁白的形象与浓郁苍翠的绿色背景相映成趣，其内蕴的主题传递出和平这一永恒的人间理想，应该说，这件艺术作品成为那个时代公共艺术的大成之作。
公共艺术的发展呈现出多个与以往不同的发展态势，一方面，与商业社会的特征相吻合，出现了一批以盈利为目的的商业艺术，以充斥于各公共空间的各种广告为标志；另一方面，伴随着公众文化意识的觉醒和消费观念的更新，以消费为特征的艺术――波普艺术悄然兴起，它强调公众的参与和兴趣，提倡具有平民趣味的文化消费，公共艺术呈现出大众参与的态势。在艺术设计上，由于城市设计思想纳入城市规划当中，随着大量欧式建筑在中国大城市的出现，追求艺术风格的个性异彩的公共艺术和个性建筑相呼应，市民广场、沿街立面、草坪美化、滨水景观、商业街公共艺术等的大量出现成为90年代以来的城市文化景观，公共环境艺术的多元化存在成为构筑城市文化的风景。
关键词：公共艺术；本土文化；艺术；传统文化
在党和国家的领导下，随着改革开放的不断深化，使中国经济飞速发展，经济总量跃居全球第二，但软实力相对落后。随着中国城市化、全球经济一体化的进程不断加快，外来文化直接影响着中国的城市建设，原有的中华文明古国城市建设变得更加“现代化”，但随之也产生了负面影响。比如一些城市为了体现“现代化”，毁坏了古迹原有的自然文化风貌，使得城市形象逐渐失去了特色，愈加趋同化。如何挖掘本土文化内涵，使城市具有独有的品格与魅力，已成为我国城市化进程中一个亟须解决的问题。
1城市公共艺术应挖掘本土文化元素，与当代设计完美融合
城市公共空间中的公共艺术是一种文化元素的载体，它具有美学及象征意义，它以一种象征意义的符号来表现与传承城市的历史文脉。城市公共艺术的创作题材、表现形式等都体现着该城市的文化内涵。将本土文化元素与当代设计完美融入城市公共艺术设计中是公共艺术总的发展趋势。将本土文化元素与当代设计完美融入城市公共艺术，展现文化地域特色，每处公共艺术都仿佛留存着文化的痕迹，成为艺术生命的载体，每一个细节都折射出超越本身之外的文化艺术内涵，将本土文化元素结合得恰到好处，这就是文化立体多义的魅力所在，以形象彰显文化，以实体再现历史。留存的实体成了人们洞悉历史的窗口，也成为城市文化自信的缩影，见证并述诉说着城市兼收并蓄的开放姿态、百花齐放的繁荣气象。1.1本土文化元素介入城市雕塑设计中的应用。本土文化元素介入城市公共艺术不乏优秀的案例。例如，陕西戏曲大观园位于西安大雁塔北广场东侧的休闲区，是一座展示陕西地方戏曲文化的主题公园。通过提线木偶雕塑、皮影戏雕塑等景观小品，将戏曲艺术与当代设计艺术完美融合，展现陕西地方戏曲的独特魅力，如著名的《弦板腔皮影戏》雕塑。此雕塑是戏曲大观园中的彩绘雕塑，是陕西地方戏曲重要的剧种——弦板腔皮影戏。皮影艺人与纱幕的当代设计手法与传统皮影的完美融合，既展现了西安皮影文化，又能够触动当代人的审美情趣，使游客流连忘返。1.2本土文化元素介入城市井盖设计中的应用。井盖视觉设计在世界各国都得到极大的发展，尤其在日本，井盖设计得到了广泛而独特的发展，各个城市、乡镇、农村自行设计具有本地特色的井盖，而且大多数图案都不重复，五颜六色的井盖极富设计感。比如日本函馆市的井盖，颜色对比极其强烈，为城市增色不少，同时井盖上的名胜古迹还会告诉你这个城市什么最著名，什么最好玩，有的井盖还具有导视功能，方便外地人游览观光；日本动漫侦探柯南形象的井盖，其漫画作者出生在大荣町，井盖上的漫画柯南形象成为该城市的代言人；北海道函馆市盛产墨鱼，井盖上印有三只跳舞的墨鱼娃娃，其造型会告诉你当地的盛产。井盖俨然成为日本的城市名片，发展成为一门艺术、一种特殊文化。这种以本土文化元素与当代设计的完美融合设计的井盖，增加了城市的文化氛围，对城市的宣传大有裨益。从上述案例我们不难看出，城市公共艺术尽管在城市公共空间中的艺术表达是多元的，但总体上是公共艺术的地域性与当代性的完美融合。这种当代性是在地域性的基础上更加关注当代的经济、科技、文化以及审美观念的多元发展的新变革，更加关注创新性，是城市可持续发展的驱动力。只注重地域性，展现地域文化特征而忽视当代性的开放、创新、进步，这样的公共艺术是保守的，对公众而言是乏味的。或只注重当代性而忽略地域性，这样的公共艺术是徒具其表，缺乏可持续发展、缺乏人情味的，犹如无根的花朵迟早生命枯竭，对公众而言是缺少文化之根的。从城市建设的可持续发展来看，公共艺术由单纯的城市公共空间营造逐渐转向城市文化的建构与展现，并具有当代性，这样的公共艺术承载着该城市的历史文化印记，同时具有与时俱进的时代感，使市民有归属感与自豪感，对提升城市鲜明而独有的城市形象、提升经济与文化内涵、吸引游客具有重要意义。
2本土文化元素介入城市公共艺术应具有开放性、民主性、区域性、整体性
一个城市的发展需要城市的开放性、多样性与包容性，这样的城市才更具吸引力，芝加哥著名的千禧公园不同项目是由来自全球的艺术家设计完成的，这种国际视野使其获得了诸多奖项。在目前“创新驱动型”经济的时代，城市公共艺术一定要具有国际视野，并且能够跟上并引领时代潮流。有吸引力的城市不一定是大城市，却一定是具有多样性、包容性与开放性等现代都市风格的城市，公共艺术作品的征集更应具有这种开阔的视野，在此征集中更是对城市进行了广泛而大力的宣传。公共艺术作品应在公众、艺术家、政府部门在相互交流下建立了良好的政治氛围下完成，它是检验公共艺术是否成功的一个重要指标。公共艺术所服务的对象是公众，而非艺术家自身对公共艺术的艺术表达，不必太过考虑公众的喜好，所以公众应具有使用公共艺术作品的决定权，政府部门担任公共艺术作品实现的组织者，协调各方顺利进行，满足公众的愿望以体现民主性，这样的公众艺术作品才是公众所喜闻乐见的。城市公共艺术因其设置在城市公共空间中，所以受到其存在的城市空间环境的制约，城市公共空间的类型有商业区、生活区、休闲区等，商业区也分为综合性商业区和专业性商业区，不同类型的区域具有不同的功能，需要不同的艺术表现形式，不同功能的街区、巷道使用的元素应遵循因地制宜的原则。除了符合地理环境外，还要与人文环境相适应，随着经济的发展，居民的物质文化生活水平得到了很大提高，人民群众需求的内容也在不断变化升级，从最基本的物质需求逐渐演变为对精神文化的追求，人的心理需求和审美标准发生很大的改变。城市公共还应具有其城市区域的文化内涵与与时俱进的设计理念，以满足公众的心理需求，彰显着该城市区域的文化特色。
公共艺术的实施应制定相应的法律法规作为保障和制约，如美国的“公共艺术百分比”政策，主要是指政府用立法的形式，从工程建设投资资金中提取一定比例，应用到城市公共艺术作品的创作和建设当中。经过多年的实践检验，部分发达国家普遍认同了“公共艺术百分比”政策，它对塑造城市环境形象、提升城市文化品位、整体改善人文特色与城市人居环境都起到了至关重要的作用。所以城市公共艺术要长期健康发展，应做好整体规划工作，这样才能使城市公共艺术快速发展。
3结语
城市公共艺术应挖掘本土文化元素与当代设计完美融合，这种承载着城市历史文脉且具开放性、民主性、区域性、整体性、创新性等的公共艺术，才是城市产生创新活力、可持续发展的基础。
作者:张冠宇 徐阳会 单位:重庆房地产职业学院
参考文献：
购物车(0)
